Concert dedicat lui George Stephănescu și centenarului Operei Naționale București, la Sala Radio!

Publicat de Andra Radu, 4 iunie 2021, 11:41

În 1921 a fost oficial înființată Opera Română (astăzi Opera Națională București), după ani de zile în care compania ce reprezentase titluri de operă și operetă funcționase sub tutela Teatrului Național. Evenimentul inaugural a fost premiera de „Lohengrin” (Wagner), sub bagheta lui George Enescu însuși.

În 2021, Opera își aniversează așadar centenarul, prilej de a-l omagia pe cel căruia i se datorează mare parte din efortul nașterii acestei instituții: compozitorul și dirijorul George Stephănescu (1843-1925), al cărui bust este așezat în fața clădirii Operei Naționale București.

Miercuri, 9 iunie (ora 19:00), cel de-al doilea concert simfonic cu public în sală prezentat la Sala Radio – de Orchestra de Cameră Radio – va fi integral dedicat lui George Stephănescu, ale cărui valoroase creații sunt prea puțin cunoscute publicului larg. Sub titlul Povestea primei simfonii, veți asculta trei dintre creațiile sale: Simfonia în La major – prima simfonie din istoria muzicii românești, Uvertura naţională și Octet în Sol major pentru coarde şi suflători.

Evenimentul este realizat în parteneriat cu Asociația Culturală D’a Camera, ca parte din Proiectul cultural „Povestea primei simfonii”, proiect co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național (AFCN).

Concertul se va derula sub bagheta lui Tiberiu Soare. Dirijor al Operei Naționale București și dirijor principal al Filarmonicii din Sibiu, Tiberiu Soare îşi desfăşoară activitatea artistică din anul 1999.

Între anii 2012-2015, a fost dirijor şef al Orchestrelor şi Corurilor Radio România, înregistrând alături de aceste ansambluri numeroase succese atât pe scena Sălii Radio, cât şi în cadrul evenimentelor în aer liber sau a turneelor internaţionale.

În septembrie 2010, Tiberiu Soare a fost invitat să dirijeze primul său concert la pupitrul Orchestrei Filarmonice din Londra (London Philharmonic Orchestra), alături de celebra soprană Angela Gheorghiu.

Au urmat apoi alte concerte importante dirijate pe mari scene ale lumii, alături de Angela Gheorghiu: 2013 – Royal Festival Hall din Londra, alături de Orchestra Filarmonică Regală (Royal Philharmonic Orchestra), Praga (Sala Smetana), Munchen (Filarmonica din Munchen) şi Paris (Opera Royal – Palatul Versailles).

În 2014, în Germania, a dirijat Hof Symphoniker Orchester într-o gală de operă, în cadrul unui festival anual – Schlossfestspiele (Festivalul de la Castel), eveniment urmat în același an de concerte la Théâtre des Champs-Elysées – Paris, Musikverein Graz – Austria, Sala Concertgebouw – Amsterdam și Baden-Baden (Festspielhaus) – Germania.

Concertul va fi transmis live pe calea undelor – pe toate frecvenţele Radio România Cultural şi Radio România Muzical – în streaming live pe Internet, pe site-urile www.radioromaniacultural.ro și www.romania-muzical.ro, și pe paginile de Facebook Orchestrele și Corurile Radio și Radio România Muzical.

Biletele sunt disponibile în sistem online, pe iabilet.ro, și la casa de bilete a Sălii Radio. Biletele se pot achiziționa, de asemenea, și în magazinele Flanco, benzinăriile Rompetrol, Metrou Unirii 1, magazinele „Muzica”, IQ BOX, Uman și pe terminalele Selfpay. Online, puteți plăti cu cardul, prin Paypal, carduri de tichete culturale Sodexo, pe factură la Vodafone sau Orange sau ramburs prin Fan Courier, oriunde în țară.

Richard Galliano cântă Mozart la Sala Radio

Publicat de Andrei Cretoiu, 24 aprilie 2015, 09:46 / actualizat: 7 iunie 2015, 16:06

Acordeonistul francez Richard Galliano, unul dintre marii muzicieni ai lumii, revine pe scena Sălii Radio, într-un nou concert inedit, susţinut alături de Orchestra de Cameră Radio şi de violoncelistul Răzvan Suma, sub bagheta tânărului şi apreciatului dirijor Gabriel Bebeşelea.

Miercuri, 29 aprilie (ora 19:00), Galliano, în palmaresul căruia se înscriu peste 400 de lucrări creaţie proprie sau în aranjamentul său, va interpreta o lucrare ce îi poartă semnătura – Contrastes (suită pentru acordeon, violoncel şi orchestră de coarde), şi un concert mozartian, în aranjamentul său pentru acordeon – Concertul în la major pentru clarinet şi orchestră. În repertoriul serii vă veţi bucura de încă o partitură ce aparţine marelui Amadeus: Divertisment în re major.

Preocupat în egală măsură de muzica clasică şi de jazz, interpret şi compozitor, orchestrator şi pedagog, Richard Galliano este cel care a relansat acordeonul şi i-a oferit un nou statut pe cele mai prestigioase scene ale lumii. Aşa cum îşi promisese la 14 ani, Richard Galliano i-a conferit acordeonului poziţia de instrument solist-concertist, i-a modificat abordarea ritmică, i-a schimbat armoniile şi mai ales a demonstrat că este apt şi pentru jazz.

A început să studieze acordeonul sub îndrumarea tatălui său, la doar 4 ani, iar în paralel s-a perfecţionat la Conservatorul din Nisa. La 23 de ani s-a afirmat în viaţa muzicală pariziană ca aranjor, dirijor şi compozitor, fiind mereu în preajma jazz-ului. A colaborat în concerte, la înregistrări pentru radio, televiziune sau film cu vedete ale muzicii franceze: Claude Nougaro, Barbara, Serge Reggiani, Charles Aznavour, Juliette Gréco ş.a.

În anul 1983 scena Comediei Franceze este martora unui eveniment ce va rămâne consemnat în istoria muzicală a secolului: întâlnirea dintre Astor Piazzolla şi Richard Galliano, începutul unei frumoase prietenii şi colaborări artistice. La îndemnul lui Piazzolla, Galliano se întoarce spre rădăcinile muzicii franceze, revalorizează întregul repertoriu tradiţional de vals-musette, java, tangouri şi iniţiază un nou curent muzical denumit New Musette, asemeni discului-manifest apărut în 1993 şi distins cu premiul Django-Reinhardt al Academiei de Jazz.

Împreună cu celebrul său acordeon său model Victoria ajunge în SUA în 1996, unde împreună cu George Mraz, Al Foster şi Biréli Lagrène înregistrează New York Tango, un disc multipremiat. Colaborarea de o viaţă cu tatăl său şi grija de a transmite şi altora din bogata sa experienţă de interpret au dat naştere unei metode de acordeon care a obţinut premiul Sacem pentru cea mai bună lucrare pedagogică, în anul 2009.

Dirijor principal al Operei Naţionale Române Iaşi (din stagiunea 2011-2012), Gabriel Bebeşelea este cel mai tânăr muzician care ocupă o astfel de funcţie. Artistul este şi dirijor principal al Filarmonicii din Sibiu şi asigură conducerea muzicală a ansamblurilor Sibiu Youth Orchestra şi Icon Arts Ensemble.

A fost distins cu titlul de cel mai bun dirijor al stagiunii 2013-2014 la Gala Premiilor Operelor Naţionale. Prezenţa dirijorului Gabriel Bebeşelea a fost remarcată atât pe podiumul de concert cu Orchestra Română de Tineret, Filarmonica George Enescu, Orchestra de Camera Radio, Székelyföldi Filarmonia, Filarmonica de Stat Sibiu, Filarmonica de Stat Dinu Lipatti – Satu-Mare, Camerata I Sedici, Camerata Harmonia Cordis, Camerata Liutaria, Ansamblul Stradivarius, cât şi în spectacolele lirice de la Opera Naţională Bucureşti, Opera Naţională Română şi Opera Maghiară Cluj-Napoca.

Răzvan Suma este unul dintre cei mai activi tineri muzicieni români, cu un repertoriu cuprinzător, realizat în sute de recitaluri şi concerte susţinute în întreaga lume. În august 2014, Răzvan Suma a fost invitat pentru a doua oară la Festivalul Murten Classics (Elveţia). În noiembrie a susţinut un amplu turneu de succes în Argentina, iar pe 1 decembrie 2014 a concertat la Lisabona, la invitaţia Institutului Cultural Român. Pe 9 aprilie 2015, Răzvan Suma a fost aplaudat din nou la Lisabona, în Marea Catedrală Patriarhală a oraşului, într-un concert susţinut cu ocazia inaugurării noului sediu al Institutului Cultural Român.

În 2009, Răzvan Suma a devenit solist al Orchestrelor şi Corurilor Radio. Sub titlul Vă place Bach? în 2012 Răzvan Suma a susţinut primul său turneu naţional solo, evenimentul reprezentând o premieră absolută în România în domeniul muzicii clasice: prima interpretare a unui artist român, într-un singur concert, a integralei de suite pentru violoncel semnate de Bach. Cele două ediţii ale turneului au însemnat 17 oraşe din România şi peste 10.000 de spectatori direcţi. Ca o continuare firească a acestei frumoase iniţiative, între 8-29 octombrie 2013, Răzvan Suma a propus melomanilor din 13 oraşe turneul naţional Vă place Brahms?, susţinut alături de pianistul spaniol Josu Okiñena. În toamna anului 2014 a susţinut alături de Analia Selis şi de chitaristul şi compozitorul argentinian Julio Santillan turneul naţional Vă place tango?.

Concertul poate fi ascultat în direct pe toate frecvenţele Radio România Cultural şi Radio România Muzical din ţară şi în streaming live pe Internet pe www.radioromaniacultural.ro şi www.romania-muzical.ro.

Biletele sunt disponibile pe www.bilete.ro, în oficiile Poştei Române, în magazinele Inmedio semnalizate Bilete.ro, în magazinele Germanos şi la casa de bilete a Sălii Radio.

Alte informaţii legate de Orchestrele şi Corurile Radio, pe www.orchestreradio.ro sau www.orchestreradio.com.

Accesul la Sala Radio, cu transportul în comun, se poate face cu liniile de tramvai nr. 24 şi 44 până la staţia Radio România – Piaţa Virgiliu (Str. Berzei la intersecţia cu Ştirbei Vodă, în apropierea străzii Berthelot). Puteţi de asemenea alege mijloacele de transport care circulă în apropiere – Str. Mircea Vulcănescu, Str. Berzei, Str. Ştirbei Vodă, Bd. Eroilor, Calea Plevnei, Bd. Dinicu Golescu – autobuzele 133, 178, 126, 168, 226, 368 etc.

Coregrafii celebre semnate de Yuri Possokhov, Jiři Kylián şi Sir Frederick Ashton în premieră la Opera Naţională Bucureşti

Publicat de Andrei Cretoiu, 21 aprilie 2015, 11:30 / actualizat: 7 iunie 2015, 16:30

Trei lucrări coregrafice reprezentative care poartă semnăturile unora dintre cei mai importanţi creatori ai zilelor noastre sunt prezentate în premieră naţională în data de 25 aprilie, ora 19.00, la Opera Naţională Bucureşti.

„Classical Symphony” în coregrafia lui Yuri Possokhov, „Petite Mort” în coregrafia lui Jiři Kylián şi „Marguerite and Armand”, în viziunea lui Sir Frederick Ashton sunt unite în cadrul unui triptic extraordinar de balet care investighează prin mijloace inovative de expresie corporală posibilitatea de a reda simbolic trăiri individuale şi relaţii interumane general valabile. Fiecare dintre cele trei lucrări prezentate în cadrul acestui spectacol reprezintă o adevărată provocare pentru membrii Companiei de Balet a Operei Naţionale Bucureşti, o companie specializată în dans clasic, balerinii experimentand cu această ocazie noi stiluri coregrafice care imbină elemente de dans clasic cu cele ale dansului contemporan.

„Classical Symphony”, în coregrafia lui Yuri Possokhov, a avut premiera în anul 2010 la San Francisco Ballet, spectacolul fiind ulterior preluat de mai multe companii de prestigiu din lume, printre care Bolshoi Theatre din Moscova, Atlanta Ballet şi Cincinnati Ballet. Lucrarea prezintă o lume imaginară, cu personaje magice care ilustrează relaţii interumane într-un spaţiu descris ca un vis prin lumină şi culoare.

„Petite Mort”, în coregrafia lui Jiří Kylián, a avut premiera în anul 1991 în cadrul Festivalului de la Szalsburg, la împlinirea a doua secole de la moartea compozitorului Wolfgang Amadeus Mozart. Pentru această lucrare el a ales două fragmente din cele mai frumoase şi mai cunoscute concerte pentru pian şi orchestra ale lui W.A.Mozart, Concertul nr. 23 pentru pian şi orchestră în La major, K488 – Adagio şi Concertul nr. 21 pentru pian şi orchestră în Do major, K 467 – Andante, alăturându-le stilului său coregrafic în cadrul unui spectacol fascinant de dans contemporan caracterizat prin mişcări surprinzătoare, imagini sugestive şi forţă interpretativă.

„Marguerite and Armand”, lucrare coregrafică ce poartă semnătura lui lui Sir Frederick Ashton, a fost creată în anul 1963 special pentru cuplul de dansatori Margot Fonteyne – Rudolf Nurieev. Realizat în stil neoclasic şi caracterizat prin inovaţii subtile în ceea ce priveşte mişcările dansatorilor, baletul are drept sursă principală de inspiraţie de romanul şi piesa de teatru „Dama cu camelii” de Alexandre Dumas-fiul şi reproduce tragica relaţie sentimentală dintre o celebră curtezană a Parisului şi un tânăr a cărui familie încearcă să-l îndepărteze de femeia iubită.
Cu ocazia premierei de la Bucureşti, prim-balerina Alina Cojocaru va fi prezentă din nou pe scena Operei Naţionale Bucureşti dansând pentru prima dată în această lucrare creată de Sir Frederick Ashton.

Fotografiile de la repetiții au fost realizate de Cristian Lăzescu

RADOR

Evenimente de excepţie la Radio România Muzical

Publicat de Andrei Cretoiu, 27 iunie 2014, 13:26

O ediţie specială a Serii de operă cu Luminiţa Arvunescu este programată vineri, 27 iunie, între orele 17:05-19:00: invitat este Ioan Holender, un nume emblematic pentru istoria Operei de Stat din Viena, al cărei director a fost între anii 1992 -2010 (cel mai lung directorat din istoria teatrului), dar şi pentru Festivalul Internaţional George Enescu, al cărui director artistic şi preşedinte de onoare este din 2005.

Emisiunea poate fi ascultată live la Radio România Muzical, iar pe site-ul www.romania-muzical.ro va putea fi urmărită ulterior şi înregistrarea video realizată în studioul de emisie Radio România Muzical. Prezenţa la Bucureşti a lui Ioan Holender în această perioadă este prilejuită de participarea sa în juriul concursului Grand Prix de l’Opera organizat de Opera Naţională Bucureşti.

Între 30 iunie şi 2 iulie, Radio România Muzical propune zilnic un concert de excepţie transmis în direct.

Luni, 30 iunie, de la ora 21:30, poate fi ascultat concertul care încheie seria intitulată Proiectul Martha Argerich din cadrul Festivalului de la Lugano (Elveţia). Alături de Orchestra Elveţiei Italiene, dirijată de Jacek Kaspszyk, vor urca pe scena de la Centrul Congreselor din Lugano nume binecunoscute ale muzicii clasice: pianiştii Khatia Buniatishvili şi Nicholas Angelich, violonistul Renaud Capuçon, violoncelistul Gautier Capuçon, seara culminând cu evoluţia pianistei Martha Argerich, solista Concertului nr. 20 pentru pian şi orchestră de Wolfgang Amadeus Mozart. Concertul este comentat de Dan Ghineraru şi poate fi reascultat pe site-ul www.romania-muzical.ro până pe 30 iulie.

Proiectul Martha Argerich a ajuns la a 13-a ediţie, organizatorii considerându-l un laborator în care muzicieni aflaţi la porţile afirmării evoluează în compania artiştilor consacraţi, sub îndrumarea legendarei deja Martha Argerich, pianista argentiniană care la 73 ani a devenit un simbol al excelenţei, combinate cu o notă de nonconformism. Printre muzicienii susţinuţi de Martha Argerich s-a numărat şi românca Mirabela Dina, câştigătoare în 1999 a premiului I la concursul de pian Martha Argerich de la Buenos Aires.

Robeco Summer Nights se intitulează proiectul în cadrul căruia vor concerta în celebra sală Concertgebouw din Amsterdam membrii Orchestrei Simfonice din Bamberg. În 1 iulie, de la ora 21:00, orchestra germană va evolua sub bagheta dirijorului austriac Manfred Honeck, directorul muzical al Orchestrei Simfonice din Pittsburgh alături de care a putut fi ascultat şi la Bucureşti, în cadrul Festivalului Enescu 2013. Solişti vor fi fraţii Arthur şi Lucas Jussen, solişti în Concertul pentru două piane şi orchestră de Mozart. De altfel, întregul program este unul în stil clasic: se deschide cu uvertura Coriolan şi se încheie cu Simfonia a VII-a, lucrări semnate de Ludwig van Beethoven. Concertul este transmis la Radio România Muzical, în direct, comentat de Anca Ioana Andriescu, dar poate fi reascultat pe site-ul www.romania-muzical.ro până pe 1 august.

Radio România Muzical şi Radio România Cultural transmit în direct miercuri, 2 iulie, de la ora 19:00, concertul care închide actuala stagiune a Orchestrei Filarmonicii George Enescu. Lucrări binecunoscute de Rossini, Paganini şi Respighi figurează în programul acestui eveniment organizat în colaborare cu Ambasada Italiei la Bucureşti, cu ocazia ceremoniei de deschidere a semestrului Preşedinţiei Italiene a Consiliului Uniunii Europene. Dirijor este italianul Gian Luigi Zampieri, iar solist, violonistul Alexandru Tomescu, solist-concertist al Orchestrelor şi Corurilor Radio România. Concertul este comentat de Maria Monica Bojin