Pentru prima oară invitată să cânte alături de Orchestra de Cameră Radio, pianista Alexandra Silocea, a debutat pe mari scene ale lumii, precum Konzerthaus sau Musikverein din Viena, Carnegie Hall – New York, Bridgewater Hall din Manchester, Royal Festival Hall și Wigmore Hall din Londra, unde a avut onoarea de a interpreta la patru mâini alături de celebra Elisabeth Leonskaja, în cadrul concertului aniversar al acesteia, la împlinirea a 70 de ani.
Miercuri, 9 noiembrie (de la ora 19:00), Alexandra Silocea va interpreta Mozart – Concertul nr. 17 în Sol major pentru pian şi orchestră.
Evenimentul de la Sala Radio se va derula sub bagheta lui Leo McFall, câștigător al prestigiosului premiu Deutscher Dirigentenpreis (Premiul Dirijorilor Germani) în 2015, dirijor șef al Orchestrei Simfonice din Vorarlberg – Austria. Concertul va debuta cu Mozart – muzica de balet din opera Idomeneo și se va încheia cu Simfonia a 4-a compusă de Beethoven.
Născut în Marea Britanie, Leo McFall a studiat arta dirijorală la Academia Sibelius din Helsinki și a urmat studii de perfecționare la Universitatea de Arte din Zürich. Leo McFall s-a bucurat de o frumoasă colaborare cu dirijorul Bernard Haitink, asistându-l în pregătirea concertelor cu Orchestra de Cameră a Europei, Orchestra Simfonică din Chicago, Royal Concertgebouw – Amsterdam, Orchestra Tonhalle – Zürich și Filarmonica din Viena. Printre colaborările recente ale dirijorului Leo McFall se numără proiecte cu BBC Philharmonic, Orchestre National du Capitole de Toulouse, Orchestre Philharmonique de Toulouse, Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo, Orchestre National de Lyon etc.
Debutul Alexandra Silocea, din decembrie 2012, în Marea Britanie, alături de London Philharmonic Orchestra sub bagheta dirijorului Vladimir Jurowski a fost lăudat de presa de specialitate și a atras atenția lumii muzicale din Europa și SUA. În decembrie 2020, tot la invitația lui Vladimir Jurowski, Alexandra a interpretat Concertul nr. 3 Lebewohl pentru pian și orchestră de Elena Kats-Chernin, în premieră europeană.
Alexandra a fost invitată la festivaluri precum Ravinia din Chicago, Brighton și Ryedale Festival din Marea Britanie sau Festivalul Enescu, unde a debutat în 2019 alături de Orchestra Simfonică Academică a Rusiei Evgeny Svetlanov și Vladimir Jurowski, interpretând Concertul nr. 2 pentru pian și orchestră de Șostakovici.
În 2021 a revenit la Festivalul Enescu alături de Rundfunk Sinfonieorchester Berlin și Vladimir Jurowski, prilej pentru care firma Bösendorfer a adus la București cele patru piane de concert necesare pentru lucrarea Les Noces (Nunta) de Stravinski. Alexandra este artistă Bösendorfer de douăzeci de ani.
Pianista franceză de origine română, Alexandra Silocea a fost admisă la vârsta de 16 ani la Universität für Musik und darstellende Kunst din Viena, și apoi la Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse din Paris. Alexandra Silocea este docent la Conservatorul Friedrich Gulda din Viena și creatoarea noului format de concert, Klimt meets Bösendorfer – The Tree of Life, ce reunește muzică, poezie și un pian Bösendorfer dintr-o serie limitată. Primul concert al acestui proiect a avut loc la Kunsthistorisches Museum din Viena în septembrie 2022, cu ocazia aniversării a 160 de ani de la nașterea lui Gustav Klimt.
Concertul va fi transmis live pe calea undelor, pe toate frecvențele Radio România Cultural şi Radio România Muzical, dar și live online pe site-urile celor două posturi de radio.
Biletele se pot achiziționa de la casa de bilete a Sălii Radio (tel. 021.314.6800). Programul casei de bilete, pe www.orchestreradio.ro – secțiunea Bilete.
Biletele sunt disponibile în sistem online pe iabilet.ro, dar și în magazinele Flanco, benzinăriile Rompetrol, Metrou Unirii 1, magazinele Muzica, IQ BOX, Uman și pe terminalele Selfpay. Online, puteți plăti cu cardul, prin Paypal, carduri de tichete culturale Sodexo, pe factură la Vodafone sau Orange sau ramburs prin Fan Courier, oriunde în țară.
24 martie 1997 – prima zi de emisie a singurului post de radio românesc dedicat muzicii culte. În 24 martie 2022: 25 ani cu Radio România Muzical, sărbătoriți prin emisiuni, concerte și proiecte speciale.
Emisiuni speciale
Pe 24 martie, începând cu ora 10:00 și până spre miezul nopții, Radio România Muzical a programat înregistrări din evenimentele organizate pe parcursul celor 25 ani de istorie: începând cu festivalurile Chopin și Lipatti (1999-2000), până la evenimentele „Moștenitorii României muzicale” din prezent, alături de mesajele transmise de ascultători pentru această sărbătoare. În această perioadă: interviuri aniversare difuzate zilnic, cu personalități care au marcat istoria Radio România Muzical.
Serile Radio România Muzical – 25
Trei seri muzicale excepționale la Sala Radio marchează aniversarea Radio România Muzical, în 23, 24 și 25 martie.
23 martie – concert susținut de Orchestra de Cameră Radio, dirijor Radu Popa, alături de finaliști ai competiției pentru bursa „Moștenitorii României muzicale”, ediția 2021: soprana Aida Pascu (21 ani), percuționista Sara Gheorghe (20 ani) și pianistul Dominik Ilisz (18 ani).
Începând cu anul 2020, Radio România Muzical și Rotary Club Pipera au organizat competiția pentru bursa „Moștenitorii României muzicale”; laureații au fost incluși în stagiunile principalelor instituții muzicale românești, așa cum este cazul și acestei seri de concert care poate fi ascultată în direct la Radio România Muzical și Radio România Cultural.
24 martie – recital susținut de pianistul Mihai Ritivoiu în cadrul proiectului „Moștenitorii României muzicale”. La 32 ani, Mihai Ritivoiu este considerat unul dintre cei mai importanți tineri pianiști români cu o carieră internațională relevantă, care l-a purtat pe mari scene din Europa și Asia. Radio România Muzical a inițiat proiectul „Moștenitorii României muzicale” în 2018, o coproducție cu Rotary Club Pipera.
Sub egida acestui proiect au avut loc până în prezent peste 20 de recitaluri și concerte, au fost editate două albume la Editura Casa Radio, a fost organizat un prim turneu național și au fost prezentate Uniunii Europene de Radio sute de minute de înregistrări, incluse în emisiunile unor posturi de radio precum BBC Radio 3 sau France Musique. Recitalul poate fi ascultat în direct la Radio România Muzical și poate fi urmărit pe contul YouTube Radio România Muzical.
25 martie – concert susținut de Orchestra Națională Radio, sub bagheta dirijorului Cristian Măcelaru, cu violonistul Alexandru Tomescu solist. Cei doi mari muzicieni care susțin rubrici permanente în prezent la Radio România Muzical, Cristian Măcelaru („Camera albastră” din 2020) și Alexandru Tomescu („Obiectiv-emotiv” din 2018), se reunesc într-un program excepțional: Concertul nr. 2 pentru vioară și orchestră de Serghei Prokofiev și Simfonia a V-a de Gustav Mahler.
Este un prilej de a aniversa și 10 ani de la debutul lui Cristian Măcelaru pe o scenă românească: acel prim concert al său în România a fost susținut la Sala Radio, în noiembrie 2012, alături de Orchestra Națională Radio, la inițiativa Radio România Muzical. Alexandru Tomescu sărbătorește, în 2022, 20 de ani în poziția de solist al Orchestrelor Radio.
Concertul este transmis în direct de Radio România Muzical și Radio România Cultural; la final, Cristian Măcelaru și Alexandru Tomescu sunt invitații lansării oficiale a celor trei albume pe care le-au semnat la Editura Casa Radio în 2020 și 2021: discuri-portret și Romanian Chamber Orchestra, concertmaestru Alexandru Tomescu și dirijor Cristian Măcelaru.
Reduceri la discuri cu muzică clasică
Ziua Radio România Muzical prilejuiește sărbătorirea Zilelor muzicii clasice la Librăriile Humanitas și în magazinul online www.carturesti.ro. Între 21 și 27 martie, Humanitas și Cărturești oferă reduceri substanțiale la discurile cu muzică cultă; informații complete sunt accesibile pe site-ul Radio România Muzical.
Muzica te inspiră
Devenit principala scenă virtuală de concert în perioada pandemiei, contul Facebook Radio România Muzical propune un nou proiect: Muzica te inspiră. Profesioniști și amatori sunt invitați să trimită propriile înregistrări video cu interpretări din muzica cultă, care din 24 martie pot fi urmărite pe contul Facebook Radio România Muzical.
O nouă formă grafică a site-ului Radio România Muzical
Începând cu 24 martie, site-ul Radio România Muzical va propune o nouă formă grafică, prietenoasă și în ton cu tendințele actuale.
Radio România Muzical a început să emită în 24 martie 1997. În 25 de ani de activitate s-a impus drept unul dintre principalii actori culturali din România, simbol al profesionalismului și valorii, atât prin emisiunile sale, cât și prin proiectele derulate, orientate în principal către educația muzicală a unui public larg și către promovarea valorilor tinere ale artei muzicale românești. Poate fi ascultat pe 97.6 și 104.8 FM sau online la www.romania-muzical.ro.
Biletele la cele trei evenimente „Serile Radio România Muzical – 25” sunt disponibile în rețeaua www.iabilet.ro.
Coproducător: Rotary Club Pipera.
Parteneri media: Radio România, Rador, TVR, Agerpres, Adevărul, Dilema veche, Hotnews, revista Cariere, Zeppelin, liternet.ro, spotmedia.ro.
Pe 10 martie, peste 50 posturi de muzică clasică membre EBU (European Broadcasting Union) vor dedica timp prețios promovării păcii drept testament al spiritului uman. Acestea se vor uni într-o emisie comună a Simfoniei a IX-a de Beethoven.
Inspirată de o inițiativă Radio România, membru EBU, această transmisie va putea fi ascultată în peste 30 de țări în diverse momente ale zilei. Interpreții au fost selectați de către radiodifuzori cu ocazia acestei zile speciale.
Cristina Comandașu, redactor-șef Radio România Muzical și inițiatoarea proiectului, ne vorbește despre acest proiect: „În vremuri grele, trebuie să ne amintim ce simbolizează binele din noi și pentru ce luptăm. Și ce simbol este mai potrivit decât Simfonia a IX-a de Beethoven – o capodoperă a creativității umane ce reunește noțiunile de frăție și pace? În ultimii 50 de ani, compoziția a reprezentat un imn al Uniunii Europene, care urmărește să sprijine fiecare viață umană, indiferent de persoană. Fie că ascultați întreaga simfonie sau doar ultima mișcare, veți fi conectați cu valorile ce stau la baza societății în care trăim și pentru care unii își pierd viața apărând-o.”
Radio România a implementat această inițiativă pentru a demonstra cum puterea radioului poate sprijini pacea și cum poate crea o mișcare unită pe întregul continent.
Jean Philip De Tender, Director general adjunct și Director media al EBU declară: „Prin inițiativa Radio România de a avea o transmisie comună a unui număr semnificativ de canale de muzică clasică, organizațiile radio EBU dovedesc încă o dată puterea muzicii de a aduce confort, compasiune și sprijin. Să construim o multitudine de legături între oameni, ascultători de radio și muzicieni din jurul lumii, stă în continuare la baza valorilor noastre de serviciu public.”
La Radio România Muzical, Simfonia a IX-a de Beethoven va putea fi ascultată integral în 10 martie, de la ora 10:00. Versiunea propusă este realizată în 1972 de Corul Academic Radio și Orchestra Națională Radio, sub bagheta lui Igor Markevitch, celebru dirijor născut la Kiev într-o veche familie de intelectuali ucraineni, devenit cetățean italian și francez, care a locuit în Elveția și a fost luptător în rezistența italiană anti-nazistă în al doilea război mondial: un adevărat european. Soliști au fost Gheorghe Crăsnaru, Valentin Teodorian, Elisabeta Cartiş, Martha Kessler.
Tema din Simfonia a IX-a – Imnul Uniunii Europene va fi difuzată pe 10 martie și de Radio România Actualități (ora 11:15) și Radio România Cultural (ora 10:00).
Mai multe instituții muzicale s-au alăturat acestei inițiative și vor include tema Imnului Uniunii Europene în debutul concertelor lor din 10 martie: Filarmonicile din București, Brașov, Sibiu, Ploiești, Oradea, Cluj-Napoca și Opera Națională București.
Aceeași temă va putea fi ascultată în 10 martie pe întreg teritoriul României, în cadrul proiectului Ascultă 5 minute de muzică clasică propus de Radio România Muzical în spații neconvenționale: hipermarketuri, mall-uri, sedii de firme, librării etc.
Trei seri muzicale excepționale la Sala Radio marchează aniversarea a 25 ani de existență ai unicului post românesc dedicat muzicii clasice: Radio România Muzical. În 23, 24 și 25 martie, ora 19.00: două concerte și un recital, ilustrând proiecte semnificative derulate de Radio România Muzical de-a lungul timpului.
23 martie – concert susținut de Orchestra de Cameră Radio, dirijor Radu Popa, alături de finaliști ai competiției pentru bursa „Moștenitorii României muzicale”, ediția 2021: soprana Aida Pascu, percuționista Sara Gheorghe și pianistul Dominik Ilisz. În program: arii din opere de Wolfgang Amadeus Mozart și Georg Friedrich Händel, opusuri în aranjament pentru marimbă și orchestră, alături de Concertul nr. 3 pentru pian și orchestră de Ludwig van Beethoven.
Începând cu anul 2020, Radio România Muzical și Rotary Club Pipera au organizat competiția pentru bursa „Moștenitorii României muzicale”. Mai mulți tineri muzicieni care s-au evidențiat în cadrul concursului au primit oportunitatea de a evolua în concertele de stagiune ale unor instituții muzicale prestigioase; cei trei soliști ai serii de 23 martie de la Sala Radio vor susține un concert și pe 17 martie 2022, alături de Orchestra Filarmonicii din Brașov.
Soprana Aida Pascu (21 ani), este studentă la Universitatea Națională de Muzică din București și laureata mai multor competiții naționale și internaționale. Sara Gheorghe (20 ani) este studentă la Academia de Muzică și Arte din Viena; percuționistă cu o evoluție spectaculoasă, a fost membră a Orchestrei Române de Tineret. Pianistul Dominik Ilisz (18 ani) este student la Facultatea de muzică din Debrețin (Ungaria), cu evoluții în concerte și recitaluri pe scene relevante românești.
24 martie – recital susținut de pianistul Mihai Ritivoiu în cadrul proiectului „Moștenitorii României muzicale”. Mihai Ritivoiu este laureatul concursului pentru pian organizat de Radio România Muzical în 2010, sub semnul „Zilelor Lipatti”; în 2011, a cucerit premiul al III-lea la Concursul internațional „George Enescu”. Este absolvent al Guidhall School of Music and Drama din Londra și, la 33 ani, este considerat unul dintre cei mai importanți tineri pianiști români cu o carieră internațională relevantă, care l-a purtat pe mari scene din Europa și Asia. Pentru recitalul din 24 martie, chiar ziua când în urmă cu 25 ani a emis pentru prima dată Radio România Muzical, Mihai Ritivoiu a ales un program cu lucrări de Schubert, Liszt, Ravel și Chopin, alături de o compoziție proprie, scrisă în 2021, inspirată de pandemia COVID19.
Radio România Muzical a inițiat proiectul „Moștenitorii României muzicale” în 2018, o coproducție cu Rotary Club Pipera. Sub egida acestui proiect au avut loc până în prezent aproape 20 recitaluri și concerte, susținute de nume importante precum Andrei Ioniță, Ioana Cristina Goicea, Valentin Răduțiu, Romanian Chamber Orchestra etc., au fost editate două albume la Editura Casa Radio, a fost organizat un prim turneu național și au prezentate Uniunii Europene de Radio sute minute de înregistrări, incluse în emisiunile unor posturi de radio precum BBC Radio 3 sau France Musique.
25 martie – concert susținut de Orchestra Națională Radio, sub bagheta dirijorului Cristian Măcelaru, cu violonistul Alexandru Tomescu solist. Cei doi mari muzicieni care susțin rubrici permanente în prezent la Radio România Muzical, Cristian Măcelaru („Camera albastră” din 2020) și Alexandru Tomescu („Obiectiv-emotiv” din 2018), se reunesc într-un program excepțional: Concertul nr. 2 pentru vioară și orchestră de Serghei Prokofiev și Simfonia a V-a de Gustav Mahler.
Este un prilej de a aniversa și 10 ani de la debutul lui Cristian Măcelaru pe o scenă românească: acest prim concert al său în România a fost susținut la Sala Radio, în noiembrie 2012, alături de Orchestra Națională Radio, la inițiativa Radio România Muzical. Alexandru Tomescu sărbătorește, în 2022, 20 ani în poziția de solist al Orchestrelor Radio.
Radio România Muzical a început să emită în 24 martie 1997. În 25 ani de activitate s-a impus drept unul dintre principalii actori culturali din România, simbol al profesionalismului și valorii, atât prin emisiunile sale, cât și prin proiectele derulate, orientate în principal către educația muzicală a unui public larg și către promovarea valorilor tinere ale artei muzicale românești. Poate fi ascultat pe 97.6 și 104.8 FM sau online la www.romania-muzical.ro.
Biletele la cele trei evenimente „Serile Radio România Muzical – 25” sunt disponibile în rețeaua www.iabilet.ro.
Ziua Culturii Naţionale a fost marcată pentru prima dată la 15 ianuarie 2011. Data la care se sărbătoreşte această zi este data naşterii poetului naţional al românilor, Mihai Eminescu.
Camera Deputaţilor a adoptat, la 16 noiembrie 2010, un proiect de lege prin care ziua de naştere a lui Mihai Eminescu a devenit Ziua Culturii Naţionale, act normativ ce a întrunit 175 de voturi favorabile, unul împotrivă şi două abţineri.
Motivul pentru care a fost aleasă ziua lui Eminescu drept Zi a Culturii Naţionale ar putea fi acela că este poetul care i-a impresionat atât pe contemporanii săi, cât şi pe cei din generaţiile următoare. Inteligenţa lui, cultura de nivel european, bogăţia şi farmecul limbajului eminescian nu au rămas neobservate, ci au fost apreciate.
Va fi un weekend special la Radio România – toate posturile Societăţii Române de Radiodifuziune vor avea programe speciale dedicate Zilei Culturii Naţionale: interviuri, reportaje, dezbateri, ediţii speciale, emisiuni dedicate.
„Niciodată în istoria noastră națională, artiștii nu au fost văzuți așa cum ar trebui să fie văzuți de către o națiune civilizată”, spune Mircea Cărtărescu în cadrul emisiunii speciale Cultura între extreme, moderată de Dan Vasiliu, produsă de Radio România Cultural și difuzată de toate posturile Radio România.
În cadrul acesteia se va vorbi, o dată în plus, despre discrepanțele din cultura românească, despre premiile internaționale prestigioase obținute de artiștii români, în contextul în care domeniul cultural este subfinanțat și nu reprezintă o prioritate pentru clasa politică.
Scriitorul Mircea Cărtărescu, regizorul Radu Jude, pianista Alexandra Dariescu, profesorul universitar Daniel David, criticul de teatru Cristina Modreanu și profesorul de filozofie Ștefan Motologa sunt invitații alături de care vor fi puse în dezbatere reușitele dar și provocările cărora trebuie să le facă față cultura și educația din România.
Ziua Culturii Naționale în sărbătoare și în dezbatere la Radio România Cultural
Ziua Culturii Naționale este, anul acesta, la Radio România Cultural, prilej de sărbătoare, dar și de dezbatere. Dăm tonul culturii este deviza postului Radio România Cultural care este în totalitate dedicat acestui fenomen. De aceea, este o bucurie faptul că pe 15 ianuarie cultura națională este, o dată mai mult, și în atenția altor mijloace media, dar și a autorităților și a întregii societăți românești.
Pe 15 ianuarie, de la ora 12:00, Radio România Cultural va transmite emisiunea specială Cultura între extreme, moderată de Dan Vasiliu.
Începând cu ora 16:00, Radio România Cultural va transmite în direct, în calitate de coproducător: Gala Tinerilor Scriitori – Cartea de poezie a anului 2021, care se va desfășura la Muzeul Naţional al Literaturii Române din Bucureşti.
Pe parcursul zilei veți putea asculta vocile unor importanți oameni de cultură români extrase din Fonoteca de Aur a Radio România. Printre aceștia de numără: Cella Delavrancea, Eugen Ionescu, Gellu Naum, George Bacovia, Henri Coandă, Tudor Arghezi etc.
De la ora 19:00, Radio România Cultural va transmite în direct, de la Teatrul Naţional din Bucureşti, spectacolul organizat de Ministerul Culturii cu ocazia Zilei Culturii Naţionale. Vor evolua nume celebre din România şi Republica Moldova printre care Maia Morgenstern, Horaţiu Mălăele, Oana Pellea, Diana Decuseară, Ghenadie Gâlcă, Teodora Gheorghiu, Ruxandra Donose, Daniel Magdal, alături de orchestra Operei Naţionale Bucureşti, sub bagheta lui Tiberiu Soare.
Radio România Muzical va transmite în direct de la Sala Radio, vineri 14 ianuarie, începând cu ora 19:00, Concertul Orchestrei Nationale Radio dedicat Zilei Culturii Naționale, sub bagheta dirijorului Cristian Oroșanu, solist Răzvan Suma.
Pe 15 ianuarie, pe parcursul intregii zile, Radio România Muzical va difuza creaţii în interpretări românești de referință și lucrări din literatura muzicală românească, selecțiuni din concertul Gheorghe Zamfir-80, susținut la Sala Radio, muzică românească înregistrată în studiourile Radio România de pianistul Ștefan Vârtejaru, finalist al bursei Moștenitorii României muzicale şi, începând cu ora 18:30, transmisiunea în direct de la Ateneul Român a Concertului Orchestrei Filarmonicii George Enescu, dedicat Zilei Culturii Naționale .
Cu prilejul Zilei Culturii Naționale, Radio România invită posturile de radio private să se alăture demersului de conştientizare a importanţei şi a valorii patrimoniului cultural naţional, prin difuzarea a două piese de patrimoniu din Fonoteca de Aur a Radiodifuziunii Române: un fragment din poezia Luceafărul de Mihai Eminescu, în lectura istorică a lui George Vraca, din 1959, și Balada lui Ciprian Porumbescu, o înregistrare din 2020, în interpretarea lui Răzvan Stoica – vioară, Andreea Stoica – pian si Kamerata Stradivarius. Este un gest simbolic, un gest de unitate, de celebrare și reflecție asupra culturii române.
25 ani cu Radio România Muzical, sărbătoriți alături de doi muzicieni de (aproape) 25 ani: unicul post românesc de radio dedicat muzicii culte privește spre viitor, cu un turneu susținut la început de an de violoncelistul Cornelius Zirbo și pianistul Cadmiel Boțac, laureați ai bursei „Moștenitorii României muzicale”.
Turneul se desfășoară între 8 și 13 ianuarie. Programul recitalurilor: sâmbătă, 8 ianuarie, ora 19:00 – Sala Auditorium Maximum, în stagiunea Filarmonicii „Transilvania” din Cluj-Napoca; marți, 11 ianuarie, ora 19:00, Sala Capitol a Filarmonicii „Banatul” din Timișoara; joi, 13 ianuarie, ora 19:00, Sala Radio din București.
Cadmiel Boțac și Cornelius Zirbo propun un program rar cântat în România: Sonata în si minor pentru pian de Franz Liszt, una dintre cele mai dificile și expresive sonate pentru pian din întreaga literatură dedicată acestui instrument, alături de Sonata op. 19 pentru violoncel și pian de Serghei Rahmaninov, o lucrare-reper pentru repertoriul dedicat violoncelului.
Promovarea tinerilor muzicieni a fost întotdeauna o prioritate pentru Radio România Muzical, concretizată în ultimii 4 ani sub emblema proiectului “Moștenitorii României muzicale”, derulat împreună cu Rotary Club Pipera.
Recitaluri la Sala Radio, o bursă în valoare de 4000 euro, înregistrări de studio, discuri apărute la Editura Casa Radio, apariții în programele Uniunii Europene de Radio, cu un public potențial de zeci de milioane de ascultători: „Moștenitorii României muzicale” este o oportunitate importantă pentru tinerii muzicieni români, mai ales în perioada atât de grea a pandemiei pe care o traversăm.
Cadmiel Boțac și Cornelius Zirbo sunt laureați ai bursei „Moștenitorii României muzicale” – edițiile 2020 și 2021. Primul disc semnat de pianistul Cadmiel Boțac este un beneficiu oferită de acest proiect; discul a apărut la finalul anului 2021 la Editura Casa Radio și poate fi achiziționat cu semnătura protagonistului, în foaierul sălilor de concerte unde vor avea loc recitalurile. Albumul a fost remarcat deja de critica de specialitate, fiind considerat unul dintre cele mai bune discuri de debut ale anului trecut.
Proiectul „Moștenitorii României muzicale” își propune să-i aducă pe una dintre cele mai prestigioase scene din România, cea a Sălii Radio, pe tinerii și excepționalii muzicieni ai României, artiști care desfășoară o importantă activitate în străinătate, dar pe care publicul românesc are șansa de a-i asculta prea rar. Recitalurile din acest proiect se adresează unui public larg, cu un repertoriu accesibil și cu o durată de o oră, fără pauză.
Din 2018 și până în prezent au avut loc 15 recitaluri: violoncelistul Andrei Ioniță, violonista Ioana Cristina Goicea, violoncelistul Valentin Răduțiu, pianiștii Florian Mitrea, Adela Liculescu, Axia Marinescu sunt doar câțiva dintre protagoniști. Toate recitalurile au fost puse la dispoziția Uniunii Europene de Radio, concretizate în difuzări la posturi precum BBC Radio 3, France Musique, etc.
Sub egida aceluiași proiect, au apărut și două albume la Editura Casa Radio, cuprinzând evoluții din recitaluri.
În 2020, Radio România Muzical și Rotary Club Pipera au inițiat și bursa „Moștenitorii României muzicale”, pentru tineri muzicieni cu vârste între 16 și 24 ani. Câștigători ai bursei în valoare de 4000 euro au fost pianistul Cadmiel Boțac – în 2020 și violoncelistul Cornelius Zirbo – în 2021.
Proiectul „Moștenitorii României muzicale” este inițiat și organizat de Cristina Comandașu – redactor șef Radio România Muzical și Dan Popescu – președinte comisia PR Rotary Club Pipera.
Pianistul Cadmiel Boțac
Născut în 1997, Cadmiel Boţac a început studiul pianului în orașul natal – Sighetu Marmaţiei – la vârsta de 4 ani, sub îndrumarea profesoarei Monica Chifor. Talentul său a fost remarcat de timpuriu, la 6 ani câștigând deja primul concurs național.
Au urmat alte premii naționale și internaționale, cele mai importante fiind Premiul 1 la concursul “Young Virtuoso” – Zagreb şi Premiul 1 la Concursul “Dinu Lipatti” – Bucureşti. La 14 ani se mută la Cluj-Napoca pentru a putea lucra cu renumitul pianist și pedagog Daniel Goiţi, profesor la Academia de Muzică „Gheorghe Dima”.
Formarea sa artistică se completează prin cursurile de măiestrie la care a participat în cadrul Mozarteum International Summer Academy de la Salzburg și International Summer Academy Vienna, unde a beneficiat de îndrumarea unor mari artiști, precum Robert Levin, Boris Berman și Markus Schirmer.
Un eveniment foarte important în evoluția tânărului artist a avut loc la Concursul Internaţional “Astana Piano Passion” din Kazahstan (2014,) unde a obținut Premiul I, fiind apreciat în mod deosebit de renumitul pianist Denis Matsuev, care l-a invitat să susţină un recital chiar la reședința sa. La scurt timp, Cadmiel a câștigat Concursul “Milano Piano Talents” ,
Concursul Internaţional “Adilia Alieva” din Franţa și alte două concursuri internaționale din Brașov și Sibiu. În Februarie 2020, Cadmiel a câștigat bursa Fundației Europene Yamaha, un concurs ogranizat la nivel European.
Cadmiel acordă o mare importanţă şi muzicii de cameră. Este laureat cu Premiul I la Concursul “Mozart” din Cluj-Napoca, atât la secțiunea pian solo cât și la cea de duo pian-vioară. De asemenea, în doi ani la rând a fost bursier în cadrul Festivalului SoNoRo.
Cadmiel Boțac a susţinut concerte cu Orchestra Naţională din Kazahstan și Filarmonica din Irkutsk, în cadrul festivalului “Stars on Baikal”, iar în țară cu Orchestrele Radio – Bucureşti și cu orchestrele filarmonicilor din Cluj-Napoca, Iaşi, Bacău, Satu-Mare, Arad. A susţinut recitaluri în SUA, Luxemburg, Croația, Italia, Franţa, Rusia, Germania și Austria.
În prezent, Cadmiel este masterandul Academiei de Muzică și Arte din Viena, la clasa profesorului și pianistului Stefan Arnold.
Violoncelistul Cornelius Zirbo
Cornelius Zirbo s-a născut în Cluj-Napoca, unde la vârsta de 9 ani a început studiul violoncelului la Școala Gimnazială de Muzică „Augustin Bena”. Și-a continuat studiile la Colegiul de Muzică „Sigismund Toduță”, în orașul său natal, ulterior s-a transferat la Colegiul Național de Arte „Dinu Lipatti”, București, unde a studiat la clasa profesorului Octavian Lup, iar in prezent urmează studiile de licența a Universității Naționale de Muzică București la clasa maestrului Marin Cazacu.
S-a perfecționat la Paris, unde a studiat în cadrul Clasei de Excelență de Violoncel a lui Gautier Capuçon, desfășurată la Fundația Louis Vuitton.
Până în prezent a beneficiat de îndrumarea a numeroși violonceliști de talie internațională precum: Gautier Capuçon, Frans Helmerson, Miklós Perényi, Wolfgang Emanuel Schmidt, Götz Teutsch, Maximillian Hornung, Romain Garioud, Alexander Buzlov, László Fenyő, Jan-Erik Gustafsson, Wendy Warner etc.
Este ambasador al Academiei de Vară a prestigiosului festival Verbier (Elveția), loc in care a aprofundat studiul violoncelului și al muzicii de cameră cu Frans Helmerson, Miklós Perényi, Pamela Frank, Klaus Hellwig, Gábor Takács-Nagy și James Ehnes, in vara anului 2017.
De asemenea a participat la masterclass-urile de violoncel din cadrul Academiei Kronberg, Germania, iar în iulie 2016 si 2018 a fost acceptat ca student activ la masterclass-ul lui Frans Helmerson, desfășurat la Palazzo Ricci în Montepulciano, Italia.
Este laureat a numeroase concursuri în țară și în străinătate, ca de exemplu : Concursul Internațional de Coarde „StreichWerk” de la Berlin, unde a obtinut locul I; Concursul International „Young Virtuosos”, Sofia, Bulgaria (Locul I); Concursul Internațional de Violoncel „Antonio Janigro”, Croația (Locul III); Concursul Internațional de Violoncel „ProArt”, Ucraina (Locul II), Concursul Internațional „Concertino Praga”, Cehia (Locul II) si Locul I la Olimpiada Națională de Interpretare Instrumentală (din 2010 pana in 2018)
Activitatea lui concertistică cuprinde concerte si recitaluri în România, Cehia, Germania, Elveția, Franța, Italia, Marea Britanie, Danemarca, China, etc. în prestigioase săli de concert, precum : Konzerthaus (Berlin), Foundation Louis Vuitton Auditorium (Paris), Rudolfinum (Praga), St. Martin-in-the-Fields (Londra), Eglise de Verbier (Elvetia), Concert Hall of National Library (Beijing) si Ateneul Român (București).
Cornelius și-a făcut apariția pe scena celebrelor festivale de muzică: Verbier (Elveția), Enescu (România), SoNoRo (România), Chiemgauer Musikfrühling (Germania), South Bohemian (Cehia) și Toamna Muzicală Clujeană (România).
A concertat în postură de solist cu Prague Radio Symphony Orchestra, Orchestra Simfonică Academică a Filarmonicii Khmelnitsky, Filarmonica de Stat „Transilvania” , Filarmonica de Stat „Moldova”, Camerata Regală, Orchestra Natională de Tineret a Fundației Principesa Margareta a României și Orchestra Naționala „Junior”.
A apărut în diverse formații camerale alături de artiști consacrați ca: Mihaela Martin, Frans Helmerson, Gautier Capuçon, Alexander Sitkovetsky, Diana Ketler, Anna-Liisa Bezrodny, etc.
In ascensiunea lui profesională a fost sprijinit financiar de Fundația Principesa Margareta (prin intermediul proiectului „Tinere Talente”), Uniunea Muzicienilor Interpreți din România, Provident in parteneriat cu Școala de valori și Fundația pentru Comunitate.
Biletele pentru recitalul de la Timișoara sunt disponibile la casa de bilete a Sălii Capitol. Biletele pentru recitalul de la Sala Radio din București pot fi achiziționate exclusiv online în rețeaua www.iabilet.ro.
Istoria muzicii este plină de poveşti fascinante de viaţă, care ar putea constitui oricând subiectul unor pelicule de succes. În 1901, în provincia Valenciei se năştea unul dintre cei mai mari compozitori spanioli şi unul dintre cei mai mari muzicieni ai sec. XX: Joaquin Rodrigo.
Orb de la vârsta de trei ani, Rodrigo şi-a urmat studiile muzicale la Valencia şi Paris, devenind un ilustru pianist şi mare compozitor şi a creat toate lucrările sale folosind alfabetul Braille. În acest fel s-a născut şi capodopera sa: celebrul Concierto de Aranjuez pentru chitară şi orchestră, cea mai cunoscută partitură din repertoriul de chitară clasică.
Lucrarea a fost creată în 1939, la Paris, şi numele ei este inspirat de grădinile Palatului Regal din Aranjuez (situat la sud de Madrid), creatorul însuşi declarând că a surprins în compoziţia sa: „parfumul magnoliilor, ciripitul păsărilor şi izbucnirea fântânilor.”
Vineri, 10 decembrie, de la ora 19:00 veţi avea şansa de a asculta Concierto de Aranjuez la Sala Radio, în interpretarea tânărului chitarist Dragoş Ilie, alături de Orchestra Naţională Radio.
Laureat al bursei „Moştenitorii României musicale” (proiect derulat de Radio România Muzical în parteneriat cu Rotary Club Pipera), Dragoş Ilie este în prezent doctorand în Statele Unite, la University of Texas at Austin, instituţie în cadrul căreia şi-a început şi activitatea pedagogică.
Concertul se va derula sub bagheta dirijorului grec Anastasios Symeonidis şi va ajunge la milioane de ascultători prin difuzarea pe posturile de radio incluse în reţeaua European Broadcasting Union (EBU).
Programul serii va fi completat de alte două lucrări cu poveşti inedite în istoria muzicii: Uvertura Hebridele, creată de Mendelssohn ca impresie de călătorie după vizitarea insulelor britanice cu acelaşi nume şi Dvorak: Simfonia nr. 9 – Din lumea nouă. Aceasta a fost scrisă de marele compozitor ceh în timp ce ocupa funcţia de director al Conservatorului de la New York şi este una dintre cele mai cunoscute simfonii cântate astăzi pe mapamond.
Lucrarea este în top 3 printre cele mai des interpretate şi mai des înregistrate creaţii simfonice în Statele Unite.
Născut în anul 1972 la Atena, Anastasios Symeonidis a studiat la început pianul, la Şcoala Naţională de Muzică din Atena. S-a specializat apoi în muzicologie la National and Kapodistrian University din Atena şi în dirijat de orchestră la Academia de Muzică din Viena, precum şi la Academie Lyrique din Paris.
A dirijat numeroase concerte alături de Greek Turkish Youth Orchestra şi a fost aplaudat în săli precum: Athens Concert Hall, Greek National Opera, Thessalonica Concert Hall, în Sala Universităţii Aristotel din Salonic ş.a.
Anastasios Symeonidis a dirijat Orchestrele Simfonice de Stat din Atena şi Salonic, Istanbul State Symphony Orchestra, San Remo Symphony Orchestra, Cyprus State Symphony Orchestra şi a fost director artistic al ansamblurilor muzicale ale radio-ului şi televiziunii publice din Grecia.
Dragoş Ilie a învăţat primele acorduri de chitară de la tatăl său şi a început studiile muzicale la Colegiului Naţional de Artă din Iaşi. A obţinut peste 40 de premii la competiţii naţionale şi internaţionale, majoritatea fiind premii I.
De asemenea, a susţinut concerte şi a participat la masterclass-uri în Europa şi Statele Unite şi a apărut în revistele Classical Guitar Magazine şi Acoustic Guitar Magazine. Dragoş este reprezentat de Augustine Strings, prima companie de corzi pentru chitară clasică din lume.
Dragoş Ilie este activ şi în domeniul muzicii camerale. În anul 2021 s-a alăturat cvartetului de chitară Austin Guitar Quartet, grup al cărui album de debut „The Singing Guitar” a fost nominalizat pentru premiile Grammy.
Concertul va fi transmis LIVE pe calea undelor, pe toate frecvenţele Radio România Cultural şi Radio România Muzical, şi în streaming live pe Internet, pe site-urile celor două posturi de radio.
Accesul în Sala Radio va fi permis doar în condiţiile respectării reglementărilor legale în vigoare. Biletele sunt disponibile în sistem online pe iabilet.ro.
Biletele sunt disponibile şi în magazinele Flanco, benzinăriile Rompetrol, Metrou Unirii 1, magazinele „Muzica”, IQ BOX, Uman şi pe terminalele Selfpay. Online, puteţi plăti cu cardul, prin Paypal, carduri de tichete culturale Sodexo, pe factură la Vodafone sau Orange sau ramburs prin Fan Courier, oriunde în ţară.
Încă de la prima ediție, din 1958, și până astăzi, Radio România este alături de Festivalul Enescu, în calitate de coproducător.
Ediția a 25-a a Festivalului Enescu, care se va desfășura între 28 august și 26 septembrie, este reflectată pe larg în programele Radio România Muzical și Radio România Cultural; știri și reportaje vor fi difuzate și de Radio România Actualități și în rețeaua studiourilor regionale Radio România.
Radio România Muzical va transmite în direct toate concertele pentru care artiștii și-au exprimat acordul în acest sens: din 75 de concerte, 70 pot fi ascultate în direct la Radio România Muzical, evenimente ce au loc la Sala Palatului, Ateneul Român, Sala Auditorium a Muzeului Național de Artă al României și Sala Radio. Concertele de la Sala Palatului și Ateneul Român pot fi ascultate și la Radio România Cultural.
Printre concertele difuzate live de cele două posturi de radio se numără câteva dintre cele mai așteptate din ediția 2021 a Festivalului Enescu: concertele Orchestrei Simfonice din Londra, conduse de Simon Rattle, concertul Academy of Saint Martin in the Fields, dirijor Joshua Bell, concertul Orchestrei de Cameră Mahler, solistă pianista Yuja Wang, concertele Orchestrei Tonhalle din Zürich sau cele ale Orchestrei Regale Concertgebouw din Amsterdam.
În total, peste 10.000 de minute de concerte în direct, la Radio România Muzical și Radio România Cultural.
Programul complet al transmisiunilor directe din Festivalul Enescu poate fi consultat online pe site-ul Radio România Muzical. Transmisiunile directe pot fi ascultate și live online, la adresele www.romania-muzical.ro și www.radioromaniacultural.ro.
Concertele înregistrate, pentru care nu au existat drepturi de transmisie live din partea artiștilor, vor fi difuzate în perioada sărbătorilor de iarnă, la Radio România Muzical și Radio România Cultural.
Peste 50 de interviuri au fost deja realizate de jurnaliștii Radio România Muzical cu artiștii din Festivalul Enescu; altele urmează să fie realizate în timpul desfășurării festivalului.
Interviurile vor fi difuzate în pauzele concertelor transmise în direct și vor putea fi citite și pe site-ul Radio România Muzical.
Tot în pauzele transmisiunilor directe își vor găsi locul cronicile concertelor înregistrate de radiodifuziunea publică, postate în formă scrisă și pe site-ul Radio România Muzical.
CORUL ACADEMIC RADIO – care a aniversat 81 de ani de activitate, de la fondarea sa în 1940 – participă la 4 concerte prezentate pe scena Sălii Palatului. Pregătit astăzi de CIPRIAN ȚUȚU, ansamblul Radio România va fi apreciat în cea de-a doua zi a festivalului, duminică, 29 august, alături de celebra LONDON SYMPHONY ORCHESTRA, sub bagheta cunoscutului dirijor Sir SIMON RATTLE.
Corul de femei din cadrul Corului Academic Radio va interpreta una dintre „bijuteriile” muzicale semnate de George Enescu: poemul „Isis”, dedicat soției sale, Maruca Cantacuzino.
Sâmbătă, 4 septembrie, alături de un alt apreciat ansamblu britanic – ORCHESTRA PHILHARMONIA din Londra – Corul Academic Radio va cânta din nou în cadrul unei creații enesciene: Simfonia a III-a, interpretată sub bagheta dirijorului finlandez SANTTU-MATIAS ROUVALI. Acesta este în prezent dirijor șef al Simfoniei din Göteborg și dirijor principal al Orchestrei Philharmonia.
Duminică, 5 septembrie, din nou alături de Orchestra Philharmonia din Londra, Corul Academic Radio, de această dată însoțit și de CORUL DE COPII RADIO – dirijat de RĂZVAN RĂDOS – va evolua sub bagheta apreciatului muzician argentinian JOSÉ CURA.
Bucurându-se de o personalitate muzicală complexă, José Cura este unul dintre cei mai aclamați tenori pe scenele lumii, dar și dirijor, regizor, scenograf și compozitor. În cadrul Festivalului Internațional „George Enescu”, îl veți aplauda în ipostaza de dirijor și în cea de compozitor.
În premieră mondială, pe scena Sălii Palatului, veți asculta „Te Deum”, lucrare finalizată în contextul pandemiei (elaborată în 2019 și orchestrată în 2020), creație dedicată de José Cura ediției aniversare a festivalului. În aceeași seară, veți asculta încă două lucrări semnate de marele muzician: „Modus” („Kyrie” din „Recviemul argentinian”) și „Ecce Homo”.
Miercuri, 15 septembrie își va face intrarea pe scena Sălii Palatului și ORCHESTRA NAȚIONALĂ RADIO. Alături de Corul Academic Radio și sub bagheta dirijorului italian OLEG CAETANI, veți asculta opera într-un act „Der Zwerg” („Piticul”), creație a compozitorului austriac Alexander von Zemlinsky (1871-1942). Regia multimedia a evenimentului este semnată de regizoarea Carmen Lidia Vidu.
Sâmbătă, 18 septembrie, pe scena Ateneului Român va evolua ORCHESTRA DE CAMERĂ RADIO, sub bagheta apreciatului dirijor român HORIA ANDREESCU. Derulat cu participarea violoncelistei ALISA WEILERSTEIN (S.U.A.) – concertul propune publicului un frumos program ce reunește două lucrări semnate de Ceaikovski – Serenada pentru orchestră de coarde și Variațiunile pe o temă rococo pentru violoncel și orchestră și Haydn – Concertul nr. 1 în do major pentru violoncel și orchestră.
Alexandru Tomescuva interpreta pe celebra vioară Stradivarius Elder-Voicu unul dintre cele mai cunoscute și mai des interpretate în întreaga lume concerte de vioară compuse vreodată: Concertul în mi minor, ce poartă semnătura luiFelix Mendelssohn.
Miercuri, 21 aprilie, de la 19.00, veți urmări live de la Sala Radio acest eveniment prezentat de Orchestra de Cameră Radio, transmis pe conturile de facebook, dar și pe calea undelor.
Concertul este o creație revoluționară pentru timpurile în care a fost compus și pune la încercare virtuozitatea solistului încă de la primele acorduri. Mendelssohn a conceput lucrarea pentru bunul său prieten, violonistul Ferdinand David, care a și cântat-o la premiera absolută din 1845, la Leipzig.
Concertul de la Sala Radio va fi dirijat de József Horváth. În partea a doua a programului veți asculta o lucrare rar interpretată, dar extrem de frumoasă: Simfonia în Re Major, creație a compozitorului ceh Jan Voříšek (1791 – 1825).
Acesta și-a construit o parte din drumul său muzical în Viena, unde l-a cunoscut pe Beethoven (pe care îl admira foarte mult) și pe Schubert, care i-a devenit foarte bun prieten. Singura sa simfonie este compusă la doar 30 de ani, din cei 34 de ani de viață de care s-a bucurat.
Alexandru Tomescu este solist concertist al Orchestrelor Radio România, din anul 2002. A obținut burse de studii în SUA şi Elveţia. Printre numeroasele competiţii naţionale şi internaţionale câştigate se numără : Concursul „Paganini“ (Genova, 1995), Concursul „Marguerite Long – Jacques Thibaud“ (Paris, 1999) şi Concursul „George Enescu“ (1999).
A concertat sub bagheta unor dirijori importanţi, între care Kurt Masur şi Valery Gergiev, Vasilii Petrenko, alături de pianişti precum Valentina Lisitsa şi Eduard Kunz, în săli celebre ca Berliner Philharmoniker, Carnegie Hall, Concertgebouw, Théâtre des Champs-Élysées.
Alexandru Tomescu a câștigat – în noiembrie 2018 – pentru a treia oară, în urma concursului național, dreptul de a cânta pe vioara Stradivarius Elder-Voicu pentru următorii 5 ani, până în 2023. Vioara a fost folosită timp de patru decenii de către marele violonist Ion Voicu.
Turneul Internațional Stradivarius este unul dintre proiectele sale de succes, cu sute de concerte, în zeci de localităţi din ţară și străinătate, cu programe care au cuprins câteva integrale-eveniment pentru viaţa muzicală românească.
Cariera artistică a dirijorului József Horváth este legată în primul rând de Opera Națională Română Cluj-Napoca și de Opera Maghiară din același oraș. Ca dirijor invitat, acesta a condus orchestrele filarmonicilor din țară, a fost aplaudat la pupitrul Orchestrei Naţionale Radio, Orchestrei de Cameră Radio și Orchestrei Simfonice RTVE din Madrid și a dirijat, de asemenea, la Opera Naţională Bucureşti, Opera Naţională Iaşi, Opera Naţională Timişoara, Opera Brașov, Opera Naţională din Budapesta.
A fost iniţiatorul şi directorul artistic al Festivalului Internaţional Liszt 200, organizat la Opera Maghiară din Cluj, în 2011. La Gala Premiilor Operelor Naționale din 2016, i s-a acordat „Premiul pentru cel mai bun dirijor”, pentru premierele derulate sub bagheta sa la cele două opere clujene.
Concertul va fi transmis live pe calea undelor – pe toate frecvenţele Radio România Cultural şi Radio România Muzical – în streaming live pe Internet, pe site-urile www.radioromaniacultural.ro și www.romania-muzical.ro, și pe paginile de facebook Orchestrele și Corurile Radio și Radio România Muzical.
Seria de concerte Jazz Evenings at the Radio Hall revine pe scena Sălii Radio, sub forma unui cadou muzical, dedicat Zilei Internaționale a Femeii : Love Around the World (concert fără public).
Protagoniștii evenimentului transmis LIVE de la Sala Radio, membri ai Big Band-ului Radio – trompetistul Sebastian Burneci, pianistul George Natsis, contrabasistul Adrian Flautistu, bateristul Laurențiu Zmău si percuționistul Adrian Cojocaru – vă invită joi, 11 martie 2021, de la ora 19:00, la o călătorie virtuală în jurul lumii, prin cântecele de dragoste propuse într-o abordare inedită.
Vom asculta împreună piese precum „Sabor a mi”, vestitul bolero compus în 1959 de cântărețul mexican Alvaro Carrillo, sau „Guarda che luna”, un minunat cântec de dragoste italian creat de Fred Buscaglione, dar și cântece de iubire autohtone precum „Vreau să vii în viața mea”, compus de Aura Urziceanu, în anul 1986.
Concertul cuprinde, de asemenea, și un emoționant moment de trio de jazz condus de pianistul George Natsis – alături de Adrian Flautistu, la contrabas si Laurențiu Zmău, la baterie – în memoria marelui compozitor și pianist de jazz Chick Corea, care s-a stins din viață pe 9 februarie 2021.
Concertul va fi transmis LIVE pe calea undelor – pe toate frecvenţele Radio România Cultural şi Radio România Muzical – în streaming live pe Internet, pe site-urile www.radioromaniacultural.ro și www.romania-muzical.ro, și pe paginile de FACEBOOK Orchestrele și Corurile Radio și Radio România Muzical.
Începând cu 28 decembrie, cinci dintre cele mai frumoase albume muzicale apărute la Editura Casa Radio la finalul acestui an vor fi transmise la postul Radio România Muzical, în fiecare zi, începând cu ora 10:00.
O bună parte dintre aceste albume (compact-disc) au fost realizate în parteneriat cu postul de muzică clasică și jazz al Radio România și, în această perioadă neprielnică concertelor și spectacolelor, reușesc să aducă în casele melomanilor atmosfera interpretărilor live realizate de artiști români de renume, apreciați în țară și peste hotare.
Seria acestor transmisii la România Muzical este deschisă, pe 28 decembrie, cu albumul Alexandru Tomescu – Concerto, ce îl are ca protagonist pe apreciatul violonist Alexandru Tomescu – solist concertist al Orchestrelor și Corurilor Radio România, acompaniat de Orchestra Națională Radio, dirijori – Cristian Măcelaru și Tiberiu Soare. CD-ul cuprinde lucrări emblematice din repertoriul concertant violonistic, creații semnate de Wolfgang Amadeus Mozart, Camille Saint-Saëns și Antonín Dvořák.
Pe 29 decembrie, urmează un album-portret dirijoral intitulat Cristian Măcelaru – Orchestra Națională Radio. Ceaikovski, Dvořák. Așadar, capodopere simfonice romantice în viziunea lui Cristian Măcelaru, reputat artist român care în prezent este dirijor principal al Orchestrei Simfonice a Radiodifuziunii din Köln și totodată Director Muzical al Orchestrei Naționale a Franței.
Sursa foto: https://www.romania-muzical.ro/
Pe 30 decembrie, la Radio România Muzical, va fi difuzat albumul aniversar Beethoven – Simfonia a V-a, Simfonia a VII-a, produs de Editura Casa Radio cu ocazia împlinirii a 250 de ani de la nașterea compozitorului german. Cele două înregistrări au fost realizate de Orchestra Națională Radio dirijată de Horia Andreescu, respectiv Cristian Măcelaru.
În seria transmisiilor muzicale urmează un album de jazz. Astfel, pe 31 decembrie, ascultătorii se vor putea delecta cu cel mai recent compact-disc realizat de solista Luiza Zan împreună cu Big Bandul Radio condus de Ionel Tudor, NIGHT AND DAY.
Albumul cuprinde înregistrările concertului din 21 februarie 2019 de la Sala Radio, o colecție de piese electrizante dar și de mare sensibilitate, atât hituri internaționale, cât și creații proprii ale Luizei Zan, piese ce evidențiază calitățile vocale excepționale ale solistei, dar și înalta ținută profesională a artiștilor ce formează Big Bandul Radio.
Iar în prima zi a Noului An, pe 1 ianuarie 2021, la Radio România Muzical va fi transmis albumul aniversar intitulat Ah, ce bucurie!, prin care Editura Casa Radio a marcat, în 2020, împlinirea a 75 de ani de la înființarea Corului de Copii Radio.
Compact-discul Ah, ce bucurie! reprezintă o oglindă sonoră a performanței artistice înalte și constante cu care tinerii interpreți au abordat de-a lungul timpului, sub conducerea maeștrilor dirijori, un repertoriu extrem de variat, de la lucrări religioase la cele laice, de la piese preclasice și renascentiste la opusuri moderne și contemporane.
Din 1958, neîntrerupt, Radio România este alături de Concursul Internaţional George Enescu care, anul acesta, s-a reorganizat în contextul pandemiei: o primă perioadă se desfăşoară exclusiv online, în intervalul 29 august – 20 septembrie, urmând ca în luna mai 2021, semifinalele, finalele şi recitaluri ale unor tineri artişti şi membri ai juriului, să se desfăşoare în condiţii normale, cu artiştii pe scenă şi public în sală.
Radio România Muzical şi Radio România Cultural transmit în direct concertul de deschidere a Concursului Internaţional George Enescu, organizat în 29 august, de la ora 18:00. Este un concert fără public în Sala mare a Ateneului Român, susţinut Orchestra Filarmonicii George Enescu, condusă de Josep Caballe Domenech.
Solişti: trei laureaţi ai concursului George Enescu – Gyehee Kim, vioară, Valentin Răduţiu, violoncel şi Victoria Vassilenko, pian. Două dintre lucrările din program sunt compuse de foşti laureaţi ai concursului George Enescu: Alexandru Ştefan Murariu şi Dan Dediu.
Comentează Ştefan Costache, realizator Radio România Muzical.
În 2020, Radio România, prin Radio România Actualităţi, Radio România Muzical şi Radio România Cultural, va reflecta jurnalistic etapele concursului derulate exclusiv online, urmând ca parte dintre înregistrările competitorilor să fie difuzate la Radio România Muzical.
Într-o perioadă plină de incertitudini, cu toate concertele cu public anulate, Radio România Muzical și Orchestrele Radio România deschid cea mai mare scenă din România: în direct de la Sala Radio, concerte fără public, însă cu publicul larg al celor care pot asculta de acasă, pe frecvențele radioului public.
Este un prim pas spre revenirea la normalitatea ante-pandemie; o pată de culoare roz într-o lume gri, simbol pentru speranță și vitalitate.
Începând din 3 iunie până în 9 iulie, pe parcursul a 6 săptămâni, Radio România Muzical și Orchestrele Radio România propun câte două concerte săptămânal, în direct de la Sala Radio pe frecvențele Radio România Muzical și Radio România Cultural.
Ziua de miercuri este dedicată muzicii lui Ludwig van Beethoven: soliștii concertiști ai Orchestrelor Radio România (violoniștii Alexandru Tomescu și Gabriel Croitoru, pianistul Horia Mihail), instrumentiști din Orchestrele Radio România (cvartetul alcătuit din violoniștii Tiberiu Branga și Andrei Stanciu, violista Emma Rotomeza și violoncelistul Radu Sinaci) și alți muzicieni invitați (violonistul Răzvan Stoica, violoncelistul Ștefan Cazacu, pianiștii Josu de Solaun și Andreea Stoica, harpista Adriana Câlțea) abordează partituri camerale semnate de compozitorul de la nașterea căruia se împlinesc anul acesta 250 ani. Unuia dintre cei mai importanți compozitori din istoria muzicii, lui Beethoven îi fuseseră dedicate anul acesta numeroase proiecte, acum anulate – concertele de la Sala Radio explorează extinsa și foarte importanta creație camerală a Titanului de la Bonn, un omagiu necesar în acest an aniversar.
Ziua de joi este dedicată jazzului – Alone Together Jazz Series, proiect propus de membri ai Big Band-ului Radio România – George Natsis, Sebastian Burneci, Laurențiu Zmău, Adrian Flautistu, Paolo Profeti, Cătălin Milea, Liviu Negru și Florian Radu. Spontaneitate, creativitate, viață și un ton estival în aceste concerte cu titluri incitante: “Dor de viață”, “Behind social bars”, “A tribute to Miles”, “Beauty of it all”, “Jazzin’ up video games”. Ultimul concert al seriei va fi susținut de Sorin Zlat Trio, ansamblul selectat de Radio România Muzical pentru participarea la Euroradio Jazz Competition 2020.
Toate concertele vor fi transmise în direct, începând cu ora 19.00, la Radio România Muzical și Radio România Cultural. Comentariul este asigurat, chiar din sala de concert, de Irina Cristina Vasilescu, realizator Radio România Muzical, pentru seria Beethoven și de Cristian Marica, redactor șef Radio România Cultural și prezentator al Stagiunii de Jazz de Teatrul Act, produsă de Radio România Muzical și Orchestrele Radio România, pentru seria de jazz.
Toate concertele pot fi urmărite în format video pe conturile facebook și youtube Radio România Muzical și Orchestrele și Corurile Radio România: sâmbăta și duminica, începând cu data de 6 iunie, înregistrările concertelor sunt programate, de la ora 19:00, în regim de premieră.
Programul complet al “Concertelor roz”
3 iunie
Seria Beethoven. Violonistul Gabriel Croitoru și pianistul Horia Mihail. Ludwig van Beethoven – Sonatele nr. 1 op. 12 nr. 1 în Re major și nr. 5 op. 24 în Fa major “a Primăverii”. Prezintă Irina Cristina Vasilescu. Redactor Jeanine Costache.
4 iunie
Alone Together Jazz Series. Membri ai Big Bandului Radio România – Sebastian Burneci, Paolo Profeti, George Natsis – Pian, Adrian Flautistu (invitat), Laurențiu Zmău. Concertul “Dor de viață”. Prezintă Cristian Marica. Redactor Lucian Haralambie.
10 iunie
Seria Beethoven. Violonistul Răzvan Stoica și pianista Andreea Stoica. Ludwig van Beethoven – Sonatele nr. 2 op. 12 nr. 2 în La major și nr. 7 op. 30 nr. 2 în do minor. Prezintă Irina Cristina Vasilescu. Redactor Jeanine Costache.
11 iunie
Alone Together Jazz Series. Membri ai Big Bandului Radio România – Sebastian Burneci, Florian Radu, George Natsis, Liviu Negru, Adrian Flautistu (invitat), Laurentiu Zmău. Concertul “Behind social bars”. Prezintă Cristian Marica. Redactor Lucian Haralambie.
17 iunie
Seria Beethoven. Cvartetul alcătuit din violoniștii Tiberiu Branga și Andrei Stanciu, violista Emma Rotomeza și violoncelistul Radu Sinaci. Ludwig van Beethoven – Cvartetele op. 18 nr. 1 în Fa major și nr. 4 în do minor. Prezintă Irina Cristina Vasilescu. Redactor Jeanine Costache.
18 iunie
Alone Together Jazz Series. Membri ai Big Bandului Radio România – Sebastian Burneci, Cătălin Milea, Florian Radu, George Natsis, Adrian Flautistu (invitat), Laurentiu Zmău. Concertul “A tribute to Miles”. Prezintă Cristian Marica. Redactor Ștefan Costache.
24 iunie
Seria Beethoven. Violonistul Alexandru Tomescu, violoncelistul Ștefan Cazacu și harpista Adriana Câlțea. Ludwig van Beethoven – piese inedite. Prezintă Irina Cristina Vasilescu. Redactor Jeanine Costache.
25 iunie
Alone Together Jazz Series. Membri ai Big Bandului Radio România – Sebastian Burneci, Paolo Profeti, Cătălin Milea, Florian Radu, Liviu Negru, George Natsis, Adrian Flautistu (invitat), Laurențiu Zmău. Concertul “Beauty of it all”. Prezintă Cristian Marica. Redactor Lucian Haralambie.
1 iulie
Seria Beethoven. Pianistul Horia Mihail. Ludwig van Beethoven – Sonata nr. 21 pentru pian op. 53 ”Waldstein”, 32 de variatiuni în do minor pe o temă originală WoO 80. Prezintă Irina Cristina Vasilescu. Redactor Mihai Stănescu.
2 iulie
Alone Together Jazz Series. Membri ai Big Bandului Radio România – Sebastian Burneci, George Natsis, Adrian Flautistu (invitat), Laurentiu Zmău. Concertul “Jazzin’ up video games”. Prezintă Cristian Marica. Redactor Mihai Stănescu.
8 iulie
Seria Beethoven. Violonistul Alexandru Tomescu și pianistul Josu de Solaun. Ludwig van Beethoven – Sonatele nr. 3 op. 12 nr. 3 în Mi bemol major și nr. 4 op. 23 în la minor. Prezintă Irina Cristina Vasilescu. Redactor Mihai Stănescu.
9 iulie
Alone Together Jazz Series. Sorin Zlat Trio – Sorin Zlat, Alexandru Marin, Michael Acker. Prezintă Cristian Marica. Redactor Mihai Stănescu.
Radio România îşi uneşte forţele şi vine în faţa ascultătorilor săi cu o nouă producție, de luni până vineri, de la ora 13:20 la 15:00, cu ştiri, interviuri, relatări, analize, soluţii și speranţă, într-o emisiune realizată de Radio România Actualităţi cu sprijinul Radio România Cultural, Antena Satelor, Radio România Muzical, Radio România Internațional, RADOR și al posturilor teritoriale ale SRR.
Demnitari de prim rang vor vorbi despre măsurile luate de autorităţi pentru combaterea pandemiei şi pentru protecţia comunităţilor, iar ascultătorii vor putea adresa întrebări în direct.
România economică, Veşti bune din ştiinţă, Proiecte culturale virtuale, Soluţii de stat acasă, Vedete la izolare – sunt doar câteva dintre rubricile noii emisiuni.
Prime ediţie a emisiunii „România, stare de urgenţă” l-a avut la microfon pe premierul României, Ludovic Orban.
Interviul integral acordat de premierul României:
Despre rectificarea bugetară
„În ceea ce priveşte rectificarea bugetară, nu se va dezbate la şedinţa de astăzi, este în curs de analiză, avem consultări cu parteneri sociali, avem consultări cu reprezentanţii autorităţilor locale privitor la bugetele locale.
De asemenea, încercăm să facem o evaluare cât mai realistă a necesităţilor în special din domeniile afectate, astfel încât să putem să efectuăm o rectificare bugetară realistă şi care să ne permită să utilizăm instrumente pentru a combate epidemia de coronavirus, pe de o parte şi pe de altă parte, de a proteja atât cât este posibil angajaţii şi companiile care au fost afectate de criză, de epidemie.
Noi am luat un set de măsuri, în primul rând, şomajul tehnic, care va fi plătit pentru angajaţii din companiile a căror activitate s-a închis total sau parţial. Am luat măsurile legate de suspendarea plăţii ratelor pe o perioadă de până la nouă luni, o măsură care este adresată atât către persoanele fizice, cât şi pentru persoanele juridice, indiferent de categorie, evident, care sunt afectate de epidemie. De asemenea, am prevăzut mecanismul de susţinere pentru întreprinderile mici şi mijlocii prin Fondul de garantare a creditelor pentru IMM-uri.
Acum gândim mecanisme de susţinere a companiilor mari, pentru că şi aici va trebui să creăm instrumente prin care să îi susţinem în asigurarea capitalului de lucru şi a capitalului pentru investiţii. De asemenea, am luat o mulţime de alte măsuri, cum e prelungirea termenului până la care cetăţenii care îşi plătesc taxele şi impozitele locale beneficiază de bonificaţii, am introdus bonificaţiile de 5 şi 10% pentru companiile îşi plătesc impozitul pe profit până în data de 25 aprilie. Am suspendat popriri. Am luat o serie de măsuri tocmai pentru a găsi soluţii de a diminua impactul negativ al epidemiei pentru cât mai multe categorii de cetăţeni.”
Ce se va întâmpla cu anul şcolar?
„Acum este vacanţă. Deci, anul şcolar se va încheia. Nu există niciun pericol legat de încheierea anului şcolar, de susţinerea examenelor.”
Cum vor fi afectaţi profesorii
„Eu cred că e nevoie de solidaritate a românilor în faţa crizei. Peste un milion de români sunt afectati şi li s-au suspendat contractele de muncă şi efectiv nu mai pot să-şi desfăşoare activitatea. Chiar şi angajaţii din companiile care lucrează, lucrează în nişte condiţii dificile. Cred că principiul solidarităţii trebuie să fie valabil pentru toţi angajaţii, inclusiv pentru angajaţii din sectorul public.
Măsura pe care o gândim este o măsură care, pe de o parte, ţine cont de nişte considerente epidemiologice şi, pe de altă parte, are la bază şi o necesitate. gândiţi-vă că resursele bugetare sunt mult dimunuate. Gândiţi-vă că în multe instituţii publice nu se lucrează la capacitate, pentru că sunt foarte mulţi angajaţi ai instituţiilor publice care evită să îşi desfăşoare activitatea în instituţiile publice. Or, eu cred că este o măsură de bun simţ ca şi în sectorul public să existe o formă de a restrânge activitatea, mai ales în domeniile unde se poate restrânge aceasta activitate. Mecanismul pe care l-am gândit este un mecanism de bun simţ.
Angajaţii instituţiilor se împart în două jumătăţi: jumătate lucrează 15 zile şi 15 zile stau acasă, beneficiind de forma de şomaj tehnic de care beneficiază angajaţii şi din sectorul privat, şi în celelalte 15 zile lucrează cealaltă jumătate.
Fac excepţie de la această măsură zonele unde nu se poate aplica această măsură, de exemplu, sănătatea, instituţiile care sunt implicate în prima linie a bătăliei, cum e Ministerul Afacerilor Interne, Ministerul Apărării. De asemenea, în ceea ce priveşte profesorii, mai ales că este nevoie de o creştere a activităţii profesorilor pe final de an şi pentru pregătirea tuturor examenelor, nu se va aplica nici către cadrele didactice.
Către personalul administrativ se va aplica, dar nu se va aplica măsura la cadrele didactice. Cu aceste excepţii pe care le-am menţionat, noi considerăm măsura o măsură normală, de bun simţ, care permite diminuarea riscului de răspândire a virusului în instituţiile publice, pentru că în perioada de 15 zile în care angajaţii instituţiilor publice nu-şi desfăşoară activitatea, practic se poate identifica, se poate manifesta, în cazul în care unul sau doi sunt infectaţi şi astfel îi ferim de riscul de infectare a tuturor angajaţilor. Măsura, repet, are atât considerente de solidaritate, cât şi considerente de natura activităţii restrânse în multe instituţii.
Am uitat să menţionez între excepţii, din zona Ministerului Muncii, acele entităţi care sunt implicate direct în derularea măsurilor de susţinere a companiilor şi cetăţenilor, şi aici mă refer la AJOFM-uri, Agenţiile Judeţene de Ocupare a Forţei de Muncă, care sunt cele care procesează toate solicitările de acordare a şomajului tehnic şi, de asemenea, la /…/ care procesează celelalte forme de ajutorare, care sunt acordate către alte categorii decât angajaţii.”
Despre achiziţia de materiale şi echipamente medicale
„Am avut o perioadă, în care am avut o penurie de materiale şi echipamente. Această perioadă, din punctul meu de vedere, este depăşită. Atât preşedintele României, cât şi eu, personal, ca premier, cât şi colegii mei din guvern, cât şi toţi cei care au fost implicaţi în derularea acestor proceduri, pentru a asigura materialele, echipamentele, substanţele, medicamentele necesare, au fost implicate la maximum şi iată că începem să fim relativ bine din acest punct de vedere.
În ultimele zile au intrat în ţară aproximativ 4 milioane de măşti FPP2 şi FPP3, care sunt esenţiale pentru personalul din spitale, din zona de ambulanţe, de UPU. Deci, practic, toate aceste materiale sunt în curs de distribuire şi vor asigura protecţia personalului medical sau nemedical din spitale, care interacţionează direct cu cei care sunt bolnavi sau cu ceilalţi pacienţi care ar putea fi bolnavi.
De asemenea, în ceea ce priveşte capacitatea de testare, de diagnosticare, a crescut constant această capacitate. La ora actuală putem procesa peste 4.000 de teste zilnic, iar obiectivul nostru este să depăşim până luni 5.000 de teste zilnice, astfel încât să nu mai existe întârzieri de diagnosticare şi diagnosticarea să se poată face pe un termen de maximum 24 de ore din momentul solicitării.
În ceea ce priveşte ventilatoarele, nu am reuşit încă, deşi avem contractate în momentul de faţă peste 400 de ventilatoare. Trebuie să ştiţi că în toată perioada asta au apărut foarte multe decizii ale statelor care au introdus restricţii la export şi foarte multe dintre contractele pe care le-am avut au fost afectate de aceste restricţii la export. Practic, în momentul de faţă, la Ministerul Apărării a fost validat un prototip de ventilator, care este supus testărilor şi sper să începem să îl producem cât mai curând. De asemenea, în relaţii cu o companie americană care ne-a pus la dispoziţie proiectul de fabricaţie şi cu parteneri din România, cum ar fi Dacia Renault, încercăm să pornim producţia de ventilatoare în România.
De asemenea, cu domnul secretar de stat Arafat am luat decizia de a colecta toate ventilatoarele care au diferite defecţiuni şi de a le repara astfel încât să avem capacitatea să punem în funcţiune cel puţin 100 de noi ventilatoare, astfel încât să putem face faţă în cazul în care cresc numărul de cazuri care necesită internarea în secţiile de terapie intensivă şi au nevoie de ventilare artificială.
Mai avem o oarecare problemă, recunosc, în ceea ce priveşte virucidele, biocidele. Aici trebuie să se ştie că noi nu producem astăzi alcool denaturat în România pe scară largă. Chiar producem foarte puţin. Noi importam alcoolul denaturat din ţări, nu aş vrea să le menţionez, două din ţările din care importam, pur şi simplu, au luat decizia, chiar dacă nu au luat-o în mod explicit, dar a fost luată în mod implicit decizia de a interzice exportul de alcool denaturat. Ca atare, tot suntem pe propriile picioare şi căutăm soluţii şi deja am şi găsit soluţii pentru a putea produce în România şi aceste substanţe dezinfectante.
De asemenea, trebuie să ştiţi că în privinţa medicamentelor necesare pentru tratament, în momentul de faţă, suntem acoperiţi, avem stocuri suficiente pentru tratament. E vorba de Kaletra şi Plaquenil, practic, cele care fac parte din tratament. Am reuşit să primim fie prin donaţie, fie prin achiziţii făcute fie de Unifarm, fie de Terapia Cluj, să asigurăm cantităţile necesare pentru a face faţă tratamentelor pentru mult mai mulţi pacienţi decât sunt infectaţi în momentul de faţă.
Am acordat sprijin efectiv către mai multe companii care doresc să înceapă producţia de măşti, de combinezoane, deja se produc măşti chirurgicale, cele care au nivelul de protecţie mai redus, care în general pot fi folosite de oameni, de angajaţii din instituţii publice sau angajaţii, să spun, din zona comercială. A început producţia. Există două companii, cel puţin, care au primit autorizarea să producă. De asemenea, se produc combinezoane în România.
Este necesar să se mai facă investiţii pentru a creşte productivitatea, pentru a creşte producţia zilnică, până la un nivel de consum cât mai apropiat de consumul intern. Continuăm să susţinem companii româneşti care să aibă capacitatea să producă tot ceea ce este necesar, astfel încât să nu mai fim dependenţi de importuri.
Aici, din cauza faptului că autorizările, certificările mergeau greu, fie la ANMDM – Agenţia Natională a Medicamentului şi a Dispozitivelor Medicale, fie la entităţile din subordinea Minisetrului Muncii şi Protecţiei Sociale, am luat decizia ca şi armata şa se implice şi prin ordonnanţă militară am acordat competenţa de autorizare pentru intrarea în producţie a acestor echipamente, materiale, substanţe, dispozitive şi către entităţile din subordinea Ministerului Apărării, care au competenţa şi dotarea necesară, tocmai pentru a fluidiza procedurile de autorizare şi pentru a permite intrarea în producţie a unor cantităţi cât mai mari.”
Disponibilitatea fondurilor europene…
„Deocamdată suntem siguri că pe lângă fondurile europene pe care le avem pe Programul Operaţional Investiţii, mediu, pe lângă Programul Operaţional Regional şi toate celelalte programe, avem garanţia că putem folosi o sumă importantă de cel puţin 350 de milioane de euro pentru decontarea cheltuielilor pentru echipamente, materiale în lupta cu COVID.
De asemenea, avem acordul partenerilor europeni pentru a deconta parţial din fonduri europene cheltuielile pe care le facem pentru plata şomajului tehnic. De asemenea, la ora actuală, este în curs de adoptare un pachet prin care vor fi puse la îndemâna statelor membre instrumente de sprijin în care să existe resurse de la nivel european pentru susţinerea măsurilor care sunt adoptate de ţările Uniunii Europene.”
Mesaj pentru cadrele medicale care se afla acum la datorie
„Ştiţi că am luat o măsură de, aşa, ca un fel de stimulent de risc, pe care am acordat-o, că am văzut că a existat un nivel destul de mare de îmbolnăvire în zona personalului din spitale, pe lângă asigurarea echipamentelor de protecţie necesare, astfel încât să evităm riscul infectării cadrelor medicale şi nemedicale din spitale, am luat şi această măsură a stimulentului de risc. Le cer să-şi facă datoria. De ei depinde sănătatea oamenilor, viaţa oamenilor.
Cetăţenii au nevoie de ei şi este fundamental să asigurăm dreptul la sănătate fiecărui cetăţean român, iar acest lucru nu poate fi făcut decât prin implicarea întregului personal medical şi nemedical din spitale, din ambulanţe din Unităţi de Primiri Urgenţe, din Direcţiile de Sănătate Publică în acest efort colectiv pe care îl facem. De altfel, am încercat să găsim soluţii cât mai potrivite pentru diferitele crize care au apărut. Am apelat inclusiv la măsura de a asigura conducere militară, prin medici militari, în spitalele în care au apărut crize.
De asemenea, încercăm să acordăm un suport constant atât din punct de vedere financiar, cât şi din punct de vedere al dotării către întreg sectorul de sănătate publică. De asemenea, am crescut cu o mie de posturi numărul de angajaţi de la Direcţiile de Sănătate Publică şi de la serviciile de ambulanţă judeţene, tocmai pentru a putea întări capacitatea guvernului de a face faţă provocărilor care apar în bătălia cu acest virus.”
România – stare de urgenţă, de luni până vineri, de la ora 13:20, la Radio România Actualități.
Din 1958, încă de la prima ediţie, neîntrerupt până astăzi, Radio România este alături de Festivalul Enescu, în calitate de coproducător.
Ediţia a 24-a a Festivalului Enescu, care se va desfăşura între 31 august şi 22 septembrie, va fi reflectată pe larg în programele Radio România Muzical şi Radio România Cultural, iar ştiri şi reportaje vor fi difuzate şi de Radio România Actualităţi şi în reţeaua studiourilor regionale Radio România.
Radio România Muzical va transmite în direct toate concertele pentru care artiştii şi-au exprimat acordul în acest sens. Majoritatea concertelor derulate la Bucureşti, aproape 70 dintre ele, pot fi ascultate în direct la Radio România Muzical, evenimentele derulate la Sala Palatului, Ateneul Român, Sala Auditorium a Muzeului Naţional de Artă al României, Sala Radio şi la Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti. Concertele de la Sala Palatului şi Ateneul Român pot fi ascultate şi la Radio România Cultural.
Printre concertele difuzate live de cele două posturi de radio se numără câteva dintre cele mai aşteptate din ediţia 2019 a Festivalului Enescu:
recitalul susţinut de soprana Diana Damrau şi harpistul Xavier de Maistre,
concertele Capelei de stat din Dresda, cu pianista Yuja Wang solistă,
concertele Orchestrei Simfonice din Londra, cu pianistul Denis Matsuev solist,
concertele Filarmonicii din Monte Carlo, cu baritonul Bryn Terfel solist,
concertele Filarmonicii din Sankt Petersburg,
concertele Orchestrei Regale Concertgebouw din Amsterdam
opera în concert Femeia fără umbră de Richard Strauss, dirijată de Vladimir Jurowski.
În total, peste 12.000 de minute de concerte în direct, la Radio România Muzical şi Radio România Cultural. Programul complet al transmisiunilor directe din Festivalul Enescu poate fi consultat online pe site-ul Radio România Muzical. Transmisiunile directe pot fi ascultate şi live online, la www.romania-muzical.ro şi www.radioromaniacultural.ro.
Concertele înregistrate, pentru care nu au existat drepturi de transmisie live din partea artiştilor, vor fi difuzate în perioada sărbătorilor de iarnă la Radio România Muzical şi Radio România Cultural.
Peste 50 de interviuri au fost deja realizate de jurnaliştii Radio România Muzical şi Radio România Cultural cu artiştii din Festivalul Enescu, iar altele urmează să fie realizate în timpul desfăşurării festivalului. Interviurile vor fi difuzate în pauzele concertelor transmise în direct şi vor putea fi citite pe site-ul Radio România Muzical. Tot în pauzele transmisiunilor directe îşi vor găsi locul cronicile concertelor înregistrate de radiul public, postate şi în formă scrisă pe site-ul Radio România Muzical.
Artiştii Radio România vor fi prezenţi, ca în fiecare ediţie, în concertele Festivalului George Enescu. Cei mai tineri dintre muzicieni, membrii Corului de Copii Radio, pregătiţi de dirijorul Răzvan Rădos, vor evolua în concertul din 4 septembrie de la Sala Mare a Palatului, alături de Orchestra Radiodifuziunii din Berlin, dirijor Vladimir Jurowski. În program: opera în concert Femeia fără umbră de Richard Strauss. Corul de copii Radio apare şi în distribuţia concertului din 5 septembrie de la Sala Palatului, alături de aceeaşi orchestră şi acelaşi dirijor.
Pe 15 septembrie, pe scena Sălii Palatului vor urca Corul Academic Radio pregătit de Ciprian Ţuţu, şi Orchestra Naţională Radio, pentru a interpreta opera în concert Peter Grimes de Benjamin Britten. Aceleaşi ansambluri, Corul Academic Radio şi Orchestra Naţională Radio, interpretează pe 22 septembrie, la Sala Radio, lucrări de Krysztof Penderecki, conduşi chiar de compozitor. Corul Academic Radio are încă două evoluţii în cadrul festivalului Enescu: pe 3 septembrie, alături de Orchestra Simfonică din Londra, dirijor Gianandrea Noseda şi pe 19 septembrie alături de Orchestra Filarmonicii din Sankt Petersburg, dirijată de Christian Badea.
Pe 22 septembrie, la Sala Auditorium a Muzeului Naţional de Artă al României va avea loc un concert ce îi are în distribuţie pe membrii Orchestrei de Cameră Radio, care vor evolua alături de VocalConsort Berlin într-un program cu lucrări de Sven Helbig.
Sala Radio găzduieşte seria Muzica secolului XXI: ansambluri celebre vor interpreta lucrări, cele mai multe, în primă audiţie românească, cu participarea extraordinară a compozitorilor acestor opusuri, mulţi dintre ei, de asemenea, pentru prima dată la Bucureşti. În total, 12 concerte cu muzică contemporană, găzduite de Sala Radio, devenită un pol al creaţiei contemporane de cel mai înalt nivel internaţional.
Violonistul Alexandru Tomescu, solist concertist al Orchestrelor Radio, propune două concerte în cadrul seriei Tribut lui George Enescu derulate sub semnul festivalului Enescu în lume, mai precis, în Canada. Concertele sunt programate pe 21 septembrie la Montreal şi pe 22 septembrie la Toronto.
După o stagiune bogată şi diversă la Sala Radio, în care a dăruit publicului o suită de evenimente speciale, Orchestra de Cameră Radio îşi încheie stagiunea 2018-2019 miercuri, 19 iunie (ora 19:00), cu un concert pe care nu trebuie să îl rataţi!
Sub bagheta apreciatului dirijor român Cristian Mandeal – care se bucură de peste 45 de ani de activitate, în care a dirijat sute de concerte în 35 de ţări de pe 4 continente, îndrăgitul ansamblu Radio România vă propune un program remarcabil.
Concertul va debuta cu fragmentul orchestral The Walk to the Paradise Garden (Drumul către Grădina Raiului), semnat de compozitorul britanic Frederick Delius, parte operei sale A Village Romeo and Juliet, o versiune modernă a tragediei lui Shakespeare.
Veţi asculta apoi creaţia lui Sibelius, considerat cel mai mare compozitor finlandez – Pelléas et Mélisande, bazată pe piesa de teatru scrisă de laureatul premiului Nobel pentru literatură Maurice Maeterlinck. Lucrarea a fost compusă în 1905 şi interpretată pentru prima oară în acelaşi an, la Helsinki, cu Sibelius însuşi la pupitrul dirijoral. Povestea tragică a iubirii nepermise dintre cele două personaje principale a inspirat numeroşi muzicieni de-a lungul timpului. Celebrul compozitor francez Claude Debussy a compus o operă, Gabriel Fauré a compus, de asemenea, o suită, compozitorul austriac Arnold Schoenberg a imaginat un poem simfonic şi, în 2013, apreciatul compozitor francez de muzică de film Alexandre Desplat a creat o simfonie concertantă pentru flaut şi orchestră.
În cea de-a doua parte a serii veţi asculta Recviemul semnat de Gabriel Fauré, lucrare cântată pentru prima oară în cunoscuta biserică La Madeleine din Paris, în 1888, şi ulterior, interpretată inclusiv la înmormântarea compozitorului, în 1924.
La Sala Radio Recviemul va fi interpretat cu participarea sopranei Cristina Grigoraş, a baritonului Balla Sandor şi a Corului Academic Radio (dirijor: Ciprian Ţuţu).
Cristian Mandeal a dirijat peste 60 de prime audiţii absolute, o parte dintre acestea fiindu-i dedicate. Este un promotor neobosit al lui George Enescu, programându-i muzica pe toate meridianele. Printre altele a dirijat opera Oedipe în primă audiţie britanică (Festivalul de la Edinburgh, 2002) şi italiană (Teatro Lirico di Cagliari, 2005).
Ca dirijor principal şi director general al Filarmonicii George Enescu (1991 – 2009), Cristian Mandeal a ridicat nivelul acesteia la cote deosebit de înalte, lăsând în urmă o instituţie-etalon pentru România. A fost director artistic al Northern Israelian Orchestra – Haifa (1999 – 2002) şi la Orchestra Naţionala Bască – San Sebastian (2001 – 2008), dirijor permanent la Orchestra Haydn din Bolzano e Trento (2000 – 2003), dirijor invitat al Orchestrei Halle Manchester (2003 – 2008) – primul deţinător al acestui titlu în întreaga existenţă de 150 de ani a acestei orchestre, al Filarmonicii din Copenhaga (2006 – 2013), al Filarmonicii din Belgrad (stagiunea 2006 – 2007).
Un punct de mare interes în ultima perioadă de activitate a lui Cristian Mandeal îl reprezintă colaborarea cu Orchestra Română de Tineret pe care o cultivă, educă şi dirijează constant începând din 2008.
Concertele pot fi ascultate în direct pe toate frecvenţele Radio România Cultural şi Radio România Muzical din ţară şi în streaming live pe Internet, pe www.radioromaniacultural.ro şi www.romania-muzical.ro.
Biletele la concertele Orchestrelor şi Corurilor Radio se pot achiziţiona online prin reţeaua www.bilete.ro, în oficiile Poştei Române, în magazinele Inmedio semnalizate bilete.ro şi la Casa de bilete a Sălii Radio.
Două concerte în direct de pe marile scene ale lumii: în 31 decembrie, concertul de Anul Nou al Filarmonicii din Berlin, dirijor Sir Simon Rattle, în 1 ianuarie, tradiţionalul concert de Anul Nou al Filarmonicii din Viena; şi chiar în ultimele momente ale anului 2017, concertul înregistrat în 26 noiembrie care a marcat debutul manifestărilor prilejuite de Centenarul Marii Uniri.
Concertul de Anul Nou al Filarmonicii din Viena
La Radio România Muzical şi Radio România Actualităţi, pe 1 ianuarie, între orele 12:15-15:00 poate fi ascultat în direct celebrul Concert de Anul Nou susţinut de Filarmonica din Viena, unul dintre cele mai cunoscute şi mediatizate evenimente din lumea muzicii culte de azi.
Filarmonica vieneză va fi condusă de dirijorul italian Riccardo Muti, care marchează astfel 25 de ani de la primul concert de Anul Nou dirijat la Viena. În program se regăsesc valsuri, polci, marşuri celebre din creaţia compozitorilor din familia Strauss, un simbol al spiritului vienez, alături de delicatese muzicale, precum Stephanie-Gavotte de Alphons Czibulka, una dintre cele mai cunoscute piese de salon din secolul al XIX-lea.
Concertul este comentat de Anca Andriescu, realizator Radio România Muzical şi este preluat de Radio România alături alte 38 radiodifuziuni publice din întreaga lume.
Concertul de Anul Nou al Filarmonicii din Berlin
Considerată în unele topuri de specialitate drept cea mai bună orchestră a lumii, Filarmonica din Berlin propune de asemenea un concert de Anul Nou, pe 31 decembrie, de la ora 18:25, comentat în direct de Anca Ioana Andriescu pentru Radio România Muzical.
Concertul are o semnificaţie specială: Sir Simon Rattle, cel care a condus destinele filarmonicii berlineze în ultimii 15 ani, dirijează ultimul său concert de Anul Nou la Berlin; din stagiunea 2018-2019, următorul dirijor şef al Filarmonicii din Berlin urmează să fie Kirill Petrenko, ales de orchestră în această poziţie în 2015.
Invitata Concertului de Anul Nou de la Berlin este mezzosoprana americană Joyce di Donato, una dintre cele mai apreciate voci ale momentului. Programul cuprinde lucrări cunoscute din repertoriul romantic şi modern, inclusiv o lucrare de Leonard Bernstein, celebrul dirijor şi compozitor, de la naşterea căruia se vor împlini 100 de ani în 2018.
Concertul de debut al manifestărilor dedicate Centenarului României
În 26 noiembrie 2017, Guvernul României, prin Ministerul Culturii şi Identităţii Naţionale, a organizat un concert gală menit să marcheze debutul manifestărilor dedicate aniversării Centenarului României.
Orchestra Română de Tineret a fost dirijată de Cristian Măcelaru, printre protagonişti regăsindu-se celebre nume de artişti străini – soprana Kristine Opolais, tenorul Piotr Beczala, violonistul Julian Rachlin, dar şi români, printre ei, soprana Adela Zaharia, câştigătoarea de anul acesta a concursului Operalia organizat de Placido Domingo, şi tenorul Ştefan Pop, câştigător în 2010 al aceleiaşi prestigioase competiţii.
În 31 decembrie, între orele 22:30-24:00, aşteptăm anul 2018 la Radio România Muzical, ascultând înregistrarea acestui eveniment care anticipează un an muzical bogat, dedicat Centenarului României. Prezintă Anca Ioana Andriescu.
O voce magică şi două orchestre ale Radioului vor colinda pe ritmuri de muzică uşoară şi jazz în două seri de poveste, la Sala Radio!
Aşteptarea Crăciunului se anunţă cu atât mai specială cu cât colindătorii – surpriză, în cele două concerte consecutive programate la Sala Radio joi, 21 decembrie, şi vineri, 22 decembrie, ambele de la ora 19:00, vor fi Paula Seling, alături de Orchestra de Cameră Radio şi de Big Band-ul Radio, conduse de Ionel Tudor.
Cu timbrul şi căldura unei voci inconfundabile, Paula Seling va interpreta un mix de colinde tradiţionale româneşti – între care Cerul şi pământul, O ce veste minunată, Colindiţă sfântă sau Din cer senin – în aranjament orchestral, alături de piese aflate la graniţa între mai multe genuri muzicale, şlagăre de succes şi alte piese din repertoriul românesc de muzică uşoară.
Concertul poate fi ascultat în direct pe toate frecvenţele Radio România Cultural şi Radio România Muzical din ţară şi în streaming live pe Internet pe www.radioromaniacultural.ro şi www.romania-muzical.ro.
Începând din noua stagiune, biletele şi abonamentele pentru evenimentele Orchestrelor şi Corurilor Radio se vor achiziţiona on-line prin reţeaua www.bilete.ro. Acestea se pot achiziţiona şi la casa de bilete a Sălii Radio şi sunt disponibile, de asemenea, în oficiile Poştei Române semnalizate Bilete.ro şi în magazinele Germanos şi Inmedio, semnalizate Bilete.ro.
Pentru alte informaţii legate de Orchestrele şi Corurile Radio vă rugăm să consultaţi site-ul www.orchestreradio.ro.
După ce a dirijat în luna mai a acestui an Concertul Regal alături de Orchestra Naţională Radio, William Kunhardt revine la Sala Radio, de această dată la pupitrul Orchestrei de Cameră Radio, miercuri, 29 noiembrie, de la ora 19:00.
Solist invitat va fi violonistul Gabriel Croitoru, solist concertist al Orchestrelor şi Corurilor Radio, un muzician cu peste 1.000 de apariţii scenice. Gabriel Croitoru cântă pe legendara vioară Guarneri del Gesù, aceeaşi cu care George Enescu şi-a cucerit contemporanii.
Lucrarea Capriol Suite pentru orchestră de coarde, de compozitorul britanic Peter Warlock, va deschide programul, urmată de Concertul nr. 4 în re major pentru vioară şi orchestră, de Mozart. Seara se va încheia cu Simfonia nr. 2 în re major, op. 36, de Ludwig van Beethoven.
Câştigător al prestigiosului premiu James Conlon pentru dirijat, primit în 2014 în cadrul Festivalului de Muzică din Aspen, Statele Unite, William Kunhardt este director artistic al Orchestrei de Cameră Arensky şi colaborează frecvent cu orchestre de notorietate din Statele Unite şi Europa.
Concertul poate fi ascultat în direct pe toate frecvenţele Radio România Cultural şi Radio România Muzical din ţară şi în streaming live pe Internet, pe www.radioromaniacultural.ro şi www.romania-muzical.ro.
Biletele şi abonamentele pentru evenimentele Orchestrelor şi Corurilor Radio se pot achiziţiona on-line prin reţeaua www.bilete.ro. Acestea se pot achiziţiona şi la casa de bilete a Sălii Radio şi sunt disponibile, de asemenea, în oficiile Poştei Române semnalizate Bilete.ro şi în magazinele Germanos şi Inmedio, semnalizate Bilete.ro.
Alte informaţii legate de Orchestrele şi Corurile Radio, pe www.orchestreradio.ro.
Muzica Unei Generaţii Perene – Aniversarea artistei CORINA CHIRIAC!
Publicat de Bogdan Dragomir,
26 octombrie 2017, 08:59 / actualizat: 21 iunie 2023, 18:59
Ascultaţi Radio România Regional, emisiunea MUZICA UNEI GENERAŢII PERENE, bun găsit tuturor!
Aici puteţi asculta varianta audio a emisiunii (Bogdan Dragomir – realizator, Florin Bordeiaşu – regizor de emisie) Audiţie plăcută!
muzica-unei-generatii-perene-corina-chiriac-26-10-2016-bogdan-dragomir_01 (P 2016 Radio Romania Regional)
*****
Astăzi, la Radio România Regional în cadrul emisiunii „Muzica Unei Generaţii Perene”sărbătorim o mare artistă a scenei muzicale româneşti dar şi cu realizări internaţionale deosebite – Doamna CORINA CHIRIAC! Îi spunem şi noi cu drag LA MULŢI ANI şi îi dorim sănătate şi multe bucurii!
„Parfumul străzilor (Radu Şerban/C. Cârjan)” – Înregistrări din Fonoteca Radio România, solistă Corina Chiriac.
Este foarte dificil şi nepotrivit să prezinţi în doar câteva fraze activitatea artistică excepţională, de peste 50 de ani de succese şi realizări, în România şi în străinătate a interpretei de muzică uşoară CORINA CHIRIAC – actriţă, compozitoare, autoare de versuri, moderator şi realizator de emisiuni de radio şi de televiziune.
foto-corina-chiriac-600www-agentiadepresarador-ro
Deşi spaţiul acordat acestei rubrici este limitat, cu ajutorul colegilor mei de la Agenţia de Presă RADOR a Societăţii Române de Radiodifuziune, cărora le mulţumesc cu acest prilej pentru profesionalismul cu care ne informează constant şi complet despre activitatea marilor personalităţi cultural-artistice ale României, am încercat să vă ofer, foarte pe scurt câteva repere ale activităţii artistice ce poartă semnătura Corinei Chiriac, toate acestea ilustrate cu piese muzicale compuse special pentru domnia sa şi interpretate în stilul său inegalabil, binecunoscut publicului meloman!
„Un amic (Corina Chiriac/Corina Chiriac)” – Înregistrări din Fonoteca Radio România interpretată de Corina Chiriac.
Corina Angela Chiriac s-a născut pe 26 octombrie 1949, la Bucureşti. Tatăl său, apreciatul compozitor Mircea Chiriac (1919-1994), a fost profesor de armonie şi contrapunct la Catedra de Compoziţie şi Dirijat a Conservatorului „Ciprian Porumbescu” din Bucureşti, iar mama sa, Elisabeta Chiriac (1920-2002), profesoară de pian la acelaşi Conservator. În anul 1955 se înscrie la Şcoala de muzică nr.1 din Bucureşti, unde studiază vioara, ca instrument principal şi pianul ca instrument secundar, avându-l ca profesor la vioară pe Maestrul George Manoliu. A urmat apoi cursurile liceale la Liceul Special de Muzică nr.1 din Bucureşti, clasa de vioară, sub îndrumarea unor prestigioase nume ale muzicii româneşti, iar clasa a XII-a la Liceul Sf. Sava, absolvită cu diplomă de bacalaureat, în anul 1967.
În anul 1965, interpreta de muzică uşoară Corina Chiriac debutează radiofonic la Casa de cultură a studenţilor „Grigore Preoteasa” din Bucureşti, în cadrul concursului „Debuturi”, unde obţine premiul de popularitate pentru cel mai tânăr concurent, cu două compoziţii proprii – “Plouă” şi “Iubeşte viaţa” şi cu melodia “Pe valea Prahovei” de George Grigoriu.
Strada Speranţei (Vasile Veselovschi/Mihai Maximilian) de pe albumul „80 de ani de muzică” (C – Radio România, P 2006 Roton) interpretată de Corina Chiriac.
Între anii 1967 şi 1972 parcurge studiile superioare ale Institutului de Artă Teatrală şi Cinematografică I.L. Caragiale din Bucureşti, la clasa de actorie, avându-i printre profesori pe Constantin Moruzan, Mihai Mereuţă, Mony Gellelter şi Adriana Piteşteanu, iar Diploma de Stat este obţinută cu rolul „Baba Rada-Zâna Lacului” din feeria poetului şi dramaturgului V. Alecsandri – “Sînziana şi Pepelea“, în regia lui Alexandru Tocilescu. Corina Chiriac a făcut parte din generaţie cu alţi mari actori de succes precum George Mihăiţă, Florin Zamfirescu, Gelu Colceag, Tamara Creţulescu sau Mircea Diaconu.
„Ea rămâne o artistă (Corina Chiriac/Mihai Maximilian)” – Înregistrări din Fonoteca Radio România, interpretată de Corina Chiriac .
În 1967, în calitate de actriţă, debutează la Teatrul de Comedie din Bucureşti, cu un rol secundar în piesa “Sfântul”, de Eugen Barbu, în regia Sandei Manu. Pe perioada studenţiei joacă la Teatrele Cassandra, Comedia şi Giuleşti, în piese de teatru precum „Sfântul”, “Căsătoria” sau “Platonov”.
În perioada 1968-1970 apare în interpretări muzical-literare în cadrul clubului de presă al Casei de cultură a studenţilor Grigore Preoteasa care îi aduc primele cronici favorabile în presa vremii.
În anul 1970 debutează la concursul TV „Steaua fără nume”, cu melodiile “Valurile Dunării”, o arie din opereta “My Fair Lady” şi piesa din repertoriul francez “Il est mort le soleil”.
„Valurile Dunării” (Ivanovici/Aurel Felea) de pe albumul „80 de ani de muzică” (C-Radio România, P 2006 – Roton) interpretată de Corina Chiriac.
În mai 1970 obţine Premiul I al Juriului şi Premiul I al Publicului, la cea de-a IV-a ediţie a “Concertului Speranţelor” din Bucureşti. Debutul său internaţional se produce în perioada 16-25 august 1970 la “Zilele culturii române” în Polonia, unde a participat alături de artişti precum Constanţa Cîmpeanu, Irina Loghin şi Dorin Anastasiu.
În perioada 2–6 martie 1971 reprezintă România la cea de-a IV-a ediţie a Festivalului Internaţional “Cerbul de aur” de la Braşov, unde obţine din partea juriului internaţional Trofeul “Cerbul de bronz” (Locul III), intrepretând melodiile “Inimă nu fi de piatră”, de Edmond Deda şi “Va veni o clipă”, de Paul Urmuzescu.
„Inimă, nu fii de piatră! (Edmond Deda/Harry Negrin)” de pe albumul produs de Jurnalul National, vol. 28 (C-Electrecord, P 2007 Intercont Music / Înreg. live Festiv. Internaţ. Cerbul de Aur 1971) interpretată de Corina Chiriac.
„Va veni o clipă (P.Urmuzescu/M. Dumbravă)” de pe albumul produs de Jurnalul National, vol. 28 (C-Electrecord, P 2007 Intercont Music – înreg. live din Festiv. Internaţ. Cerbul de Aur 1971) interpretată de Corina Chiriac.
În anul 1972 primeşte un rol secundar în primul serial de televiziune produs în România, “Muşatinii”, realizat de Sorana Coroamă Stanca dupa trilogia lui Barbu Ştefănescu Delavrancea.
Participă pentru prima oară la Festivalul naţional de muzică uşoară “Mamaia” la ediţia 1972 (25 – 27 iulie) cu melodiile “Cine spune că-i uşor ?” (Paul Mihăescu/Fred Firea) cu care obţine Menţiune, „A-ntinerit romanţa” (Aurel Giroveanu /Felea) – care obţine Premiul III, “Pasăre de apă” (Radu Şerban/Gh. Vâlcu), “Chemare” (Liviu Marcovici/Daniella Caurea), “Dulcele târg al ieşilor” (Richard Stein/M. Djentenirov) – Menţiune. Dealtfel, între anii 1972 şi 1988, Corina Chiriac participă la toate ediţiile Festivalului de la Mamaia. Tot în anul 1972 începe şi colaborarea cu Studioul Estival Radio Vacanţa al Societăţii Române de Radiodifuziune.
„Opriţi timpul (Mario Panas/Mihai Dumbravă)” – înregistrări din Fonoteca Radio România, interpretată de Corina Chiriac.
În august 1972 are loc, la cinematograful “Patria” din Bucureşti, premiera filmului “Aventuri la Marea Neagră” în regia lui Savel Stiopul, în care Corina interpretează rolul principal feminin, jucând alături de Florin Piersic. În anul 1974 este admisă prin concurs la Teatrul Giuleşti, ca actriţă, iar în anul 1975 participă ca tânăr solist vocal la trei Festivaluri Internaţionale: în iunie – “Orfeul de Aur” Bulgaria – unde obţine Diploma de onoare, în august – Festivalul de la Sopot – Polonia – unde obţine Premiul 1, iar în septembrie – Festivalul de la Dresda – unde obţine Premiul III.
În anul 1976 participă la Festivalul Internaţional Lira Bratislavei, la care obţine diploma de onoare. Un an mai târziu reprezintă România la Friedrich Stadt Palast, una dintre cele mai reprezentative săli de concert din Berlin în cadrul spectacolului „Heiss und Kalt”.
„C’est si bon (H. Betti/A. Hornez)” de pe albumul produs de Jurnalul National, vol. 28 (C-Electrecord, P 2007 Intercont Music) interpretată de Corina Chiriac (înreg. live de la Friedrichstadpalast – 1986).
corina-chiriac-www-rador-ro
În 1979 reprezintă România la Festivalul Internaţional de filme de televiziune cu primul recital color al TVR “Eu sunt Corina “ în regia Sandei Balaban, producător fiind regretatul realizator de televiziune Tudor Vornicu. Între anii 1989-1994 artista se stabileşte temporar în SUA unde concertează dar frecventează şi diferite şcoli pentru reorientarea sa profesională, iar în anul 1991, Federaţia internaţională de organizare a festivalurilor, prin preşedintele său profesorul Armando Moreno, îi conferă artistei Diploma şi Medalia de Onoare pentru 20 de ani de activitate artistică internaţională.
„Pentru tot ce-a fost, îţi mulţumesc! (Horia Moculescu/Eugen Rotaru)” de pe albumul „The best romanian pop music” / vol.3 (Licenta UCMR-ADA/ P 2006 Star Media Music) interpretată de Corina Chiriac.
Solista revine în ţară în anul 1994 când hotărăşte să rămână definitiv în România, iar din anul 1995 îşi reia activitatea de solist vocal la posturi de televiziune româneşti, activând şi ca producător de talk-show-uri, sau emisiuni matinale la TVR, Tele 7 abc, ProTV şi posturi de radio – Radio Total şi Radio România Cultural. În anul 1998 este aleasă expert asociat al Comisiei Naţionale UNESCO România precum şi membră a clubului UNESCO alături de alte personalităţi artistice, medicale, literare.
În anul 2003, Casa de discuri Electrecord produce vol. 1 din cele mai frumoase melodii româneşti de muzică uşoară ale solistei Corina Chiriac , precum şi un dublu album CD intitulat “Bucureştii de altădată”, cuprinzând parte dintre cele mai frumoase lucrări simfonice româneşti ale regretatului compozitor şi profesor de armonie şi contrapunct care a fost Mircea Chiriac.
„Unde erai ? (Marius Ţeicu/Saşa Georgescu)” de pe albumul produs de Jurnalul National, vol. 28 (C-Electrecord, P 2007 – Intercont Music, înregistrare din anul 1981) interpretată de Corina Chiriac & Marius Ţeicu.
„Vacanţa Mare (Ion Cristinoiu/Eugen Rotaru)” – înregistrări din Fonoteca Radio România, interpretată de Corina Chiriac.
Președintele României Ion Iliescu i-a conferit artistei Corina Chiriac, la 10 decembrie 2004, Ordinul Meritul Cultural în grad de Cavaler, Categoria B – „Muzică”, „pentru contribuțiile deosebite în activitatea artistică și culturală din țara noastră, pentru promovarea civilizației și istoriei românești”. În anul 2005 Corina Chiriac face o călătorie de peste 7 luni în Brazilia şi Argentina, unde definitivează nuvelele şi povestirile care fac parte din primul volum de literatură originală a artistei, intitulat “Buscando el Amor“, apărut în octombrie 2006.
Din anul 2008 este moderator al unei emisiuni duminicale de divertisment la postul Naţional TV – „Să v-amintiţi duminica”, iar din septembrie 2014 realizează emisiunea „Opriți timpul!” pe acelaşi post TV. Pe plan discografic, în anul 2010 lansează la casa de producţie CAT MUSIC albumul O ROCHIE DE MIREASĂ, pe muzica unui artist de excepţie – compozitorul Nicolae Caragia, interpretare vocală şi versuri – Corina Chiriac! Acest album muzical a obţinut „Premiul pentru Cel mai bun album de muzică uşoară” la Ediţia a IX-a a Premiilor Muzicale Radio România Actualităţi!
„Rossignol De Moscou (Nicolae Caragia/Corina Chiriac)” de pe albumul „O rochie de mireasă” (P&C 2010 – CAT MUSIC) interpretată de Corina Chiriac şi Nicolae Caragia.
Emisiunea MUZICA UNEI GENERAŢII PERENE a fost realizată cu sprijinul Agenţiei de Presă RADOR, tvr.ro, corinachiriac.ro, Wikipedia.org şi cu materiale jurnalistice muzicale din arhiva personală. Ne reîntâlnim şi săptămâna viitoare cu alţi interpreţi de valoare aniversaţi sau comemoraţi, însă până atunci, realizatorul emisiunii – Bogdan Dragomir de la microfon şi Florin Bordeiaşu din regia de emisie vă doresc tuturor multă sănătate şi audiţie plăcută pe frecvenţele Radio România Regional!
În finalul emisiunii, de pe cel mai recent dublu album realizat la Casa de discuri EUROSTAR în anul 2015, intitulat „Hai, hai lângă mine stai!”, tot pe muzica lui Nicolae Caragia, vă propun să ascultăm în premieră la Radio România Regional – piesa intitulată chiar aşa „Hai, hai lângă mine stai!” – muz. N.Caragia, text Corina Chiriac /Marian Stere interpretată de Corina Chiriac!
„Hai, hai lângă mine stai! (Nicolae Caragia/Corina Chiriac, Marian Stere)” de pe albumul „Hai, hai lângă mine stai!”(C&P 2015 – Eurostar) interpretată de Corina Chiriac.
Premiul TINERE TALENTE – Radio România Regional la Festivalul Concurs Național de Interpretare a Muzicii Ușoare Românești – FLORI DE MAI – Ed. a XXIV-a, Călărași 2024!
Radio România REGIONAL, susține și promovează copiii artiști – tineri muzicieni, laureați ai celor mai importante festivaluri și...
Festivalul International „George Enescu”. Programul zilei – 12 septembrie
Publicat de adinaiftime,
12 septembrie 2017, 10:29
Recitalul pe care urmau să-l susțină violonistul Leonidas Kavakos şi pianistul Kirill Gerstein a fost înlocuit cu un recital propus de tânărul violonist Ray Chen, acompaniat la pian de Julien Quentin. La Ateneul Român, de la ora 17.00, cei doi muzicieni propun publicului lucrări de Beethoven, Saint Saens, de Falla și Bach. Recitalul va fi transmis live de Radio România Muzical şi Radio România Cultural.
Tot în transmisiune directă, Orchestra Filarmonicii Regale din Londra va susţine cel de-al doilea concert în cadrul Festivalului Enescu. Protagonişti: dirijorul Charles Dutoit şi pianista Martha Argerich. Programul se va deschide la ora 20.00 cu Rapsodia Română nr. 1 de George Enescu, căreia îi vor urma trei lucrări din repertoriul francez: Concertul în Sol major pentru pian şi orchestră de Ravel, Trei schiţe simfonice „Marea” de Debussy şi Boleroul de Ravel. Concertul are loc la Sala Palatului, în seria „Mari orchestre ale lumii”.
Pe agenda Festivalului „George Enescu” este înscris şi recitalul susţinut, la Sala Thalia din Sibiu, de pianista Viktoria Vasilenko, câştigătoare a Concursului Internaţional „George Enescu”, ediţia 2016. Muziciana va interpreta piese de Debussy, Prokofiev, Ceaikovski şi Musorgski.
În cel mai recent val de măsurare a audienţelor radio – valul de vară din 2017 – Radio România Actualităţi îşi menţine poziţia de lider de piaţă, înregistrând şi de această dată cea mai mare valoare a indicatorului Market Share din România la nivel naţional, urban şi în Bucureşti: 12,7% la nivel naţional, 13,1% în mediul urban şi de 14,6% în Bucureşti.
Cota de piaţă a programelor Radio România (Radio România Actualităţi, Radio România Cultural, Radio România Muzical, Radio România Antena Satelor şi Reţeaua Studiourilor Regionale) poziţionează Societatea Română de Radiodifuziune pe locul I în toate cele patru medii de rezidenţă comunicate de Asociaţia pentru Radio Audienţă. Astfel, SRR are cea mai mare cotă de piaţă atât la nivel naţional (29,3%), cât şi la nivel urban (23,5%), rural (39,1%) şi în Bucureşti (19,8%).
În ceea ce priveşte indicatorul Daily Reach (numărul zilnic de ascultători unici), Radio România Actualităţi este ascultat zilnic de peste 1.800.000 de români, situându-se pe locul al treilea la nivel naţional, după Kiss FM şi Radio ZU. În Bucureşti, audienţa zilnică a Radio România Actualităţi este de 220.000 ascultători, fiind cel mai popular post de radio după Radio ZU.
Conform aceluiaşi studiu, Matinalul postului Radio România Actualităţi este emisiunea cu cea mai mare cotă de piaţă (13,5%) din mediul urban, de luni până vineri. În ceea ce priveşte numărul de ascultători, emisiunea adună zilnic 671.800 de persoane, ocupând locul al doilea în ierarhia emisiunilor difuzate în acelaşi tronson orar. În Bucureşti, Matinalul Radio România Actualităţi este cea mai ascultată emisiune de dimineaţă, de luni până vineri, având cei mai mulţi ascultători în fiecare zi (146.900) şi cea mai mare cotă de piaţă (16,9%).
De asemenea, emisiunea Bună dimineaţa, România! a postului Radio România Actualităţi este cea mai ascultată emisiune în intervalul orar în care este difuzată (5:00 – 7:00), de luni până vineri, atât în Bucureşti, cât şi în mediile urban şi rural, având cei mai mulţi ascultători în fiecare zi (83.800 de ascultători zilnic în Bucureşti, 444.300 în mediul urban şi 352.200 în mediul rural) şi cea mai mare cotă de piaţă (23% în Bucureşti, 19,3% în mediul urban şi 20,3% în mediul rural).
În ceea ce priveşte posturile regionale, în Oltenia, Radio Oltenia Craiova este lider de piaţă, având cel mai mare număr zilnic de ascultători (365.400) şi o cotă de piaţă de 25,2%. În Banat, Radio Reşiţa şi Radio Timişoara sunt cele mai ascultate posturi din regiune, având cel mai mare număr zilnic de ascultători şi o cotă de piaţă de 30,4% împreună. În Moldova, Radio Iaşi are cea mai mare cotă de piaţă din regiune (13,3%) şi ocupă locul al treilea în ierarhia posturilor alcătuită în funcţie de numărul zilnic de ascultători (409.000 de ascultători zilnic). În Muntenia, în mediul rural, postul Antena Satelor are cea mai mare cotă de piaţă (26,6%) şi este al doilea cel mai ascultat post după numărul zilnic de ascultători (325.800). Emisiunea „Bună dimineaţa, gospodari!” a postului ocupă locul I de luni până vineri, având cei mai mulţi ascultători (228.700 de ascultători zilnic) şi cea mai mare cotă de piaţă (28,9%), pe tronsonul orar în care este difuzată (5:00 – 9:00).
Studiul de Audienţă Radio – valul de vară 2017 a fost efectuat în perioada 24 aprilie – 13 august 2017 de către IMAS – Marketing şi Sondaje şi Mercury Research SRL, pe un eşantion de 10.079 de persoane, dintre care 7.402 în mediul urban şi 2.677 în mediul rural.
Studiul a cuprins 1.363 de localităţi, dintre care 303 în mediul urban şi 1060 în mediul rural.
Măsurarea audienţei s-a realizat pe baza metodei rememorării audienţei din ziua precedentă (Day After Recall), metodă la care apelează cele mai multe dintre sistemele de măsurare pe plan internaţional, metodologie recomandată de EBU (European Broadcasting Union) şi ESOMAR (European Society for Opinion & Marketing Research).
Vă mulţumim pentru că sunteţi constant alături de noi!
De 59 ani, încă de la prima ediţie, cea din 1958, Radio România este alături de Festivalul Enescu. Ediţia a 23-a a Festivalului Enescu, care se va desfăşura între 2 şi 24 septembrie, este reflectată pe larg în programele Radio România Muzical şi Radio România Cultural; ştiri şi reportaje vor fi difuzate şi de Radio România Actualităţi şi în reţeaua studiourilor regionale Radio România.
Cele mai multe dintre concertele Festivalului Enescu pot fi ascultate în direct la Radio România Muzical: 70 concerte care se vor desfăşura la Sala Mare a Palatului (seria Mari orchestre ale lumii), la Ateneul Român (seriile Recitaluri şi concerte camerale şi Concertele de la miezul nopţii), Sala mică a Palatului (seria Recitaluri şi concerte camerale) şi Sala Radio (seria Muzica secolului XXI). Concertele de la Ateneul Român şi Sala Mare a Palatului pot fi ascultate în direct şi la Radio România Cultural. Printre concertele difuzate live de cele două posturi de radio se numără câteva dintre cele mai aşteptate din ediţia 2017 a Festivalului Enescu: recitalurile susţinute de Jonas Kaufmann şi Dmitri Hvorostovski, concertele Orchestrei Filarmonicii din München, dirijor Valery Gergiev, ale Filarmonicii Regale din Londra, cu pianista Martha Argerich solistă sau ale Filarmonicii din Israel, cu Zubin Mehta dirijor. În total, peste 12.000 de minute de concerte în direct la Radio România Muzical şi Radio România Cultural.
Transmisiunile directe pot fi ascultate şi live online, pe www.romania-muzical.ro şi www.radioromaniacultural.ro, precum şi pe aplicaţiile Radio România Muzical şi Radio România Cultural pentru telefoane inteligente.
Concertele pentru care nu au existat drepturi de transmisie live din partea artiştilor vor fi difuzate în intervalul 25-28 septembrie, la Radio România Muzical şi Radio România Cultural.
Peste 100 de interviuri în exclusivitate, realizat e de redactorii Radio România Muzical şi Radio România Cultural cu artiştii din Festivalul Enescu, vor fi difuzate în pauzele concertelor transmise în direct şi vor putea fi citite pe site-ul Radio România Muzical şi în paginile ziarului festivalului.
Toate evenimentele din Festivalul Enescu – concerte, Piaţa festivalului, Forumul internaţional al Compozitorilor şi alte manifestări conexe, vor fi reflectate în ştirile şi reportajele difuzate la nivelul întregii corporaţii Radio România. Între 2 şi 25 septembrie, în fiecare zi, la ora 9:45, Radio România Muzical realizează o Agendă a Festivalului Enescu.
Radio România este şi principalul vector de promovare a Festivalului în media internaţională prin crearea unei generoase oferte de schimburi muzicale prin Uniunea Europeană de Radio – EBU. Mai mult de 60 de concerte vor putea fi ascultate în întreaga lume prin intermediul posturilor publice de radio membre ale EBU – BBC, Radio France, radiodifuziunile publice germane.
Artiştii Radio România vor fi prezenţi, ca-n fiecare ediţie, în concertele Festivalului George Enescu. Cei mai mici dintre muzicieni, membrii Corului de Copii Radio, sub conducerea lui Voicu Popescu, vor evolua chiar în concertul de deschidere a festivalului din 2 septembrie, în opera Oedipe de George Enescu, alături de Orchestra Filarmonică din Londra, Corul Filarmonicii George Enescu şi o pleiadă de prestigioşi solişti, conduşi de Vladimir Jurowski, directorul artistic al Festivalului Enescu.
În 13 septembrie, Corul Academic şi Orchestra Naţională Radio apar la Sala Mare a Palatului în seria Mari orchestre ale lumii. Sub bagheta dirijorului american cu origini româneşti, Lawrence Foster, va fi interpretată, în premieră românească, opera Mathis der Mahler de Paul Hindemith, o impresionantă desfăşurare de forţe artistice într-una dintre cele mai dificile pagini ale literaturii muzicale.
Corul Academic Radio, pregătit de Ciprian Ţuţu, va urca pe scena Sălii Mari a Palatului şi în 5 septembrie, în cadrul concertului susţinut de Orchestra Naţională Rusă.
În 3 septembrie, Orchestra Naţională Radio poate fi ascultată pe scena în aer liber din Piaţa Festivalului George Enescu. De la ora 20:00, un program spumos condus de dirijorul Cristian Oroşanu, ce-l are solist pe violonistul Roman Patočka. În 5 septembrie este rândul Orchestrei de Cameră să urce pe scena din Piaţa Festivalului George Enescu: de la ora 20:30, va evolua sub bagheta dirijorului Tiberiu Oprea, cu pianista Mădălina Paşol solistă.
Sala Radio găzduieşte seria Muzica secolului XXI: ansambluri celebre vor interpreta lucrări, cele mai multe, în primă audiţie românească, cu participarea extraordinară a compozitorilor acestor opusuri, mulţi dintre ei, de asemenea, pentru prima dată la Bucureşti. În foaierul Sălii Radio, poate fi vizitată expoziţia Matematică şi muzică, parte a proiectului Bucureştiul creativ.
Ascultă 5 minute de muzică clasică, unul dintre cele mai importante proiecte educative marca Radio România, proiect de suflet al postului Radio România Muzical s-a desfăşurat pentru al treilea an şcolar consecutiv în şcolile româneşti, graţie unui parteneriat încheiat între Ministerul Educaţiei Naţionale şi Radio România în 2014.
Proiectul urmăreşte familiarizarea elevilor cu valorile muzicii clasice în mod practic, prin audiţia efectivă, în completarea cunoştinţelor teoretice propuse de programa şcolară. Iar interesul elevilor şi al profesorilor faţă de proiectul Ascultă 5 minute de muzică clasică a crescut: în anul şcolar 2014-2015 la proiect au participat 120.000 de elevi, în anul şcolar 2015-2016, 145.000 de elevi, iar în al treilea an de implementare, 165.000 de copii au ascultat muzică clasică la şcoală, preponderent din ciclul gimnazial. Fişierele audio au fost ascultate în orele de muzică, de dirigenţie sau în pauzele dintre ore.
Radio România Muzical a pus la dispoziţia şcolilor şi liceelor din România, prin inspectoratele din fiecare judeţ, 52 lucrări din muzica clasică, însoţite de scurte explicaţii pe înţelesul copiilor. Proiectul a avut şi o componentă activă pentru elevi, sub forma unui concurs derulat pe www.romania-muzical.ro/5minute. Pe parcursul a 26 de săptămâni, între octombrie 2016 şi iunie 2017, Radio România Muzical a premiat câte 10 copii care au răspuns corect la cele două întrebări săptămânale referitoare la lucrările muzicale ascultate în cadrul proiectului. Săptămânal, s-au primit în medie 1.700 de răspunsuri corecte la concurş în total oferindu-se 260 de premii constând în CD-uri oferite de sponsorul concursului, Universal Music România.
De asemenea, a fost organizată a doua ediţie a Concursului Naţional Ascultă 5 minute de muzică clasică, cu două secţiuni: desene inspirate de muzica clasică, pentru elevii claselor primare, respectiv eseuri inspirate de audiţii muzicale, pentru elevii de gimnaziu. La fiecare secţiune, s-au oferit câte trei premii, în valoare totală de 3.000 lei.
Ascultă 5 minute de muzică clasică înseamnă şi audiţia muzicii clasice în spaţii neconvenţionale, în lunile martie şi octombrie ale fiecărui an. În 2017, partenerii proiectului sunt: Cora, Carrefour, Mega Image, Dedeman, Metro, Mobexperţ Băneasa Shopping City, Piteşti Mall, Arena Mall, Hello Shopping Park, Gold Plaza, Iulius Mall, Palas Mall, CRH România, PWV România, Castelul Bran, Centrul cultural Palatele Brâncoveneşti, Librăriile Humanitaş Raiffeisen Bank.
Declaraţii ale elevilor
„Nu ştiam mai nimic despre muzica clasică, dar am constatat că poate fi încântătoare”.
„Proiectul Ascultă 5 minute de muzică clasică este lăudabil. El oferă copiilor şi tinerilor oportunitatea de a veni în contact cu mari compozitori, cu creaţiile acestora. Mulţumim Radio România Muzical!”
„E importantă muzica clasică. Îţi dă un sentiment de linişte”.
„E important să asculţi muzică clasică, pentru că îţi dezvoltă cunoştinţele. Descoperi şi alt stil de muzică, care s-ar putea să-ţi placă”.
„Explicaţiile au fost foarte utile”.
„Cu siguranţă acest program nu ar găsi un teren favorabil dacă nu ar fi atât de bine pus la punct din punctul de vedere al selecţiei lucrărilor muzicale, al valorificării lor prin intermediul unor solişti de talie şi de reputaţie internaţională şi, n-aş lăsa pe ultimul loc, comentariul care vine să completeze ceea ce ne-a spus muzica”.
„Muzica este, într-un fel, liniştire sufletească; te ajută să fii mai liniştit. Muzica ocupă un loc foarte important pentru noi, pentru că avem atâtea lecţii de făcuţ obosim foarte uşor, avem teze, lucrări… şi-n acelaşi timp, o oră pe săptămână de muzică cred că este destul de bună”.
Declaraţii ale profesorilor
„Salut această iniţiativă a postului Radio România Muzical şi consider că această iniţiativă vine în ajutorul nostru, ca profesori de educaţie muzicală, în primul rând prin asigurarea unui material de calitate în ceea ce priveşte muzica clasică, dar nu în ultimul rând şi asigurarea unei descrieri foarte deosebite a lucrărilor prezentate în cadrul acestor audiţii. Mi-a plăcut abordarea stilurilor de muzică – foarte variate, din toate epocile istoriei muzicii şi, în al doilea rând, prezentarea acestor piese e succintă, este la obiect şi cred că merge exact pe fixarea cunoştinţelor, mai ales că reuşeşte să capteze foarte bine atenţia elevului prin concursuri”.
„Am fost mereu cu gândul la copiii de la clasa unde sunt dirigintă. Şi, ulterior, ocupându-mă de toate proiectele care se derulează în şcoală, le-am spus şi colegelor mele, pentru că nu mai făcusem această activitate cu ei până acum. Din cât îi cunosc eu, mă gândeam că nu ascultă muzică clasică acasă şi-atunci m-am gândit să încerc să-i apropii de anumite valori pe care cred eu că le transmite acest gen muzical. Cred că proiectul a fost util”.
„Proiectul a fost o idee extraordinară. În primul rând, noi avem nevoie de foarte multe instrumente care să ne ajute pe noi să obişnuim copilul să asculte muzică. Pentru noi, sincer, a fost mană cerească să avem la dispoziţie în primul rând o bază materială – audiţiile acestea pe care ni le-aţi oferit şi pe care noi am putut să le folosim în fiecare oră chiar şi, bineînţeleş acele explicaţii pentru audiţii, care i-au făcut pe copii să înţeleagă mult mai bine ce s-a întâmplat de-a lungul timpului în muzică”.
Cristina Comandaşu, redactor şef Radio România Muzical, coordonatoarea proiectului: „Nu cred în ideea destul de vehiculată că actul cultural autentic nu-şi mai găseşte locul între preocupările generaţiei tinere de astăzi; cred cu tărie că cei mici sunt exact aşa cum îi creştem noi, cei mari. Muzică clasică nu este doar un mofţ ci o expresie a unei întregi civilizaţii, Reperul într-o lume sonoră din ce în ce mai alambicată. De aceea, este esenţial ca cei mici să ajungă să cunoască acest reper nu doar învăţând despre portative, diezi şi tonalităţi, ci ascultând efectiv muzica, deschizându-se astfel spre un univers în care, ei înşişi mărturisesc, găsesc relaxare, linişte sau pur şi simplu, altceva decât cotidianul. De aceea mă bucur că proiectul Ascultă 5 minute de muzică clasică are ecouri pozitive în şcoli. Şi sunt recunoscătoare faţă de profesorii care s-au implicat; fără munca lor, şi eforturile mele de a selecta, comenta şi comunica piesele din proiecţ ar fi fost inutile”.
Cvartetul Giocoso din Viena, unul dintre cele mai bune tinere ansambluri camerale la nivel mondial, revine la Bucureşti pentru un concert cameral ce va avea loc joi, 22 iunie, de la ora 19:00, la Biserica Luterană din Bucureşti, str. Luterană nr. 2.
Cvartetul Giocoso reuneşte în prezent doi violonişti români, Sebastian Câşleanu şi Teofil Todică, o violistă germană, Martha Windhagauer, şi un violoncelist olandez, Bas Jongen, cu toţii deţinători a numeroase premii pentru activitatea lor solistică.
În stagiunea 2016-2017, Cvartetul Giocoso face parte din programul New Austrian Sound of Music (NASOM) al Ministerului Federal pentru Europa, Integrare şi Afaceri Externe al Republicii Austria, fiind unul dintre ansamblurile promovate prioritar de Forumul Cultural Austriac, co-organizator al concertului cameral din 22 iunie.
Este încă o confirmare a valorii Cvartetului Giocoso, care în ultimii 6 ani a cucerit importante premii la nivel internaţional, printre care premiul al doilea şi premiul publicului la Concursul de muzică de cameră de la Melbourne – Australia în 2015 şi premiul special Jeunesses Musicales la Concursul ARD de la München, în 2016.
Programul propus de Cvartetul Giocoso în concertul cameral de la Bucureşti cuprinde două opusuri ale unor compozitori a căror viaţă a fost strâns legată de Viena: Wolfgang Amadeus Mozart (Cvartetul KV 575 în Re major) şi Ernst Krenek (ultima parte din Cvartetul nr.3 op.20), alături de un emblematic cvartet pentru impresionismul francez – Cvartetul în Fa major de Maurice Ravel. Este un program interpretat în 2017 şi la Viena, Tokyo şi Seul, unde Cvartetul Giocoso a susţinut mai multe concerte în ultima perioadă.
Biletele la concertul Cvartetului Giocoso sunt disponibile în reţeaua www.eventim.ro.
Radio România Muzical va înregistra acest concert, care va putea fi ascultat în programele sale marţi, 4 iulie, de la ora 19:30.
Co-organizatori: Forumul Cultural Austriac, Radio România Muzical, Biserica Evanghelică C.A. Bucureşti şi Asociaţia Museart.
Cvartetul Giocoso a fost înfiinţat în anul 2003 şi cântă în actuala formulă din anul 2014. Membrii săi au studiat în cadrul unui master la Viena, din 2011, sub îndrumarea Cvartetului Artis. Cvartetul Giocoso a obţinut numeroase premii la concursuri din Austria (2011, 2012, 2014), Franţa (2012), Australia (2015), Germania (2016). Cvartetul s-a perfecţionat şi în cadrul Academiei Europene de Muzică de Cameră, alături de renumiţii profesori Hatto Beyerle şi Johannes Meissl.
Însă, Cvartetul Giocoso a lucrat şi cu membri ai unora dintre cele mai cunoscute cvartete la nivel internaţional: Cvartetul Alban Berg, Cvartetul Talich, Cvartetul Ysaye.
În stagiunea 2015-2016, Cvartetul Giocoso a debutat la Wigmore Hall din Londra şi la Musikverein din Viena şi a susţinut un concert la Bucureşti, la Ateneul Român. Până în prezent, Cvartetul Giocoso a apărut pe scene importante din Germania, Austria, Marea Britanie, Franţa, Italia, Olanda, Norvegia, Turcia, România, Elveţia.
Pentru 2018, Cvartetul Giocoso pregăteşte un turneu în Australia, în compania celebrului mandolinist israelian Avi Avital.
Violonistul Sebastian Câşleanu, vioara I (30 ani, născut în Germania din doi părinţi români, vorbitor excelent al limbii române): „Dragă public, noi suntem Cvartetul de coarde Giocoso – un cvartet internaţional din Germania, Austria, Olanda, România, şi ne bucurăm foarte mult să vă invităm la concertul nostru de la Biserica Luterană, cu un program diferit, Mozart, Ravel şi Krenek. Pentru noi este o mare plăcere de fiecare dată când revenim în România să întâlnim un public atât de cald şi primitor şi… cu atât mai mult este o plăcere pentru noi să revenim la Bucureşti şi să vă revedem pe dumneavoastră la concert!„
Alina Velea, expert relaţii externe la Direcţia Relaţii Internaţionale a Societăţii Române de Radiodifuziune şi membru al Grupului de Muzică Euroradio – EBU, a fost realeasă preşedinte al grupului Euroradio Notturno pentru următorii doi ani, în cadrul reuniunii care a avut loc la Roma, marţi 13 iunie.
Reprezentanta Radio România va coordona activităţile grupului de lucru alcătuit din jurnalişti ai radiourilor publice europene care preiau programul nocturn produs de BBC Radio 3 pe baza înregistrărilor furnizate de membrii asociaţiei media.
Calitatea excepţională a programului muzical preluat în douăsprezece ţări printre care şi România, prin Radio România Muzical (97,6 şi 104,8 FM, în intervalul orar 1:00-7:00), îl recomandă drept unul dintre proiectele internaţionale de succes, care oferă calitate şi diversitate ascultătorilor radiourilor publice europene, dar şi posibilitatea promovării propriilor artişti şi a identităţii culturale.
Înfiinţat în 1950, European Broadcasting Union (EBU) este unul dintre cele mai importante organisme de cooperare media din lume, care depăşeşte barierele teritoriale dintre state promovând schimbul de material audiovizual între reprezentanţii instituţiilor publice de radio şi televiziune.
Soprana Virginia Zeani va fi celebrată la Tg.Mureș printr-un festival care-i poartă numele. Evenimentul include spectacole, lansări de carte, concursul de canto L‘ASSOLUTA VIRGINIA ZEANI şi se va desfășura în perioada 22-24 iunie 2017.
Cu puțin noroc Festivalul se va bucura de însăși prezența sopranei.
* Născută în 1925, la Solovăstru, lângă Reghin, artista a plecat din țară la vârsta de 21 de ani. A avut până acum două țări de adopție: Italia ”țara cântului” şi S.U.A.
Adorată de toate generațiile de artiști lirici care au cunoscut-o personal, cea mai performantă Traviată (Violetta Valery) de pe toate meridianele globului este „minunea de om care cântă cu sufletul”.
O spune soprana Eugenia Moldoveanu într-o emisiune de la Radio România Muzical, o confirmă baritonul Cătălin Petrescu și soprana Cristina Radu. Trei reverențe de neuitat:
– Soprana româncă Virginia Zeani are recordul mondial de cântat,peste 600 de„Traviate”, cea care a cântat cel mai mult Violetta Valery din istorie.
– Și pe care ați întâlnit-o…
– Eram în America cu nişte concerte şi dânsa a dorit să ne întâlnim și să lucrăm. Am fost câțiva soliști care am lucrat cu dânsa pentru câteva zile, a fost puțin, dar a rămas o experiență de neuitat.
– Fiecare minut de asemenea trăiri artistice contează, nu?
– Eu, cel puţin eu, eram extraordinar de receptivă în momentul acela, dintr-o dată eram foarte foarte atentă, entuziasmată, eram inspirată. Deşi se comportă foarte natural,Virginia Zeani este o persoană foarte plăcută, foarte deschisă, are aura aceea specială de mare artist. În orice spune are aură, ai ce culege de acolo.
„Şi dacă viaţa mea…” (Viorel Gavrilă-Roxana Popescu) de pe albumul „Muz. Uşoară Românească – Cântaţi cu noi!”, editat de UCMR în 2006, interpretată de NICO.
Bun regăsit tuturor, aici Radio România Regional, emisiuneaMUZICA UNEI GENERAŢII PERENE! Sunt Bogdan Dragomir, realizatorul acestei emisiuni şi împreună cu colegul meu, Florin Bordeiaşu – regizor de emisie, vă invităm să ascultaţi o ediţie specială cu un aniversat pe măsură!
Aici puteţi asculta varianta audio a emisiunii MUZICA UNEI GENERAŢII PERENE din data de 20.05.2017 – aniversarea compozitorului VIOREL GAVRILĂ! O producţie 2017 Radio România Regional! Realizator – Bogdan Dragomir, Regizor de emisie – Florin Bordeiaşu! Audiţie plăcută!
Compozitorul VIOREL GAVRILĂ, membru al UCMR şi Vice-preşedinte al UCMR-ADA a împlinit frumoasa vârstă de 56 de ani! Vom marca şi noi, cei de la Radio România Regional acest moment adresându-i cele mai bune gânduri şi urări! LA MULŢI ANI, Viorel Gavrilă! În momentele următoare îi dedicăm o piesă dragă domniei sale, mai puţin difuzată în programele de radio, dar, a fost prima piesă din cariera sa de compozitor, premiată cu Locul 3 la Secţiunea Creaţie a Festivalului Concurs de Muzică Uşoară de la Mamaia din anul 1984! Piesa este intitulată NU VĂ MIRAŢI, versurile îi aparţin lui Eugen Rotaru şi este interpretată de Cvintetul vocal LUCHIAN – grup condus de regretatul Ioan Luchian Mihalea!
„Cvintetul vocal LUCHIAN – Nu vă miraţi (Viorel Gavrilă; Eugen Rotaru)” de pe CD arh. pers. Bogdan Dragomir compus de Viorel Gavrilă/Eugen Rotaru în 1984.
Compozitorul VIOREL GAVRILĂ s-a născut în data de 20.05.1961 la Bucureşti. A absolvit Liceul de artă “George Enescu”- din Bucureşti, clasa de violoncel, promoţia 1980. Membru al Uniunii Compozitorilor şi Muzicologilor din România, încă din 1986. Din 1984 este angajat al Teatrului de Revistă “Majestic” din Ploieşti, dirijor şi director muzical al acestei instituţii cu care a obţinut numeroase premii la festivalul teatrelor muzicale de la Constanţa. Debutul său componistic datează din anul 1979, (fiind înca elev de liceu) când îşi lansează primele piese la Radiodifuziunea Română. A compus peste 300 de piese de muzică uşoară, o parte dintre ele devenind şlagăre în muzica de gen românească; a compus muzica pentru 34 spectacole de revistă şi pentru copii la Teatrul de Revistă “Majestic” din Ploieşti, Teatrul de Revistă Deva, Teatrul Naţional Craiova, Teatrul “C. Tănase” din Bucureşti.
De-alungul timpului a colaborat cu solişti vocali de primă linie a muzicii pop româneşti: Gabriel Dorobanţu, Mirabela Dauer, Dan Spătaru, Corina Chiriac, Sanda Ladoşi, Monica Anghel, Mihaela Runceanu, Aurelian Temişan, Laura Stoica, Adrian Enache, Daniel Iordachioaie, Nico şi alţii, o parte din ei activând şi în prezent pe scenele teatrale de estradă din România.
Vă invităm în minutele următoare să ascultăm două şlagăre din creaţia compozitorului Viorel Gavrilă, piesele EŞTI O SIMPLĂ AMINTIRE, versurile îi aparţin lui Daniel Iordăchioaie, de pe albumul “80 de ani de muzică în 80 de ani de radio” editat în 1995 de Radio România şi Roton, interpret ADRIAN ENACHE şi CINE OARE?, versuri Daniel Iordăchioaie, de pe albumul “Muzică Uşoară Românească”-vol. 2, editat de UCMR în 2003, interpretată de AURELIAN TEMIŞAN!
Adrian Enache – „Eşti o simplă amintire (Viorel Gavrilă ; Daniel Iordachioaie)” de pe albumul „80 de ani de muzică în 80 de ani de radio” Disc 3. C&P 1995 – Radio România & Roton.
„Cine oare (Viorel Gavrilă ; Daniel Iordachioaie)” de pe albumul UCMR – Muzică Uşoară Românească, vol 2 (2003) interpretată de Aurelian Temişan.
Între anii 1990-1992 a predat cursuri de canto pentru concurenţii la secţiunea Interpretare a Festivalului National “Mamaia”, împreună cu Aura Urziceanu şi compozitorul Edmond Deda, iar din 1997 susţine cursuri de pregătire vocală pentru tinerii interpreţi de muzică uşoară!
Încă din ultimii ani de liceu, anii ’79-’80, participă activ, în calitate de violoncelist dar şi de orchestrator, la spectacole şi concerte ale Orchestrei de Estradă a Radioteleviziunii Române, dirijată de Maestrul Sile Dinicu, împreună cu colegii săi – instrumentiştii de atunci, compozitorii consacraţi de astăzi – Dan Dimitriu – chitară bas şi Ionel Tudor – pian.
Dintre cele mai importante premii obţinute în cariera sa, amintim: Premiul III Festivalul “Melodii” 1984 şi Festivalul “Mamaia” 1984; Premiul special al juriului Festivalul “Mamaia ”1985 şi 1987; Premiul II Festivalul “Mamaia” 1991; Premiul III, apoi Premiul II Festivalul “Mamaia”, 1996 şi 1999; Premiul III Festivalul Internaţional Bucuresti 1992. A efectuat turnee artistice în SUA şi Canada 1991 şi 1998;
Să ascultăm încă două piese de succes din creaţia compozitorului VIOREL GAVRILĂ, piesele E VINA TA!, versurile îi aparţin lui Mihai Pocorschi, o înregistrare primită din arhiva pers. a compozit. Viorel Gavrilă, interpretată de ANDRA, la începuturile carierei sale, şi VISEZ ŞI EU, versuri Corina Despot, de pe albumul “Compilaţie – Muzică Uşoară Românească”, editat de UCMR în 2011, interpretată de ALEXANDRA RUGE- o tânără solistă aflată la debutul unei cariere promiţătoare!
„Andra – E vina ta (Viorel Gavrilă ; Mihai Pocorschi)” de pe CD arh. pers. Viorel Gavrilă.
„Visez şi eu (Viorel Gavrilă ; Corina Despot)” de pe albumul „Compilaţie UCMR-Muzică Uşoară-Dec 2011” interpretată de Alexandra Ruge.
Astăzi am parcurs reperele importante ale carierei artistice componistice ale muzicianului VIOREL GAVRILĂ!
Ar mai fi de menţionat din activitatea sa, că din anul 2007 a condus Orchestra Fundaţiei Fantasio din Constanţa în cadrul Festivalului Concurs de Muzică Uşoară MAMAIA, din 2006 face parte din conducerea Festivalului Mamaia Copiilor, ocupându-se de lansarea vocilor tinere, şi din 2004 înfiinţează clasa de canto VIVOX din Ploieşti, care până în prezent a reprezentat locul de pregătire şi formare pentru zeci de tineri interpreţi din muzica pop şi de jazz din România. Nu în ultimul rând, din anul 2011, compozitorul VIOREL GAVRILĂ este vice-preşedinte al UCMR – Asociaţia pentru Drepturile de Autor a compozitorilor români.
Viorel Gavrila in turneu de presel. Mamaia Copiilor (foto Bogdan Dragomir)
Ne apropiem de finalul acestei emisiuni şi ne luăm rămas bun de la dvs. dar vă invităm să accesați pagina noastră de internetwww.www.radioromaniaregional.ro, acolo unde veți găsi informații detaliate și cu siguranţă, muzica dvs. preferată!
Bogdan Dragomir – realizatorul emisiunii și Florin Bordeiașu – regizor de emisievă doresc sănătate și toate gândurile bune, vă mulţumim pentru atenţia acordată şi vă invităm să ascultaţi în încheiere, din creaţia compozitorului VIOREL GAVRILĂ, aniversat astăzi la Radio România Regional – piesele „DOAR PENTRU EA”, versuri Liliana Ştefan, o înregistrare din arh. pers. a compozit. Viorel Gavrilă, interpret HORIA BRENCIU şi DĂ DOAMNE, CÂNTEC!, versurile Eugen Rotaru, de pe albumul „Best of Jurnalul”, editat de Jurnalul Naţional şi Roton în 2008, în interpretarea deosebită a regretatei soliste LAURA STOICA.
„Horia Brenciu – Doar pentru ea (Viorel Gavrilă ; Liliana Ştefan)” de pe CD arh. pers. Viorel Gavrilă.
„Dă, Doamne, cântec (Viorel Gavrilă: Eugen Rotaru)” de pe albumul „Best of Jurnalul (2008 Roton)”.
Sursa info: www.ucmr.org.ro, www.teatruploiesti.ro, Agentia de presă RADOR şi materiale jurnalistice din arhiva personală.
Premiul TINERE TALENTE – Radio România Regional la Festivalul Concurs Național de Interpretare a Muzicii Ușoare Românești – FLORI DE MAI – Ed. a XXIV-a, Călărași 2024!
Radio România REGIONAL, susține și promovează copiii artiști – tineri muzicieni, laureați ai celor mai importante festivaluri și...
MUZICA UNEI GENERAŢII PERENE – Compozitorul ŞERBAN GEORGESCU
Publicat de Bogdan Dragomir,
6 aprilie 2017, 09:18 / actualizat: 22 iunie 2023, 9:26
Bun găsit tuturor ascultătorilor Radio România Regional, sunt Bogdan Dragomir şi astăzi, la Muzica Unei Generaţii Perene, voi aduce un omagiu in memoriam prietenului şi colegului meu, compozitorul şi realizatorul de emisiuni muzicale ŞERBAN GEORGESCU!
Aici puteţi asculta var. audio a emisiunii Muzica Unei Generaţii Perene de la Radio România Regional, din data de 05.04.2017 – In memoriam – Compozitorul ŞERBAN GEORGESCU (Realizator – Bogdan Dragomir, Regizor de emisie – Florin Bordeiaşu – O prod. 2017 Radio România Regional).
* * * * *
„Fată dragă” de pe albumul „80 de ani de muzică în 80 de ani de radio” Disc 3 interpretată de Mădălina Manole.
Șerban Georgescu(n. 5 aprilie1952– d. 4 martie2007) a fost un compozitor român și realizator de emisiuni muzicale la Radio România.
Compozitorul Şerban Georgescu, realizator la Redacţia muzicală a Societaţii Române de Radiodifuziune şi fost soţ al interpretei de muzică uşoară Mădălina Manole s-a născut în urmă cu 65 de ani într-o familie de medici, la data de 5 aprilie 1952. S-a afirmat pe scena muzicală românească prin zeci de șlagăre, în anii ‘80, interpretate de Carmen Rădulescuși apoi de Mădălina Manole, care i-a devenit soție în anul 1994. Melodii ca ‘’ Întoarce-te’’, ‘’Fată dragă’’, ‘’Te-am văzut, mi-ai plăcut’’, ‘’ Nu ești chiar un înger’’, ‘’ Stai lângă mine, mamă!’’ au câștigat numeroase premii la festivalurile de la Mamaia sau la alte concursuri.
„Te-am văzut, mi-ai plăcut (Şerban Georgescu)” de pe albumul „Jurnalul Naţional – Muzică de Colecţie vol. 54” (C-Electrecord) interpretată de Mădălina Manole.
Muzicianul s-a născut la Bucureşti, a absolvit Liceul de Muzică şi apoi Conservatorul, secţia Compoziţie – Muzicologie – Dirijat. A absolvit, de asemenea, un curs post-universitar de jurnalistică, debutând la radio cu emisiunea „8 şlagăre în studio”, la Redacţia Schimburi Muzicale cu Străinătatea. În 1977 devine Redactor muzical la Radio, la secţia Muzică Uşoară. În 1990 ajunge Realizator, iar în 1996 devine coordonatorul muzical al postului Radio România Actualităţi, poziţie pe care o va ocupa timp de 6 ani.
„Ei şi ce” (Şerban Georgescu) de pe albumul „Jurnalul Naţional – Muzică de Colecţie vol. 54” (C-Electrecord) interpretată de Mădălina Manole.
În 1987 muzicianul a cunoscut-o pe „fata cu părul de foc” şi 7 ani mai târziu a oficializat această relaţie. În vara anului 2002 cei doi au divorţat. Patru ani mai târziu, Şerban Georgescu se recăsătoreşte în secret cu un fotomodel din Caracal, Eniko -Marinela. Aceasta i-a dăruit o fetiţă (Alessia Ana Maria), un copil pe care compozitorul a declarat că-l aştepta de 25 de ani. Compozitorul a murit subit, acum 10 ani, în seara zilei de 4 martie2007, în jurul orei 20.00, în urma unui infarct suferit în locuința sa din București.
Șerban Georgescu era și realizatorul emisiunii Romanticii, difuzată de Radio România Actualități. Radio România a rămas mai sărac fără compozitorul Şerban Georgescu, cel care, de-a lungul a 30 de ani, a realizat mii de emisiuni muzicale la Radio România Cultural, România Muzical şi Radio România Actualităţi.
„Da, te iubesc!” (Şerban Georgescu)” de pe albumul „Tu n-ai avut curaj” (METROPOL MUSIC BUCURESTI) interpretată de Mădălina Manole.
A fost membru al Uniunii Compozitorilor şi Muzicologilor din România şi a semnat muzica mai multor albume. Compoziţiile lui au devenit şlagăre distinse cu premii (“Discul de aur” pentru 3 dintre albume, “O melodie dintr-o sută”, pentru melodia “Te-am văzut, mi-ai plăcut”). Mădălina Manole a cucerit cu şlagărele semnate de el publicul din Canada, SUA, Franţa, Belgia, Germania. A scris şi pentru alţi artişti cunoscuţi ca Nico, Marcel Pavel, Andra, Simona Nae, Fuego. Ultima emisiune realizată a fost transmisă duminică, 4 martie 2007, între orele 10,00 – 12,00, din ciclul “Deschis Duminica”. “Într-un studio al radioului exista un pian despre care ni se spunea să nu-l atingem, deoarece la el lucrează, în orele libere, Şerban Georgescu. Pianul există, şlagărele există, încântă deopotrivă pe tineri şi bătrâni. Deci, Şerban Georgescu există!”, se arată în comunicatul Radio România.
„Tu n-ai avut curaj” (Şerban Georgescu) de pe albumul „Tu n-ai avut curaj” (METROPOL MUSIC BUCURESTI) interpretată de Mădălina Manole.
Pe pagina de internet www.www.radioromaniaregional.ro puteţi găsi muzica dvs. preferată dar şi informaţii detaliate despre viaţa şi cariera artistică a unor mari artişti muzicieni din România. Emisiunea MUGP se apopie de final şi a fost realizată cu sprijinul Agenţiei de Presă RADOR, Wikipedia.org, biografii.famouswhy.ro şi materiale jurnalistice din arhiva personală. La finalul acestui portret muzical-artistic In Memoriam Şerban Georgescu, vom asculta piesa „E vina ta” (Şerban Georgescu/Cl. Deleanu) de pe albumul „Duete celebre”(album produs în 2009 de Roton în colaborare cu Electrecord), interpretată de Mădălina Manole şi Adrian Daminescu.
Bogdan Dragomir, realizatorul acestei emisiuni, împreună cu Florin Bordeiaşu, din regia de emisie, vă dorim tuturor, oriunde v-aţi afla, multă sănătate, toate gândurile bune şi audiţie plăcută în continuare pe frecvenţele Radio România Regional!
„E vina ta” (Şerban Georgescu/Cl. Deleanu) de pe albumul „Duete celebre”(C – Electrecord & P – 2009 Roton), interpretată de Mădălina Manole şi Adrian Daminescu.
Sursa info: Agenţia de Presă RADOR, Wikipedia.org, biografii.famouswhy.ro şi materiale jurnalistice din arhiva personală.
Premiul TINERE TALENTE – Radio România Regional la Festivalul Concurs Național de Interpretare a Muzicii Ușoare Românești – FLORI DE MAI – Ed. a XXIV-a, Călărași 2024!
Radio România REGIONAL, susține și promovează copiii artiști – tineri muzicieni, laureați ai celor mai importante festivaluri și...
MUZICA UNEI GENERAŢII PERENE – Ziua MARIN CONSTANTIN
Publicat de Bogdan Dragomir,
27 februarie 2017, 13:27 / actualizat: 22 iunie 2023, 9:36
Astăzi, la Radio România Regional – MUZICA UNEI GENERAŢII PERENE, vă invit să aducem un omagiu deosebit unei personalităţi artistice unice în istoria muzicii corale româneşti şi universale, cu ocazia aniversării a 92 de ani de la naşterea Maestrului MARIN CONSTANTIN. Cu acestă ocazie vom afla amănunte biografice şi vom asculta piese corale reprezentative interpretate de Corul Naţional de Cameră MADRIGAL, fondat şi dirijat de Maestrul MARIN CONSTANTIN!
La data de 27 februarie 1925, s-a născut la Urleta, jud. Prahova, dirijorul, compozitorul şi psihopedagogul MARIN CONSTANTIN. A pus bazele (1963) Corului Naţional de Cameră MADRIGAL (formaţia profesionistă a Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti pentru care a fost fondator, dirijor şi director pe viaţă). A fost specialist renumit în muzica renascentistă, cântul gregorian şi baroc, precum şi în muzica tradiţională românească dar şi un excelent psihopedagog.
S-a dedicat muzicii, debutând ca dirijor de coruri studențești și de amatori precum Corul Universității și Corul Sindicatului din Învățământ din București (1949-1951). A fost asistent la Facultatea de Filosofie din București (1948-1952), iar din 1954 a fost șeful sectorului muzical în Casa Centrală a Creației Populare (1954-1955), director general, dirijor al Ansamblului UTC din România (1951-1974), director adjunct al Direcției Muzicii din Ministerul Culturii (1960-1965), apoi profesor universitar la catedra de Dirijat de Cor la Conservator (din 1960). Între 1966-1969 a fost directorul general al Operei Române.
Maestrul Marin Constantin a fost membru al Uniunii Compozitorilor (din 1956), fiind autorul multor piese corale. A fost fondator al Corului Universității din București (1948), Capelei Corale “Gheorghe Cucu” (1958) și al Corului Național de Cameră Madrigal (1963).
Din 7 iulie 1963, când a avut loc primul concert, până la evenimentul de adio din 2010, a fost dirijorul Corului Madrigal al Conservatorului București, un ansamblu de excepție, care s-a făcut cunoscut prin numeroase turnee întreprinse de-a lungul anilor în toată lumea. A susținut peste 4000 de concerte în țară și în lume, în cadrul unor importante festivaluri: George Enescu (România), Bordeaux (Franța), Viena (Austria), Handel (Germania), UNICEF (Franța), Toamna Varșoviană (Polonia), Anul Marcian (Veneția, Italia), Primăvara la Praga (Cehia), Musica Antiqua Europae Orientalis (Polonia), Ohridsko Leto și Belef (Belgrad) etc.
„Il est bel et bon” (Passereau) de pe albumul „MADRIGAL chamber chorus, conducter: MARIN CONSTANTIN” interpretat de Corul Naţional de Cameră MADRIGAL – dirij. MARIN CONSTANTIN.
Madrigalul in Elvetia-1981 (foto arh. Madrigal/arh.pers.B.Dragomir)
Anul acesta se împlinesc 54 de ani (11.04.1963) de la înfiinţarea, la Bucureşti, a Corului de Cameră „Madrigal” – fondator şi dirijor Marin Constantin (n. 1925 – m. 2011). Cu un repertoriu renascentist, gregorian şi baroc precum şi din muzica tradiţională şi contemporană românească şi peste 4100 de concerte de mare succes susţinute în ţară dar şi pe cele mai prestigioase scene din Europa, America și Asia, ansamblul a susţinut primul recital la 7 iulie 1963.
„Anastaseos Imera” (Anonymous) de pe albumul „ROMANIAN NATIONAL CHOIR MADRIGAL, Conductor: MARIN CONSTANTIN” interpretat de Corul Naţional de Cameră MADRIGAL – dirij. MARIN CONSTANTIN.
Corul Madrigal dirijat de Marin Constantin (foto arh. Madrigal/arh.pers.B.Dragomir)
Din luna februarie a anului 2015, când s-au împlinit 90 de ani de la naşterea fondatorului – Marin Constantin, Corul Naţional de Cameră “Madrigal” cuprinde în titulatura sa şi numele acestuia, devenind “Corul Naţional de Cameră Madrigal – Marin Constantin”.
„PE CĂRARE SUB UN BRAD” (D.G. Kiriac) de pe albumul „BIJUTERII CORALE ROMÂNESTI (II)” interpretat de Corul Naţional de Cameră MADRIGAL – dirij. MARIN CONSTANTIN, solist Nicolae Herlea.
Am avut onoarea şi privilegiul de a mă număra, timp de 20 de ani, printre membrii acestei inegalabile formaţii artistice – o adevărată emblemă culturală a României – ce a interpretat minunate bijuterii corale tradiţionale româneşti dar şi piese din repertoriul baroc, clasic, contemporan românesc şi universal, pe toate continentele, pe toate marile scene ale lumii, sub bagheta marelui artist MARIN CONSTANTIN!
foto Corul National de Camera MADRIGAL – Dirij. si fondator Marin Constantin (www.marinconstantin.org – arhiva foto/arh.pers.B.Dragomir)
„Mărire’ntru cele’nalte” (Nicolae Lungu) de pe albumul „ROMANIAN MADRIGAL CHAMBER CHOIR” interpretat de Corul Naţional de Cameră MADRIGAL – dirij. MARIN CONSTANTIN.
1990-Turneu Japonia cu Corul MADRIGAL1 (Arhiva MADRIGAL/arh.pers.B.Dragomir)
Despre MADRIGAL şi MARIN CONSTANTIN s-au scris cărţi, articole, s-au realizat filme şi s-au difuzat foarte multe înregistrări audio şi video! Este o mare bucurie pentru oamenii iubitori de cultură să poată accesa internetul în zilele noastre şi să poată afla povestea colindelor tradiţionale româneşti (www.marinconstantin.org).
„TREI PĂSTORI” (Timotei Popovici) de pe albumul „BIJUTERII CORALE ROMANESTI (I)” interpretat de Corul Naţional de Cameră MADRIGAL – dirij. MARIN CONSTANTIN.
1990-Repetitie inainte de concert Turneu Japonia cu Corul Madrigal/arh.pers.B.Dragomir
Corul MADRIGAL a fost şi este etalonul mondial al muzicii corale camerale, cu un repertoriu îndreptat către Renașterea europeană, creația bizantină și muzica contemporană românească și universală.
„JOCURI (Divertisment folcloric de Cornelia /arh.pers.B.Dragomir)Tăutu)” de pe albumul „BIJUTERII CORALE ROMANESTI (II)” interpretat de Corul Naţional de Cameră MADRIGAL – dirij. MARIN CONSTANTIN, solist Bogdan Dragomir.
1990-Turneu Japonia cu Corul Madrigal (Arhiva MADRIGAL/arh.pers.B.Dragomir)
În anul 1992, după înregistrarea a peste 40 de discuri și promovarea artei la cele mai înalte nivele, corul aflat sub bagheta maestrului Marin Constantin a fost inclus pe lista valorilor patrimoniului universal UNESCO.
„RĂSUNETUL ARDEALULUI” de pe albumul „BIJUTERII CORALE ROMANESTI (I)” interpretat de Corul Naţional de Cameră MADRIGAL – dirij. MARIN CONSTANTIN, solist Lucian Bonifaciu.
1990-Japonia-truneu cu Madrigalul-Intalnire cu marea soprana ILEANA COTRUBAS /arh.pers.B.Dragomir
Ar trebui, din când în când, să facem un exerciţiu de memorie şi să ne reevaluăm amintirile şi valorile culturale, mai ales pe cele naţionale, pentru că în ultimii ani suntem „bombardaţi” şi „intoxicaţi” cu toate kitch-urile posibile…părerea mea…, mă refer strict la cele muzical-artistice, uitând complet de marile noastre valori culturale cu care România se mândrea şi cucerea cele mai importante scene artistice internaţionale!
Surse: Agenţia de Presă RADOR, Wikipedia.org, marinconstantin.org şi materiale jurnalistice din arhiva personală. Piesele muzicale în format audio sunt selectate de pe albumele “Corul de Cameră MADRIGAL – Dirijor: MARIN CONSTANTIN” (C & P – ARTEXIM), “ROMANIAN MADRIGAL CHAMBER CHOIR” (C & P-1992 Electrecord), „BIJUTERII CORALE ROMÂNEŞTI” (I) şi (II) – (C&P 1997 Electrecord).
Premiul TINERE TALENTE – Radio România Regional la Festivalul Concurs Național de Interpretare a Muzicii Ușoare Românești – FLORI DE MAI – Ed. a XXIV-a, Călărași 2024!
Radio România REGIONAL, susține și promovează copiii artiști – tineri muzicieni, laureați ai celor mai importante festivaluri și...
Publicat de Bogdan Dragomir,
26 octombrie 2016, 15:00 / actualizat: 22 iunie 2023, 9:55
Ascultaţi Radio România Regional, emisiunea MUZICA UNEI GENERAŢII PERENE, bun găsit tuturor!
Aici puteţi asculta varianta audio a emisiunii (Bogdan Dragomir – realizator, Florin Bordeiaşu – regizor de emisie) Audiţie plăcută!
muzica-unei-generatii-perene-corina-chiriac-26-10-2016-bogdan-dragomir_01 (P 2016 Radio Romania Regional)
*****
Astăzi, la Radio România Regional în cadrul emisiunii „Muzica Unei Generaţii Perene”sărbătorim o mare artistă a scenei muzicale româneşti dar şi cu realizări internaţionale deosebite – Doamna CORINA CHIRIAC! Îi spunem şi noi cu drag LA MULŢI ANI şi îi dorim sănătate şi multe bucurii!
„Parfumul străzilor (Radu Şerban/C. Cârjan)” – Înregistrări din Fonoteca Radio România, solistă Corina Chiriac.
Este foarte dificil şi nepotrivit să prezinţi în doar câteva fraze activitatea artistică excepţională, de peste 50 de ani de succese şi realizări, în România şi în străinătate a interpretei de muzică uşoară CORINA CHIRIAC – actriţă, compozitoare, autoare de versuri, moderator şi realizator de emisiuni de radio şi de televiziune.
foto-corina-chiriac-600www-agentiadepresarador-ro
Deşi spaţiul acordat acestei rubrici este limitat, cu ajutorul colegilor mei de la Agenţia de Presă RADOR a Societăţii Române de Radiodifuziune, cărora le mulţumesc cu acest prilej pentru profesionalismul cu care ne informează constant şi complet despre activitatea marilor personalităţi cultural-artistice ale României, am încercat să vă ofer, foarte pe scurt câteva repere ale activităţii artistice ce poartă semnătura Corinei Chiriac, toate acestea ilustrate cu piese muzicale compuse special pentru domnia sa şi interpretate în stilul său inegalabil, binecunoscut publicului meloman!
„Un amic (Corina Chiriac/Corina Chiriac)” – Înregistrări din Fonoteca Radio România interpretată de Corina Chiriac.
Corina Angela Chiriac s-a născut pe 26 octombrie 1949, la Bucureşti. Tatăl său, apreciatul compozitor Mircea Chiriac (1919-1994), a fost profesor de armonie şi contrapunct la Catedra de Compoziţie şi Dirijat a Conservatorului „Ciprian Porumbescu” din Bucureşti, iar mama sa, Elisabeta Chiriac (1920-2002), profesoară de pian la acelaşi Conservator. În anul 1955 se înscrie la Şcoala de muzică nr.1 din Bucureşti, unde studiază vioara, ca instrument principal şi pianul ca instrument secundar, avându-l ca profesor la vioară pe Maestrul George Manoliu. A urmat apoi cursurile liceale la Liceul Special de Muzică nr.1 din Bucureşti, clasa de vioară, sub îndrumarea unor prestigioase nume ale muzicii româneşti, iar clasa a XII-a la Liceul Sf. Sava, absolvită cu diplomă de bacalaureat, în anul 1967.
În anul 1965, interpreta de muzică uşoară Corina Chiriac debutează radiofonic la Casa de cultură a studenţilor „Grigore Preoteasa” din Bucureşti, în cadrul concursului „Debuturi”, unde obţine premiul de popularitate pentru cel mai tânăr concurent, cu două compoziţii proprii – “Plouă” şi “Iubeşte viaţa” şi cu melodia “Pe valea Prahovei” de George Grigoriu.
Strada Speranţei (Vasile Veselovschi/Mihai Maximilian) de pe albumul „80 de ani de muzică” (C – Radio România, P 2006 Roton) interpretată de Corina Chiriac.
Între anii 1967 şi 1972 parcurge studiile superioare ale Institutului de Artă Teatrală şi Cinematografică I.L. Caragiale din Bucureşti, la clasa de actorie, avându-i printre profesori pe Constantin Moruzan, Mihai Mereuţă, Mony Gellelter şi Adriana Piteşteanu, iar Diploma de Stat este obţinută cu rolul „Baba Rada-Zâna Lacului” din feeria poetului şi dramaturgului V. Alecsandri – “Sînziana şi Pepelea“, în regia lui Alexandru Tocilescu. Corina Chiriac a făcut parte din generaţie cu alţi mari actori de succes precum George Mihăiţă, Florin Zamfirescu, Gelu Colceag, Tamara Creţulescu sau Mircea Diaconu.
„Ea rămâne o artistă (Corina Chiriac/Mihai Maximilian)” – Înregistrări din Fonoteca Radio România, interpretată de Corina Chiriac .
În 1967, în calitate de actriţă, debutează la Teatrul de Comedie din Bucureşti, cu un rol secundar în piesa “Sfântul”, de Eugen Barbu, în regia Sandei Manu. Pe perioada studenţiei joacă la Teatrele Cassandra, Comedia şi Giuleşti, în piese de teatru precum „Sfântul”, “Căsătoria” sau “Platonov”.
În perioada 1968-1970 apare în interpretări muzical-literare în cadrul clubului de presă al Casei de cultură a studenţilor Grigore Preoteasa care îi aduc primele cronici favorabile în presa vremii.
În anul 1970 debutează la concursul TV „Steaua fără nume”, cu melodiile “Valurile Dunării”, o arie din opereta “My Fair Lady” şi piesa din repertoriul francez “Il est mort le soleil”.
„Valurile Dunării” (Ivanovici/Aurel Felea) de pe albumul „80 de ani de muzică” (C-Radio România, P 2006 – Roton) interpretată de Corina Chiriac.
În mai 1970 obţine Premiul I al Juriului şi Premiul I al Publicului, la cea de-a IV-a ediţie a “Concertului Speranţelor” din Bucureşti. Debutul său internaţional se produce în perioada 16-25 august 1970 la “Zilele culturii române” în Polonia, unde a participat alături de artişti precum Constanţa Cîmpeanu, Irina Loghin şi Dorin Anastasiu.
În perioada 2–6 martie 1971 reprezintă România la cea de-a IV-a ediţie a Festivalului Internaţional “Cerbul de aur” de la Braşov, unde obţine din partea juriului internaţional Trofeul “Cerbul de bronz” (Locul III), intrepretând melodiile “Inimă nu fi de piatră”, de Edmond Deda şi “Va veni o clipă”, de Paul Urmuzescu.
„Inimă, nu fii de piatră! (Edmond Deda/Harry Negrin)” de pe albumul produs de Jurnalul National, vol. 28 (C-Electrecord, P 2007 Intercont Music / Înreg. live Festiv. Internaţ. Cerbul de Aur 1971) interpretată de Corina Chiriac.
„Va veni o clipă (P.Urmuzescu/M. Dumbravă)” de pe albumul produs de Jurnalul National, vol. 28 (C-Electrecord, P 2007 Intercont Music – înreg. live din Festiv. Internaţ. Cerbul de Aur 1971) interpretată de Corina Chiriac.
În anul 1972 primeşte un rol secundar în primul serial de televiziune produs în România, “Muşatinii”, realizat de Sorana Coroamă Stanca dupa trilogia lui Barbu Ştefănescu Delavrancea.
Participă pentru prima oară la Festivalul naţional de muzică uşoară “Mamaia” la ediţia 1972 (25 – 27 iulie) cu melodiile “Cine spune că-i uşor ?” (Paul Mihăescu/Fred Firea) cu care obţine Menţiune, „A-ntinerit romanţa” (Aurel Giroveanu /Felea) – care obţine Premiul III, “Pasăre de apă” (Radu Şerban/Gh. Vâlcu), “Chemare” (Liviu Marcovici/Daniella Caurea), “Dulcele târg al ieşilor” (Richard Stein/M. Djentenirov) – Menţiune. Dealtfel, între anii 1972 şi 1988, Corina Chiriac participă la toate ediţiile Festivalului de la Mamaia. Tot în anul 1972 începe şi colaborarea cu Studioul Estival Radio Vacanţa al Societăţii Române de Radiodifuziune.
„Opriţi timpul (Mario Panas/Mihai Dumbravă)” – înregistrări din Fonoteca Radio România, interpretată de Corina Chiriac.
În august 1972 are loc, la cinematograful “Patria” din Bucureşti, premiera filmului “Aventuri la Marea Neagră” în regia lui Savel Stiopul, în care Corina interpretează rolul principal feminin, jucând alături de Florin Piersic. În anul 1974 este admisă prin concurs la Teatrul Giuleşti, ca actriţă, iar în anul 1975 participă ca tânăr solist vocal la trei Festivaluri Internaţionale: în iunie – “Orfeul de Aur” Bulgaria – unde obţine Diploma de onoare, în august – Festivalul de la Sopot – Polonia – unde obţine Premiul 1, iar în septembrie – Festivalul de la Dresda – unde obţine Premiul III.
În anul 1976 participă la Festivalul Internaţional Lira Bratislavei, la care obţine diploma de onoare. Un an mai târziu reprezintă România la Friedrich Stadt Palast, una dintre cele mai reprezentative săli de concert din Berlin în cadrul spectacolului „Heiss und Kalt”.
„C’est si bon (H. Betti/A. Hornez)” de pe albumul produs de Jurnalul National, vol. 28 (C-Electrecord, P 2007 Intercont Music) interpretată de Corina Chiriac (înreg. live de la Friedrichstadpalast – 1986).
corina-chiriac-www-rador-ro
În 1979 reprezintă România la Festivalul Internaţional de filme de televiziune cu primul recital color al TVR “Eu sunt Corina “ în regia Sandei Balaban, producător fiind regretatul realizator de televiziune Tudor Vornicu. Între anii 1989-1994 artista se stabileşte temporar în SUA unde concertează dar frecventează şi diferite şcoli pentru reorientarea sa profesională, iar în anul 1991, Federaţia internaţională de organizare a festivalurilor, prin preşedintele său profesorul Armando Moreno, îi conferă artistei Diploma şi Medalia de Onoare pentru 20 de ani de activitate artistică internaţională.
„Pentru tot ce-a fost, îţi mulţumesc! (Horia Moculescu/Eugen Rotaru)” de pe albumul „The best romanian pop music” / vol.3 (Licenta UCMR-ADA/ P 2006 Star Media Music) interpretată de Corina Chiriac.
Solista revine în ţară în anul 1994 când hotărăşte să rămână definitiv în România, iar din anul 1995 îşi reia activitatea de solist vocal la posturi de televiziune româneşti, activând şi ca producător de talk-show-uri, sau emisiuni matinale la TVR, Tele 7 abc, ProTV şi posturi de radio – Radio Total şi Radio România Cultural. În anul 1998 este aleasă expert asociat al Comisiei Naţionale UNESCO România precum şi membră a clubului UNESCO alături de alte personalităţi artistice, medicale, literare.
În anul 2003, Casa de discuri Electrecord produce vol. 1 din cele mai frumoase melodii româneşti de muzică uşoară ale solistei Corina Chiriac , precum şi un dublu album CD intitulat “Bucureştii de altădată”, cuprinzând parte dintre cele mai frumoase lucrări simfonice româneşti ale regretatului compozitor şi profesor de armonie şi contrapunct care a fost Mircea Chiriac.
„Unde erai ? (Marius Ţeicu/Saşa Georgescu)” de pe albumul produs de Jurnalul National, vol. 28 (C-Electrecord, P 2007 – Intercont Music, înregistrare din anul 1981) interpretată de Corina Chiriac & Marius Ţeicu.
„Vacanţa Mare (Ion Cristinoiu/Eugen Rotaru)” – înregistrări din Fonoteca Radio România, interpretată de Corina Chiriac.
Președintele României Ion Iliescu i-a conferit artistei Corina Chiriac, la 10 decembrie 2004, Ordinul Meritul Cultural în grad de Cavaler, Categoria B – „Muzică”, „pentru contribuțiile deosebite în activitatea artistică și culturală din țara noastră, pentru promovarea civilizației și istoriei românești”. În anul 2005 Corina Chiriac face o călătorie de peste 7 luni în Brazilia şi Argentina, unde definitivează nuvelele şi povestirile care fac parte din primul volum de literatură originală a artistei, intitulat “Buscando el Amor“, apărut în octombrie 2006.
Din anul 2008 este moderator al unei emisiuni duminicale de divertisment la postul Naţional TV – „Să v-amintiţi duminica”, iar din septembrie 2014 realizează emisiunea „Opriți timpul!” pe acelaşi post TV. Pe plan discografic, în anul 2010 lansează la casa de producţie CAT MUSIC albumul O ROCHIE DE MIREASĂ, pe muzica unui artist de excepţie – compozitorul Nicolae Caragia, interpretare vocală şi versuri – Corina Chiriac! Acest album muzical a obţinut „Premiul pentru Cel mai bun album de muzică uşoară” la Ediţia a IX-a a Premiilor Muzicale Radio România Actualităţi!
„Rossignol De Moscou (Nicolae Caragia/Corina Chiriac)” de pe albumul „O rochie de mireasă” (P&C 2010 – CAT MUSIC) interpretată de Corina Chiriac şi Nicolae Caragia.
Emisiunea MUZICA UNEI GENERAŢII PERENE a fost realizată cu sprijinul Agenţiei de Presă RADOR, tvr.ro, corinachiriac.ro, Wikipedia.org şi cu materiale jurnalistice muzicale din arhiva personală. Ne reîntâlnim şi săptămâna viitoare cu alţi interpreţi de valoare aniversaţi sau comemoraţi, însă până atunci, realizatorul emisiunii – Bogdan Dragomir de la microfon şi Florin Bordeiaşu din regia de emisie vă doresc tuturor multă sănătate şi audiţie plăcută pe frecvenţele Radio România Regional!
În finalul emisiunii, de pe cel mai recent dublu album realizat la Casa de discuri EUROSTAR în anul 2015, intitulat „Hai, hai lângă mine stai!”, tot pe muzica lui Nicolae Caragia, vă propun să ascultăm în premieră la Radio România Regional – piesa intitulată chiar aşa „Hai, hai lângă mine stai!” – muz. N.Caragia, text Corina Chiriac /Marian Stere interpretată de Corina Chiriac!
„Hai, hai lângă mine stai! (Nicolae Caragia/Corina Chiriac, Marian Stere)” de pe albumul „Hai, hai lângă mine stai!”(C&P 2015 – Eurostar) interpretată de Corina Chiriac.
Premiul TINERE TALENTE – Radio România Regional la Festivalul Concurs Național de Interpretare a Muzicii Ușoare Românești – FLORI DE MAI – Ed. a XXIV-a, Călărași 2024!
Radio România REGIONAL, susține și promovează copiii artiști – tineri muzicieni, laureați ai celor mai importante festivaluri și...
Preselecţiile regionale ale Festivalului Naţional de Interpretare şi Creaţie a Romanţei Româneşti „Crizantema de Aur” 2016
Publicat de Bogdan Dragomir,
13 aprilie 2016, 13:03 / actualizat: 22 iunie 2023, 10:27
Vă facem cunoscut că în perioada 20-22 octombrie 2016 se va desfășura în municipiul Târgoviște cea de-a 49-a ediție a Festivalului Național de Interpretare și Creație a Romanței Românești „Crizantema de Aur”. Festivalul este organizat de Consiliul Local Târgoviște, Primăria Municipiului Târgoviște, Consiliul Județean Dâmbovița și Teatrul „Tony Bulandra” Târgoviște, în colaborare cu Uniunea Compozitorilor și Muzicologilor din România și în parteneriat cu Societatea Română de Radiodifuziune.
În acest context, ca slujitori ai romanței de aproape 50 de ani şi din dorinţa de a aduce la cunoştinţă cât mai multor interpreţi şi compozitori de romanțe fenomenul muzical național de la Târgoviște, organizăm în acest an preselecții regionale pentru Concursul de Interpretare al Festivalului „Crizantema de Aur” în Craiova (23 mai), Cluj (25 mai), Iași (28 mai), Constanța (20 iunie), București (23 iunie) și Târgoviște (25 iunie), conform calendarului detaliat în Regulamentul oficial.
Totodată, Uniunea Compozitorilor și Muzicologilor din România va gira cu autoritatea sa atât Concursul de Creație, cât și pregătirea acestuia, prin preselecția romanțelor înscrise în competiție până la data de 30 mai 2016, pe care le vor juriza membrii desemnați de UCMR în perioada 15 – 30 iunie 2016, conform calendarului detaliat în Regulamentul oficial.
Dragostea pentru romanța românească, respectul pentru interpreții și creatorii ei valoroși, precum și interesul public manifestat constant la nivel național și internațional pentru ROMANȚA ROMÂNEASCĂ în marea familie a cântecului poetic european, ca și pentru FESTIVALUL NAȚIONAL DE INTERPRETARE ȘI CREAȚIE A ROMANȚEI „CRIZANTEMA DE AUR” DE LA TÂRGOVIȘTE, ne-au determinat să inițiem în acest an procedurile oficiale la Comisia Națională a României pentru UNESCO și la Ministerul Culturii în vederea înscrierii ROMANȚEI ROMÂNEȘTI pe lista Patrimoniului cultural imaterial UNESCO. Succesul unui asemenea demers ar reprezenta o mare recunoaștere a ROMANȚEI ca gen muzical de patrimoniu cultural, precum și o încununare binemeritată a longevității Festivalului Național de Romanțe „Crizantema de Aur” de la Târgoviște, al cărui semicentenar va fi anul viitor.
Ediția a 49-a a Festivalului, care se va desfășura în perioada 20-22 octombrie 2016 la Târgoviște, va fi structurată pe trei mari secțiuni: Concursul de Interpretare; Concursul de Creație; Recitaluri extraordinare susținute de mari artiști ai scenei din România și din Republica Moldova, acompaniați de orchestre și de dirijori profesioniști. Zilnic vor avea loc evenimente dedicate lansărilor de albume, monografii și culegeri de romanțe.
Festivalul Naţional de Interpretarea şi Creaţie a Romanţei “Crizantema de Aur” ediţia a 49-a organizează în colaborare cu Uniunea Compozitorilor şi Muzicologilor din România
PRESELECŢIE PENTRU CONCURSUL DE CREAŢIE:
Romanţele în primă audiţie trebuie expediate până la data de 30 Mai 2016 pe adresa Teatrul Tony Bulandra Târgovişte, B-dul Regele Carol I nr.43, Târgovişte, judeţul Dâmboviţa.
Concursul de Creaţie este deschis atât compozitorilor şi textierilor profesionişti, membri au uniunilor de creaţie, cât şi celor amatori.
Condiţiile de participare la PRESELECŢIA PENTRU CONCURSUL DE CREAŢIE sunt prevăzute în REGULAMENTUL OFICIAL al Festivalului Naţional “Crizantema de Aur”, postat pe site-ul www.crizantemaaur.ro.
PRESELECŢII REGIONALE PENTRU CONCURSUL DE INTERPRETARE:
CRAIOVA -23 mai 2016, ora 10.00, Opera Română Craiova, Str. Mihai Viteazul, nr. 7.
CLUJ – 25 mai 2016, ora 10.00, TVR Cluj, Str. Donath nr. 160.
IAȘI – 28 mai 2016, ora 10.00, TVR Iași, Str. Lascăr Catargi nr. 33
CONSTANȚA– 20 iunie 2016, ora 10.00, Teatrul de Operă și Balet „Oleg Danovski”, Str. Mircea cel Bătrân nr. 97.
BUCUREȘTI – 23 iunie 2016, ora 10.00, Centrul Național de Artă „Tinerimea Română”, Strada Gutenberg Johann nr. 19 Sect. 5
TÂRGOVIȘTE – 25 iunie 2016, ora 10.00, Teatrul „Tony Bulandra”, B.dul Regele Carol I nr. 43
Condiţiile de participare la PRESELECŢIILE REGIONALE pentru Concursul de Interpretare a Romanţei Româneşti sunt prevăzute în REGULAMENTUL OFICIAL al Festivalului Naţional “Crizantema de Aur” postat pe site-ul www.crizantemaaur.ro
Festivalul Naţional de Interpretare şi Creaţie a Romanţei “Crizantema de Aur” ediţia a 49-a 2016 este organizat de Consiliul Local Târgoviște, Primăria Municipiului Târgoviște, Consiliul Județean Dâmbovița și Teatrul „Tony Bulandra” Târgoviște, în colaborare cu Uniunea Compozitorilor și Muzicologilor din România și în parteneriat cu Societatea Română de Radiodifuziune.
Sursa info: Comunicat de presă din partea organizatorilor Festivalului Naţional de Creaţie şi Interpretare a Romanţei Româneşti „Crizantema de Aur” 2016! Informaţii şi detalii: www.crizantemaaur.ro .
Aflat deja la cea de-a 6-a ediție, proiectul „Tabăra de Film” își propune ca, printr-o caravană organizată în 10 orașe din România, 2 în Italia și unul în Republica Moldova, să descopere și să selecteze tineri cu talente deosebite, urmând ca aceștia să fie distribuiti într-un film de lung metraj ce va fi realizat în perioada vacanței de vară.
Proiectul este inițiat și dezvoltat de Asociația Pentru Sprijinirea și Promovarea Filmului Românesc (ROMfilmsupport) impreună cu Dream Media Production, co-producător fiind Radio România prin Radio România Regional. De asemenea, “Tabăra de Film” este un proiect sprijinit de Ministerul Educației și Cercetării Științifice impreună cu Ministerul Educației al Republicii Moldova, partener media fiind Apropo TV.
Preselecțiile pentru ediția 2016 vor avea loc în:
Chișinău, Republica Moldova, sâmbătă, 16 aprilie 2016, Centrul Artico, din Bd. Ștefan cel Mare, nr. 169 între orele 12-20
Iași, duminică, 17 aprilie 2016, Palatul Copiilor Iași din Bd. Carol I , Nr. 2, între orele 12-20
Bacău, luni, 18 aprilie 2016, Palatul Copiilor Bacău din Str. Oituz, nr. 24 între orele 12-20
Târgu Mureș, marți, 19 aprilie, la sediul Radio România Târgu Mureș din B-dul 1 Decembrie 1918, nr. 109, între orele 12-20
Cluj-Napoca, miercuri, 20 aprilie, Palatul Copiilor Cluj Napoca din Str. Republicii nr 23, între orele 12-20
Oradea, joi, 21 aprilie, Palatul Copiilor Oradea din Str. Muzeului nr 2, între orele 12-20
Arad, vineri, 22 aprilie, Palatul Copiilor Arad din Str. Revoluției nr 69, între orele 12-20
Sibiu, sâmbătă, 23 aprilie, Palatul Copiilor Sibiu din Strada Constituției nr. 2 între orele 12-20
Pitești, duminică, 24 aprilie, Liceul de artă Dinu Lipatti, Corp B din Bd. Republicii, nr. 114 bis între orele 12-20
Roma, Italia, sâmbătă, 7 mai, Academia di Romania din Roma din Valle Giulia, Piazza José de San Martin, 1 00197 între orele 12-20
Milano, Italia, duminică, 8 mai, Consulatul General al României la Milano din Via Ginesse 2, 10148 între orele 12-20
București, duminică 8 mai, Palatul Național al Copiilor din Bd. Tineretului, nr. 8-10, sector 4, între orele 10-20
Constanța, sâmbătă, 14 mai, Palatul Copiilor Constanța din Str. Soveja, nr. 17 între orele 12-20.
Spot audio preselecţii Tabăra de Film 2016
Preselecția presupune trei probe: proba de dicție, proba de improvizații (pe teme date) și proba de talent (la alegere: dans, canto, muzică intrumentală și actorie). Proba de talent se poate extinde și în alte domenii cum sunt sporturile spectaculoase, acrobațiile sau alte talente cu un mare impact vizual.
În „Tabăra de film” există doar limită de varstă, între 9 și 18 ani, restul ține doar de talentul și dorința de afirmare a concurenților pentru a-și îndeplini visul. În cea de a 6-a ediție, preselecțiile sunt extinse din nou și în afara granițelor, fiind organizate caravane atât în Chișinău, Republica Moldova cât și în Italia: Roma și pentru prima dată, Milano.
Proiectul se va desfășura în perioada august – septembrie 2016, alături de copiii selectați aflându-se atât o echipă de profesioniști din domeniul cinematografic și din zona artistică, cât și actori consacrați. În timpul celor două săptămani, pe langă filmarea propriu-zisă, vor avea loc și workshop-uri de artă cinematografică, actorie, canto și coregrafie.
În cadrul proiectelor Tabăra de film din anii trecuți, copiii participanți au realizat filmele „Școala de Vară” (2012), „Revederea” (2013), „La Limită/The edge” (2014) și „Vacanța” (2015), alături de actorii Maia Morgenstein, Monica Davidescu, Ioana Abur, Marius Bodochi, Tudorel Filimon și Emil Mitrache, dar și artiștii Aliona Moon, Wilmark și Aurelian Temișan.
Vă invităm să urmăriți promo-ul preselecțiilor ediției 2016, accesând link-ul de mai jos:
Premiul TINERE TALENTE – Radio România Regional la Festivalul Concurs Național de Interpretare a Muzicii Ușoare Românești FLORI DE MAI – Călărași 2023!
Radio România REGIONAL, susține și promovează copiii artiști – tineri muzicieni, laureați ai celor mai importante festivaluri și...
Premiul TINERE TALENTE – Radio România Regional la ediția aniversară (10 ani) a Festivalului de Muzică Ușoară pentru Copii și Tineri STEA PRINTRE STELE – Bacău 2022!
În fiecare toamnă, începând cu anul 2012, în frumosul oraș de la poalele Ceahlăului, în orașul Bacău, oraș în care am copilărit...
Publicat de Bogdan Dragomir,
11 aprilie 2016, 14:25 / actualizat: 22 iunie 2023, 10:30
MUZICA UNEI GENERAŢII PERENE Nr.19
Aniversări şi comemorări ale unor mari artişti – muzicieni, care au demonstrat prin măiestria lor interpretativă că au fost, sunt şi vor rămâne adevărate simboluri ale multor generaţii, prezentate în cadrul seriei de „portrete muzicale” de la noi şi de pretutindeni, din genuri muzicale diferite, cu selecţii de informaţii biografice şi muzică de bună calitate. Vă invităm să ne urmăriţi pe pagina noastră de internet, Radio România Regional (www.www.radioromaniaregional.ro), acolo unde veţi putea să ascultaţi în fiecare săptămână cele mai frumoase melodii… „de ieri, de azi, de mâine!”.
Pentru perioada 11 – 17.04.2016, vă invit să aflăm amănunte biografice şi să ascultăm piese muzicale reprezentative ale muzicienilor aleşi dintre personalităţile artistice aniversate sau comemorate – La mulţi ani, Corului Naţional de Cameră – MADRIGAL – MARIN CONSTANTIN (fondat de Maestrul MARIN CONSTANTIN în data de 11 aprilie 1963) cu ocazia împlinirii a 53 de ani de activitate artistică!
„Il est bel et bon” (Passereau) de pe albumul „MADRIGAL chamber chorus, conducter: MARIN CONSTANTIN” interpretat de Corul Naţional de Cameră MADRIGAL – dirij. MARIN CONSTANTIN.
Madrigalul in Elvetia-1981 (foto arh. Madrigal/arh.pers. Bogdan Dragomir.)
Acum 53 de ani (1963) s-a înfiinţat, la Bucureşti, Corul de Cameră „Madrigal” – fondator şi dirijor Marin Constantin (n. 1925 – m. 2011). Cu un repertoriu renascentist, gregorian şi baroc precum şi din muzica tradiţională şi contemporană românească şi peste 4100 de concerte de mare succes susţinute în ţară dar şi pe cele mai prestigioase scene din Europa, America și Asia, ansamblul a susţinut primul recital la 7 iulie 1963.
„Anastaseos Imera” (Anonymous) de pe albumul „ROMANIAN NATIONAL CHOIR MADRIGAL, Conductor: MARIN CONSTANTIN” interpretat de Corul Naţional de Cameră MADRIGAL – dirij. MARIN CONSTANTIN.
Corul Madrigal dirijat de Marin Constantin (foto arh. Madrigal/arh.pers. Bogdan Dragomir.)
Din luna februarie a anului 2015, când s-au împlinit 90 de ani de la naşterea fondatorului – Marin Constantin, Corul Naţional de Cameră“Madrigal” cuprinde în titulatura sa şi numele acestuia, devenind “Corul Naţional de Cameră Madrigal – Marin Constantin”.
„PE CĂRARE SUB UN BRAD” (D.G. Kiriac) de pe albumul „BIJUTERII CORALE ROMÂNESTI (II)” interpretat de Corul Naţional de Cameră MADRIGAL – dirij. MARIN CONSTANTIN, solist Nicolae Herlea.
Corul National de Camera MADRIGAL, Dirijor MARIN CONSTANTIN (foto Ovidiu Bogdan – Agerpress/arh.pers. Bogdan Dragomir.)
Am avut onoarea şi privilegiul de a mă număra, timp de 20 de ani, printre membrii acestei inegalabile formaţii artistice – o adevărată emblemă culturală a României – ce a interpretat minunate bijuterii corale tradiţionale româneşti dar şi piese din repertoriul baroc, clasic, contemporan românesc şi universal, pe toate continentele, pe toate marile scene ale lumii, sub bagheta marelui artist MARIN CONSTANTIN!
„Mărire’ntru cele’nalte” (Nicolae Lungu) de pe albumul „ROMANIAN MADRIGAL CHAMBER CHOIR” interpretat de Corul Naţional de Cameră MADRIGAL – dirij. MARIN CONSTANTIN.
1990-Turneu Japonia cu Corul MADRIGAL1 (Arhiva MADRIGAL/arh.pers. Bogdan Dragomir.)
Despre MADRIGAL şi MARIN CONSTANTIN s-au scris cărţi, articole, s-au realizat filme şi s-au difuzat foarte multe înregistrări audio şi video! Este o mare bucurie pentru oamenii iubitori de cultură să poată accesa internetul în zilele noastre şi să poată afla povestea colindelor tradiţionale româneşti!
„TREI PĂSTORI” (Timotei Popovici) de pe albumul „BIJUTERII CORALE ROMANESTI (I)” interpretat de Corul Naţional de Cameră MADRIGAL – dirij. MARIN CONSTANTIN.
1990-Repetitie inainte de concert Turneu Japonia cu Corul Madrigal/arh.pers. Bogdan Dragomir.
Corul MADRIGAL a fost şi este etalonul mondial al muzicii corale camerale, cu un repertoriu îndreptat către Renașterea europeană, creația bizantină și muzica contemporană românească și universală.
„JOCURI (Divertisment folcloric de Cornelia Tăutu)” de pe albumul „BIJUTERII CORALE ROMANESTI (II)” interpretat de Corul Naţional de Cameră MADRIGAL – dirij. MARIN CONSTANTIN, solist Bogdan Dragomir.
1990-Turneu Japonia cu Corul Madrigal (Arhiva MADRIGAL/arh.pers. Bogdan Dragomir)
În anul 1992, după înregistrarea a peste 40 de discuri și promovarea artei la cele mai înalte nivele, corul aflat sub bagheta maestrului Marin Constantin a fost inclus pe lista valorilor patrimoniului universal UNESCO.
„RĂSUNETUL ARDEALULUI” de pe albumul „BIJUTERII CORALE ROMANESTI (I)” interpretat de Corul Naţional de Cameră MADRIGAL – dirij. MARIN CONSTANTIN, solist Lucian Bonifaciu.
1990-Japonia-truneu cu Madrigalul-Intalnire cu marea soprana ILEANA COTRUBAS/arh.pers. Bogdan Dragomir
Ar trebui, din când în când, să facem un exerciţiu de memorie şi să ne reevaluăm amintirile şi valorile culturale, mai ales pe cele naţionale, pentru că în ultimii ani suntem „bombardaţi” şi „intoxicaţi” cu toate kitch-urile posibile…părerea mea…, mă refer strict la cele muzical-artistice, uitând complet de marile noastre valori culturale cu care România se mândrea şi cucerea cele mai importante scene artistice internaţionale!
La finalul portretului muzical-artistic, vom menţiona şi alte date de referinţă (aniversări sau comemorări) ale agendei muzicale a săptămânii 11–17aprilie:
11 aprilie:
– 1901: S-a născut compozitorul, dirijorul şi pianistul Theodor Rogalski (m. 1954, la Zürich) – 115 ani
– 1903: S-a născut tenorul Aurel Alexandrescu (m. 1982)
– 1936: A murit Dimitrie Dinicu, violoncelist, dirijor si compozitor (n. 1868) – 80 de ani
– 1954: S-a născut instrumentistul (basist) Teo Peter, membru al formaţiei „Compact” (m. 2004, într-un accident rutier)
– 1957: S-a născut Mirela Fugaru, interpretă de muzică uşoară şi textieră.
– 1988: A murit tenorul Eugen Fânăţeanu (n. 1939)
– 1819: S-a născut Charles Hallé, pianist şi dirijor britanic de origine germană, fondatorul Orchestrei Hallé în anul 1858 (m.1895)
– 1880: S-a născut dirijorul italian Bernardino Molinari (m. 1952)
– 1891, 11/23: S-a născut Serghei Prokofiev, compozitor şi pianist, considerat clasicul secolului al XX-lea, este unul dintre cei mai mari compozitori ruşi ai tuturor timpurilor; a arătat încă de mic aptitudini pentru muzică, scriind „Galop indian” la vârsta de numai 5 ani; la 9 ani compune prima operă „Uriaşul” (m. 1953) – 125 de ani. NOTĂ: Majoritatea surselor dau ca dată a naşterii exclusiv stilul nou – 23 aprilie 1891
– 1908: S-a născut dirijorul ceh Karel Ancerl (m. 1973)
– 1916: S-a născut compozitorul argentinian Alberto Ginastera (m. 1983) – 100 de ani
– 1942: A murit muzicologul francez Henry Prunières (n. 1886)
12 APRILIE:
– 1912: S-a născut Dinu Stelian, compozitor, dirijor şi profesor, personalitate marcantă a muzicii româneşti contemporane (m. 1997)
– 1913: S-a născut Jodál Gábor, compozitor de origine maghiară din România (m. 1989)
– 1994: A murit compozitorul şi dirijorul Mişu Iancu (n. 1909)
– 1684: A murit Nicola Amati, constructor italian de viori; profesor al renumitului lutier Antonio Stradivarius (n. 1596)
– 1722: S-a născut Pietro Nardini, violonist, compozitor şi pedagog italian (m. 1793)
– 1801: S-a născut compozitorul austriac Joseph Lanner (m. 1843) – 215 ani
– 1840: S-a născut compozitorul francez Edmond Audran (m. 1901)
– 1888: S-a născut pianistul rus Heinrich Neuhaus (m. 1964)
– 1898: S-a născut soprana americană de origine franceză Lily Pons (m. 1976)
– 1933: S-a născut Montserrat Caballé, cântăreaţă de operă (soprană) spaniolă de origine catalană; renumită pentru tehnica ei bel canto
– 1938: A murit bas-baritonul rus Feodor I. Şaliapin, stabilit în Franţa în 1922; unul din cei mai reunumiţi cântăreţi de operă din prima jumătate a secolului al XX-lea (n. 1873)
– 1940: S-a născut pianistul şi compozitorul afro-american Herbie Hancock, unul dintre cei mai reprezentativi artişti ai jazz-ului modern
– 1975: A murit cântăreaţa americană de music-hall Josephine Baker, stabilită în Franţa în anul 1947 (n. 1906)
13 APRILIE:
* Acum 274 de ani (1742) a avut loc, la Catedrala din Dublin, premiera oratoriului „Messiah”, a compozitorului german Georg Friedrich Händel. 24 de zile i-au trebuit lui Händel să compună această capodoperă a creaţiei sale, considerat cel mai cunoscut oratoriu şi poate cel mai frumos din toate timpurile. A fost creat în 1741, între 22 august şi 4 septembrie, confirmând încă odată uşurinţa şi spontaneitatea pe care compozitorul o avea chiar şi în compunerea celor mai fastuoase partituri. Succesul a fost impresionant şi lucrarea a fost imediat catalogată ca fiind esenţa geniului händelian, păstrându-şi până în zilele noastre locul în galeria marilor capodopere
– 1874: S-a născut Iosif Velceanu, compozitor, dirijor de cor şi muzicolog (m. 1937)
– 1940: S-a născut Vladimir Cosma, compozitor, dirijor şi violonist francez de origine română; stabilit în Franţa la începutul anilor ’60 ai secolului XX, s-a impus ca unul dintre importanţii autori de muzică de film
– 1941: S-a născut dirijorul Modest Cichirdan – 75 de ani
– 1944: A murit compozitorul, dirijorul şi profesorul Ioan Bohociu (n. 1874)
– 1826: A murit violoncelistul, compozitorul şi dirijorul german Franz Danzi (n. 1763) – 190 de ani
– 1938: S-a născut interpretul de operă şi actorul austriac Heinz Holecek (m. 2012)
– 1959: A murit dirijorul olandez Eduard van Beinum (n. 1900)
– 1984: A murit clavecinistul american Ralph Kirkpatrick (n. 1911)
– 2012: A murit interpretul de operă şi actorul austriac Heinz Holecek (n. 1938)
14 APRILIE:
– 1917: S-a născut Viorel Doboş, compozitor şi dirijor (m. 1985)
– 1759: A murit compozitorul german Georg Friedrich Händel (a trăit cea mai mare parte a vieţii în Anglia); împreună cu Johann Sebastian Bach, este unul din cei mai importanţi reprezentanţi ai stilului baroc din perioada târzie (n. 1685)
– 1843: A murit compozitorul austriac Joseph Lanner (n. 1801)
– 1957: S-a născut Mihail Pletnev, pianist, dirijor şi compozitor rus
– 2013: A murit dirijorul britanic Sir Colin Davis; dirijorul principal al Orchestrei Simfonice din Londra (1995-2006) şi preşedinte al ei din 2007 (n. 1927)
– 2015: A murit cântăreţul afro-american de R&B şi soul Percy (Tyrone) Sledge (n. 1940) – 1 an
15 APRILIE:
* Într-o zi de 15 aprilie, acum 67 de ani, a fost înfiinţată, la Braşov, Orchestra Simfonică a Filarmonicii de Stat „Gheorghe Dima”
– 1913: S-a născut pianista şi compozitoarea Rodica Suţu (Soutzo) (m. 1979)
– 1924: A murit Eduard Caudella, violonist, pedagog şi compozitor (n. 1841)
– 1929: S-a născut dirijorul israelian de origine română Mendi Rodan (m. 2009). NOTĂ: Unele surse dau ca dată a naşterii 17 aprilie 1929
– 1935: S-a născut Gheorghe Firca, compozitor, muzicolog şi publicist (m. 2016)
– 1978: A murit Sergiu Malagamba, compozitor, dirijor şi instrumentist (baterist) (n. 1913, la Chişinău, azi în R. Moldova)
– 2002: A murit Radu Săplăcan, critic literar şi poet (poezie: ”Livada Roëntgen”, ”Uşor, deasupra lumii”, ”Factorul şarpe”); a lucrat la Radio Cluj din anul 1975 (n. 1954)
– 2014: A murit Nina Cassian (nume real: Renée Annie Cassian), poetă, prozatoare şi traducătoare, autoare de lieduri şi muzică de cameră, stabilită în SUA din 1985 (n. 1924)
– „Ziua Mondială a Artei”, sărbătorită prima dată în anul 2012 şi instituită la iniţiativa Asociaţiei Internaţionale a Artei, cu ocazia zilei de naştere a pictorului, sculptorului, arhitectului, inventatorului şi umanistului italian, Leonardo da Vinci, considerat o întruchipare a tipului de „om universal” al Renaşterii
– 1924: S-a născut Sir Neville Marriner, dirijor şi violonist englez
– 1955: S-a născut chitaristul american de jazz Jeff Golub (m. 2015)
– 1966: S-a născut cântăreaţa britanică Samantha Fox – 50 de ani
16 APRILIE:
– 1872: S-a născut Ioan Scărlătescu, pianist, compozitor şi pedagog (m. 1922)
– 1887: S-a născut Dariu Pop, compozitor, dirijor de cor şi folclorist (m. 1965)
– 1903: S-a născut Filaret Barbu, compozitor şi dirijor (m. 1984)
– 1926: S-a născut violonistul, dirijorul şi profesorul Radu Zvorişteanu; concertmaistru al Orchestrei Naţionale Radio timp de 24 de ani (m. 2010) – 90 de ani
– 1927: S-a născut Eugen Pricope, muzicolog şi dirijor (m. 1992)
– 1935: S-a născut compozitorul, pianistul şi profesorul Nicolae Brânduş
– 1950: A murit Paul Richter, compozitor, dirijor, pianist şi organist (n. 1875)
– 1885: S-a născut compozitorul maghiar Leó Weiner (m. 1960)
– 1924: S-a născut compozitorul american Henry Mancini (m. 1994)
– 1942: S-a născut baritonul italian Leo Nucci
– 1947: S-a născut cântăreţul şi compozitorul scoţian Gerry Rafferty (m. 2011)
– 2013: A murit George Beverly Shea, cântăreţ american de muzică gospel, de origine canadiană, care a colaborat cu evanghelistul Billy Graham vreme de peste 60 de ani (n. 1909, în Canada)
17 APRILIE:
* Cu 69 de ani în urmă (1947) a fost înfiinţată, la Craiova, Orchestra simfonică a Filarmonicii de Stat „Oltenia”
– 1902: S-a născut Ecaterina Fotino-Negru, pianistă şi profesoară (m. 1991)
– 1955: S-a născut cântăreaţa de muzică uşoară Angela Ciochină (m. 2015)
– 1971: A murit Nicu Stănescu, violonist, compozitor şi dirijor (n. 1907) – 45 de ani
– 2007: A murit cântăreţul de muzică uşoară Gil Dobrică (n. 1946)
– 1774: S-a născut compozitorul ceh Václav Jan Tomášek (m. 1850)
– 1882: S-a născut pianistul american de origine austriacă Artur Schnabel (m. 1951)
– 1885: S-a născut romanciera daneză Karen Blixen (m. 1962)
– 1900: S-a născut compozitorul elveţian Willy Burkhardt (m. 1955)
– 1903: S-a născut violoncelistul american de origine rusă Gregor Piatigorski (m. 1976). NOTĂ: Unele surse dau ca dată a naşterii inclusiv stilul nou – 4 aprilie 1903
– 1914: S-a născut soprana franceză Janine Micheau (m. 1976)
– 1919: S-a născut cântăreaţa mexicană născută în Costa Rica Chavela Vargas (m. 2012)
– 1929: S-a născut compozitorul, instrumentistul şi dirijorul german James Last (m. 2015)
– 1932: S-a născut soprana italiană Graziella Sciutti (m. 2001)
– 1934: S-a născut producătorul muzical american Don Kirshner; supranumit, în 1996, de revista „Time”, „omul cu urechea de aur”, deoarece realizase, până în acel moment, peste 400 de single-uri ajunse în topurile muzicale americane şi internaţionale (m. 2011)
* * * * * * *
Ne reîntâlnim şi săptămâna viitoare cu alţi interpreţi de valoare aniversaţi sau comemoraţi, însă până atunci vă doresc tuturor multă sănătate şi audiţie plăcută pe frecvenţele Radio România Regional!
Bogdan Dragomir – Radio România Regional.
(Rubrica este realizată cu sprijinul Agenţiei de Presă RADOR, Wikipedia.org, şi cu materiale jurnalistice din arhiva personală. Piesele muzicale în format audio sunt selectate de pe albumele “Corul de Cameră MADRIGAL – Dirijor: MARIN CONSTANTIN” (C & P – ARTEXIM), “ROMANIAN MADRIGAL CHAMBER CHOIR” (C & P-1992 Electrecord), „BIJUTERII CORALE ROMÂNEŞTI” (I) şi (II) – C&P 1997 Electrecord).
Premiul TINERE TALENTE – Radio România Regional la Festivalul Concurs Național de Interpretare a Muzicii Ușoare Românești – FLORI DE MAI – Ed. a XXIV-a, Călărași 2024!
Radio România REGIONAL, susține și promovează copiii artiști – tineri muzicieni, laureați ai celor mai importante festivaluri și...
Publicat de Bogdan Dragomir,
5 aprilie 2016, 15:19 / actualizat: 22 iunie 2023, 10:31
MUZICA UNEI GENERAŢII PERENE Nr.18
Aniversări şi comemorări ale unor mari artişti – muzicieni, care au demonstrat prin măiestria lor interpretativă că au fost, sunt şi vor rămâneadevărate simboluri ale multor generaţii, prezentate în cadrul seriei de „portrete muzicale” de la noi şi de pretutindeni, din genuri muzicale diferite, cu selecţii de informaţii biografice şi muzică de bună calitate. Vă invităm să ne urmăriţi pe pagina noastră de internet, Radio România Regional (www.www.radioromaniaregional.ro), acolo unde veţi putea să ascultaţi în fiecare săptămână cele mai frumoase melodii… „de ieri, de azi, de mâine!”.
Pentru perioada 4 – 10.04.2016, vă invit să aflăm amănunte biografice şi să ascultăm piese muzicale reprezentative ale muzicienilor aleşi dintre personalităţile artistice aniversate sau comemorate – La mulţi ani, solistului naist de renume mondial, dirijor şi compozitor – GHEORGHE ZAMFIR (n. 6 aprilie 1941) şi îl aniversăm „in memoriam” pe compozitorul ŞERBAN GEORGESCU (n. 5 aprilie 1952, d. 2007)!
*****
Gheorghe Zamfir(n. 6 aprilie1941, Găești, Județul Dâmbovița) este un naistvirtuozși compozitorromân. Exprimându-se artistic printr-un instrument aproape uitat (naiul, numit și fluierul lui Pan), reușește să cucerească aplauzele întregii planete. Modifică forma, construcția și tehnica naiului, lărgindu-i considerabil paleta de interpretare. Introduce naiul în toate stilurile și genurile muzicale, revoluționând sunetul la scară universală și aducând naiul în atenția publicului modern.
Pe lângă prestigioasa carierăde muzician, se manifestă ca artist și în domeniul literar și al artelor plastice, publicând versuri, eseuri și o carte autobiografică și expunând picturi proprii în țară și în străinătate.
„Doina de Jale Ciocirlia (Trad./Arr. Zamfir)” de pe albumul The Beautiful Sound of the Pan Pipes (SDRM/Warner Chappell Music Ltd.) interpretat de Gheorghe Zamfir.
După o carieră muzicală de succes, în 1982, în plin comunism, dedică un concert lui Dumnezeu. Cade în dizgrația cuplului Ceaușescu. Este nevoit să plece în exil.„Urlând de durere, cu inima sfâșiată în bucăți, am luat drumul exilului, în luna martie 1982, cu două valize și cu naiurile la spinare. Pașaportul mi l-a băgat în buzunar fostul ministru de Externe, Ștefan Andrei, care mi-a spus: „Pleci și nu te mai întorci. Altfel, Ceaușescu te omoară!”. Exilul a fost absolut teribil pentru mine. Dacă nu plecam din țară eram arestat, condamnat și poate pierdut fizic.” Cariera sa continuă și în exil, bucurându-se de succes mondial. Primește numeroase premii și distincții. În 1986, în Canada, din relația cu Susan Nichols, i se naște unicul fiu, Emmanuel Teodor Zamfir, actualmente baterist într-o formație rock din Montreal. În 1995 se căsătorește cu Marie Noëlle, la Paris. Revenit în România după Revoluția din 1989, traversează o perioadă de dificultăți financiare din cauza datoriilor acumulate față de fiscul francez, care îi confiscă posesiunile din Franța pentru că nu și-ar fi plătit impozite de milioane de euro. Acest fapt nu îl împiedică să își continue cariera artistică.
„Frunză verde unt de lemn (folclor)” de pe albumul „Legenda Românească” (C&P 2001 Rapsodia) interpretat de Gheorghe Zamfir.
Educație: Manifestă înclinații muzicale din copilărie, când este atras de muzica lăutarilor, una din dorințele sale cele mai arzătoare fiind să cânte la acordeon cu taraful de țigani. În 1955, la vârsta de 14 ani, tatăl său îl înscrie la Școala de muzică nr. 1 din București (astăzi Liceul de Muzică Dinu Lipatti), cu intenția de a studia acordeonul, dar este acceptat la clasa de nai a profesorului Fănică Luca, unde demonstrează o abilitate extraordinară pentru acest instrument. Iată cum evocă Gheorghe Zamfir întâlnirea sa cu Fănică Luca: „Asta se întâmpla prin 1950, când am fost acceptat la Școala Specială de Muzică numărul 1 din București. Aveam 14 ani. Am reușit la examen, în comisia care alegea elevii după conformația fizică. Acești profesori, din comisie, erau vreo 14-15. Eu venisem de la țară, habar n-aveam cine e Fănică Luca. Văzând că am configurația pentru acest instrument, Fănică Luca mi-a zis să încerc să cânt la nai. Eu i-am zis că refuz și am plecat din clasă. Tata m-a împins din nou, mi-a dat și două palme, și așa am rămas cu titlu de încercare la nai, pentru două luni, dacă nu-mi convine, pot să plec, ceea ce s-a și întâmplat. După două luni, din cauza efortului fizic am părăsit naiul. M-am dus la clasa de contrabas. M-a căutat Fănică Luca, la câteva zile, prin școală, mi-a dat câteva palme și m-a întors la clasă. Mi-a zis: «Cu trei melodii am cucerit Globul Pământesc. Tu ai să-l cucerești mai mult ca mine. Nu-ți dai seama că ai talent?». Și am rămas la clasă.”
„De-a lungul (folclor)” de pe albumul „Legenda Românească” (C&P 2001 Rapsodia) interpretat de Gheorghe Zamfir.
În 1961, după bacalaureat, se înscrie la Conservatorul de Muzică Ciprian Porumbescu din București, pe care îl absolvă cu o dublă specializare, în Pedagogie (1966) și în Dirijorat pentru cor și orchestră (1968). Pe 24 martie 2005 își susține doctoratul, obținând calificativul summa cum laude pentru teza intitulată Naiul – geneză, evoluție și semnificație, coordonată de profesorul universitar Gheorghe Oprea. Inovator și inventator al naiului: Gheorghe Zamfir aduce schimbări inovatoare naiului tradițional românesc de 20 de tuburi, înlocuindu-l cu noi variante conținând succesiv 22, 25, 28 și 30 de tuburi, pentru lărgirea domeniului tonal, astfel: naiul alto (22 de tuburi), tenor (25 de tuburi), bas (28 de tuburi) și naiul contrabas (30 de tuburi – apărut în 1972). Reușește să obțină câte nouă tonuri pentru fiecare tub, prin modificarea ambușurei. În acest fel devine posibilă interpretarea melancolică la nai a doinelor, cântecelor de leagăn, bocetelor și chiar a unor inflexiuni ale vocii umane. Își asamblează singur naiurile, din lemn de bambus, și le acordează cu ajutorul unei mici cantități de miere de albine introdusă în tuburi. În 2003 confecționează naiul numit Gigantul, având 42 de tuburi, 1,35 m înălțime și 1,2 m lățime.
Cariera artistică muzicală: În 1959 obține Premiul I și titlul de laureat pe țară, și înregistrează primele compoziții proprii în stil folcloric, cu Orchestra Populară a Radiodifuziunii. Devine cunoscut publicului larg după ce este descoperit de etnomuzicologul elvețian Marcel Cellier, care studia muzica populară românească în anii ’60. Ca student, în perioada 1961–1966 călătorește în multe țări europene și câștigă Locul I în numeroase competiții internaționale.
În perioada 1966–1969 este dirijor al Ansamblului folcloric Ciocârlia din București. În 1966 scoate primul său disc cu casa de discuri Electrecord, care cuprinde compoziții ale sale în cel mai autentic spirit popular, printre care și faimoasele sale piese: Doina de Jale și Doina ca de la Vișina. În 1968 scoate cel de al doilea disc cu Electrecord. În 1969 pleacă prin demisie de la Ansamblul folcloric Ciocârlia.
„Doina de la Vişina (Zamfir)” de pe albumul The Beautiful Sound of the Pan Pipes (SDRM/Warner Chappell Music Ltd.) interpretat de Gheorghe Zamfir.
Între anii 1968-1970 întreprinde primele turnee în Germania de Vest, Elveția, URSS, China, unde obține un succes impresionant. În 1970 înființează propriul său Taraf concertistic, cu care susține, în 1971, 45 de reprezentații la teatrul de la Gaîté – Montparnasse din Paris, folosind pentru prima oară cele patru naiuri (soprano, alto, tenor și bas) create de el însuși în 1968. Reprezentațiile se bucură de un succes fulminant. Va concerta apoi peste tot în lume, elogiile fiind unanime, din Europa, America de Sud, Canada și SUA, până în Australia, Japonia și Africa de Sud. Este invitat să susțină concerte, în diferite ocazii, de nenumărați șefi de state și personalități printre care împărăteasa Japoniei, președintele Columbiei și Papa Ioan Paul al II-lea. Primește nenumărate premii și distincții. În 1972 creează stilul Nai – Orgă, introducând repertorii noi și lărgind considerabil paleta expresivă de interpretare a naiului.
În 1974 compune Misa pentru Pace, pentru nai, cor, orgă și orchestră, pe care o înregistrează la București cu Orchestra Națională Radio și Corul Madrigal condus de Marin Constantin, sub bagheta dirijorului Paul Popescu. Single-ul său Eté d’amour devine unul din hiturile cele mai apreciate ale anului 1976. Urmează Păstorul Singuratic, al doilea hit european al său, la care colaborează cu compozitorul și dirijorul german James Last, pe care îl cunoaște într-unul din turneele sale. Ambele cântece anunță venirea unui sunet nemaiîntâlnit până atunci, care îi atrage recunoașterea internațională. Urmează concerte în SUA, la Carnegie Hall, New York (1981) și Kennedy Center, Australia, Noua Zeelandă, Japonia, Canada, Africa de Sud, Scandinavia, Belgia, Franța, Elveția, Austria. În 1981 își lansează discurile pe piața americană. În 1982 compune prima Rapsodie și primul Concert pentru nai și orchestră, pe care le înregistrează pentru Phillips cu Filarmonica din Monte Carlo, sub bagheta lui Lawrence Foster.
„Meditation from Thais (Massenet/arr. Zamfir)” de pe albumul Clasique – Serenade d`Amour interpretat de Gheorghe Zamfir.
În 1984 compune primul Cvintet pentru nai și cvartet de coarde, numit Cvintetul Plopilor, pe care îl cântă împreună cu Cvartetul Oxford din Toronto, în transmisie directă la Radio. Compune numeroase lucrări camerale, pe care le execută cu celebrul Cvartet Enescu, în Franța și Germania. În 1986 înregistrează primul disc cu repertoriu baroc, din care amintim Dublul Concert în re minor pentru vioară și oboi de Johann Sebastian Bach, cu British Chamber Orchestra. Între 1988-1990 este primit de trei ori la Vatican. Este primul muzician care a cântat în timpul Misei private a Papei Ioan Paul al II-lea. După moartea Sanctității Sale, creează special pentru comemorarea Sa Conceptul muzical Totus Tuus, un set de piese pentru nai, orgă și grup vocal bărbătesc.
În domeniul cinematografiei, participă la compunerea coloanei sonore a unor filme, printre care Once Upon a Time in America, al regizorului Sergio Leone, Karate Kid sau, mai nou, Kill Bill. Iată cum rememorează Gheorghe Zamfir participarea la coloana sonoră a filmului Once upon a time in America (citat preluat din cartea sa autobiografică Binecuvântare și blestem): „1987. Roma mă solicită prin Ennio Morricone și Sergio Leone pentru a înregistra tema principală la filmul care avea să facă turul lumii, ca o capodoperă a cinematografiei: „Once upon a time in America”. Experiența a fost unică, participarea naiului în desfășurarea acțiunii fiind majoră, creând impactul pe care realizatorii mizau. Într-adevăr, intervenția mea avea să creeze emoția care a făcut din acest film unul din cele mai vizionate și apreciate filme din lume la acea epocă.”
„Sârba lu Pompieru (folclor)” de pe albumul „Legenda Românească” (C&P 2001 Rapsodia) interpretat de Gheorghe Zamfir.
În 1990, după Revoluție, se reîntoarce în țară. Își continuă seria de concerte și turnee în Franța, Elveția și, mai ales, Turcia, unde este declarat cel mai popular compozitor și artist al secolului XX. Susține concerte la pupitrul Orchestrei Naționale de Folclor, reînființată în luna decembrie 2006 (relansarea oficială a orchestrei are loc în luna mai 2007).
După aproape un deceniu de absență, în ianuarie 2006 Gheorghe Zamfir se întoarce în Canada pentru un tur de concerte cu ATHENAEUM STRING Quintet. În programul turneului a fost inclusă o premiera mondială: Anotimpurile de Antonio Vivaldi pentru nai si quintet de coarde în aranjamentul muzical al muzicianului Lucian Moraru, cât și piesele Ciocârlia, Lonely Shepherd etc.
În decursul unei cariere muzicale care depășește 50 de ani, Gheorghe Zamfir creează peste 300 de lucrări în stil folcloric, cameral, coral, vocal, instrumental și simfonic. Repertoriul său cuprinde compozitori de la perioada barocă și clasică precum Wolfgang Amadeus Mozart, Johann Sebastian Bach, Arcangelo Corelli, Antonio Vivaldi, până la contemporani ca John Lennon, Paul McCartney, Billy Joel sau Elton John. Gheorghe Zamfir este câștigătorul a 120 de discuri de aur și platină, are peste 190 de discuri înregistrate, și are peste 120 de milioane de albume vândute. Este singurul artist european care a câștigat două discuri de aur în SUA și singurul artist român care a câștigat un disc de aur în Ungaria.
„Thank You For The Music” de pe albumul The Feeling of Romance (P&C 1999 CMC Records A/S) interpretat de Gheorghe Zamfir.
De-a lungul întregii cariere, Gheorghe Zamfir primește numeroase premii, distincții și medalii, printre care: Medalia Vaticanului, Ordinul Meritul Cultural al Franței, Titlul de Ofițer și Cavaler al Franței, Belgiei și Luxemburgului, Ordinul Comandorului în Columbia, Diploma Universității Don Bosco din Roma (de două ori), Medalia de aur a Asociației din cadrul Academiei de Artă, Științe și Litere a Franței (de două ori), Premiul Academiei Charles Cros, Premiul Țitera de aur în Franța, Premiul Săgetătorul de Aur, în Italia, Premiul Internațional Omnia pentru întreaga operă muzicală, în cadrul premiilor anuale ale Academiei Internaționale „Mihai Eminescu” (ediția 2009), Ordinul Republicii (Republica Moldova), 2014.
Sursa info: Wikipedia.org şi gheorghezamfir.ro .
*****
„Fată dragă” de pe albumul „80 de ani de muzică în 80 de ani de radio” Disc 3 interpretat de Mădălina Manole.
Șerban Georgescu(n. 5 aprilie1952– d. 4 martie2007) a fost un compozitor român și realizator de emisiuni muzicale la Radio România.
Compozitorul Şerban Georgescu, realizator la Redacţia muzicală a Societaţii Române de Radiodifuziune şi fost soţ al interpretei de muzică uşoară Mădălina Manole s-a născut într-o familie de medici, la data de 5 aprilie 1952. S-a afirmat pe scena muzicală românească prin zeci de șlagăre, în anii ‘80, interpretate de Carmen Rădulescuși apoi de Mădălina Manole, care i-a devenit soție în anul 1994. Melodii ca ‘’ Întoarce-te’’, ‘’Fată dragă’’, ‘’Te-am văzut, mi-ai plăcut’’, ‘’ Nu ești chiar un înger’’, ‘’ Stai lângă mine, mamă!’’ au câștigat numeroase premii la festivalurile de la Mamaia sau la alte concursuri.
„Te-am văzut, mi-ai plăcut (Şerban Georgescu)” de pe albumul „Jurnalul Naţional – Muzică de Colecţie vol. 54” (C-Electrecord) interpretat de Mădălina Manole.
Muzicianul s-a născut la Bucureşti, a absolvit Liceul de Muzică şi apoi Conservatorul, secţia Compoziţie – Muzicologie – Dirijat. A absolvit, de asemenea, un curs post-universitar de jurnalistică, debutând la radio cu emisiunea „8 şlagăre în studio”, la Redacţia Schimburi Muzicale cu Străinătatea. În 1977 devine Redactor muzical la Radio, la secţia Muzică Uşoară. În 1990 ajunge Realizator, iar în 1996 devine coordonatorul muzical al postului Radio România Actualităţi, poziţie pe care o va ocupa timp de 6 ani.
„Ei şi ce” (Şerban Georgescu) de pe albumul „Jurnalul Naţional – Muzică de Colecţie vol. 54” (C-Electrecord) interpretat de Mădălina Manole.
În 1987 muzicianul a cunoscut-o pe „fata cu părul de foc” şi 7 ani mai târziu a oficializat această relaţie. În vara anului 2002 cei doi au divorţat. Patru ani mai târziu, Şerban Georgescu se recăsătoreşte în secret cu un fotomodel din Caracal, Eniko -Marinela. Aceasta i-a dăruit o fetiţă (Alessia Ana Maria), un copil pe care compozitorul a declarat că-l aştepta de 25 de ani. A murit, în seara zilei de 4 martie2007, în jurul orei 20.00, în urma unui infarct suferit în locuința sa din București.
Șerban Georgescu era și realizatorul emisiunii Romanticii, difuzată de Radio România Actualități. Radio România a rămas mai sărac fără compozitorul Şerban Georgescu, cel care, de-a lungul a 30 de ani, a realizat mii de emisiuni muzicale la Radio România Cultural, România Muzical şi Radio România Actualităţi.
„Da, te iubesc!” (Şerban Georgescu)” de pe albumul „Tu n-ai avut curaj” (METROPOL MUSIC BUCURESTI) interpretat de Mădălina Manole.
A fost membru al Uniunii Compozitorilor şi Muzicologilor din România şi a semnat muzica mai multor albume. Compoziţiile lui au devenit şlagăre distinse cu premii (“Discul de aur” pentru 3 dintre albume, “O melodie dintr-o suta”, pentru melodia “Te-am vazut, mi-ai placut”). Mădălina Manole a cucerit cu şlagărele semnate de el publicul din Canada, SUA, Franţa, Belgia, Germania. A scris şi pentru alţi artişti cunoscuţi ca Nico, Marcel Pavel, Andra, Simona Nae, Fuego. Ultima emisiune realizată a fost transmisă duminică, 4 martie 2007, între orele 10,00 – 12,00, din ciclul “Deschis Duminica”. “Într-un studio al radioului exista un pian despre care ni se spunea să nu-l atingem, deoarece la el lucrează, în orele libere, Şerban Georgescu. Pianul există, şlagărele există, încântă deopotrivă pe tineri şi bătrâni. Deci, Şerban Georgescu există!”, se arată în comunicatul Radio România.
„Tu n-ai avut curaj” (Şerban Georgescu) de pe albumul „Tu n-ai avut curaj” (METROPOL MUSIC BUCURESTI) interpretat de Mădălina Manole.
Sursa info: Wikipedia.org şi biografii.famouswhy.ro
*****
La finalul portretului muzical-artistic, vom menţiona şi alte date de referinţă (aniversări sau comemorări) ale agendei muzicale a săptămânii 4–10 aprilie:
04-04-1915 S-a născut în Rolling Fork, Mississippi, interpretul de blues Muddy Waters, pe numele real McKinley Morganfield, decedat la 30 aprilie 1983 în Westmont, Illinois. A primit în 1992, postmortem, Grammy Lifetime Achievement Award.
04-04-1948 S-a născut Pick Withers, component al grupului Dire Straits.
04-04-1952 S-a născut în Belfast, Irlanda de Nord, Gary Moore. Unul dintre cei mai virtuoşi chitarişti ai actualei perioade. Şi-a legat numele şi de destinul a trei formaţii: Skid Row, la începutul anilor ’70; apoi în ianuarie 1974 vine la Thin Lizzy, pe postul vacant în locul lui Bell. După 4 luni îi cedează locul lui Brian Robertson şi pleacă la Colloseum II, fiind implicat în refacerea cunoscutului grup de jazz. Revine în ianuarie 1977 la Thin Lizzy înlocuindu-l pe Robertson intrat în pauză din cauza unei răniri la mână. Oscilează între cele două grupuri dar în 1980 vine definitiv la Thin Lizzy. După o perioadă de glorie de 3 ani (1980-1983) grupul se desfiinţează şi Moore îşi continuă cariera individuală.
04-04-1972 S-a născut Magnus Sveningsson, bassist în grupul The Cardigans.
05-04-1928 S-a născut Tony Williams din grupul Platters.
05-04-1939 S-a născut Ronnie White, din grupul The Miracles.
05-04-1942 S-a născut la Salford, Lancashire, Anglia, Harold Allan Clarke, chitarist, compozitor şi solist, membru fondator al grupului Hollies.
05-04-1950 S-a născut în Jonkoping, Suedia, Agnetha Faltskog vocalista grupului Abba, pe numele întreg Agnetha Ase Faltskog.
05-04-1952 S-a născut compozitorul Şerban Georgescu.
05-04-1966 S-a născut Mike McCready, chitarist al grupului Pearl Jam.
05-04-1968 S-a născut în Rockport, Massachusetts, cântăreaţa americană Paula Cole.
05-04-1994 A murit, la Seattle/SUA, rocker-ul Kurt Cobain, întemeietorul formaţiei Nirvana.
05-04-1998 Cozy Powell, component al trio-ului Emerson, Lake & Powell, a murit într-un accident de maşină. Avea 50 de ani.
05-04-2006 A murit în vârstă de 65 de ani, într-un hotel din Cardiff, interpretul american Gene Pitney.
06-04-1927 S-a născut saxofonistul bariton Gerald Joseph Gerry Mulligan decedat la 20 ianuarie 1996.
06-04-1937 S-a născut în Bakersfield, California, interpretul de country Merle Haggard.
06-04-1941 S-a născut la Găieşti, naistul Gheorghe Zamfir.
06-04-1942 S-a născut Christopher Franke, keyboards, Tangerine Dream, (1974 UK No.15 album ‘Phaedra’).
06-04-1944 S-a născut Michelle Gilliam, The Mamas and the Papas, (1966 US No.1 and UK No.3 single ‘Monday Monday’).
06-04-1945 S-a născut la Bucureşti, interpretul Cornel Constantiniu.
06-04-1947 S-a născut Tony Conner, component al grupului Hot Chocolate. (1975 US No.3 single ‘You Sexy Thing’ 1977 UK No.1 single So You Win Again’ plus over 25 other Top 40 hits).
06-04-1949 S-a născut în Guadelupa, Franţa, interpretul de muzică disco Patrick Hernandez.
06-04-1951 S-a născut Ralph Cooper, baterist în grupul Air Supply.
06-04-1952 S-a născut Udo Dirkschneider, vocalistul grupului german de rock UDO.
06-04-1998 Tammy Wynette, ‘Prima Doamnă a Muzicii Country’, a murit în somn la reşedinţa sa din Nashville/SUA.
06-04-2001 A murit de cancer, în Philadelphia/SUA, Charles Pettigrew, component al duo-ului Charles & Eddie.
07-04-1915 S-a născut în Baltimore, Philadelphia, cântăreaţa de jazz Billie Holiday, pe numele real Eleanora Fagan Gough. A decedat la 17 iulie 1959 la New York. Post-mortem a fost distinsă, în 1987 cu Grammy Lifetime Achievement Award, 3 dintre înregistrările sale primind Grammy Hall of Fame Awards: Strange Fruit (1939), God Bless the Child (1941) şi Lover Man(Oh Where can You Be?) – 1945. Filmul Lady Sing The Blues (1972) este bazat pe istoria vieţii sale.
07-04-1937 S-a născut Charlie Thomas, solist vocal al grupului The Drifters.
07-04-1947 S-a născut la Dusseldorf, Florian Schneider, tobe, vocal şi clape în grupul german Kraftwerk.
07-04-1949 S-a nascut în New York, John Oates, chitară, clape şi voce în duetul Hall & Oates.
07-04-1950 S-a născut Steve Ellis, solist vocal al grupului Love Affair.
07-04-1975 S-a născut Victoria Adams Beckham, fostă componentă a formaţiei Spice Girls.
07-04-1979 S-a născut Duncan James, fost component al trupei Blue.
07-04-1981 A murit Kit Lambert în urma unui accident. A căzut pe scări în casa mamei sale din Londra/Marea Britanie. El a fost managerul grupului The Who între 1964 şi 1967 şi a produs albumul „Tommy”.
08-04-1927 S-a născut la Brăila compozitorul George Grigoriu.
08-04-1929 S-a născut Jacques Brel. A murit de cancer la 9 octombrie 1978.
08-04-1947 S-a născut la Londra, Steve How. A făcut parte din formaţiile The Syndicats, The In Crowd, Tomorrow and Bodast şi Yes (martie 1970-1979).
08-04-1962 S-a născut Izzy Stradlin, fost membru al grupului Guns N’Roses.
08-04-1963 S-a născut la Londra Julian Lennon (John Charles Julian Lennon. Fiul lui John şi al Cynthiei Lennon. Primul copil din gruparea Beatles. Şi-a început cariera muzicală la mijlocul anilor ’80, două dintre piesele sale, Valotte şi Too Late for Goodbyes, pătrunzând în top five din Billboard’s singles chart.
08-04-1994 Kurt Cobain, din grupul Nirvana, încetează din viaţă la 27 de ani, în Seattle, în urma unei supradoze şi şampanie.
09-04-1898 S-a născut în Princeton, New York, compozitorul şi interpretul de gospel şi pop traditional Paul Robeson. Încetează din viaţă la 23 ianuarie 1976 în Philadelphia.
09-04-1932 S-a născut în Tiptonville, Tennessee, interpretul Carl Perkins. Cel mai mare succes al său a fost Blue Suede Shoes, nr. 2 în 1956 şi primit în 1986 în Grammy Hall of Fame Award. În 1987 a fost primit în Rock and Roll Hall of Fame. The Beatles au înregistrat cântecele lui, „Matchbox,” „Honey Don’t” şi „Everybody’s Trying toBe My Baby„. A decedat la 19 ianuarie 1998.
09-04-1944 S-a născut în Los Angeles, California, Gene Parsons, chitară, tobe, bas, vocal în grupul The Byrds.
09-04-1997 Încetează din viaţă interpretul de country Mae Axton, co-autor al hit-ului lui Elvis Presley, Heartbreak Hotel.
10-04-1932 S-a născut Nate Nelson, The Platters, (1959 UK & US No.1 single ‘Smoke Gets In Your Eyes’).
10-04-1959 S-a născut în Indianapolis, Indiana, Kenneth Brian “Babyface” Edmonds. (1996 US No.6 & UK No.12 single ‘This Is For TheLover In You’, written for & produced, Boyz II Men, Whitney Houston, Bobby Brown, TLC, Toni Braxton).
10-04-1962 A murit în urma unei hemoragii cerebrale Stuart Sutcliffe, basistul fondator al grupului The Beatles. Asta se întâmpla în Hamburg, Germania, iar artistul nu avea decât 22 de ani.
10-04-1979 S-a născut la Londra, Sophie Ellis Bextor. (2000 UK No.25 single ‘If You Can’t Do It When You’re Young, When Can You Do It’), 2000 UK No.1 single with Spiller, ‘Groovejet, If This Ain’t Love’), Solo, (2001 UK No.2 single ‘Murder On The Dancefloor).
10-04-1981 S-a născut Liz (Elizabeth Margaret) din grupul Atomic Kitten. (2000 UK No.1 single ‘Whole Again’).
10-04-1984 S-a născut interpreta americană Mandy Moore (Amanda Leigh Moore), în Nashua, New Hampshire. (2000 UK No.6 single ‘Candy‘).
*****
Ne reîntâlnim şi săptămâna viitoare cu alţi interpreţi de valoare aniversaţi sau comemoraţi, însă până atunci vă doresc tuturor multă sănătate şi audiţie plăcută pe frecvenţele Radio România Regional!
Bogdan Dragomir – Radio România Regional.
(Rubrica este realizată cu sprijinul Agenţiei de Presă RADOR, Wikipedia.org, şi cu materiale jurnalistice din arhiva personală. Piesele muzicale în format audio sunt selectate de pe albumele “Gheorghe Zamfir – The Feeling of Romance”, (C & P – 1999 CMC Records A/S), “G. Zamfir – Classique – Serenade d’Amour” , “Legenda Romaneasca” (C & P-2001 Rapsodia), “The Beautiful Sound of the Pan Pipes” – C&P 1977 SDRM/Warner Chappell Music Ltd.), Mădălina Manole – „Tu n-ai avut curaj” (C & P – METROPOL MUSIC BUCUREŞTI), “Jurnalul Naţional – Muzică de Colecţie vol. 54” (C- Electrecord, P 2008 Intercont Music), “Duete Celebre” (C – Electrecord, P 2009- Roton).
Premiul TINERE TALENTE – Radio România Regional la Festivalul Concurs Național de Interpretare a Muzicii Ușoare Românești – FLORI DE MAI – Ed. a XXIV-a, Călărași 2024!
Radio România REGIONAL, susține și promovează copiii artiști – tineri muzicieni, laureați ai celor mai importante festivaluri și...
Publicat de Bogdan Dragomir,
29 martie 2016, 11:56 / actualizat: 22 iunie 2023, 10:32
MUZICA UNEI GENERAŢII PERENE Nr.17
Aniversări şi comemorări ale unor mari artişti – muzicieni, care au demonstrat prin măiestria lor interpretativă că au fost, sunt şi vor rămâneadevărate simboluri ale multor generaţii, prezentate în cadrul seriei de „portrete muzicale” de la noi şi de pretutindeni, din genuri muzicale diferite, cu selecţii de informaţii biografice şi muzică de bună calitate.
Vă invităm să ne urmăriţi pe pagina noastră de internet, Radio România Regional (www.www.radioromaniaregional.ro), acolo unde veţi putea să ascultaţi în fiecare săptămână cele mai frumoase melodii… „de ieri, de azi, de mâine!”.
Pentru perioada 28.03. – 03.04.2016, vă invit să aflăm amănunte biografice şi să ascultăm piese muzicale reprezentative ale muzicienilor aleşi dintre personalităţile artistice aniversate sau comemorate – La mulţi ani, solistului trupei Holograf – DAN BITTMAN (n. 29 martie 1962) şi îl aniversăm „in memoriam” pe cîntăreţul şi compozitorul GICĂ PETRESCU (n. 2 aprilie 1915, d. 18 iunie 2006).
Dan Bittman (n. 29 martie1962, București) este un cântăreț, compozitor, actor și prezentator român de televiziune, din 1985 – solist şi conducător al trupei Holograf.
Personalitate artistică complexă – cântăreţ, compozitor, solist şi conducător al trupei Holograf din 1985, actor, prezentator TV, moderator, realizator de emisiuni TV şi consilier la Ministerul de Finanţe (ian.2010) – s-a născut pe 29 martie 1962 în Bucureşti. După terminarea Facultăţii de Hidrotehnică din cadrul Universităţii Politehnice Bucureşti în 1989, Dan Bittman a ales o cu totul altă carieră iar destinul său s-a schimbat radical. Cântăreţ şi compozitor îndrăgit, după ce a cântat în trupa „Iris”, în 1985 devine solistul trupei „ Holograf”, o trupă ce a lansat multe şlagăre şi în 1994 a reprezentat România la Eurovision, unde, cu piesa „Dincolo de nori” a acumulat 14 puncte, ocupând în clasamentul final locul 21.
„Holograf – Dincolo de nori” de pe albumul „Best Of Radio Compilation” (C&P 2003 MEDIAPRO MUSIC) interpretat de Dan Bittman & Holograf.
Între 2001 și 2003, a moderat emisiunea-concurs Bravo Bravissimo, difuzată de TVR 1, iar din noiembrie 2004 a devenit prezentatorul emisiunii Dănutz SRL, difuzată tot de TVR 1.
„Holograf – Ţi-am dat un inel” de pe albumul „HOLOGRAF-Best Of Radio Compilation” (Înreg. 1999-2003, Magic Sound, C-Holograf Prod., P-Media Pro Music) interpretat de Holograf.
După rolurile actoriceşti din „ Proprietarii de stele” / 2001 şi „Lori, Dan şi Tanti Mili„ / 2002, rolul în „Orient Expres” l-a căpătat datorită asemănării fizice cu Sergiu Nicolaescu (în tinereţe) şi personajul interpretat a stârnit admiraţia publicului şi i-a oferit acestuia posibilitatea să joace alături de nume celebre ale filmului românesc: Gheorghe Dinică, Florin Zamfirescu, Maia Morgenstern, Daniela Nane, Ioana Moldovan etc. La imboldul a doi apreciaţi realizatori de radio şi de televiziune: Dumitru Moroşanu şi Titus Andrei, care-l cunoşteau de mic a intrat dintr-o joacă în televiziune şi datorită carismei, spontaneitaţii şi talentului, prezintă o emisiune la TVR 1: „Dănuţ SRL” cu mare succes la publicul telespectator.
„Vreau o minune” de pe albumul „HOLOGRAF-SUPERSONIC” (C&P – MEDIAPRO MUSIC) interpretat de Holograf.
Holograf la Premiile Radio Romania 2016 (foto Razvan „Ciumpy” Dolea)
Cu 38 de ani de carieră și 17 albume în portofoliu, Holograf rămâne trupa care a marcat rock-ul românesc. La gala Media Music Awards 2013, ce s-a desfășurat în 2013 la Sibiu, cei cinci ”holografi” — Dan Bittman, Iulian Vrabete, Edi Petroșel, Tino Furtună și Romeo Dediu — au primit ”Premiul de excelență”.
„Holograf – Ochii tai 2002” de pe albumul „Best Of Radio Compilation” interpretat de Holograf.
“Cel mai frumos lucru pe care mi l-a oferit viaţa şi muzica este că mi-a permis să dăruiesc şi altora ce am de oferit”. (Dan Bittman)
“Muzica a fost o carieră pentru mine, un mod de a-mi exprima gândurile, dragostea, nemulţumirile, a fost aşa un fel de medium, când voiam să comunic ceva nu ştiam să o fac altfel decât prin muzică, prin cuvinte, dar întotdeauna versurile puse pe muzică. A fost un ajutor, un prieten apropiat, în permanenţă. Dragostea e totul şi asta nu doar pentru Dan Bittman, cred că dragostea ne caracterizează pe noi, oamenii, trebuie s-o învăţăm, s-o înţelegem pentru că e pe vârste, pe categorii.” (D. Bittman).
„Holograf – Să nu-mi iei niciodată dragostea” de pe albumul „Best Of Radio Compilation” (C&P 2003 MEDIAPRO MUSIC) interpretat de Holograf.
Dan Bittman la Premiile Radio Romania 2016 (foto Razvan „Ciumpy” Dolea)
“Niciodată nu am visat la vreun premiu. Am primit zilele trecute două premii de la Radio România şi chiar am spus în speech-ul ţinut în faţa publicului că sunt două premii nemeritate, am simţit că erau alte formaţii care meritau cu prisosinţă acele premii. Sigur că am mulţumit celor de la Radio România pentru că se mai gândesc la noi, pentru că ne difuzează pentru că şi asta e o problemă în România, difuzarea. Deja sunt bisericuţe, găşculiţe, unii te plac, alţii nu şi atunci e posibil ca munca ta să rămână în umbră”.
„Holograf – N-am iubit pe nimeni aşa cum te-am iubit pe tine” de pe albumul „Best Of Radio Compilation” (C&P 2003 MEDIAPRO MUSIC) interpretat de Holograf.
Prima zi a primăverii 2016, duminică, 20 martie, a găzduit seara muzicii româneşti la Sala Radio – a XIV-a ediţie a Galei Premiilor Muzicale Radio România. Premiul pentru Cea mai bună piesă pop-rock: De câte ori să te iubesc – Holograf / Muzică şi text: Dan Bittman / MediaPro Music Entertainment;
Gică Petrescu s-a născut la 2 aprilie1915, în Bucureşti. Tatăl lui, de meserie funcţionar poştal, urmase studii superioare la Geneva (Elveţia); mama îşi petrecuse tinereţea la Paris (Franţa) şi era, după mărturisirea de mai târziu a cântăreţului, o bună cunoscătoare a pianului. Locuinţa familiei Petrescu se afla pe Calea Victoriei, la numărul 190, într-o clădire cu trei etaje.Mama l-a învăţat de mic limba franceză şi l-a iniţiat în lumea muzicii, mai întâi interpretând la pianul din casă „piese scurte, melodioase (…), ritmuri mozartiene” şi apoi, în primii ani de şcoală, dându-i lecţii de pian. În casă exista un gramofon la care tatăl asculta uneori muzică uşoară.
„Căsuţa noastrã” de pe albumul „Cântece din Bucureştii de-altãdatã-vol.6”, Licenţă UCMR-ADA, P-2006 – Star Media Music) interpretat de Gicã Petrescu .
Debutul:În 1931, elev la Liceul „Gheorghe Şincai” cântă într-un ansamblu şcolar, la chitară şi vocal. La 15 ani urcă pentru prima dată pe scenă. La o serbare este descoperit de compozitorul Ion Vasilescu, care l-a dus la Radio, unde a cântat cu reputatul pianist şi dirijor Iulian Ghindă. În urma unei suferinţe discrete, mama sa moare, lăsându-l fără cel mai bun prieten. Gică Petrescu face doi ani la Drept, dar părăseşte studiile juridice în favoarea muzicii. Decât să ajungi un avocăţel mediocru, mai bine apucă-te serios de muzică. Un strop de talent, n-o să-l înveţi la seminar, în nici o facultate. Cultivă-l şi foloseşte-te de el! – îl sfătuieşte tatăl său.
gica-petrescu-3 (www.romaniacultural.ro)
Primul „contract de diseur” l-a avut la grădina restaurant Princiar de pe şoseaua Kiseleff, unde a cântat cu maestrul Fănică Luca. Atunci avea un repertoriu de 60 de cântece, tangouri şi romanţe. În 1933 este angajat oficial ca solist vocal, la localul de lux occidental Galeries Lafayette cântând cu Orchestra James Kok. Patronul, dl. Schwartz, îi confecţionează două costume elegante pentru zi (alb) şi seară (bleumarin). Avea 18 ani şi cu mult curaj atacă eşalonul de aur al idolilor de atunci ai scenelor din localurile de muzică, răsfăţaţii de public şi de presă: Cristian Vasile, Titi Botez sau Jean Moscopol.
În 1936, tatăl său, Dumitru Petrescu, este imobilizat la pat şi Gică rămâne unica sursă financiară. Are 21 de ani, apt de serviciu militar, este recrutat la Regimentul I – Vânători de gardă, dar în regim decazarmat. Figurează deja în programele difuzate de Radiodifuziunea Română.
gica-petrescu cu Sile Dinicu la Radio (www.romaniacultural.ro)
În 1937, numele Gică Petrescu se impune tot mai mult. Afişele elegantului Cazinou de la Sinaia îl anunţă cu litere uriaşe, ca solist în celebra Orchestră de jazz a lui Dinu Şerbănescu. Supus unui examen artistic sever, este admis sub pseudonimul George Petrini. Înregistrează pe plăci de patefon pentru casele de discuri Columbia, Odeon, His Master’s Voice, producători muzicali celebri în epocă. Întâlnirea cu marele muzician Dinu Şerbănescu e decisivă profesional. Descoperă că romanţa este limba sa maternă. După câţiva ani revine la numele Gică Petrescu.
„Sanie cu zurgălăi – Ionel, Ionelule – Cu lăutarii după mine – Uite-aşa aş vrea să mor” de pe albumul „Greatest Hits” (C-1994 Intercont Music, P-1994 Intercont Trading Ltd.) interpretat de Gică Petrescu.
În 1934 în România ia fiinţă Casa de discuri şi fabrica Electrecord. Din 1938, Gică Petrescu va colabora decenii la rând, înregistrând cântece de muzică uşoară, romanţe, cântece populare şi cântece de petrecere.
Cariera artistică: În 1939 este invitat în Germania, într-un turneu de înregistrări. Se cânta şi se dansa pe ritmuri de tango, rumba, foxtrot şi charleston. Şlagărele la modă, pe discuri Odeon, Columbia, Parlophon, Cristal, His Master’s Voice, Electrecord, erau pe buzele tuturor pentru textele publicate în broşuri şi care se vindeau o dată cu discul. Gică Petrescu a fost succesorul Mariei Tănase la estrada restaurantului „Neptun” din Piaţa Buzeşti, unde cânta cu orchestra violonistului şi dirijorului Victor Predescu. În perioada 1940-1944 cântă pe scenele teatrelor Gioconda şi Savoy. O dată cu începerea războiului, este mutat la regimentul IV Moto din Străuleşti. Aleargă zilnic între regiment, Radio pentru “Ora răniţilor”, concertele cu Dinu Şerbănescu, estrada unui restaurant, scena Teatrului de Revistă şi spectacolele cu răniţi. Este anunţat uneori cu grad militar „fruntaşul Gică Petrescu” alături de Antonescu Trestian, Silly Popescu, Nae Roman, Titi Botez şi marele Constantin Tănase. Îşi afirmă calităţile de actor pe scena Teatrului Comic (în clădirea fostului Teatru de Estradă – Sala Savoy) alături de H. Nicolaide şi o pleiadă întreagă de compozitori, textieri şi cântăreţi. Un turneu de 70 de zile prin ţară cu spectacolele „Frate cu dracul”, „Luna ştie, dar nu spune” (cu aluzii politice) îi sporesc popularitatea în ţară. Cântă în zeci de concerte ale formaţiei Jean Ionescu, prezentate de marele comic Nae Roman şi alături de pianistul Gaston Ursu. Este angajat de Ion Vasilescu la „Alhambra” şi apoi la „Gioconda”, unde lansează zeci de cântece, care s-au bucurat de mare popularitate până în ziua de azi. În 1946, la barul-gradină „Arizona”, s-a introdus ultima noutate tehnică, microfonul.
„Trece-un car cu boi – Zaraza – Două viori – Hop şi-aşa – Că doar n-o să trăiesc cât lumea” de pe albumul „Greatest Hits” (C-1994 Intercont Music, P-1994 Intercont Trading Ltd.) interpretat de Gică Petrescu.
Într-o seară vine ca oaspete marele violonist Yehudi Menuhin. Gică Petrescu i-a cântat şansonete, şlagăre americane, dar… l-a entuziasmat şi emoţionat cu cântecele La margine de Bucureşti, Suflet candriu de papugiu şi Costică, Costică. Menuhin l-a bisat îndelung, aşa că acesta i-a cântat de trei ori pe Costică… În acelaşi an intră în atenţia autorităţilor, deoarece poliţia îl reclamă la Ministerul Culturii pentru că repertoriul său conţine cântece occidentale. În 1953 cu ocazia „Festivalului Internaţional al Tineretului” de la Bucureşti, la Teatrul Savoy, are loc „Concertul popoarelor”. Gică Petrescu cântă, cu mare succes piese în cateva limbi străine, multe din repertoriul lui Yves Montand. În 1956-1959, spectacolul de revistă „Concertul popoarelor” trece Nistrul, într-un lung turneu în Uniunea Sovietică, cu Ion Dacian, Trio Grigoriu, Florian Dorian etc. Rămâne credincios Teatrului de revistă „Constantin Tănase” la sălile Savoy şi Victoriei 174, alături de Dorina Drăghici, Nicu Stoenescu, marele comic Mircea Crişan, Horia Şerbănescu şi Radu Zaharescu.
În perioada 1965-1967, acesta are cel mai important turneu – doua luni în Franţa la Paris (1965), pe scena celebrului music-hall „Olympia”, alături de Stela Popescu şi Mircea Crişan. Urmează turnee în Israel, alături de Florin Piersic, Doina Badea, spectacole luate în asalt de numerosul public provenit din România. Lansează noi şlagăre pe scena „Festivalului de Muzică Uşoară de la Mamaia”, timp de mai multe ediţii. În perioada anilor 1966-1971 înregistrează la Electrecord şlagărele care l-au făcut celebru (ex: Căsuţa noastră, Of, of, of măi şpriţule, Dă-i cu şpriţul pân’ la ziuă, Uite-aşa aş vrea să mor sau Du-mă acasă măi tramvai.
„Du-mã-acasã mãi tramvai” de pe albumul „Cântece din Bucureştii de-altãdatã-vol.6”, Licenţă UCMR-ADA, P-2006 Star Media Music) interpretat de Gicã Petrescu .
Ultimele apariţii: În 1993-1995 apare cartea biografică Viaţa şi cântecele lui Gică Petrescu, scrisă de compozitorul şi muzicologul George Sbârcea, având ca bază de documentare caietele şi albumele, afişele şi fotografiile strânse cu devoţiune de tatăl artistului. La 84 de ani, semnează un contract de înregistrare pentru 3 CD-uri cu cele mai dragi melodii cântate în toată cariera sa.Orchestraţii noi, înregistrări noi într-un studiou digital. Şi-a uimit colaboratorii cu seriozitatea şi vitalitatea lui, devenite proverbiale. Neavând nevoie de repetiţii, a strâns multe piese dintr-o bucată, preocupat ca vocea să fie bine. CD-urile s-au vandut ca pâinea caldă, în zeci de mii de exemplare, fiecare.
În 2003, pe 5 mai primeşte la Palatul Cotroceni „Steaua României în grad de cavaler”, distincţie înmânată de Ion Iliescu, la acea vreme Preşedintele României. În 2004-2005 apare tot mai rar în public. Bolnav, se autoizolează într-o singurătate în care admite doar 4-5 prieteni foarte apropiaţi. Îi lipsesc scena şi respiraţia vie a publicului. Presa de scandal îi pândeşte uşa şi ferestrele apartamentului.
În 2006, Marius Tucă îi dedică în Jurnalul Naţional (februarie) o Ediţie de colecţie, realizată de Dana Andronie. Un admirabil demers jurnalistic de substanţă, care conturează, în premieră, viaţa şi cariera celui mai mare cântăreţ român din toate timpurile, cu mărturii la cald ale prietenilor şi colaboratorilor, fotografii, afişe. Semnează: compozitorii, textierii, cântăreţii, realizatorii TV şi radio, artiştii de revistă, oameni politici, admiratori, vecini de bloc, oameni simpli din pieţe şi magazine, melomani de toate vârstele. Alte patru ediţii speciale îi vor fi dedicate în anii următori alături de două CD-uri Best of.
Succese în carieră: În 1982-1987 participă la „Festivalul Crizantema de aur”, de la Târgovişte. Realizatoarea TV Florentina Satmari îi propune un recital. Alături de trupa lui George Carabulea, la 74 de ani, „Nenea Gică” dă măsura talentului, dovedind o excepţională ştiinţă a artei interpretative muzicale şi actoriceşti. Recitalul rămâne una dintre cele mai valoroase secvenţe din Arhiva TVR. La Teatrul Constantin Tănase, are loc premiera Nimic despre elefanţi. Acest spectacol a fost scris special pentru doi protagonişti: Gică Petrescu (în prag de 70 de ani) şi Nicu Constantin. Spectacolul s-a jucat doi ani consecutiv cu casa închisă. Gică alături de Nicu Constantin a interpretat cuplete pline de haz şi melodii cunoscute româneşti. Aceasta va rămâne o demonstraţie unicat de vitalitate, har, profesionalism şi respect pentru public.
Viaţa personală: A fost timp de 34 de ani căsătorit cu scriitoarea Cezarina Moldoveanu. După moartea soţiei sale, în august 1989, Gică Petrescu a refuzat mult timp să susţină spectacole.
„Trece timpul” (V. Veselovski/M. Maximilian) de pe albumul „Cu păhărelul după mine” (C&P – 1996 Intercont Music) interpretat de Gică Petrescu.
Decesul: Duminică 18 iunie 2006, ora 18:00, în cadrul galei „Premiile muzicale Radio România Actualităţi” a fost programat şi un premiu special („Cântecul e viaţa mea”), dedicat lui Gică Petrescu. Cântăreţul murise în dimineaţa zilei de 18 iunie 2006. Corpul său neînsufleţit a fost depus în ziua următoare pe catafalcul aflat, pentru trei ore, în foaierul Sălii de Concerte a Radiodifuziunii Române, unde sute de oameni au venit pentru a-i aduce un ultim omagiu, iar ulterior a fost dus la capela din Cimitirul Bellu, unde a şi fost înmormântat.
Premii şi distincţii:Artist Emerit al Republicii Populare Române (1964) „pentru merite deosebite în activitatea desfăşurată în domeniul teatrului, muzicii şi artelor plastice”; Ordinul Meritul Cultural clasa a II-a – 1968; Premiul discului – Electrecord – 1968; Ordinul naţional Steaua României în grad de cavaler – pentru îndelungata şi prodigioasa carieră artistică – Cotroceni – 2003; Diploma de excelenţă „Muzica e viaţa mea” – TVR – 1999; Radiodifuziunea Română i-a decernat în anul 2001 premiul „Interpretul care a dus muzica românească în mileniul III”; Life Time Award – MTV Romanian Music Awards – 2004; Premiul special „Cântecul e viaţa mea” – Radiodifuziunea Română -2005 şi zeci de alte premii la diferite Festivaluri şi evenimente culturale româneşti.
GicaPetrescu (www.romaniacultural.ro)
În data de 5 mai 2003, în cadrul unei ceremonii desfăşurată la Palatul Cotroceni, Preşedintele României, Ion Iliescu, i-a acordat maestrului Gică Petrescu Ordinul Naţional Steaua României în grad de Cavaler, cu ocazia împlinirii vârstei de 88 de ani, pentru îndelungata şi prodigioasa carieră artistică pusă în slujba cântecului românesc, prin care a încântat sufletele a numeroase generaţii.
„Nu mă supăr, bătrâneţe!” (P. Oprea/M. Block) de pe albumul „Cu păhărelul după mine” (C&P 1996 Intercont Music) interpretat de Gică Petrescu.
Aprecieri: „Ce rămâne în sufletul omului din pulberea risipită a anilor? Rămân cântecele ajunse la expresie artistică! Se topesc în ele nuanţele simţirii, preocupările timpului respectiv, sensibilitatea noastră etnică. Gică Petrescu le-a descoperit, le-a adoptat şi le-a dat glas de aur în cariera sa de peste 7 decenii, legându-şi numele, pentru totdeauna, de sufletul a generaţii şi generaţii de oameni şi de muzica uşoară românească. În învălmăşeala de idei, în asurzitorul zornăit de arme a doua războaie mondiale, singur cântecul, cântecul românesc, şi-a păstrat vraja seducătoare, aşa cum l-a tălmacit, de-alungul unei vieţi de muncă şi dăruire, Gică Petrescu” — George Sbârcea – compozitor şi muzicolog.
„Lui Gică Petrescu, ca recunostinţă pentru frumoasele sale cântece care m-au încântat atât de mult!” — Yehudi Menuhin – violonist (1946).
„De când mă ştiu pe lume, Gică a fost «Maestrul». Era o celebritate, de la 20 de ani! Marele cântăreţ, a fost şi un excelent artist de revistă… Am jucat alături de el pe scenă în numeroase spectacole şi turnee. Din scena nu ieşea cu paşi normali, călca sacadat; publicul prindea mişcarea şi aplauda în ritmul paşilor săi. Cânta multe cântece de pahar, dar în viaţă era foarte cumpătat. Nu a agreat niciodată viaţa dezordonată a boemei interbelice. Soţul meu, Puisor Maximilian, i-a scris multe texte. Din clipa în care i se încredinţa o piesă, Gică nu mai avea linişte! Ne suna în fiecare dimineaţă, pentru ca totul să iasă perfect” — Stela Popescu – actriţă.
„Unic pentru că a ştiut să preschimbe umbra de pe feţele oamenilor, aducând un zâmbet pe buzele tuturor. Unic pentru că a ştiut să rostească cu atâta dibăcie cuvinte potrivite pentru românii de pretutindeni. Unic pentru că a însoţit cu cântecele sale mai multe generaţii de iubitori ai romanţei, ai muzicii uşoare şi ai celei de petrecere. Pentru că întreaga sa carieră a fost străbătută de o probitate morala exemplară, un model pentru tinerele generaţii” — Ion Iliescu – fost preşedinte al României.
„Aşa am început eu să cânt, ascultându-l pe Nea Gică. În ’64 am avut prima dată onoarea să fiu alături de el pe scenă. A fost cel mai cunoscut artist român, cântăreţ şi un strălucit actor de revistă. Marca Gică Petrescu înseamnă succesul asigurat. Singurul care a ajuns «Artist Emerit». Emeriţi au fost mai mulţi: mari cântăreţi şi actori din teatre, dar ca artist de revistă, Gică a fost singurul… emerit!” — Alexandru Arşinel – actor.
„L-am descoperit pe Gică Petrescu în 1956, venisem la Bucureşti ca student. Gică Petrescu era în plină glorie şi cânta nu numai piese româneşti ci şi franţuzeşti, într-o perioadă dominată de muzica rusească. Aristul şi-a datorat popularitatea, în primul rând, valorii sale ca interpret profesionist de muzică uşoară” — Emil Constantinescu– fost preşedinte al Romaniei.
„…Trubadurul primăverii noastre, trubadurul maturităţii şi al toamnelor noastre primăvăratice, este o piesă importantă din tezaurul nostru naţional” — Vasile Veselovski – compozitor.
„Cea mai mare calitate a lui era aceea că «nu semăna cu nimeni». Era Gică şi atât! Cel mai «cântăreţ» din câţi a avut România vreodată. Din tinereţe a intuit, ca nimeni altul, că un cântec nu se cânta numai cu vocea ci şi cu mintea şi cu inima. Ştia că, de când e lumea, este preferabil să aduci oamenilor râsul, veselia… Ne-a lăsat un tezaur muzical, al nostru, în vecii vecilor” — Horia Şerbănescu – actor.
„A fost un mare om şi un mare Român. Dumnezeu i-a pus pe chip un zâmbet atrăgător şi har în glas…Nu putea să cânte fără o melodie, fără ceva care să pătrundă în suflet. M-a făcut fericit cântând cântecele mele… A reuşit să le dea o savoare aparte, trăinicie şi viaţă lungă. Mitul Gică Petrescu se confundă cu bucuria muzicii…” — Temistocle Popa– compozitor.
„Era cumpătat pentru că ştia cum să-şi respecte publicul. Era jovial, bun, fin, elegant, combina toate superlativele. Un model de conduită, un mit, o emblemă pentru români, o legendă” — Benone Sinulescu – cântăreţ.
„În 1984, maestrul m-a invitat la un show la TVR să cântăm împreună. M-a surprins, ştiam că nu agreează duetele cu cântăreţe. Dar, domnul Petrescu a venit la noi acasă în Dristor, să stabilim piesele, tonalităţile etc. În braţe avea un buchet uriaş cu flori superbe şi celebra lui chitară veche. M-a impresionat foarte tare. În studioul muzical, înregistrările au ieşit excelent, din prima. Eram fericiţi de felul în care ni se armonizau vocile. Uimitor pentru că veneam din zone muzicale diferite! Nea Gică a fost un bărbat galant, elegant, manierat, un artist desăvârşit, lângă care erai protejat de orice risc al scenei. Muzica l-a hrănit şi l-a menţinut tânăr. Un mare şi autentic Român…” — Aura Urziceanu– cântăreaţă.
„Gică Petrescu este cântăreţul care a îndulcit sufletul şi mintea şi viaţa a zeci de milioane de români. Socotesc c-a fost un privilegiu că am apărut împreună pe acelaşi afiş, pe aceeaşi scenă. Nimeni nu dormea atunci când Gică şi Florin Piersic, aflaţi în turneu, aveau spectacol în vreun oraş al Israelului. Am avut o mare dragoste un cult pentru «Nea Gică», acest Chevalier şi acest Sinatra al nostru al românilor.” — Florin Piersic – actor.
La finalul portretului muzical-artistic, vom menţiona şi alte date de referinţă (aniversări sau comemorări) ale agendei muzicale a săptămânii 28 martie– 03 aprilie:
28-03-1948 Se naşte John Evans , membru fondator al grupului Jethro Tull, tobe în 1963 până în 1967.
28-03-1949 S-a născut Sarah Cecilia Carr, percuţionistă şi vocalistă în grupul Middle Of The Road. (1971 UK No.1 single‘Chirpy Chirpy Cheep Cheep’).
28-03-1954 S-a născut interpretul country Reba McEntire, care a vândut peste 30 de milioane de copii în cariera sa.
28-03-1955 S-a născut în Oklahoma Reba Nell McEntire, actriţă şi interpretă de country, laureată cu Grammy.
28-03-1969 S-a născut Cheryl James (Salt) din grupul Salt’N’Pepa.
28-03-1969 Se naşte la Birmingham, James Atkin din grupul EMF.
28-03-1976 S-a născut Dave Keuning, chitară, The Killers, (2005 UK No.1 debut album ‘Hot Fuss’).
29-03-1943 S-a născut compozitorul Vangelis. Numele lui adevărat este Evangelos Odyssey Papathanassiou şi s-a născut la Valos în Grecia. El se încadrează în genul muzical numit new age, compunând în stilurile house, neo-clasic, electric progresiv şi ambient.
29-03-1943 S-a născut Chad Allan, component al grupului Guess Who.
29-03-1946 S-a născut cântăreţul şi compozitorul Terry Jacks. (1974 UK & US No.1 single ‘Seasons In The Sun’, also a UK No.1 hit for Westlife în 1999).
29-03-1947 S-a născut Bobby Kimball (Toteaux), solistul grupului Toto.
29-03-1962 Se naşte Dan Bitman, solistul grupului Holograf. S-a născut în Bucureşti, tatăl fiind inginer electronist iar mama medic. Copil fiind cântă la vioară. A studiat la Şcoala germană, la Liceul german, apoi a terminat Facultatea de Construcţii.
29-03-1980 Încetează din viaţă, în vârstă de 74 de ani dirijorul Mantovani, pe numele întreg Annuzio Paulo Mantovani.
29-03-1981 S-a născut la Timişoara, Robi din grupul Sistem (Robert Magheti).
29-03-1999 Încetează din viaţă la Las Vegas, în vârstă de 80 de ani, interpretul de blues Joe Williams, pe numele real Joseph Goreed, născut la 12 decembrie 1918 în Cordele.
30-03-1940 S-a născut la Salvador/Brazilia, Astrud Gilberto, cântăreaţă de bosanova, care a interpretat piesa „Desafinando” în duet cu George Michael.
30-03-1945 Se naşte la Ripley, Surrey, Anglia, Eric Clapton. Este un englez pur-sânge, pe numele său întreg Eric Patrick Clapton. Crescut de părinţi adoptivi, la 15 ani începe să fie cucerit de înregistrările de blues ale lui Muddy Waters, Chuck Berry şi Big Bill Broonzy. La 17 ani obţine prima sa chitară pe care începe să cânte de unul singur, în timp ce urma cursurile de la Kingston Art College. În scurt timp reuşeşte să ajungă la un nivel tehnic aparte şi îşi începe viitoarea carieră atrăgând pe lângă el încă patru tineri şi intitulându-se „Roosters”. Cu o existenţă scurtă (martie ’63 – octombrie ’63), formaţia este importantă pentru începutul carierei tuturor: Paul Jones, Tom McGuiness (viitori în Manfred Mann), Brian Jones (viit. în Rolling Stones). Eric îi ia locul lui Anthony „Top” Topham ca şi chitarist leader în recentul format „Yardbirds”, o formaţie cu reputaţie de „şcoală primară” a unor viitori mari muzicieni, grup care i-a scos la lumină pe Jimmy Page (Zeppelin), pe Jeff Beck sau pe Keith Relf şi Jim McCarthy (Renaissence). În martie 1965, atunci când stilul grupului, tot mai comercial, nu-i mai convine, preferă „John Mayall’s Bluesbreakers”. Aceasta până în iulie 1966 când împreună cu Ginger Baker pun bazele unei viitoare mari trupe din istoria rock-ului,”CREAM”. În februarie ’69, împreună cu Ginger Baker reuşeşte să-i atragă pe Rick Grech şi pe Steve Windwood în proiectul „Blind Faith”, un super-grup, experienţă ce ţine numai până în ianuarie 1970. Clapton trece la „Derek And The Dominoes”. Succesele muzicale nu sunt însoţite şi de succese financiare, viciul drogurilor ţinându-l pe Eric departe de lumea muzicii până în 1973, când cu ajutorul lui Pete Townshend şi cu o cură intensivă de electro – acupunctura îşi recapătă sănătatea. În martie 1970, ERIC CLAPTON, realizează primul album solistic din cele 45 editate în întreaga carieră artistică, folosind pentru imprimări formaţia de turneu a lui Leon Russell, album ce va ajunge în 29 august US=13 iar în septembrie UK=17.
1987 – iunie, primeşte un premiu special la decernarea premiilor anuale britanice.
1989 – 31 mai, primeşte primul premiu anual rock.
1990 – 6 iunie, primeşte cel de-al doilea premiu anual pentru rock şi este numit „Living Legend Of The Year”
– decembrie, câştigă premiul anual Billboard, la Albume Top Tracks Artists.
1991 – 20 februarie, la cea de a 33-a ediţie a Premiilor Anuale Grammy, câştigă pentru cea mai bună performanţă vocală rock.
– 20 martie, este devastat psihic de moartea băiatului său cel mare, Conor, în vârstă de 4 ani, copil avut cu Lori Del Santo. În cei peste 40 ani de carieră artistică, Eric Clapton a primit numeroase premii. A fost de 3 ori în The Rock & Roll Hall Of Fame (ca membru al trupelor The Yardbirds şi Cream şi ca artist solo). De asemenea, a câştigat sau a fost nominalizat în 18 Grammy Awards.Eric a contribuit de asemenea, la realizarea albumelor numeroşilor artişti cu care a colaborat în timp, începând din septembrie 1968, când a adăugat chitara sa la compoziţia lui George Harrison, “While My Guitar Gently Weeps” de pe albumul The Beatles (“The White Album”). Poate fi auzit, de asemenea pe albumele muzicienilor Aretha Franklin, Steven Stills, Bob Dylan, Elton John, Plastic Ono Band (John Lennon & Yoko Ono), Ringo Starr, Sting şi Roger Waters. Eric Clapton a realizat numeroase turnee cu mii de concerte în jurul lumii, interpretând cu mare success creaţiile sale.
30-03-1953 S-a născut Olimpia Panciu.
30-03-1962 Se naşte în Oakland, California, rapper-ul MC Hammer, pe numele real Stanley Kirk Burrell.
30-03-1964 S-a născut în Cleveland, Ohio, interpreta Tracy Chapman.
30-03-1968 S-a născut la Charlemagne, ţinutul Quebec din Canada, Celine Dion. Fiind cea mai mică dintre cei 14 fraţi ai săi, este auzită de producătorul şi impresarul Rene Angelil (fostul său soţ decedat anul acesta, cu 26 de ani mai în vârstă), care se hotărăşte să susţină financiar debutul fetiţei Celine, de numai 13 ani. Primul ei single a fost „La Voix Du Bon Dieu”.
30-03-1974 John Denver ajungea pe primul loc în clasamentul american cu piesa „Sunshine On My Shoulder”. John Denver a decedat în urma unui accident aviatic petrecut pe data de 12 octombrie 1997.
30-03-1979 S-a născut la New York, cântăreaţa americană Norah Jones, multi premiată la Grammy în 2002 şi nu numai.
30-03-1979 S-a născut în Manchester, Simon Webb, afirmat cu grupul Blue dar îndreptat către o carieră solo.
31-03-1948 Se naşte la Bucureşti, compozitorul Adrian Enescu.
31-03-1955 S-a nscut în Glasgow, Scoţia, Angus Young din grupul AC / DC, chitarist şi compozitor (Angus McKinnon Young).
31-03-1961 S-a născut Adrian Pleşa, ‘Artanu’. A fost membru al formaţiei Timpuri Noi, în prezent este solist vocal al formaţiei Partizan şi artist liric în Corul Radio România.
01-04-1954 S-a născut Jeff Porcaro, bateristul grupului Toto.
01-04-1961 S-a născut Mark White din grupul ABC.
01-04-1984 Marvin Gaye a fost găsit împuşcat mortal la casa părinţilor săi din Los Angeles.
02-04-1928 S-a născut Serge Gainsbourg. Sâmbătă 2 martie 1991, la puţin timp după miezul nopţii adică la ora 1.30 se descoperea că Serge Gainsbourg părăsise această lume. Trupul său a fost găsit de-a curmezişul patului, răpus de un atac de cord pe care cântăreţul a refuzat să-l ia în serios. Ora morţii 18.00. Pe numele său adevărat, Lucien Ginzburg, s-a născut într-o familie de evrei de origine rusă la 2 aprilie 1928. Tatăl – Joseph Ginzburg – fiind pianist în cluburi şi baruri. Un pianist complet, putând interpreta Scarlatti, Bach, Chopin sau Cole Porter, Manuel de Falla sau piese sud-americane. Războiul şi ocupaţia nazistă îsi vor pune amprenta pe copilărie. La 16 ani fumează şi va ajunge la incredibila cifră de 140 de ţigări pe zi, 51.000 pe an. La 20 de ani satisface stagiul militar. Urmează artele frumoase pentru că a visat mai întâi să devină pictor. Pe rând “cubist, abstractionist, suprarealist”, pictează şi cântă la pian. Se angajează pianist-chitarist la „Milord l’Arsouille” şi îşi trădează prima dragoste-pictura. În mai 1958, atunci când Algerul se răscoală împotriva Republicii Franceze, pregăteşte şi scoate în 1959 primul său disc, DU CHANT A LA UNE care va câştiga marele premiu al Academiei Charles – Cros. Pe spatele coperţii, Marcel Ayme scrisese: „Serge Gainsbourg este un pianist de 25 de ani care a devenit compozitor, textier şi interpret. El cânta alcoolul, fetele, adulterul, maşinile care merg repede, sărăcia, meseriile triste”. Îşi schimbă numele şi devine Serge Gainsbourg. “Le poinconneur des Lilas”, „La chanson de Prevert „, „Couleur cafe”, iată numai câteva şlagăre semnate de el. Viaţa sa a fost presărată de compoziţii valoroase dar şi de legături afective şi chiar scandaluri. A compus pentru alţii: Juliette Greco, Brigitte Bardot, Petula Clark, Ana Karina, Pia Colombo, Regine, Francoise Hardy, France Gall, Jane Birkin, Dalida, Barbara, Gloria Lasso, Catherine Deneuve, Vanessa Paradis şi alte nume sonore. În 1958 a cunoscut-o pe Brigitte Bardot şi scrie pentru ea o piesă în mare voga, în special în rândul tineretului – „Je t’aime… moi non plus”. Printre alte gesturi şocante, întrunirea cu legionarii francezi şi”Marseillaise” în ritm reggae, oferta de 500 de franci şi servicii sexuale pentru Whitney Houston, în direct la televiziune, în faţa milioanelor de telespectatori. A vrut să şocheze. Ca şi boala sa neluată în serios. Prima alarmă în 1973: criza cardiacă. A doua alertă în 1979. În 1986 – internat. La 2 martie 1991 Serge Gainsbourg a murit aşa cum şi-a dorit: „trăind”. Ultimul său mesaj a fost pentru băiatul său Lucien: „Atunci când voi fi dispărut / Plantează pentru mine câteva urzici / Pe mormântul meu / Micule Lulu…”. La înmormântarea lui Serge au fost prezenţi cei mai mulţi dintre cei care l-au iubit: Johnny Hallyday, Isabelle Adjani, Catherine Deneuve care-şi lua rămas bun recitându-i versurile scrise pentru Jane Birkin, „A fugi de fericire”.
02-04-1939 S-a născut la Washington, Marvin Gaye (Marvin Pentz Gay Jr.). Post mortem, în 1987 a fost primit în Rock and Roll Hall of Fame.
02-04-1941 S-a născut în Lawton, Oklahoma, Leon Russell. Printre succesele sale se numără Tight Rope – No. 11 Billboard’s Hot 100 in 1972 şi The Letter cu Joe Cocker în 1970, în Top 10.
02-04-1947 S-a născut interpreta de country Emmylou Harris, de 6 ori premiată cu Grammy.
02-04-1961 S-a născut Keren Woodward, Bananarama, (1984 UK No.3 single ‘Robert De Niro’s Waiting’, plus over 20 other UK Top 40 singles, 1986 US No.1 single ‘Venus‘).
02-04-1998 Rob Pilatus (Milli Vanilli) este găsit mort într-un hotelul din Frankfurt.
02-04-2003 Încetează din viaţă, în urma unui infarct, la Nottingham, Anglia, starul soul Edwin Starr, în vârstă de 61 de ani.
03-04-1924 S-a născut în Cincinnati, Ohio, interpreta Doris Day, pe numele real Doris Mary Anne von Kapelhoff. Dintre piesele sale de succes „Whatever Will Be, Will Be”, „Everybody Loves A Lover” şi „Sentimental Journey„.
03-04-1927 S-a născut la Pănceşti , Bacău, interpretul Luigi Ionescu, decedat în 1989.
03-04-1928 S-a născut compozitorul şi interpretul de country Don Gibson. (1958 US No.7 single‘Oh Lonesome Me’, 1961 UK No.14 single ‘Sea Of Heartbreak.)’ Neil Young a înregistrat un cover al piesei ‘Oh Lonesome Me’ pe albumul ‘After The Gold Rush’. Don Gibson a murit la 17 noiembrie 2003.
03-04-1938 S-a născut compozitorul Jeff Barry (‘Tell Laura I Love Her’, ‘Da Doo Ron Ron’, ‘Be My Baby’, ‘Baby I Love You’, ‘Do Wah Diddy Diddy.’)
03-04-1944 S-a născut în Manhattan/New York/SUA, Tony Orlando, pe numele său adevărat Michael Anthony Orlando Cassivitis. Între anii 1970 şi 1977 a fost solistul vocal al trupei Dawn. Cel mai mare succes muzical al grupului a fost piesa „Tie A Yellow Ribbon Round TheOle Oak Tree”, care în anul 1973 a staţionat pe prima poziţie a clasamentului american timp de patru săptămâni.
03-04-1946 S-a născut Dee Murray, chitarist în grupul deacompaniament al lui Elton John.
03-04-1983 A murit cântăreţul de blues Muddy Waters.
03-04-1990 A încetat din viaţă, la vârsta de 66 de ani, bolnavă de cancer, solista jazz Sarah Vaughan. În anul 1982 a obţinut un premiu Grammy pentru Cea Mai Bună Interpretare Jazz Vocală Feminină pentru albumul „Gershwin Live!”.
*****
Ne reîntâlnim şi săptămâna viitoare cu alţi interpreţi de valoare aniversaţi sau comemoraţi, însă până atunci vă doresc tuturor multă sănătate şi audiţie plăcută pe frecvenţele Radio România Regional!
Bogdan Dragomir – Radio România Regional.
(Rubrica este realizată cu sprijinul Agenţiei de Presă RADOR, Wikipedia.org, şi cu materiale jurnalistice din arhiva personală. Piesele muzicale în format audio sunt selectate de pe albumele “GICĂ PETRESCU – Greatest Hits”, (C – 1994 Intercont Music & P – 1994 Intercont Trading Ltd.), “Gică Petrescu – Cu păhărelul după mine” (C&P – 1996 Intercont Music), “Cântece din Bucureştii de altădată – Vol.6” (C-UCMR-ADA, P-2006 Star Media Music), “HOLOGRAF – SUPERSONIC” – C&P 2000 MEDIAPRO MUSIC, „HOLOGRAF – BEST OF RADIO COMPILATION” (C – Holograf Production & P – 2003 MEDIAPRO MUSIC).
Premiul TINERE TALENTE – Radio România Regional la Festivalul Concurs Național de Interpretare a Muzicii Ușoare Românești – FLORI DE MAI – Ed. a XXIV-a, Călărași 2024!
Radio România REGIONAL, susține și promovează copiii artiști – tineri muzicieni, laureați ai celor mai importante festivaluri și...
Publicat de Bogdan Dragomir,
23 martie 2016, 10:00 / actualizat: 22 iunie 2023, 10:33
MUZICA UNEI GENERAŢII PERENE Nr.16
Aniversări şi comemorări ale unor mari artişti – muzicieni, care au demonstrat prin măiestria lor interpretativă că au fost, sunt şi vor rămâneadevărate simboluri ale multor generaţii, prezentate în cadrul seriei de „portrete muzicale” de la noi şi de pretutindeni, din genuri muzicale diferite, cu selecţii de informaţii biografice şi muzică de bună calitate. Vă invităm să ne urmăriţi pe pagina noastră de internet, Radio România Regional (www.www.radioromaniaregional.ro), acolo unde veţi putea să ascultaţi în fiecare săptămână cele mai frumoase melodii… „de ieri, de azi, de mâine!”.
În perioada 21 – 27.03.2016, vă invit să aflăm amănunte biografice şi să ascultăm piese muzicale reprezentative ale muzicienilor aleşi dintre personalităţile artistice aniversate sau comemorate – La mulţi ani, cantautorului MIRCEA VINTILĂ ! (n. 23.03.1949) şi aniversăm 96 de ani de la naşterea compozitorului HENRY MĂLINEANU (n. 25.03.1920, d. 2000).
Mircea Vintilă, cunoscut în lumea muzical-artistică și sub pseudonimul Ciocu’, este un muzician, cântăreț și compozitorromân (cantautor) de muzică folk.
Mircea Vintilă face parte din prima generație de artiști folk din România, cea a anilor ’70. El este cunoscut atât pentru activitatea sa solo sau cu formația de acompaniament Brambura, cât și ca membru al supergrupului Pasărea Colibri. A compus cântece pe versuri de Adrian Păunescu, George Coșbuc, Tudor Arghezi, Florian Pittiș, Gheorghe Azap și alții. Este recunoscut pentru faptul că o parte dintre cântecele sale recreează atmosfera și farmecul Bucureștiului de odinioară.
„Bade Ioane” (Mircea Vintilă/Tudor Arghezi) – Înregistrare din Fonoteca SRR – Radio România interpretată de Mircea Vintilă.
Mircea Vintila la Radio Iasi in 2011 (vechi.radioiasi.ro)
S-a născut pe 23 martie 1949 la Bucureşti şi a fost interesat de muzică din copilărie. A urmat Şcoala de Muzică (clasa violă). A terminat „Liceul Lazăr” şi apoi a absolvit Institutul de Construcţii în anul 1974. A cântat alături de alţi prestigioşi artişti (Mircea Florian, Marcela Saftiuc, Doru Stănculescu) la primul festival studenţesc de folk din anul 1971, la clubul „303” al Politehnicii bucureştene, apoi la clubul „Universitas”, la „Casa de Cultură a Studenţilor” şi în Cenaclul Flacăra.
„Proverbe” (Mircea Vintilă/Adrian Romcescu) – Înregistrare din Fonoteca SRR – Radio România, interpretată de Mircea Vintila.
Mircea Vintila la RRActualitati 2 (andreipartos.ro)
În 1982 urmează un alt LP Peripeţii noi şi apoi, în 1986, un alt album, intitulat Mircea Vintilă. (Titlul original era Se retrage la Vatra Luminoasă, dar nu a fost acceptat). În perioada 1978-1984 au fost editate două compilaţii folk pe care apare în total cu patru piese. În 1990 primeşte Marele Premiu pentru întreaga Activitate în cadrul Festivalului Naţional de Muzică Folk „Om bun”. Urmează o serie de turnee in Austria, Franţa, Rusia, Germania şi Slovacia.
„Peste rabdări” (Mircea Vintilă/Gheorghe Azap)” de pe albumul „Ciripituri” (C – 1996 – Pasarea Colibri & P – 1996 – Intercont Music) interpretat de „Pasărea Colibri”.
Susţine spectacolul „Faţă în faţă cu lumea” la Teatrul „Bulandra”, alături de Florian Pittiş, cu care în anul 1992 editează albumul Nu trântiţi uşa. La acest album colaborează pentru prima dată cu Mircea Baniciu şi Vlady Cnejevici, care s-au implicat ca orchestratori în realizarea materialului.
În 1992 fondează împreună cu Mircea Baniciu, Florian Pittiş şi Vlady Cnejevici grupul Pasărea Colibri, desfăşurînd o prestigioasă activitate discografică (În căutarea cuibului pierdut – CD/MC, 1995 Blue Ridge International Computers & Roton, Ciripituri – CD/MC, 1996 Intercont Music & Pasărea Colibri, Cântece de bivuac – CD/MC, 1999 Roton) şi de turneu în ţară şi străinătate (SUA, Canada, Germania).
„Miruna” (muz. si vers. Mircea Vintilă) de pe albumul „Ciripituri” interpretat de „Pasărea Colibri” (C – 1996 Pasărea Colibri & P – 1996 Intercont Music).
În octombrie 2000, Mircea Vintilă lansează sub marca Roton albumul “Madama de pică”, primul proiect solo după o perioadă în care a activat mai mult împreună cu Pasărea Colibri. Albumul include doar piese noi, cu un sound remarcabil, la care şi-au adus contribuţia artişti de marcă: Mugurel Vrabete, în calitate de producător executiv, Horia Stoicanu – co-autor, Gheorghe Emanuel – programare şi claviaturi, Relu Biţulescu – percuţie, Eugen Caminschi – chitară, Marius Baţu – chitară acustică şi backing vocal, Mugurel Vrabete – bass. Primul single extras, „Noros Cecer„, beneficiază de un superb videoclip. „Madama de pică” a fost declarat „cel mai bun album folk al anului 2000”, iar videoclipul piesei „Noros Cecer” a luat premiul pentru „Cel mai bun videoclip al anului”, decernat de Uniunea Artiştilor Profesionişti din Televiziune.
„Lăptaria lui Enache” (muz. şi vers. Mircea Vintilă) de pe albumul „Ciripituri” interpretat de Pasărea Colibri. (C – 1996 Pasărea Colibri & P – 1996 Intercont Music).
mircea-vintila (andreipartos.ro)
Trei ani de pauză discografică au însemnat destule schimbări. În primul rând – despărţirea, în vara anului 2003 – de „Pasărea Colibri”, alături de care a mai lansat în acest interval două LP-uri – „Încă 2000 De Ani” (2001) şi „10 Ani” (2003), ambele la Roton. În plus, Vintilă a semnat un contract cu o nouă casă de discuri, părăsind Roton-ul pentru Intercont Music. O altă noutate o reprezintă Trupa “Brambura”, care îl acompaniază pe muzician in concerte, dar şi pe noul material. Grupul este compus din instrumentişti de valoare: Eugen Caminschi (chitară), Gelu Ionescu (claviaturi), Vadim Tichişan (tobe), Cătălin Creţeanu (bas), Elena Pavel şi Andrada Popa (backing vocal).
„Tinere domn” (muz. şi text: Mircea Vintilă &Horia Stoicanu) de pe albumul „Toţi Într-o Barcă (C&P 2003 – Intercont Music) interpretat de Mircea Vintilă şi Trupa „Brambura”.
În albumul Toţi într-o Barcă, Mircea Vintilă continuă colaborarea cu Horia Stoicanu, alături de care a înfiinţat în anul 2000, după spusele sale, un „comando muzical” prin care cei doi au dorit să „debarce în forţă pe plaja de manele”. Ca urmare, dintre cele 10 piese care fac parte din acest disc, cinci sunt creditate tandemului Vintilă – Stoicanu, iar încă două sunt semnate individual de cei doi. Restul aparţin lui Eugen Caminschi şi lui Iulian Vrabete. În general, este un album mai mult îndreptat spre pop-rock ca de obicei; Toţi într-o barcă surprinde prin prospeţimea pieselor şi prezentarea acestora.
„Alte clipe trăite, alt epilog” (Mircea Vintilă/Florian Pittiş) de pe albumul „Ciripituri” (C – 1996 Pasărea Colibri & P – 1996 Intercont Music) interpretat de „Pasărea Colibri”.
Pe 14 decembrie 2005, Mircea Vintilă a lansat albumul Opere & operete, produs de Intercont Music şi Fundaţia „Mircea Vintilă”, album ce conţine 13 piese, adevărate hituri lansate de solist de-a lungul anilor („Pământul deocamdată”, „Cu tine prin New-York”, „Miruna”, „Făt Frumos”, „Bade Ioane” etc.), şi o piesă nouă, inedită, care constituie o mare supriză, datorită accentelor ei hip-hop, „Dramă de cartier”. Piesele mai vechi incluse în acest Best of au fost rearanjate orchestral şi aduse, ca sound, la standardele anului 2005.
Mircea Vintila la RRActualitati (andreipartos.ro)
În data de 2 martie2009, cotidianul Jurnalul Național lansează un supliment însoțit de un CD cu 21 de piese, dedicat lui Mircea Vintilă, în cadrul seriei „Ediție de colecție – Mișcarea de rezistență”. Tot în 2009, este reformat grupul Pasărea Colibri, alături de Vintilă, din formație mai făcând parte Mircea Baniciu, Marius Bațuși Vlady Cnejevici. În 2013albumul Madama de pică este reeditat de către Roton, apărând pe piață cu o grafică modificată și sub titulatura Madama de pică – Ediție de aur. În 2014Vintilă lansează două cântece noi, ambele ilustrate de clipuri: „Ceva se întâmplă cu noi” (alături de Alexandra Ușurelu) și „Musette”.
HENRY MĂLINEANU(n. 25 martie1920, București, d. 12 noiembrie2000) a fost un compozitor de muzică ușoară, romanțe, operetă, muzică de film și de teatru evreu din România. Studiază, în paralel cu liceul, la Conservatorul Regal de Muzică sub îndrumarea marilor profesori Cecilia Nitzulescu-Lupu (vioară), Ion Nonna-Otescu (armonie), Mihail Andricu (muzică de cameră)… și înființează la numai 16 ani propria formație de jazz numită întâi „Tango”, apoi „Metropol”… Repede remarcat de marele compozitor, dirijor și om de teatru Ion Vasilescu, obține, la 18 ani postul de pianist în orchestra teatrului Alhambra și se produce pentru prima oară în revista „De la munte la mare” pe scena grădinii „Colos”.
„Şi eu am fost student odatã” (Claude Romano/Claude Romano) de pe albumul „Cristian Vasile – Maestrul tangourilor CD1” (C – UCMR ADA &P – 2010 Star Media Music) interpretat de Cristian Vasile.
Anul 1938 îi aduce și prima înregistrare a unor melodii proprii pe discuri Columbia și Electrecord, precum și admiterea ca membru al Societății Compozitorilor Români în urma primelor succese muzicale: cântecul „Întoarce-te curând”, scris pentru Lya Crăciunescu e reluat de Jean Moscopol ca și de tânărul Gică Petrescu. Același fidel interpret lansează „Ce bine ne-nțelegem noi doi !”.
„Ia-mă cu tine” (H. Mălineanu/H. Mălineanu)” de pe albumul „Duete celebre Vol. 2” (C – Electrecord & P – 2010 – Roton) interpretat de Anca Agemolu şi Aurelian Andreescu.
Obligat să părăseasca oficial lumina rampei din cauza legilor legionare, va continua să compună si să scrie sub ocrotirea (si pseudonimul Claude Romano) unor mari personalități artistice și literare precum Ion Vasilescu și Tudor Mușatescu multe cântece de neuitat (de exemplu „Astă seară mă fac „praf”, reluat mult mai târziu de Ștefan Bănică…) în revistele teatrelor Alhambra și Gioconda.
„Astă seară mă fac praf” (H. Mălineanu/E. Mirea)” de pe albumul „Vă rog să-mi acordaţi…” (C&P – 2000 Electrecord) interpretat de Ştefan Bănică.
A fost dirijor la Teatrele „Barașeum” (1942-1944), „Gioconda” (1944-1948), director muzical și dirijor la Teatrul de Revistă din București (1950-1958). În timpul legilor antisemite din timpul celui de-al Doilea Război Mondial, Tudor Mușatescua acceptat să-i împrumute numele său, lui Mălineanu și lui Elly Roman pentru compozițiile lor.
„Nici o dragoste nu e ca a noastră” (H. Mălineanu/J. Fulga, H. Negrin) de pe albumul „Melodii din alte vremuri” (C – Electrecord & P – 2009 – Roton) interpretat de Constantin Drăghici.
Anii 60 văd nașterea noii generații de interpreți ai muzicii ușoare românești, pentru care va compune cântece precum „Nici-o dragoste nu e ca a noastră” (Margareta Pâslaru, interpretată şi de Constantin Drăghici), „Nimeni” (Doina Badea), „Dacă n-oi trăi acum” (Dan Spătaru), „Adevărata mea dragoste“ – Dorina Drăghici, „Cele mai frumoase fete“ – Gică Petrescu, „Iubito“ – Luigi Ionescu, „Mica serenadă“ – Nicolae Nițescu, „Toată tinerețea mea ești tu“ – Margareta Pâslaru, „Luna, marea și noi“, „Aș vrea iar anii tinereții“ – Ioana Radu, „O melodie dintr-o mie“, „E de necrezut“, „Diseară mergem să dansăm“, „Nimeni“, „Te-am găsit și te voi păstra“.. În același timp, melodii ca „Am început să-mbătrânesc”, „Aș vrea iar anii tinereții” și „Nu se poate” îl consacră ca fiind unul din cei mai apreciați compozitori de romanțe. Compoziţii: A compus, printre altele, muzica filmelor „Gaudeamus igitur„ și „Bună seara, domnule Wilde!”.
„Ce cauţi tu în viaţa mea” (H. Mălineanu/H. Mălineanu) de pe albumul „Duete Celebre” ( C – Electrecord & P – 2009 Roton) interpretat de Monica Anghel şi Ştefan Iordache.
La începutul anilor 70, Henry Mălineanu creează în colaborare cu Eugen Mirea la Teatrul Nottara comediile muzicale „Lady X”, „Cele două orfeline” și mai ales „Bună seara domnule Wilde!”, vârf incontestabil al genului în România, plebiscitată de public, adaptată și reluată de numeroase teatre din țară și străinătate. Va compune muzica de scenă pentru piesele „Micul infern”, „Căruța cu paiaţe”, „Comedie de modă veche” (care se va juca timp de 15 ani !) și multe altele, muzică de film („Marinică”, „Pantoful Cenușăresei” etc), operetă, teatru pentru copii („Mica sirenă”)…
„Ioana Radu – Aş vrea iar anii tinereţii!” (H. Mălineanu) de pe albumul „IOANA RADU – Volume 1” (C&P – 1995 Electrecord) de Ioana Radu.
Artist Emerit (1962), Laureat al Premiului de Stat (1953), a obținut premiile Festivalurilor de muzică ușoară Mamaia (1963, 1964, 1969, 1971) și „Crizantema de aur” Târgoviște (1980) precum și Premiul Uniunii Compozitorilor din România (1971, 1977, 1978, 1991 pentru întreaga activitate muzicală). Se stinge din viață la București, în noiembrie 2000. (www.henrymalineanu.ro şi www.wikipedia.org )
*****
La finalul portretului muzical-artistic, vom menţiona şi alte date de referinţă (aniversări sau comemorări) ale agendei muzicale a săptămânii 21– 27 martie:
21-03-1940 S-a născut interpretul American Solomon Burke, regele rock & soul-ului (1961 US No.24 single ‘Just Out Of Reach Of MyOpen Arms’, 1963 US No.1 R&B hit, ‘Got To Get You Off MyMind’).
21-03-1945 S-a născut Rosemary Stone, vocal şi pian în grupul Sly & The Family Stone.
21-03-1946 S-a născut Ray Dorset, interpret, compozitor şi chitarist în grupul Mungo Jerry.
21-03-1951 Se naşte Hubert Kah, interpret care a îngregistrat şi alături de Michael Creţu, cunoscut basist, creatorul Enigmei şi sotul Sandrei.
21-03-1953 Se naşte Robert Johnson, tobe în grupul KC and The Sunshine Band.
21-03-1967 Se naşte la Goteborg, Jonas „Joker” Berggren, membru al grupului Ace Of Base.
21-03-1967 S-a născut Keith Palmer din grupul Prodigy.
21-03-1979 S-a născut Simon, component al grupului Blue.
21-03-1991 Moare în urma unor complicaţii provocate de boala Parkinson, Leo Fender, inventatorul chitarelor Telecaster şi Stratocaster.
22-03-1943 Se naşte la Pittsburgh, Pennsylvania, chitaristul George Benson.
22-03-1947 Se naşte Patrick Olive, membru al grupului Hot Chocolate. (1975 US No.3 single ‘You Sexy Thing’, 1977 UK No.1 single ‘So You Win Again’ plus over 25 other top 40 hits).
22-03-1948 S-a născut Andrew Lloyd Webber, compozitor şi producător împreună cu Tim Rice, (1977 UK No.1 single by Julie Covington, ‘Don’t Cry For Me Argentina’, biggest selling UK single by a female artist, until 1985, taken from musical ‘Evita’).
22.03.1957 S-a născut în Brooklyn, interpreta de R&B Stephanie Mills, câştigătoare Grammy.
22-03-1968 Se naşte Zoltan Andras, membru al grupului Sarmalele Reci.
22-03-1994 A murit interpretul şi producătorul Dan Hartman.
23-03-1949 Se naşte la Bucureşti, cantautorul de muzică folk Mircea Vintilă.
23-03-1949 Se naşte în Baltimore, Maryland, Richard Ocasek, vocalistul grupului The Cars.
23-03-1953 Se naste în Great Lakes, Illinois, interpreta americană Chaka Khan, pe numele real Yvette Marie Stevens.
23-03-1965 Se naşte Ice M.C.
23-03-1966 Se naşte la Clydebank, Scoţia, Marti Pellow, vocal în grupul Wet Wet Wet. Numele iniţial, Mark McLoughlin.
23-03-1972 S-a născut interpreta britanică Beverly Knight.
24-03-1949 S-a născut la Woodchurch, Anglia, Nick Lowe. Cel mai mare hit al său a fost Cruel to Be Kind, No. 12 în Billboard’s Hot 100 în 1979. Producător de albume pentru Elvis Costello şi alţii.
24-03-1960 Se naşte în Hagen, Westfalia de Nord, interpreta Nena (Gabriele Susanne Kerner).
24-03-1970 S-a născut la Dundalk, Irlanda,Sharon Helga Corr, violonistă în grupul The Corrs.
25-03-1920 Se naşte la Bucuresti, compozitorul Henri Mălineanu (m.1999).
25-03-1942 Se naşte la Memphis, Tennessee, Aretha Franklin. În 1987 a fost prima femeie primită în Rock and Roll Hall of Fame, împreună cu melodiile Respect, Chain Of Fools şi Think. A început să cânte în corul bisericii la 7 ani iar la 14 ani deja înregistra piese. Primele înregistrări efectuate începând din 1956 nu-i sunt favorabile, fiind îndrumată greşit spre balade siropoase. Abia din anul 1967, când începe imprimările la Casa „Atlantic” ghidată de cunoscutul Jerry Wexler, cunoaşte succesul. De notat melodiile „Respect”, „Chain Of Fools”, „Think”, „A Natural Woman”. Din 1968 este supranumită Lady Soul şi până în 1974 vânduse mai multe albume decât oricare altă interpretă, câştigând nu mai puţin de 10 premii Grammy. Din păcate, după 1970 popularitatea ei scade, atât din pricina unor îmbolnăviri repetate cât şi din cauza preferinţei pentru jazz. Revine însă pe piedestalul care i-a fost rezervat -interpreta numarul 1 a mu- zicii soul. În 1980 semnează însă contractul cu Arista Records şi un an mai târziu primeşte un Grammy pentru HOLD ON I’M COMMING, apoi un alt Grammy pentru piesa cântată în duet cu George Michael – „I Knew You Where Waiting” – şi unul pentru albumul ARETHA apărut în 1986. În 1987 este prima femeie nominalizată la ROCK AND ROLL HALL OF FAME, peste 100 din piesele sale intrând în Billboard Hot 100. Are peste 12 milioane de single-uri vândute şi 17 premii Grammy câştigate. Întoarcerea la gospel în 1987 îi aduce cel de al 15-lea Grammy pentru piesa „One Lord, One Faith, One Gospel” iar în 1991 întreaga sa carieră este încununată de premiul LEGEND AWARD. În 1994 primeşte LIFETIME ACHIEVEMENT AWARD.
25-03-1947 La Pinner, Middlesex, se naşte Elton John, pe numele său real Reginald Kenneth Dwight.
25-03-1951 Se naste în Montserrat, Indiile de Vest, Maizie Williams din grupul Boney M.
25-03-1952 S-a născut la Bistriţa, interpreta de muzică uşoară Carmen Mureşan.
25-03-1960 Se naşte Steve Norman, din grupul Spandau Ballett.
25-03-1972 Moare în urma unei come diabetice interpreta americană de soul Linda Jones, la numai 26 de ani, după spectacolul susţinut la Harlem’s Apollo Theater.
25-03-1975 S-a născut la Londra, Melanie Ruth Blatt din grupul All Saints.
25-03-1995 Încetează din viaţă Gabriel Drăgan, vocal, Mondial.
26-03-1944 Se naşte la Detroit, interpreta Diana Ross (Diane Earle).
26-03-1948 Se naşte la New York, Steven Tyler, pe numele real Steven Victor Tallarico, membru al grupului Aerosmith.
26-03-1948 Se naşte la Birmingham, Anglia, Richard Tandy, basistul formaţiei Electric Light Orchestra, ex-membru fondator.
26-03-1950 S-a născut interpretul de soul Teddy Pendergrass.
26-03-1962 Se naşte Cristi Enache, solist vocal, membru al grupului Direcţia 5.
26-03-1971 La Barking, se naşte Jonathan Darren Hendy, membru al formaţiei East 17.
26-03-1978 Se naşte Uzzy din grupul BUG Mafia.
27-03-1924 Se naşte în Newark, New Jersey, celebra interpetă de jazz Sarah Vaughan. A murit la 3 aprilie 1990 în Los Angeles, California.
27-03-1947 Se naşte Andy Brown, clape în grupul Status Quo în 1973, ex-Herder.
27-03-1950 Se naşte în East Hoathley, Anglia, Tony Banks, instrumente cu clape în grupul Genesis.
27-03-1959 Se naşte Andrew Farris, membru al grupului INXS.
27-03-1962 Se naşte Angel Schleifer, membru al grupului Bonfire.
27-03-1970 Se naşte la New York celebra interpretă Mariah Carey declarată Artista Deceniului, interpreta cu cele mai mari vânzări din anii ’90 – peste 80 de milioane de copii.
* Are 176 cm, ochi de căprioară, bucle castanii, picioare nesfârşite. Cu o voce care-ţi taie respiraţia, un ambitus de 5 octave, este o combinaţie “de milioane” fiind supranumită „Whitney Houston în alb”. La vârsta de 6 ani vocea sa prezenta o particularitate cu totul neobişnuită, având în vedere că era doar un copil. La telefon era confundată cu o persoană adultă. Părinţii speriaţi au dus-o la doctor pentru depistarea vreunei boli la laringe dar a fost gasită perfect sănătoasă şi li s-a recomandat cultivarea vocii pentru muzică. La acea vârstă a început să cânte încurajată de mama ei, Patricia Carey, cântăreaţă la opera din New York. Particularitatea vocii sale este o problemă genetică. La 16 ani compunea primele cântece, la 17 ani termina liceul (Harborfields High School) şi pleca singură din Long Island la Manhattan, pentru a-şi încerca norocul câştigându-şi existenţa servind prin restaurante. În timpul liber mergea pe la marile firme producătoare de discuri, oferind o casetă cu cântece compuse şi interpretate de ea. S-a dus şi la Tommy Mottola, preşedintele firmei Sony Music şi pur şi simplu i-a dat spre audiţie acea casetă. Acesta a fost impresionat de vocea ei, presimţind un viitor star şi după puţin timp Mariah a semnat contractul. De fapt, pe Mottola l-a întâlnit în 1988 la o petrecere în Manhattan. Şi… uşile i-au fost deschise.
1990 – 30 iunie. Albumul de debut MARIAH CAREY este senzaţional, răsplatit mai târziu cu aur şi platină. Intră US=80
– 4 august. Extras de pe album, „Vision Of Love” este US=1 timp de 4 săptămâni, o lună mai târziu fiind UK= 9 iar albumul UK=6.
– 10 noiembrie. Balada „Love Takes Time” este US=1 pentru 3 săptămâni iar în decembrie UK=37.
***** albumul său a reuşit să-l depăşească pe cel al solistei Whitney Houston, în privinţa vânzărilor cu aproape 2 milioane exemplare vândute, record senzaţional.
1991 – 2 februarie. Remixat, „Someday” este UK=38.
– 2o februarie. Din 5 nominalizari, Carey învinge la categoriile „Cea mai bună solistă POP” şi „Cel mai bun debut” la ediţia a 33-a a premiilor anuale Grammy.
– 2 martie. După 36 de săptămâni de top, albumul este US=1 şi de 5 ori de platină, după vânzări.
– 7 martie. Este declarată de revista ROLLING STONE cea mai bună solistă debutantă.
– 9 martie. „Someday” este US=1.
***** mai primeşte titlurile de: cel mai bun solist de R & B, cel mai bun single feminin, cel mai bun album de R & B, SOUL TRAIN AWARDS.
– septembrie. Apare albumul EMOTIONS care aduce în atenţia fanilor alte hit-uri. Producătorul Walter Afanasief a fost de acord cu faptul că acesta este mult mai bun decât precedentul, pe care l-a produs tot el. Albumul conţine 10 compoziţii şi durează 48 de minute. Melodia de titlu a albumului, EMOTIONS, o piesă funk, a ajuns în Billboard Number One.
1994 – 24 noi. Ediţia I – MTV Awards, Berlin, cea mai bună solistă.
1998 – a intrat cu Witney Houston în studioul de înregistrări ca să lucreze împreună la coloana sonoră a unui film de desene animate, PRINŢUL EGIPTULUI, regizat de Steven Spielberg. De Crăciun a lansat Greatest Hits.
* a vândut peste 120 de milioane de albume
* din 1990 a avut în fiecare an un single NUMBER ONE.
* În cariera ei a obţinut peste 75 de premii “discul de aur” sau “discul de platină” şi câteva Grammy-uri sau nominalizări.
27-03-1975 S-a născut interpreta americană de R & B Fergie, compozitoare şi fondatoare a grupurilor Kids Incorporated, Wild Orchid, vocalistă a grupului The Black Eyed Peas. 2003 US & UK No.1 single ‘Where Is The Love’, 2006 US No.1 solo single ‘London Bridge.’
27-03-2000 A murit la 57 de ani, după o îndelungată suferinţă, bolnav de cancer, compozitorul, actorul şi cântăreţul Ian Dury. Primul său album, ‘New Boot’s And Panties’ a fost considerat clasic pentru punk, “petrecând” în clasamentul britanic aproape 90 de săptămâni.
*****
Ne reîntâlnim şi săptămâna viitoare cu alţi interpreţi de valoare aniversaţi sau comemoraţi, însă până atunci vă doresc tuturor multă sănătate şi audiţie plăcută pe frecvenţele Radio România Regional!
Bogdan Dragomir – Radio România Regional.
(Rubrica este realizată cu sprijinul Agenţiei de Presă RADOR, Wikipedia.org, şi cu materiale jurnalistice din arhiva personală. Piesele muzicale în format audio sunt selectate de pe albumele “Ciripituri”, (C – 1996 Pasărea Colibri & P – 1996 Intercont Music), “Toţi într-o barcă” (C&P – 2003 Intercont Music), Înregistrări din Fonoteca SRR Radio România, “Cristian Vasile-Maestrul tangourilor CD1” (C-UCMR-ADA, P-2010 Star Media Music), “Vă rog să-mi acordaţi…” – C&P 2000 Electrecord, „Melodii din alte vremuri” (C – Electrecord & P – 2009 Roton) şi „Duete celebre” (C & P2009 – Roton), “Duete celebre 2” (C – Electrecord & P – 2010 Roton), Ioana Radu (C & P – Electrecord).
Premiul TINERE TALENTE – Radio România Regional la Festivalul Concurs Național de Interpretare a Muzicii Ușoare Românești – FLORI DE MAI – Ed. a XXIV-a, Călărași 2024!
Radio România REGIONAL, susține și promovează copiii artiști – tineri muzicieni, laureați ai celor mai importante festivaluri și...
Publicat de Bogdan Dragomir,
15 martie 2016, 14:10 / actualizat: 22 iunie 2023, 10:34
MUZICA UNEI GENERAŢII PERENE Nr.15
Aniversări şi comemorări ale unor mari artişti – muzicieni, care au demonstrat prin măiestria lor interpretativă că au fost, sunt şi vor rămâneadevărate simboluri ale multor generaţii, prezentate în cadrul seriei de „portrete muzicale” de la noi şi de pretutindeni, din genuri muzicale diferite, cu selecţii de informaţii biografice şi muzică de bună calitate. Vă invităm să ne urmăriţi pe pagina noastră de internet, Radio România Regional (www.www.radioromaniaregional.ro), acolo unde veţi putea să ascultaţi în fiecare săptămână cele mai frumoase melodii… „de ieri, de azi, de mâine!”.
În perioada 14 – 20.03.2016, vă invit să aflăm amănunte biografice, să ascultăm piese muzicale reprezentative din activitatea artistică a celor doi muzicieni aleşi dintre personalităţile muzicale aniversate sau comemorate – Viorela Filipşi Horia Moculescuşi să le dorim sănătate, multe bucurii şi LA MULŢI ANI!
Viorela Filip la RRActualitati
Viorela Filip, solistă, textieră, compozitoare şi profesoară de canto la Şcoala de Artă din Bucureşti, s-a născut la 15 martie 1951, la Tuzla, jud. Constanţa.
Între 1974-1982 este profesoară de teorie-solfegii şi canto-muzică uşoară la Şcoala Populară de Artă din Giurgiu; suplimentar, în paralel cu activitatea didactică, desfăşoară o susţinută activitate artistică de „liber profesionist” (interpretă) concretizată în înregistrări la Radio, emisiuni de televiziune, turnee, spectacole, festivaluri naţionale de gen. Între anii 1983-1990 a efectuat turnee în ţară şi în străinătate precum şi colaborări cu teatrele de revistă din Piteşti, Deva, Constanţa, cât şi cu teatrul „Rapsodia Română” din Bucureşti.
„Păstrează-n amintire seara de-acum” (Dan Iagnov/Andreea Andrei) de pe albumul Viorela Filip – „O floare pentru fiecare” – C&P 2006 FEVRONIA records interpretat de Viorela Filip.
Viorela Filip se manifestă în viata artistică în mai multe ipostaze, ipostaze ce s-au manifestat, complementar, realizând, împreună, o experienţă artistică aparte:
1) interpretă de muzică usoară, care poate aborda cu uşurinţă oricare dintre genurile vocale (muzică populară, de jazz, de operă, operetă, canţonete, romanţe); Ca interpretă, Viorela Filip debutează în anul 1974 cu melodiile: „O rază de soare”, muzica de Aurel Giroveanu, versurile sunt semnate de Stelian Filip, „Drumuri dobrogene” (de aceeasi autori), „S-a deschis fereastra către vis” muzica de Temistecle Popa, cântate la Radio România, după care au urmat alte câteva sute de melodii, toate existente în fonoteca Radio pe muzica iluştrilor compozitori: Aurel Giroveanu, Temistocle Popa, Dumitru Lupu, Cornel Meraru, Vasile Veselovschi, Camelia Dăscălescu, Sile Dinicu, Gh. E. Marian, Marcel Dragomir, Vicenţiu Perniu, Dan Iagnov, Şerban Georgescu, Jolt Kerestely ş.a. Câteva titluri de şlagăre cântate de Viorela Filip: „Doar un trandafir”, muzică Gh.E. Marian, versuri Viorela Filip; „La o fereastră”, muzică Dumitru Lupu, versuri Viorela Filip; „Cînd a–nceput iubirea noastr㔂 (aceeaşi autori); „Vino, uită despărţirea” (aceeaşi autori); „Fără iubirea ta”, Cornel Meraru şi Viorela Filip;„Suntem numai musafiri”, Marcel Dragomir şi Viorela Filip.
„Cât te-am iubit” (Nicolae Caragia/Viorela Filip)” de pe albumul „Melodii compuse de Nicolae Caragia” (C&P – Nicolae Caragia) interpretat de Anastasia Lazariuc pe versurile Viorelei Filip.
Discografie: „De tine m-am îndrăgostit” (Electrecord); „Doar un trandafir” (Electrecord); Casete audio: „Aş vrea să chem iubirea” (Eurostar); „Suntem numai musafiri” (Electrecord); C.D. : „O floare pentru fiecare” (Fevronia). Turnee: Italia, Bulgaria, Republica Moldova, Ungaria, U.S.A şi numeroase turnee şi spectacole în ţară de-a lungul anilor.
2) autoare de versuri şi melodii de muzică usoară; muzică pentru copii; Activitatea sa de creaţie poetică se concretizează şi în colaborarea cu următorii compozitori de muzică usoară: Jolt Kerestely, Marcel Dragomir, Şerban Georgescu, Dumitru Lupu, Mihai Alexandru, Cătălin Crişan, Marian Stârcea, Viorel Gavrilă, Nicolae Caragia, la ale căror piese Viorela Filip semnează versurile.
„În lumea romantică” (Nicolae Caragia/Viorela Filip) de pe albumul „Melodii compuse de Nicolae Caragia” – C&P – Nicolae Caragia, interpretat de Gabriel Dorobanţu.
Scrie versuri şi pentru cântece de muzică uşoară adresate copiilor, mai ales pe muzica lui Jolt Kerestelly. Aşa s-au născut albumele : „Miau, miau ,miau…sunt o biată pisicuţă”, „Zi de zi visez”, „Portativul copiilor”, unde Viorela Filip figurează ca autoare de versuri alături de Stelian Filip şi de Marian Stere. Este prezentă în festivalurile de gen: „Mamaia”, „Festivalul Tinereţii” (Costinesti), „Crizantema de aur” (Târgovişte), „Melodii’82 ,’83 ,’84 ,’85,”, în calitate de interpretă şi de autoare de versuri.
„Dar te-am uitat” (Dumitru Lupu/Viorela Filip) de pe albumul „Viorela Filip – O floare pentru fiecare” – C&P 2006 FEVRONIA records interpretat de Viorela Filip.
3) profesoară de canto-muzică uşoară (la Şcoala de Artă din Bucureşti), a cărei experienţă/competenţă este atestată de obtinerea tuturor gradelor didactice, în specialitatea „Canto”. Foştii săi elevi sunt azi solişti, nume cunoscute în peisajul muzicii uşoare româneşti: Nico, Nadine, Radu Ille, Alina Sorescu, Annes, Adeline, Mirela Mihalache.
„Doar un trandafir” (Gheorghe E. Marian/Viorela Filip) de pe albumul Viorela Filip – „O floare pentru fiecare” – C&P 2006 FEVRONIA records interpretat de Viorela Filip.
4) membră a Uniunii Compozitorilor şi Muzicologilor din România (U.C.M.R.) din 27 iunie 2008; În calitate de compozitoare, Viorela Filip deţine, la acest moment, peste o sută de creaţii la care semnează muzica şi versurile, multe dintre piese fiind premiate la festivaluri naţionale şi internaţionale de gen: – „O broscuţă dacă-aş fi” – interpretă Alina Dănescu; „Artistă eu voi fi” – interpretă Ioana Popa; „Balerina” – interpretă Francisca Botoş; „O la la, ole, ola!” – interpretă Elena Pene; „Este vară, sunt la mare” – interpretă Adelina Creţu-Neacşu;
„Mi-a rămas doar amintirea ta” (Nicolae Caragia/Viorela Filip) de pe albumul „Melodii compuse de Nicolae Caragia” (C&P – Nicolae Caragia) interpretat de Şerban Cazan.
Câteva date mai recente despre Viorela Filip: Încheierea anului 2010 şi începutul lui 2011 a însemnat pentru interpreta Viorela Filip participarea la două turnee în străinătate: Israel şi Germania. A obţinut premii importante (Trofeu, I, II şi III) la secţiunile de Creaţie ale festivalurilor „Portativul veseliei” – Craiova 2011, „Gala cântecelor de iarnă” – Craiova, Decembrie 2010, „Constelaţia juniorilor” – Focşani, 2011, dar este prezentă şi în calitate de membru în multe jurii de specialitate din ţară şi din străinătate: Festivalul „Flori de Mai” – Călăraşi; Festivalul „Aurora Boreală” – Ruse, Bulgaria; Festivalul „Ursuleţul de Aur” – Baia Mare; Festivalul „Delfinul de Aur” – Năvodari.
Din partea mamei (Nidia Copetti), Moculescu este de origineitaliană, iar din partea tatălui (Nicolae Moculescu, fost ofițer înarmata românăinterbelică) este de origine română. Talent muzical precoce, învață autodidactacordeonulla vârsta de șase ani. Rămâne orfan de mamă în anul 1948. Urmează cursurile medii laTurda, la Liceul de Băieți (aziColegiul Național Mihai Viteazul din Turda), pe care le absolvă în anul 1954. Aici se remarcă prinvirtuozitateacu care interpreta piese demuzică ușoarălapianși la acordeon. Din cauza așa-zisei „origini sociale nesănătoase” din timpul regimului comunist, nu a fost admis la Conservatorul din București. Se înscrie la Facultatea de Mine dinPetroșani, unde își pune în evidență talentul de interpret muzical în cadrulorchestreifacultății. În continuare, se dedică exclusiv muzicii, activând ca pianist în localuri de bun renume dinBucureștiși de pelitoralulMării Negre. În această perioadă începe să compună melodii de muzică ușoară. Piesa lui de debut a fostDe-ai fi tu salcie la mal.
„Salcia” (Horia Moculescu/Mihai Maximilian) de pe albumul „80 de ani de muzică în 80 de ani de radio” – C&P 1995 Radio România, interpretat de Mihaela Mihai.
Horia Moculescu la RRActualitati
Membru al Uniunii Compozitorilor din România, a compus cca. 500 melodii și a luat peste 200 premii. A fost, între altele, realizatorul emisiunii de televiziune „Atenție, se cântă!” (TVR2 2009 – 2013, 29 iunie).
Ca solist vocal și compozitor, a înregistrat doar două discuri vinil 7 și un singur LP : 1962 – ● Norma Mia ● Cosi Pallida ● Madame ● Ciao, EDC 541, Vinil, Electrecord; 1965 – Al III-lea Festival De Muzică Ușoară Romanească Mamaia – August 1965, EDC 613, Vinil, Electrecord (Fața A Horia Moculescu – Sînt Tînăr, Vara La Mamaia, Iarna La Sinaia/Fața B Constantin Drăghici – Dorule, Să Cîntăm); 1976 – Salcia – Melodii De Horia Moculescu, STM-EDE 01227, Vinil, Electrecord; Compilații : 2005 – The Best Romanian Music, CD 4 din 10 CD Box Set, NC 005, CDS Music.
„Şi dacă” (Vasile Veselovski/Mihai Maximilian) de pe albumul „Vasile Veselovski – Strada Speranţei” – C&P 2001 Electrecord, interpretat de Horia Moculescu.
Horia-Moculescu (eurovision.ro)
Muzică de film: Mireasma ploilor târzii (1984); Vară sentimentală (1986); Primăvara bobocilor (1987); Maria și marea (1988); Secretul armei… secrete (1988); Miss Litoral (1991); Pistruiatul (1973).
A compus peste 400 melodii, colaborând cu Mihaela Mihai, Margareta Pâslaru, Corina Chiriac, Corina Dogaru, Aurelian Andreescu, Dan Spătaru, Adrian Daminescu, Gabriel Cotabiță și alții. Dintre melodiile cele mai cunoscute amintim:
„Pentru tot ce-a fost îți mulțumesc”, „Fir de busuioc”, „Inima ta”, „Păi de ce?”, „Primăverii n-ai ce-i face”, „Prima iubire și ultima”, „Până ieri”, „La mulți ani”, „Cere-mi”, „Azi nu voi putea dormi”, „Ce bine e să știi să citești”, „Balanța inimii”, „Anul 2000”, „Fântânile albastre”.
„Eu şi tu (Horia Moculescu/Eugen Rotaru)” de pe albumul „Duete celebre Vol. 2” (C – Electrecord / P – 2010 Roton), interpretat de Corina Chiriac şi Horia Moculescu.
Dintre cele 200 de premii primite de-a lungul timpului, cele mai recente sunt: Premiul Compozitorilor și Muzicologilor din România pentru anul 2008, Premiul „Compozitorul anului 2012”, acordat de Revista „Actualitatea Muzicală” a Uniunii Compozitorilor și Muzicologilor din România și alături de actrița Alexandra Velniciuc, Premiul APTR 2013 pentru susținerea și promovarea interpretărilor live la Televiziunea Română.
„Concurs de dans” (Horia Moculescu/Corina Brăneanu)” de pe albumul „Cvintetul LUCHIAN” (C&P – Radio România) interpretat de Cvintetul LUCHIAN (Ioan Luchian Mihalea, Bogdan Dragomir, Cristian Caragea, Mircea Cotigă, Mihai Ţiulete). Lansat: 1981.
CompozitorulHoria Moculescua primit Premiul Specialpentru întreaga carieră, laGala Premiilor Muzicale Radio România 2014.
“Eu nu am vârstă … Dacă te gândeşti că am intrat prima dată pe poarta Radioului în ’62, sunt de atunci 53 de ani, sute de înregistrări aici, cred că am şi peste 200 de piese în cardex, cel puţin o sută de apariţii pe scena radio, este aşa o mângâiere sufletească să te primească publicul atât de frumos cum m-a primit pe mine… M-a emoţionat!”, a mărturisit Maestrul Moculescu. (Radio România Actualităţi – 23 martie 2015).
„Eu sunt fata ta” (Horia Moculescu/Eugen Rotaru) de pe albumul „THE GOLDEN STAR” (C&P 2001 Fundaţia Culturală PHOENIX), interpretat de Nidia Moculescu, 11 ani în anul 2001.
„‘Salcia’ nu este cea mai bună piesă a mea. Am piese pe care le consider mai elaborate, mai reușite, mai întregi. La ‘Salcia’ a fost impactul foarte mare. Este foarte greu de cântat, dar asta nu înseamnă că este foarte elaborată. Cred că mai bună este melodia pe care o cântă Corina: ‘Inima ta’. Este mai elaborată, este de inspirație folclorică”.
„Inima ta” (Horia Moculescu/Mihai Maximilian) de pe albumul Corina Chiriac (C&P – Radio România/Electrecord) interpretat de Corina Chiriac.
La finalul portretului muzical-artistic, vom menţiona şi alte date de referinţă (aniversări sau comemorări) ale agendei muzicale a săptămânii 14– 20 martie:
14-03-1928 Se naşte compozitorul Petre Mihăescu.
14-03-1933 Se naşte interpretul şi compozitorul Quincy Jones.
14-03-1945 Se naşte Walter Parazaider, saxofon, grupul Chicago.
15-03-1941 S-a născut în California, la Los Angeles, Mike Love, solistul grupului Beach Boys, pe numele real Michael Edward Love. (1966 UK & US No.1 single ‘Good Vibrations’, plus over 25 other US & UK Top 40 singles. 1966 classic album ‘Pet Sounds’).
15-03-1944 S-a născut în Dallas, Texas, Sly Stone (Sylvester Stewart) din grupul Sly & the Family Stone’s.
15-03-1951 Se naşte la Tuzla, Constanţa, interpreta de muzică uşoară Viorela Filip.
15-03-1951 S-a născut la New York, actriţa şi solista Melissa Manchester.
15-03-1953 Se naşte Mike Oldfield.
15-03-1962 Se naşte în Manhattan, New York City, Terence Trent D’Arby. (1988 UK No.2 single ‘Sign Your Name’ plus 8 other UK Top 40 hits. 1988 US No.1 single ‘Wishing Well’).
15-03-1968 Se naşte interpreta Sabrina.
15-03-1975 S-a născut Will.i.m. din grupul Black Eyed Peas. (2003 US & UK No.1 single ‘Where Is The Love’).
16-03-1948 S-a născut Michael Bruce, chitară în grupul Alice Cooper Band.
16-03-1954 S-a născut actorul şi interpretul britanic Jimmy Nail (James Michael Aloysius Bradford).
16-03-1991 6 muzicieni din grupul country al interpretei Reba McEntire încetează din viaţă în accident de avion, lângă San Diego, Reba fiind în alt aparat.
17-03-1919 Se naşte în Montgomery, Alabama, celebrul interpret Nat King Cole. În 1945 are primul number one în topuri – The Christmas Song, deschizând drumul spre o avalanşă de hit-uri, cu 50 de milioane de discuri vândute. Nathaniel Adams Cole s-a născut de ziua Sf. Patrick în familia pastorului baptist Jems Cole. În tinereţe a avut două slăbiciuni: baseball-ul şi jazz-ul. Lupta între ele a fost cruntă şi după multe bătălii a învins jazz-ul, Nat formând în 1936 un trio care va deveni peste ani celebru (ceilalţi doi fiind Lester Young – sax tenor şi Reth Callender – bas). Locul activităţii era Chicago, capitala mondiala a jazz-ului, unde Nat va depăşi graniţa inexplicabilă până atunci, dintre publicul alb şi cel negru, devenind favoritul tuturor. Primul mare hit de jazz a fost ” Breezy And The Bass” dar mai târziu abordează şi stilul pop, „The Christmas Song” ajungând în 1945 NUMBER ONE (primul single în care a folosit instrumente cu coarde). A urmat o avalanşă de hit-uri, 50 milioane de discuri vândute, o cifră fantastică pentru acele vremuri. Dintre marile sale hit-uri: Nature Boy, Again, Fascination, Darling Je Vous Aime Beaucoup, Mona Lisa, Route’66, Papa Loves Mambo, Smile, etc. Cu toată imensa popularitate dobândită el se va simţi de multe ori umilit din cauza discriminării rasiale, în anul 1956 fiind chiar atacat în timpul unui concert la Birmingham (Alabama) de un grup de rasişti. Programul foarte încărcat avut de-a lungul anilor (emisiuni TV, imprimări, turnee – în Cuba, unde a cântat în spaniolă şi portugheză, în Elveţia secondat de Quincy Jones şi în Anglia, triumf la Royal Variety Theatre urmat de prezentarea sa Reginei…) i-a influenţat negativ sănătatea, Nat îmbolnavindu-se de cancer la plămâni, boală care-l va răpune la începutul anului 1965, la două săptămâni după moartea tatălui său.
17-03-1944 S-a născut în Greenwich Village , New York, John Besnosn Sebastian, fondator, în 1965, al grupului Lovin’ Spoonful. ( No. 1 hit in 1976 „Welcome Back,” the theme for the ABC-TV series „Welcome Back Kotter.” )
17-03-1951 S-a născut Scott Graham, chitaristul grupului Thin Lizzy.
17-03-1959 Se naşte Mike Lindup, membru al grupului Level 42, vocal şi clape.
17-03-1973 S-a născut Caroline Corr, tobe şi vocal în grupul The Corrs.
17-03-1975 S-a născut vocalistul şi chitaristul grupului The Darkness, australianul Justin David Hawkins.
17-03-1976 Se naşte Stephen „Steve” Gatley din grupul Boyzone.
18-03-1937 Se naşte la Râmnicu Vâlcea compozitorul şi interpretul Horia Moculescu.
18-03-1941 Se naşte în Prattville, Alabama, starul de muzica soul Wilson Pickett. În 1991 a fost primit în Rock and Roll Hall of Fame. A murit la 19 ianuarie 2006.
18-03-1947 S-a născut Barry J. Wilson, drums, Procol Harum, (1967 UK No.1 & US No.5 single ‘Whiter Shade Of Pale’). Wilson a murit la 8 octombrie 1990.
18-03-1954 Se naşte la Craiova, interpreta de muzică uşoară Janina Matei. A absolvit liceul Fratii Buzesti unde a şi debutat în anul 1967, câştigând diferite premii la concursuri şcolare. A participat la concursul TV Steaua Fără Nume, a debutat ca artist profesionist în 1971, odată cu plecarea la Bucureşti. Evoluează în diferite spectacole, cântând la Teatrul C. Tanase şi angajată la Ansamblul UTC. Debut discografic în l973. În 1984 pleacă în Italia unde se stabileşte şi îşi continuă activitatea muzicală prin contract ARIA, întreprinde turnee în Israel. Din 1984 are domiciliul stabil în Firenze (Florenţa), Italia.
18-03-1959 Se naşte în Bronx, New York, Irene Cara. 6 săptămâni s-a aflat în fruntea topului Billboard Hot 100 cu tema filmului Flashdance … What a Feeling. (1982 UK No.1 & US No. 4 single, ‘Fame’ & 1983 US No.1 & UK No.2 single Flashdance …What A Feeling’).
18-03-1963 Se naşte la Nerw York, interpreta Vanessa Williams.
18-03-1970 S-a născut interpreta americană Queen Latifah (Dana Elaine Owens ). Are în palmares 6 premii Grammy.
18-03-1979 S-a născut Adam Levine, voce şi chitară în grupul Maroon 5.
18-03-1997 Este incinerat în New Jersey, Notorius B.I.G., împuşcat la 09 martie.
18-03-2001 Moare în urma unui infarct, în vârstă de 65 de ani, La Los Angeles, John Phillips, membru fondator al grupului Mamas & the Papas, grup cu cel mai mare hit California Dreamin, de 6 ori în 1966-1967 în top 5 Billboard Hot 100.
19-03-1944 S-a născut la New York, John Sebastian, fondatorul, în 1965, al grupului LOVIN’ SPOONFUL. Cel mai mare hit a fost Nr. 1 în 1976 Welcome Back, tema serialului de televiziune Welcome Back Kotter.
19-03-1946 S-a născut Ruth Pointer din grupul Pointer Sisters.
19-03-1953 S-a născut Roland William Sheehan, basistul grupului Mr. Big.
19-03-1955 S-a născut în Penns Grove, New Jersey, actorul şi cântăreţul Bruce Willis.
19-03-1976 A murit guitarist Paul Kossoff, ex of Free and Back Street Crawler, în urma unui atac de cord în timpul zborului de la Los Angeles la New York, după o lungă perioadă de abuz de droguri.
19-03-1982 Moare, la numai 25 de ani, Randy Rhoads, chitaristul grupului heavy metal Ozzy Osbourne.
20-03-1949 S-a născut Jimmie Vaughan, membru al grupului R & B Fabulous Thunderbirds, fratele lui Stevie Ray Vaughan.
20-03-1951 Se naşte la Birmingham, cunoscutul interpret Carl Palmer. Cariera sa este legata de grupurile CHRIS FARLOW, CRAZY WORLD OF ARTHUR BROWN, P.M. si mai ales EMERSON, LAKE & PALMER.
20-03-1964 Se naşte la Cleveland, Ohio, Tracy Chapman. La decernarea American Music Awards din 1989, Tracy a câştigat premiul pentru „Best International New Comer”. În acelaşi an primeşte premiul Grammy la secţiunea „Best Female Pop Vocal Performance”, la care i se va adăuga premiul „Best New Artist” şi „Best Contemporany Folk Recording”. Ce reprezintă Tracy Chapman pentru scena muzicii internaţionale? Poate un pic de romantism, o linie melodică ce combină folk-ul cu soul-ul, regăsirea prin muzică sau poate eliberarea prin poezie ! ! ! Provenind dintr-o familie cu o anumită condiţie, Tracy vrăjeşte prin depăşirea barierelor emoţionale.
20-03-1976 S-a născut Chester Bennington, vocalistul grupului Linkin’ Park. (2002 US No.2 & UK No.4 single ‘In The End’, 2002 US No.2 & 2001 UK No.4 album ‘Hybrid Theory’).
20-03-1991 Conor Clapton, baiatul chitaristului Eric Clapton, în vârstă de 4 ani moare în urma unei căderi de la etajul 53 de la fereastra apartamentului din New York.
*****
Ne reîntâlnim şi săptămâna viitoare cu alţi interpreţi de valoare aniversaţi sau comemoraţi, însă până atunci vă doresc tuturor multă sănătate şi audiţie plăcută pe frecvenţele Radio România Regional!
Bogdan Dragomir – Radio România Regional.
(Rubrica este realizată cu sprijinul Agenţiei de Presă RADOR, Wikipedia.org, şi cu materiale jurnalistice din arhiva personală. Piesele muzicale în format audio sunt selectate de pe albumele Viorela Filip – “O floare pentru fiecare”, realizat de Casa de Discuri FEVRONIA – C&P 2006, “Melodii compuse de Nicolae Caragia” (arhiva personală a autorului), Horia Moculescu: “Strada Speranţei” – C&P 2001 Electrecord, “Duete celebre – vol.2” – C-Electrecord P-2010 Roton, “The Golden Star” – C&P 2001 Fund. Cult. PHOENIX, “80 de ani de muzică în 80 de ani de radio” – C&P – Radio România, „Cvintetul LUCHIAN” – C&P Radio Româniaşi „Muzică de Colecţie vol.36”– Proiect special Jurnalul Naţional – C – Electrecord & P 2007 – Intercont Music).
Premiul TINERE TALENTE – Radio România Regional la Festivalul Concurs Național de Interpretare a Muzicii Ușoare Românești – FLORI DE MAI – Ed. a XXIV-a, Călărași 2024!
Radio România REGIONAL, susține și promovează copiii artiști – tineri muzicieni, laureați ai celor mai importante festivaluri și...
Publicat de Bogdan Dragomir,
9 martie 2016, 10:52 / actualizat: 22 iunie 2023, 10:35
MUZICA UNEI GENERAŢII PERENE Nr.14
Aniversări şi comemorări ale unor mari artişti – muzicieni, care au demonstrat prin măiestria lor interpretativă că au fost, sunt şi vor rămâneadevărate simboluri ale multor generaţii, prezentate în cadrul seriei de „portrete muzicale” de la noi şi de pretutindeni, din genuri muzicale diferite, cu selecţii de informaţii biografice şi muzică de bună calitate. Vă invităm să ne urmăriţi pe pagina noastră de internet, Radio România Regional (www.www.radioromaniaregional.ro), acolo unde veţi putea să ascultaţi în fiecare săptămână cele mai frumoase melodii… „de ieri, de azi, de mâine!”.
În perioada 07 – 13.03.2016, vă invit să aflăm amănunte biografice şi să ascultăm piese muzicale reprezentative ale soliştilor aleşi dintre personalităţile muzical-artistice aniversate sau comemorate – interpretaLaura Stoicaşi compozitorul-chitarist solo Adrian Ordean.
Laura Stoica(numele complet Adriana-Laurenția Stoica) (n. 10 octombrie1967 – d. 9 martie2006) a fost o cântăreață, compozitoare de muzică pop-rock și actrițăromână. Este adesea considerată drept cea mai importantă solistă de rock pe care a dat-o România și una dintre cele mai puternice și originale personalități feminine ale scenei muzicale autohtone.
Biografie: S-a lansat în anul 1990 la Festivalul de la Mamaia, unde a câștigat premiul I la Secțiunea de Interpretare cu melodia „Dă, Doamne, cântec” și trofeul acelei prime ediții de după Revoluție.
„Dã, Doamne, cântec” (Viorel Gavrilă/Eugen Rotaru)” de pe albumul „The best romanian pop music” vol.6 (Şlagăre pe versuri de Eugen Rotaru) – P – 2007 Star Media Music, interpretat de Laura Stoica.
Un an mai târziu a fost declarată cea mai bună solistă pop-rock, iar melodia „Un actor grăbit”, compusă de Bogdan Cristinoiu, a fost aleasă piesa anului. În perioada anilor 1987–1991 a participat la toate concursurile muzicale organizate în România pentru tinerele talente, Laura Stoica reușind foarte repede să intre în preferințele publicului.
„Un actor grăbit” (Bogdan Cristinoiu/Andreea Andrei)” de pe albumul „Focul” – Prod. Edgar Surin, interpretat de Laura Stoica.
În anii 1990, folosindu-se de talentul remarcabil, de personalitatea puternică și de frumusețea ei, a reușit să creeze o imagine și un stil original, fiind prima rockeriță modernă a României.
A avut mai multe apariții la Festivalul Internațional „Cerbul de Aur” de la Brașov, în anii 1992, 1997, 2003 și 2005. În 1992 și 1997 participă în concursul festivalului și câștigă premiul I pentru debut discografic și premiul al III-lea pentru interpretare cu melodia „Focul” în 1992 și premiul al II-lea la secțiunea discografie cu albumul Nici o stea în 1997. Ca actriță, Laura Stoica a jucat cu succes pe scena Teatrului „Toma Caragiu” din Ploiești.
„Cui îi pasă” (Eugen Mihaescu/E. Mihaescu, L. Stoica) de pe albumul „Focul” (Prod. Edgar Surin) interpretat de Laura Stoica.
Discografie: Un actor grăbit(single, Romagram, 1992); Focul (album, Edgar Surin Records, 1994); Nici o stea (album, Calavis Music Company, 1997); Oameni de zăpadă(compilaţie, Roton, 1997); Radio Hits – Rock & Ballads (compilaţie, Roton, 1998); Back Stage Live (compilaţie, Zone Records, 1999); S-a schimbat(album, TVR Media, 2005); Dă, Doamne, cântec (compilaţie, Roton, 2007); Ediţie specială (DVD, TVR Media, 2007); Muzică de colecţie – Vol. 62(compilaţie, Jurnalul Naţional/Intercont Music/Roton, 2008); Focul (album reeditat, Roton, 2008); Vino (album, Roton, 2009) – acest album a fost realizat de Laura Stoica pentru a fi lansat iniţial în anul 2000.
„Doar tu” (Vlady Cnejevici/Nana Cnejevici, L. Stoica) de pe albumul „Focul” (Prod. Edgar Surin) interpretat de Laura Stoica.
A decedat în urma unui accident de circulație alături de cel ce urma să-i devină soț, bateristul Cristian Mărgescu (ex-Metrock), în data de 9 martie2006, pe când se întorcea de la un concert susținut la Urziceni.
În 2007 a avut loc prima ediție a Festivalului „Laura Stoica”, organizat de fratele acesteia, Alexandru, care dorește să promoveze tinerele talente din România. De asemenea, acest festival reprezintă un tribut adus artistei Laura Stoica.
„Focul (Razvan Mirică, L. Stoica/Laura Stoica)” de pe albumul „Focul” – Prod. Edgar Surin, interpretat de Laura Stoica.
Adrian Ordean(n. 10 martie1955, Sibiu) este un chitarist și compozitor român. Este unul dintre compozitori de marcă ai muzicii ușoare românești și unul dintre cei mai prolifici compozitori români. Ordean este cel ce a inventat trupa A.S.I.A. și a făcut din Compact un brand pe scena pop-rock-ului. De asemenea Adrian Ordean a cântat în lunga sa carieră în formații precum Riff, Roșu și Negru, Vocal Jazz Quartet Stereo precum și în Schimbul III și Grup 74.
„Pseudofabula” (Adrian Ordean/Traian Furnea) de pe albumul „The Best of CLUB A” – C si P – Electrecord EDC 311 interpretat de Roşu şi Negru.
La finele anului 1981, Adrian Ordean este recrutat în formația Roșu și Negru condusă de Liviu Tudan. Aici va cânta de-a lungul timpului, până-n anul 1988, alături de muzicieni de marcă precum chitariștii Dan Bădulescu, Florin Ochescu și Gabriel Nacu, basiștii Liviu Tudan, Mircea Marcovici, Dan Creimerman și Marty Popescu, bateriștii Liviu Hrișcu, Dorel Vintilă-Zaharia și Titi Herescu, claviaturiștii Cornel Cristei și Valentin Stoian. În 1988, va părăsi formația pentru a pleca la Compact.
AO1_medium (radioromaniacultural.ro)
În perioada 1988 – 1996, Adrian Ordean face parte din grupul Compact, alături de Teo Peter, Emil Laghia, Aurel Vasilescu, Vlady Cnejevici și Leo Iorga.
Între 1996 – 2000, cântă la Schimbul 3, împreună cu Leo Iorga, George Pătrănoiu, Cătălin Dalvarea, Mario Țiclea, Andy Savastre. În 1997 apare primul album care se numește „Schimbul 3”, produs de casa de discuri Tempo Music, a lui Gyuri Pascu. Sub egida Roton, apare in 1998 „Schimbul 3 unplugged”.
„Inima mea (Adrian Ordean/Dinu Olaraşu)” de pe albumul „Cântaţi cu noi – Muzică Uşoară Românească” – CD4 (UCMR-ADA 2006) interpretat de Grupul A.S.I.A.
Formația de muzică ușoară A.S.I.A a apărut în martie 1999 atunci când Adrian Ordean a avut ideea de a concepe un proiect muzical ce implica o formație de fete. Ordean a fost compozitorul tuturor pieselor formației dance care a făcut carieră în perioada de după 2000.
În mai 2012, Adrian Ordean a înființat formația „Ordean”, împreună cu Codruț Croitoru (voce, ex The Crown), Andrei Bărbulescu (tobe, ex Timpuri Noi, Taxi), Adrian Borțun (chitară bass, ex Timpuri Noi, Taxi), Marius Vintilă (keyboards) și Alexandru Albiter (chitară, ex- Grup ’74).
„Vreau să zbor” (A. Ordean/A. Ordean) de pe albumul „Vreau să zbor” (C si P – Magdalena Tara 2012) interpretat de Magdalena Tara.
Adrian Ordean 1 RRA
Din toamna anului 2012, Adrian Ordean a cântat cu trupa „Leo Iorga & Ordean”, alături de Leo Iorga, Cristi Iorga, Dan Ștețco „Polymoog”, Alex Ardelean, Marian „Lacke” Mihăilescu. În decembrie 2012 a avut loc „botezul” trupei, care de atunci se numește PACT by Leo Iorga & Adi Ordean. În februarie 2013, Dan Ștețco „Polymoog” s-a retras din trupă, însă formația a continuat să susțină numeroase concerte în țară pe parcursul anului 2013.
„Pentru dragostea ta” (m.+t. Adrian Ordean, interpr. Dida Drăgan) de pe albumul „Adrian Ordean – Compoziţii”.
La începutul anului 2014, Cătalin „Bibanu” Dalvarea(ex-Neutron, Schimbul 3, Spitalul de Urgență) l-a înlocuit la tobe pe Cristi Iorga, care a plecat din țară. În aprilie 2014, trupa PACT a lansat albumul „Numărul Unu”. Ulterior, acesta a fost înlocuit de Răzvan Gorcinscki (ex-Antract). În 2015, din cauza problemelor de sănătate, Leo Iorga este înlocuit pe perioada de terapie, refacere, de Codruț Croitoru. În prezent ei cântă împreună la Pact.
„Am avut noroc. Am fost mai norocos decât alţii doar şi pentru simplul motiv că mi-am văzut ţara de la un capăt la altul. Am văzut şi o treime din globul pământesc. Lumea trebuie să vadă artistul pe scenă. Cel mai important factor din tot mecanismul care angrenează viaţa unui artist este spectatorul.”
„Cheamă un înger” de pe albumul „PACT by Leo Iorga & Adi Ordean – Demo CD” interpretat de PACT by Leo Iorga & Adi Ordean.
Semnătura muzicală a lui Adrian Ordean – compozitor, chitarist, textier, orchestrator – se regăseşte de-a lungul a peste trei decenii în componenţa unor trupe de referinţă ale pop-rockului românesc: Roşu şi Negru, Compact, Schimbul 3 şi PACT by Leo Iorga & Adi Ordean.
La finalul portretului muzical-artistic, vom menţiona şi alte date de referinţă (aniversări sau comemorări) ale agendei muzicale a săptămânii 7 – 13 martie:
07-03-1954 Se naşte interpreta de muzică uşoară Gina Pătraşcu.
07-07-1977 S-a născut Paul Cattermole, vocal, S Club 7, (1999 UK No.1 single ‘Bring It All Back’. 2000 UK No.1 album ‘7’)
07-03-2006 Moare în Mali, în vârstă de 60 de ani, blues-man-ul african Ali Farka Toure.
08-03-1943 S-a născut Andrew Semple, guitar, vocals, The Fortunes, (1965 UK No.2 & US No.7 single ‘You’ve Got Your Troubles’).
08-03-1945 S-a născut în Tarzana, California, Micky Dolenz, actor, director de teatru , voce şi tobe în grupul Monkees. Grupul a avut 3 singles-uri No.1, vândute în peste 1 milion de copii Last Train to Clarksville” (1966), I’m a Believer” (1966-67) şi Daydream Believer” (1967).
08-03-1946 Se naşte la Scottsbluff, Nebraska, Randy Meisner, ex Poco si Eagles.
08-03-1948 S-a născut Mel Galley, guitar, Whitesnake, (1987 US No.1 & UK No.9 single ‘Here I Go Again’).
08-03-1954 S-a născut Cheryl Baker, Bucks Fizz, (1981 UK No.1 single ‘Making Your Mind Up’, plus 12 other UK Top 40 singles’).
08-03-1957 S-a născut Clive Burr din grupul Iron Maiden.
08-03-1959 Se naşte Richard Derbyshire din grupul Living In A Box.
08-03-1964 Se naşte la Liverpool, Gill „Ged” Peter, toboşarul grupului Frankie Goes To Hollywood, membru fondator. A mai cântat cu Sons Of Egypt.
08-03-1964 Se naşte în Brooklyn, New York, Cheryl “Salt” James din grupul Salt’N’Pepa.
08-03-1967 Se nasşte John Kelly din grupul Kelly Family.
08-03-1968 S-a născut în Atlanta, Georgia, Shawn Mullins. (1999 UK No.9 single ‘Lullaby’)
09-03-1933 S-a născut la Kerner, Lloyd Price. Prima sa înregistrare a fost nr. 1 în topul R & B în 1952, Lawdy Miss Clawdy . În 1959 s-a aflat 4 săptămâni în fruntea topurilor pop cu Stagger Lee (1959 US No.1 & UK No.7 single ‘Stagger Lee’).
09-03-1945 Se naşte la Southend, Robin Trower, chitaristul grupului Procol Harum.
09-03-1948 S-a născut în Providence, interpretul de soul Jeffrey Osborne.
09-03-1948 S-a născut vocalistul grupului Manfred Mann’s Earth Band, Chris Thompson.
09-03-1950 Se naşte la Bucureşti, Dan Andrei Aldea , chitarist si ex- conducător al grupului Sfinx.
09-03-1958 Se naşte în Manchester Martin Fry, vocalistul grupului A.B.C.
09-03-1987 S-a născut în Reynoldsburg, Ohio, rapp-erul american Lil Bow Wow (Shad Gregory Moss ), (2001 UK No. 6 single ‘Bow Wow, That’s My Name’).
09-03-1997 Este ucis rapper-ul Notorious B.I.G. Împuşcat pe când părăsea o petrecere dată la Petersen Automotive Museum din Los Angeles. Avea 24 de ani.
09-03-1999 În vârstă de 68 de ani, moare în urma unui atac de cord, chitaristul Mike Anthony, care a lucrat cu Harry Nilsson, The 5th Dimension şi Screamin’ Jay Hawkins.
10-03-1940 S-a născut la Los Angeles, Dean Torrence din duetul Jan & Dean, al carui succes US nr. 1 a fost melodia Surf City în 1963.
10-03-1947 Se naşte la Toledo, Ohio, Tom Scholz, membru al grupului Boston, clape, chitară.
10-03-1954 S-a născut în Londra interpreta Tina Charles. (1976 UK No.1 single ‘I Love to Love, But My Baby Loves to Dance’).
10-03-1955 Se naşte la Sibiu, Adrian Ordean, compozitor, ex Roşu şi Negru şi Compact.
10-03-1955 S-a născut Bunny Debarge, Debarge , al cărui mare succes ‘All This Love’ a fost US no. 17 în 1983. În 1985 ‘Rhythm Of The Night’ a fost UK no.4.
10-03-1964 Se naşte la Stockholm, interpreta Neneh Cherry, pe numele real Neneh Marianne Karlsson Cherry. Mama sa (Moky) a fost artistă iar tatăl (Ahma du Jan) muzician de origine din Sierra Leone. Bunicul său – Dan Cherry, american, era trompetist de jazz. Neneh are doi copii, Naima (1983) si Tyson (vara lui ’89). Familie de muzicieni, fraţii Eagle Eye Cherry, şi Titiyo, vcocalisti, David Ornette Cherry – basist de jazz iar Cherno Jah – producător. (1988 UK & US No.3 single with ‘Buffalo Stance’ and a 1994 UK No.3 single with ‘7 Seconds’ with Youssou N’dour).
10-03-1971 S-a născut în Norfolk, Virginia, Timbaland (Timothy Z. Mosley), compozitor şi producător de R&B, rapper. A lucrat cu Beck, Aaliyah, Lil’ Kim, Justin Timberlake, Jay-Z, iar în 2006 a avut US & UK No.1 single ‘Promiscuous’ în duet cu Nelly Furtado.
10-03-1973 S-a născut John Charles Le Compt, guitar, Evanescence, (2003 UK No.1 & US No.5 single ‘Bring Me To Life’, 2003 UK No.1 & US No.3 album ‘Fallen’).
10-03-1988 Încetează din viaţă în Oxford, Anglia, Andy Gibb, din cauza unei inflamări virotice a cordului. Primele 3 singles-uri ale sale , I Just Want To Be Your Everything, (LoveIs) Thicker Than Water şi Shadow Dancing s-au vândut în mai multe milioane de copii şi au fost în fruntea topului american Billboard Hot 100 mai multe săptămâni.
10-03-1989 Moare de cancer, în vârstă de 54 de ani, fostul component al grupului the Drifters, Doc Green.
10-03-2006 Moare în accident auto, interpreta pop-rock Laura Stoica.
11-03-1947 Se naşte vocalistul şi organistul Mark Stein din grupul Vanilla Fudge.
11-03-1950 Se naşte la New York interpretul Bobby McFerrin. (1988 US No.1 & UK No.2 single‘Don’t Worry Be Happy’).
11-03-1951 S-a născut Katie Kissoon, Mac & Katie Kissoon, (1971 US No.20 single ‘Chirpy Chirpy Cheep Cheep’, 1975 UK No.3 single ‘Sugar Candy Kisses’).
11-03-1978 Interpretul francez Claude Francois a murit electrocutat încercând să scoată dulia de la un bec.
11-03-1981 S-a născut LaToya Nicole Luckett din grupul Destiny’s Child.
12-03-1941 S-a născut la San Francisco, Paul Lorin Kantner, chitarist în grupurile Jefferson Airplane şi Starship.
12-03-1946 S-a născut la Hollywood, actriţa, dansatoarea şi cântăreaţa Liza Minelli, fiica actriţei Judy Garland şi a regizorului Vincente Minnelli.
12-03-1948 S-a născut la Boston, James Vernon Taylor. Cel mai mare hit al său a fost You’ve Got a Friend în 1971, vândut în peste 1 milion de copii.
12-03-1950 Se naşte la Ploiesti, interpretul George Nicolescu.
12-03-1955 Saxofonistul Charlie Parker moare la numai 34 de ani în urma unui atac de cord.
12-03-1956 Se naşte la Leytonstone, Londra, Steve Harris, basist şi membru fondator al grupului Iron Maiden.
12-03-1957 S-a născut Marlon Jackson din The Jackson Five. (1970 US No.1 & UK No.2 single ‘I Want You Back’, The Jacksons, 1977 UK No.1 single ‘Show You The Way To Go’).
12-03-1975 S-a născut Kelle Bryan, vocal în grupul Eternal. (1997 UK No.1 single ‘I Wanna Be The Only One’).
12-03-1999 Moare violonistul Yehudi Menuhin, în vârstă de 83 de ani.
13-03-1939 Se naşte în Brooklyn, New York, interpretul Neil Sedaka. (1959 UK No.3 single ‘Oh Carol’ plus over 30 US & 14 UK other Top 40 singles, 1962 US No.1 & UK No.7 single ‘Breaking Up Is Hard To Do’).
13-03-1960 Se naşte la Oxford, Anglia, Adam Clayton, membru al grupului U2, bas.
13-03-1973 Se naşte la Haga în Olanda, Eloy De Jong, membru al grupului Caught In The Act.
*****
Ne reîntâlnim şi săptămâna viitoare cu alţi interpreţi de valoare aniversaţi sau comemoraţi, însă până atunci vă doresc tuturor multă sănătate şi audiţie plăcută pe frecvenţele Radio România Regional!
Bogdan Dragomir – Radio România Regional.
(Rubrica este realizată cu sprijinul Agenţiei de Presă RADOR, Wikipedia.org, şi cu materiale jurnalistice din arhiva personală. Piesele muzicale în format audio sunt selectate de pe albumele „The best romanian pop music” vol.6 (Şlagăre pe versuri de Eugen Rotaru) – P – 2007 Star Media Music,„Focul” – Prod. Edgar Surin, „The Best of CLUB A” – C si P – Electrecord EDC 311 , „Vreau să zbor” (C si P – Magdalena Tara 2012 ,”Cântaţi cu noi – Muzică Uşoară Românească” – CD4 (UCMR-ADA 2006 ) şi „PACT by Leo Iorga & Adi Ordean – Demo CD”.
Premiul TINERE TALENTE – Radio România Regional la Festivalul Concurs Național de Interpretare a Muzicii Ușoare Românești – FLORI DE MAI – Ed. a XXIV-a, Călărași 2024!
Radio România REGIONAL, susține și promovează copiii artiști – tineri muzicieni, laureați ai celor mai importante festivaluri și...
Publicat de Bogdan Dragomir,
2 martie 2016, 10:28 / actualizat: 22 iunie 2023, 10:36
MUZICA UNEI GENERAŢII PERENE Nr.13
Aniversări şi comemorări ale unor mari artişti – muzicieni, care au demonstrat prin măiestria lor interpretativă că au fost, sunt şi vor rămâne adevărate simboluri ale multor generaţii, prezentate în cadrul seriei de „portrete muzicale” de la noi şi de pretutindeni, din genuri muzicale diferite, cu selecţii de informaţii biografice şi muzică de bună calitate. Vă invităm să ne urmăriţi pe pagina noastră de internet, Radio România Regional (www.www.radioromaniaregional.ro), acolo unde veţi putea să ascultaţi în fiecare săptămână cele mai frumoase melodii… „de ieri, de azi, de mâine!”.
În perioada 29.02 – 6.03.2016, vă invit să aflăm amănunte biografice şi să ascultăm piese muzicale reprezentative ale soliştilor aleşi dintre personalităţile muzical-artistice aniversate sau comemorate – interpretaDoina Badea şi compozitorul George Natsis.
A absolvit Școala Populară de Artă din Craiova și imediat a început colaborarea cu Corul Filarmonicii de Stat «Oltenia», cu care a avut mai multe turnee și spectacole. A colaborat cu teatre muzicale și de revistă din țară.
„Spre soare zburăm” (George Grigoriu/Angel Grigoriu, Romeo Iorgulescu) de pe albumul GEORGE GRIGORIU – În lumea şlagărului… interpretat de Doina Badea – 1963. Lansat: 1996. C&P 1996 Electrecord.
A debutat în 1960, pe scena teatrului din Deva și s-a remarcat prin vocea ei deosebită, gravă, puternică și cu un ambitus generos.
Apariţii: În 1963 a fost angajată la Teatrul „Constantin Tănase” din București; a avut foarte multe apariții la radio și TV și a făcut înregistrări pentru Casa de discuri „Electrecord”. A participat la turnee peste hotare iar apariția sa la «Olympia» din Paris a fost unul din succesele sale de notorietate. A susținut recitaluri la Festivalul internațional «Cerbul de Aur» din 1968 și 1971.
„Cânta un matelot” (V. Veselovschi/I. Minulescu) de pe albumul „Vasile Veselovski – Strada Speranţei” interpretat de Doina Badea. Lansat: 2002. C&P Electrecord.
Muzicologul George Sbârcea spunea: “Avea, într-adevăr, un fel al ei propriu de a interpreta orice melodie, o rezonanță particulară a tonurilor. Nu semăna cu nimenea și nimeni nu va putea să o imite, fiindcă Doina Badea este o apariție singulară, căreia până și cei indiferenți îi recunosc unicitatea sa de nerepetat. Poate că și cei mai puțin cunoscători de muzică ușoară românească mai veche au auzit măcar o dată în viața cântecele „Cânta un matelot…”, compus de Vasile Veselovschi, pe versurile lui Ion Minulescu, și „Ploaia și noi”, de Vasile Vasilache Jr pe un text al Flaviei Buref.
„Ploaia şi noi” (Vasile V. Vasilache – Flavia Buref) de pe albumul „80 de ani de muzică” Disc 4. Lansat: 1995. C&P Radio România.
Sunt doar două dintre marile succese ale cântăreței, dacă nu ar fi avut interpretarea specială a Doinei Badea, acestea n-ar fi avut același impact.” …“Cum știa ea să furișeze în orice melodie ce i se încredința de compozitori o strună de melancolie multiplicată! Și ce interiorizare elegiacă dobândeau cântecele pe care le interpreta, făcând din ele succese răspândite în țara întreagă!”
„Cântau privighetori în noaptea când ne-am cunoscut” (P. Andreescu/P. Andreescu) de pe albumul „Muzică de colecţie Jurnalul Naţional”, interpretat de Doina Badea. C- Electrecord, P – 2007 Intercont Music.
Unite de numeroase spectacole, Marina Voica şi Doina Badea au fermecat publicul pe aceeaşi scenă, răsplătite cu ropote de aplauze. Marina Voica, exprimându-şi regretul că muzica interpretată de Doina Badea nu este promovată mai des. „Ar trebui să se amintească de Doina Badea de ziua ei! Păcat că s-a stins. Mare păcat!”, încheie cu tristeţe Marina Voica.
Premii: Obține la Festivalul Național Mamaia 1963 Premiul pentru interpretarea melodiei «Spre soare zburăm» de George Grigoriu și un an mai târziu la același festival este premiată pentru interpretarea pieselor «Tu» de Vasile Veselovschi și «Nimeni» de Henri Mălineanu.
„Au revoir, bye-bye, ciao-ciao” (H. Malineanu/H. Malineanu) de pe albumul „Muzică de colecţie Jurnalul Naţional” interpretat de Doina Badea. C – Electrecord, P – 2007 Intercont Music.
Moartea: Dispare tragic pe 4 martie 1977, la Cutremurul din 1977. În 55 de secunde, numai în Bucureşti s-au prăbuşit 33 de clădiri. Peste 11.300 de persoane au fost rănite, iar 33.000 de locuinţe au fost avariate. În mai puţin de un minut 1.570 de oameni şi-au pierdut viaţa striviţi sau asfixiaţi sub dărâmături. Au dispărut oameni de cultură precum Toma Caragiu, A.E. Baconski, Alexandru Ivasiuc, Mihai Gafiţa, Corneliu M. Popescu, Alexandru Bocăneţ sau mezzosoprana Mihaela Mărăcineanu. Printre ei, Doina Badea, soţul acesteia, Traian Zmeu, şi cei doi copilaşi, Bogdan-Traian şi Andrei-Claudiu, al căror destin a fost curmat brusc.
„Deschide, deschide fereastra” (H. Malineanu/J. Fulga) de pe albumul „Muzică de colecţie Jurnalul Naţional” interpretat de Doina Badea. C – Electrecord, P – 2007 Intercont Music.
Sursa info: Wikipedia.org.com
*****
george-natsis_foto-3 (ceascadecultura.ro)
Născut în 6 martie 1958, George Natsis – pianist, compozitor și dirijor prodigios – a absolvit Conservatorul de Muzică „C. Porumbescu”, secția pian, în 1981. Ca pianist și orchestrator, a întreprins turnee în țară și în străinătate (Kuweit, Germania, Slovenia, Canada, Austria) și a colaborat cu nume mari ale muzicii pop românești. Din 1993, este pianist al Big-Bandului Radiodifuziunii Române.
„Ca o minune e un copil” (George Natsis/Mirela Fugaru) interpretat de copilul Alexandra Ruge. C&P George Natsis – Arhiva personală.
A semnat orchestrații, aranjamente și direcția muzicală pentru emisiuni de televiziune. A fost aranjorul multor albume ale unor artiști consacrați, precum Ștefan Hrușcă, Ovidiu Lipan („Visul toboșarului”, „Getica”) și Gheorghe Zamfir.
„Mai stai” (George Natsis/Mirela Fugaru) din colecţia comp. George Natsis, interpretat de Alina Eremia. C&P George Natsis – Arhiva personală.
Activitatea compozițională a lui George Natsis a fost răsplătită, începând cu anul 1985, cu numeroase premii în festivaluri dedicate muzicii pop și jazz. Printre ele se numără distincția melodia anului la Radio România (piesa „Viața de artist”, 1991), premiul UCMR („Aș vrea să știu” cu M. Anghel, 1997), premiul pentru cel mai bun album etno-pop („Noaptea Sânzienelor” – album de autor, 1997), premiul pentru cea mai bună piesă și cea mai bună orchestrație la festivalul „Discovery” – Varna, cu melodia „Clopote albe” (2000),
„Eu şi chitara mea” (George Natsis/Mirela Fugaru) din colecţia comp. George Natsis interpretat de copilul Noni Razvan Ene. C&P George Natsis – Arhiva personală.
premiul special al Societății Române de Radiodifuziune la festivalul „The Golden Star” – București cu piesa „Endless World” (Micul meu Univers, 2003),
„Micul meu univers” (George Natsis) de pe albumul „Antologia Muzicii Uşoare Româneşti – CD2” (UCMR) interpretat de Carmen Trandafir. C&P 2003 Editura Muzicală UCMR.
premiul UCMR pentru muzică ușoară („E Prima iubire”; „Azi sau mâine”, 2005), premiul 1 pentru creație la Festivalul cântecelor de iarnă -Radio România (2008), premiul UCMR pentru muzică de jazz („Play 4 Me”; „Dorian Blues”, 2008), premiul 1 pentru creație la Festivalul „Fulg de nea”- Brașov (2010).
„Azi sau mâine” (George Natsis/Dana Dorian) din colecţia comp. George Natsis interpretat de Andreea Ioncea. C&P George Natsis – Arhiva personală.
Nu în ultimul rând, George Natsis este cunoscut ca dirijor, debutând la Teatrul „Constantin Tănase” (1979-1981), pentru a se afla apoi la pupitrul unor concerte precum cele de jazz cu Big-Bandul Radio. A dirijat, de asemenea, concertul etno-rock simfonic „Visul Toboșarului”- O. Lipan & Camerata Valahia, concertul aniversar Aura Urziceanu & Radio Big-Band (1987), concertul cameral Opus Avantra Strings Ensemble (2010), concertul rock simfonic Steve Vai & Evolution Tempo Orchestra (București și Rimini, Italia, 2010), dar și turneul european cu Steve Vai si Evolution Tempo Orchestra (iunie 2013).
„Vei fi a mea ” (George Natsis) din colecţia comp. George Natsis interpretat de Aurelian Temisan. C&P George Natsis – Arhiva personală.
La finalul portretului muzical-artistic, vom menţiona şi alte date de referinţă (aniversări sau comemorări) ale agendei muzicale a săptămânii 29 februarie – 6 martie:
29-02-1983 S-a născut Tiberiu Branga din grupul Centrul Civic.
01-03-1904 S-a născut în Clarinda, Iowa, Glenn Miller. Data aproximativă a morţii este 15 decembrie 1944, avionul său fiind doborât lângă Canalul Mânecii. Orchestra sa a avut 21 de piese No.1.
01-03-1927 Se naşte la New York, Harlem, interpretul Harry Belafonte. Şi-a început cariera la sfârşitul anilor ’40 în cluburile cartierului artiştilor, Greenwich Village, din New York. În toamna anului 1956 a lansat primul său hit pe plan naţional, „Jamaica Farewell”, datorită altui hit, „Banana Boat”, devenind regele Calypso-ului. Alte mari succese au fost „Island in the sun” şi „Coconut Woman”. S-a angajat în mişcarea pentru drepturile omului, iar în anii ’70 si ’80 a fost purtătorul de cuvânt al mişcării pentru pace şi al celor ce se împotriveau puterii nucleare.
01-03-1942 S-a născut vocalistul grupului Blood, Sweet & Tears, Jerry Fisher.
01-03-1944 Se naşte la Londra, Roger Daltrey, vocalistul grupului The Whoo (1965 UK No.2 single ‘My Generation’ plus over 20 other UK hit singles, 16 US Top 40 singles, rock opera albums ‘Tommy’ & ‘Quadrophenia’). Solo, (1973 UK No.5 single‘Giving It All Away’).
01-03-1958 Se naşte la Bristol, Anglia, Nick Kershaw.
01-03-1963 Se naşte interpretul Thomas Anders (Modern Talking)
01-03-1963 Se naşte bateristul Rob Affuso (Robert James Affuso) de la Skid Row.
01-03-1973 S-a născut Ryan Peake, chitaristul grupului Nickelback. (2002 US No.1 & UK No. 4 single ‘How To Remind You’, 2001 US No.2 & 2002 UK No.2 album ‘Silver Side Up’).
01-03-1991 Moare de pneumonie, la Melbourne, Frank Smith din grupul Air Supply.
01-03-2002 Moare la 36 de ani vocalistul fondator al grupului Soul II Soul, Doreen Waddell.
02-03-1942 Se naşte în Freeport, Long Island, New York, chitaristul Lou Reed, pe numele real Louis Firbank, solistul grupului VELVET UNDERGROUND. Cel mai mare hit al său pe disc single a fost în 1973 Walk On The Wild Side , aflat în Top 20.
02-03-1948 Se naşte la Ballyshannon, Irlanda, Rory Gallagher, a încetat din viaţă la Londra la 14 iunie 1995. Debutează la 15 ani în grupul FONTANA, numit mai târziu IMPACT. După destramarea grupului, R.G., John Wilson (tobe) şi Richard McCrachen continuă să cânte sub numele de TASTE.
02-03-1950 Se naşte la New Haven, Karen Carpenters din grupul The Carpenters, decedată la Los Angeles, în urma unui infarct la 04.02.1983. (1973 UK No.2 single ‘Yesterday Once More’ plus 3 US No.1’s including 1975 US No.1single ‘Please MrPostman’. 1974 UK & US No.1 album ‘The Singles 1969-1973 spent 125 weeks on the UK chart).
02-03-1955 S-a născut Jay Osmond, The Osmonds, (1971 US No.1 single ‘One Bad Apple’, 1974 UK No.1 single ‘Love Me For AReason‘ plus 9 other US & UK Top 40 singles).
02-03-1956 Se naşte basistul Mark Evans, ex AC/DC. A părăsit grupul în 1977.
02-03-1962 Se naşte la Perth Amboy, New Jersey, Jon Bon Jovi.
02-03-1977 S-a născut în Devon, Anglia, Chris Martin, pian, chitară şi voce în grupul Coldplay. Christopher Anthony John Martin.
02-03-1991 A murit compozitorul şi interpretul francez Serge Gainsbourgh.
02-03-1999 Încetează din viaţă, bolnav de cancer, la locuinţa sa din Henley-on-Thames, Anglia, în vârstă de 59 de ani, Dusty Springfield.
02-03-2003 Încetează din viaţă, la Los Angeles, bolnav de cancer, starul R&B Hank Ballard, cel care a lansat dansul TWIST. Vârsta sa a fost declarată diferit, între 66 şi 75 de ani. Pe numele real, John H. Kendricks, născut la 18 noiembrie 1927 în Detroit, Michigan.
03-03-1927 S-a născut blues-man-ul american Junior Parker. Mystery Train’ a fost preluat şi de Elvis Presley. A lucrat cu BB King şi Howlin’ Wolf. A murit la 18 noiembrie 1971.
03-03-1942 S-a născut, Mike Pender, The Searchers, (1964 UK No.1 & US No.13 single ‘Needles And Pins’).
03-03-1947 S-a născut Jennifer Warnes. (1982 US No.1 & UK No.7 single ‘Up Where We Belong’ with Joe Cocker).
03-03-1965 Se naşte Jon Marsh (The Beloved). S-a despărţit în vara anului 1990 de partenerul său Steve Waddington cu care a lansat hitul „Happiness”.
03-03-1966 S-a înfiinţat grupul Buffalo Springfield, unul dintre grupurile cu cea mai mare influenţă în rock-ul anilor ’60, în componenţa Neil Young, Stephen Stills şi Richie Furray.
03-03-1977 S-a născut Ronnan Patrick John Keating, ex Boyzone. (1996 UK No.1 single ‘Words‘ plus over 15 other UK Top 10 singles and 4 UK No.1 albums). Solo, (1999 UK No.1 single ‘When You Say Nothing At All’, 2000 UK No.1 album ‘Ronan’ spent over a year on the chart).
03-03-1978 Se naşte Douglas Kenneth de la Osmond Boys.
04-03-1937 Se naşte la Nice, Franta, saxofonistul tenor de jazz Barney Wilen, pe numele întreg Bernard Jean Wilen, decedat la 25 mai 1996 la Paris.
04-03-1944 Se naşte la Cleveland, Ohio, Bobby Womack. Cel mai mare hit al său în top 10 a fost Looking for A Love. El este şi autorul piesei lansate de Rolling Stones It’s All Over Now, number one în Anglia în 1964.
04-03-1948 Se naşte la Ely, Ţara Galilor, interpretul Shakin’ Stevens, pe numele real Michael Barrett.
04-04-1948 Se naşte Chris Squire, basistul grupului Yes dar şi cu carieră solo (1983 UK No.28 & 1984 US No.1 single ‘Owner Of A Lonely Heart’).
04-03-1950 Se naşte Billy Gibbons din grupul ZZ Top.
04-03-1950 S-a născut Emilio Estefan, compozitor şi membru al grupului Miami Sound Machine. (1984 UK No.6 single ‘Dr Beat’, 1989 US No.1 single ‘Don’t Wanna Loose You’).
04-03-1951 Se naşte La Middlesbrough, Anglia, Chris Rea .
04-03-1952 Se naşte Umberto Tozzi.
04-03-1955 Se naşte la Shanklin, Boon Gould (Ronald Gould) din grupul Level 42.
04-03-1963 Se naşte Jason Newstead, basistul grupului Metallica.
04-03-1977 În cutremurul din România, moare Doina Badea.
04-03-1992 Încetează din viaţă, la Bakersfield, California, chitaristul de jazz Mary Osborne, în vârstă de 70 de ani, bolnav de cancer.
04-03-1999 Încetează din viaţă, la West Lake Village, California, în urma unui emfizem, Eddie Dean, cântăreţ de muzică country al anilor ’50 şi actor de western. El a fost renumit pentru compoziţia I Dreamed Of A Hillbilly Heaven, un hit relansat mai târziu cu succes de Tex Ritter.
04-03-2002 Doreen Waddell, solistul grupului Soul II Soul a fost ucis.
05-03-1946 S-a născut interpretul britanic Murray Head. (1984 UK No.1 & 1985 US No.3 single, ‘One Night In Bangkok’).
05-03-1948 Se naşte interpretul Eddy Grant, carieră cu The Equals şi solo. (1968 UK No.1 single ‘Baby Come Back’,) and solo (1982 UK No.1 single ‘I Don’t Wanna Dance’).
05-03-1951 S-a născut interpreta Elaine Page. (1985 UK No.1 single ‘I Know Him So Well’).
05-03-1952 Se naşte Alan Clark, clape în grupul Dire Straits. (1985 US No.1 single ‘Money For Nothing’, 1986 UK No.2 single ‘Walk Of Life’).
05-03-1956 S-a născut în Santa Monica interpreta de R&B Teena Marie (Mary Christine Brockert ). Compozitoare şi producătoare.
05-03-1958 Se naşte la Manchester Andy Gibb. A murit într-un spital din Oxford la 10.03.1988, la numai 5 zile de la împlinirea vârstei de 30 de ani. A făcut parte din grupul Bee Gees. Cele 3 single-uri ale sale au stat în topul revistei Bilboard mai mult timp:”I just want to be your everything„,”(Love is) ThickerThan Water„, „Shadow dancing„. (1978 UK No.10 single ‘AnEverlasting Love’ , 1978 US No.1 single ‘Shadow Dancing’, 7 săptămâni, plus alte 2 US No.1 singles. Gibb a murit la 10 martie 1988.
05-03-1963 Încetează din viaţă, în urma unui accident de avion, cântăreaţa de muzică country Patsy Cline. Cel mai mare hit al său a fost Crazy,” No. 9 song in 1961 scris de Willie Nelson. Melodia a primit Grammy Hall of Fame Award în 1992.
05-03-1970 Se naşte John Frusciante, ex-membru al grupului Red Hot Chili Peppers. 1992 UK No.26 single ‘Under The Bridge’, 1991 US No.3 album Blood Sugar Sex Magik şi 2002 UK No.1 album ‘By The Way’).
06-03-1944 S-a născut Mary Wilson din grupul The Supremes. (1964 UK & US No.1 single ‘Baby Love’ plus 11 other US No.1 singles).
06-03-1946 Se naşte la Cambridge, Anglia, chitaristul grupului Pink Floyd, David Gilmour. Vocal şi compoziţie. 1973 US No.1 & UK No.2 album ‘Dark Side Of The Moon’, record de 741 săptămâni în US chart. Pink Floyd a vândut peste 200 milioane de albume în întreaga lume. 1979 UK and US No.1 single ‘Another Brick In The Wall, (part 2)’. Gilmour a început să lucreze în scopuri caritabile din 2003. Solo 2006 UK No.1 and US No.6 album On A Island.’
06-03-1947 Se naşte în Yorkshire, Anglia, Kiki Dee, pe numele real Pauline Matthews. Cel mai mare hit al său a fost duetul cu Elton John din 1976 , Don’t Go Breaking My Heart , vândut în peste un million de copii şi 4 săptămâni în topul Billboard Hot 100 .
06-03-1951 Moare în vârstă de 58 de ani compozitorul şi actorul Ivor Novello. Premiile anuale britanice pentru compoziţie îi poartă numele.
06-03-1958 Se naşte compozitorul George Natsis.
06-03-1963 Se naşte Kathy Kelly de la Kelly Family.
06-03-1968 Se naşte Bodo, solistul grupului Proconsul.
06-03-1970 Se naşte la Kensington, Anglia, interpreta Betty Boo. (Boomania).
*****
Ne reîntâlnim şi săptămâna viitoare cu alţi interpreţi de valoare aniversaţi sau comemoraţi, însă până atunci vă doresc tuturor multă sănătate şi audiţie plăcută pe frecvenţele Radio România Regional!
Bogdan Dragomir – Radio România Regional.
(Rubrica este realizată cu sprijinul Agenţiei de Presă RADOR, Wikipedia.org, şi cu materiale jurnalistice din arhiva personală. Piesele muzicale în format audio sunt selectate de pe albumele GEORGE GRIGORIU – „În lumea şlagărului…”, realizat de Casa de Discuri ELECTRECORD EDC 225 – C&P 1996, „Antologia Muzicii Uşoare Româneşti – CD2” realizat de Editura Muzicală – UCMR C&P 2003, „Muzică de Colecţie vol.19 Jurnalul Naţional” – C – Electrecord şi P – 2007 Intercont Music şi Arhiva personală a compozitorului George Natsis).
Premiul TINERE TALENTE – Radio România Regional la Festivalul Concurs Național de Interpretare a Muzicii Ușoare Românești – FLORI DE MAI – Ed. a XXIV-a, Călărași 2024!
Radio România REGIONAL, susține și promovează copiii artiști – tineri muzicieni, laureați ai celor mai importante festivaluri și...
Publicat de Bogdan Dragomir,
24 februarie 2016, 11:29 / actualizat: 22 iunie 2023, 10:37
MUZICA UNEI GENERAŢII PERENE Nr.12
Aniversări şi comemorări ale unor mari artişti – muzicieni, care au demonstrat prin măiestria lor interpretativă că au fost, sunt şi vor rămâne adevărate simboluri ale multor generaţii, prezentate în cadrul seriei de „portrete muzicale” de la noi şi de pretutindeni, din genuri muzicale diferite, cu selecţii de informaţii biografice şi muzică de bună calitate. Vă invităm să ne urmăriţi pe pagina noastră de internet, Radio România Regional (www.www.radioromaniaregional.ro), acolo unde veţi putea să ascultaţi în fiecare săptămână cele mai frumoase melodii… „de ieri, de azi, de mâine!”.
În cadrul ediţiei cu nr. 12 din MUZICA UNEI GENERAŢII PERENE vă invit să aflaţi amănunte biografice şi să ascultaţi piese muzicale reprezentative ale soliştilor aleşi dintre personalităţile muzical-artistice aniversate sau comemorate pentru perioada 22 – 28 februarie – VIRGIL POPESCU şi ELENA CÂRSTEA.
VIRGIL POPESCU s-a născut la Craiova, la data de 26 februarie 1955. A absolvit în 1974 Liceul de muzică şi arte plastice din Craiova. A absolvit în 1981 Conservatorul de muzică „George Enescu” din Iaşi – secţiile pedagogie-muzicologie-compoziţie şi instrument principal – vioară. Debutează în muzica uşoară în 1979, pe cand era student, cu melodia „Cântec de iarnă”, interpretată de Eugen Ţichindeleanu, înregistrată în Studioul Regional Radio România Iaşi. Pentru scurte perioade de timp colaborează cu Teatrul Naţional din Iaşi (1981), unde scrie muzica spectacolului „Cum vă place” de W. Shakespeare.
Cântec de iarnă (piesă debut), muz. Virgil Popescu, vers. Anca Parghel, interpret Eugen Ţichindeleanu. Album aniversar „Virgil Popescu 50”, C&P 2005 Radio România Iaşi (înreg. efectuate la Radio Iaşi, Studioul „Val Gafta” în perioada 1979-1983).
Între 1984 si 1990 este angajat la Teatrul de Revistă „C. Tănase” din Bucureşti, ocupând funcţiile de instrumentist, orchestrator şi dirijor secund. Colaborează între 1985 – 1987 cu formaţia de muzică experimentală „Hyperion” condusă de compozitorul Iancu Dumitrescu. Din 1986 este membru definitiv al Uniunii Compozitorilor şi Muzicologilor din România. Din 1980 desfăşoară o intensa activitate în domeniul muzicii pop şi de jazz, colaborând cu majoritatea interpreţilor importanţi de gen din România: Oana Sârbu, Luminiţa Anghel, Silvia Dumitrescu, Manuela Fedorca, Angela Similea, Andra, Monica Anghel, Aura Urziceanu şi mulţi alţii.
Te iubeam – Muz. Virgil Popescu, vers. Angel Grigoriu (CD nr.4) interpret Oana Sîrbu, Albumul „80 de ani de muzică” (C&P 1995 Radio România)
Din 1996 este conducătorul muzical al formaţiei „Zan”, formaţia de acompaniament a lui Nicu Alifantis, şi este prezent pe toate albumele semnate de acesta alături de trupa „Zan”. Împreună cu renumitul pianist de jazz Puiu Pascu participă la mai multe festivaluri de jazz (Sibiu, Iaşi, Satu-Mare, Braşov, Constanţa, Bucureşti, Costineşti, Chişinău). Colaborează cu Puiu Pascu din 1985, participând împreună cu alţi muzicieni la numeroase emisiuni ale unor televiziuni importante din România. Din 2015 activează ca basist în band-ul de acompaniament al lui A.G. Weinberger, cu care participă la mai multe festivaluri de jazz-blues… În 2002 scrie muzica de balet „Visul unei nopţi de vară” de W. Shakespeare, pentru o şcoală de balet din Schweinfurt – Germania. Lucrarea este premiată de Uniunea Compozitorilor şi Muzicologilor din România cu „Premiul anului 2002”.
„Primăvara” de pe CD 2 V.A. (arh. personala V.P.) interpretat de Oana Sîrbu, Laura Stoica, Luminiţa Anghel, Silvia Dumitrescu, Crina Mardare, Zoe Alecu. C&P Virgil Popescu.
A compus peste 100 de cântece pentru copii ce au fost si sunt prezente la toate festivalurile importante de muzică uşoară pentru copii. A făcut şi face parte din numeroase jurii ale mai multor festivaluri şi concursuri de muzică uşoară pentru copii. Încă din 1998 activează ca profesor de muzică în cadrul mai multor grădiniţe particulare din Bucureşti. Materialul didactic folosit de Virgil Popescu este în proporţie de 90% alcătuit din creaţia proprie (majoritatea melodiilor pentru copii pot fi ascultate accesând site-ul personal al compozitorului: www.virgil-popescu.ro ).
„Sahara” interpretat de Virgil Popescu. C&P 1998 Virgil Popescu.
A compus muzica pentru următoarele filme de lung metraj: „Flăcăul cu o singură bretea” (1991 – regia Iulian Mihu), „Vinovatul” (1992 – regia Alexa Visarion), „Marea lehamite” (1993 – regia Mircea Daneliuc), „Femeia în roşu” (1995 – regia Mircea Veroiu)
Un altfel de portret – muz. Virgil Popescu, vers. George Popovici, interpret Oana Sârbu, de pe albumul „Oana Sârbu – un altfel de portret” (C&P 2011 Virgil Popescu)
Primul său album propriu a fost „Te iubeam” (1992) cu Oana Sîrbu, iar cel recent, apărut în 2011 cu titlul „Un altfel de portret” (Oana Sârbu) a fost editat în parteneriat cu Radio România. Este prezent pe 10 albume ale altor artişti, fiind un basist perfecţionist, mereu dispus să înveţe ceva nou. Are colaborări actuale cu Monica Anghel, Silvia Dumitrescu, Lelia Floresco (stabilită în Franţa), Miruna Pânzaru (o fetiţă de 11 ani în talentul căreia are mare încredere) şi alţii.
*****
Elena Cârstea(n. 26 februarie1962, Agnita, județul Sibiu) este o solistă de muzică ușoară/pop, compozitoare și textieră. A absolvit în anul 1981 Liceul de artă din Sibiu și încă de la 16 ani și-a format primul grup împreună cu Ioan Gyuri Pascu. Formația celor doi s-a numit “Trandafirii negri”. A cântat de mic copil împreună cu sora sa în formații muzicale școlare. Colaborează cu grupul Star 2000 al lui Petre Geambașu pentru un turneu în Emiratele Arabe Unite.
În perioada 1982-1986 este solista formațiilor Cornel Verban și Alexandru Wilmany. În 1983 obţine Premiul Publicului la Festivalul „Melodii 83”, cu primul ei mare hit – „Ochii tăi”. În 1989 scoate primul ei album, intitulat „Ochii tăi”, iar în 1990, albumul “Sunday”, amândoua bine primite de public. Din 1990 a efectuat turnee înSUA, Germania, Canada, Regatul Unit. În 1993 şi 1994 scoate 3 albume: Colinde (cu Ştefan Iordache), Baladă pentru Sanda şi O iubire imposibilă. În 1995 obţine locul 1 la Festivalul Izmir, în Turcia, iar 1998 locul 1 la Coven, Irlanda. În 1996 scoate primul album de versuri, intitulat Poezele pentru Vipi, iar Radio Contact o desemneaza „Cea mai bună interpretă a anului”. Tot în acelaşi an, Elena lansează albumul 5 anotimpuri. Obţine premii importante în Egipt şi Lituania, cu piese compuse de ea.
Nu sunt perfectă – Text, muz. şi voce: Elena Cârstea, de pe albumul „Nu sunt perfectă” – C&P 1998 INTERCONT MUSIC.
În 1998 lansează împreună cu Casa de Discuri INTERCONT MUSIC albumul Nu sunt perfectă. Din 1994 este director artistic la complexul artistic Vox Maris. În 1999 înființează și este președinte de onoare al Sindicatului Interpreților și Compozitorilor Liberi Profesioniști. În 2000 lansează albumul „Colinde americane” şi obţine premiul 1 pentru piesa Let’s Change the World. În 2004 este decorată cu ordinul „Meritul Cultural – grad de cavaler” de Preşedintele României.
Ochii tăi – Text, muz. şi voce: Elena Cârstea, de pe albumul „Nu sunt perfectă” – C&P 1998 INTERCONT MUSIC. Solişti: Elena Cârstea, Dida Drăgan, Monica Anghel, Silvia Dumitrescu, Sanda Ladoşi, Narcisa Suciu, Carmen Trandafir, Gabriel Cotabiţă, Ovidiu Komornik.
În luna iulie 2009 a fost diagonsticată de medici cu anevrism cerebral. Operația a decurs cu succes. În 2013, după refacerea în urma intervenției chirurgicale, s-a hotărât să participe la Eurovision în cadrul Selecției Naţionale. Piesa cu care a concurat, intitulată „Spinning”, a fost compusă pe versurile ei, iar muzica de Cristian Faur.
Din 1990 până acum a înregistrat aproximativ 3.000 de concerte în țară și peste hotare. După o așa activitate intensă, artista s-a mutat în America, în urmă cu 8 ani, alături de soțul ei, Glenn Muttart, și de cele două fiice ale ei, Adriana și Sanda.
Gelozie – Text, muz. şi voce: Elena Cârstea, de pe albumul „Nu sunt perfectă” – C&P 1998 INTERCONT MUSIC.
Sursa info: (Wikipedia.org şi materiale jurnalistice din arhiva personală)- selecţiuni.
*****
La finalul portretului muzical-artistic, vom menţiona şi alte date de referinţă (aniversări sau comemorări) ale agendei muzicale a săptămânii 22 – 29 februarie:
22-02-1938 S-a născut Bobby Hendricks din grupul The Drifters. (1960 US No.1 & UK No.2 single ‘Save The Last Dance For Me’).
22-02-1964 Se naşte la Manchester Diane Charlemagne, vocalistă în formaţia Urban Cookie Collective.
22-02-1976 Moare, în vârstă de 31 de ani, în urma unui accident cardiac, Florence Ballard din grupul Supremes.
22-02-1977 S-a născut interpretul britanic şi compozitorul James Blunt. (2005 UK No.1 single ‘You’re Beautiful’ and the 2005 UK No.1 album ‘Back To Bedlam.’ Primul britanic din ultima decadă (1997) care (cu această piesă) ajunge în clasamentul american No.1 în 2006. Înaintea lui fusese Elton John în 1997 cu ‘Candle in the Wind’.
23-02-1952 Se naşte Brand Whitford din grupul Aerosmith. (1989 UK No.13 single ‘Love In An Elevator’, 1989 album ‘Pump’ spent 53 weeks on the US charts, 1993 US No.1 & UK No.2 album ‘Get A Grip’, 1998 US No.1 & UK No.4 single ‘I Don’t Want To Miss A Thing’).
23-02-1955 Se naşte în Southampton, Hants, Anglia, Howard Jones. Vocal, instrumente cu clape, compozitor. Cel mai mare succes al său a fost albumul din 1984, Human Libs, nr. 1 în Anglia, iar cel mai cunoscut single, What Is Love.
23-02-1962 Se naşte la Stockholm John Norum, membru al grupului Europe.
23-02-1995 Moare Mevin Franklin din grupul Temptations.
23-02-2000 Moare, la Tel Aviv, în vârstă de 41 de ani, Ofra Haza. Fusese spitalizată cu o săptămână înainte pentru probleme respiratorii. Cauza morţii, aparent o dublă pneumonie.
24-02-1977 S-a născut la Bucureşti, Nadine (Nadine Voindrouh).
25-02-1943 Se naşte la Liverpool, Anglia, George Harrison, decedat la Los Angeles, California, în urma unui cancer, la 29 noiembrie 2001.
25-02-2000 Moare, în vârstă de 77 de ani, datorită unor complicaţii provocate de cancer, saxofonistul de blues A.C. Reed, născut Aaron Corthen în Wardell.
25-02-1971 S-a născut interpretul canadian Daniel Powter. 2005 UK No.2 single ‘Bad Day’).
25-02-1873 S-a născut tenorul Enrico Caruso. A murit la 2 august 1921.
24-02-1942 S-a născut la Portsmuth, Anglia, Paul Jones, vocalistul grupului Manfred Mann (1964 UK & US No.1 single ‘Do Wah Diddy Diddy), The Blues Band.
23-02-1999 Moare la Bucureşti, compozitorul George Grigoriu.
23-02-1973 S-a născut Lars-Olof Johansson, clape în grupul suedez The Cardigans.
26-02-1928 Se naşte la New Orleans, Fats Domino, interpret, compozitor, pianist şi şef de orchestră. Numele său adevărat, ANTOINE DOMINO. Primul muzician care a înregistrat înainte de 1950, şi-a văzut întreaga discografie publicata pe CD, Chess Record punând în vânzare o mapă cu 10 CD-uri în care sunt incluse absolut toate înregistrările începând cu anul 1949.
26-02-1932 Se naşte la Kingsland , Arkansas, Johnny Cash. În vârstă de 61 de ani (1993), vedeta a primit o condamnare mai puţin obişnuită, fiind de prea multe ori prins beat la volan. În fiecare săptămână el este consemnat să petreacă o zi în arest la domiciliu, unde poliţiştii înarmaţi îl păzesc să nu pună alcool în gură. Măsura a fost luată de tribunalul din Memphis, Tennessee, deoarece numeroasele cure de dezalcoolizare prin care a trecut cântăreţul n-au avut nici un rezultat. Johhny Cash a murit la 12 septembrie 2003, în vârstă de 71 de ani, datorită unei insuficienţe respiratorii.
26-02-1947 S-a născut interpreta britanică Sandie Shaw, prima câştigătoare a concursului Eurovision, în 1967 cu ‘Puppet On A String.’
26-02-1952 Se naşte la Bell Hills, John Giblin, membru al grupului Simple Minds.
26-02-1953 Se naşte în New Haven, Michael Bolton. De numele său se leagă şi cariera unor celebrităţi ca Jennifer Rush, Barbra Streissand, Kiss, Joe Cocker, Starship, Laura Branigan.
26-02-1979 S-a născut interpreta britanică Corinne Bailey Rae (2006 UK No. 2 single ‘Put Your Records On’, 2006 self-titled UK No.1 album).
26-02-1990 Cornell Gunter, tenorul grupului Coasters, este ucis în Las Vegas, la numai 53 de ani. Cel mai mare hit al grupului a fost Yakety Yak.
26-02-1991 Moare compozitorul american Doc Pomus. Printre hiturile sale, din anii ’60 se numără ‘Sweets For My Sweet’, ‘Teenager In Love’, ‘Save The Last Dance For Me.’
27-02-1925 S-a născut la Urleta, jud. Prahova, dirijorul, compozitorul şi psihopedagogul MARIN CONSTANTIN. A pus bazele (1963) Corului Naţional de Cameră MADRIGAL (formaţia profesionistă a Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti pentru care a fost fondator, dirijor – până în 1999 – şi director pe viaţă). A fost specialist renumit în muzica renascentistă, cântul gregorian şi baroc, precum şi muzică tradiţională românească dar şi un excelent psihopedagog (m. 2011).
27-02-1927 S-a născut în Detroit interpretul Guy Mitchell (Al Cernick). Piesa sa Singing The Blues a fost No.1 10 săptămâni în perioada 1956-57. A murit la 01 iulie 1999.
27-02-1957 S-a născut Adrian Smith din grupul Iron Maiden.
27-02-1960 S-a născut Paul Humphreys, clape în grupul britanic OMD.
27-02-1971 S-a născut în Atlanta, Georgia, interpreta de R&B Rozonda Thomas, (Rozonda Ocelean Thomas) cunoscută sub pseudonimul Chilli, vocal în grupul TLC.
27-02-1973 Se naşte interpretul britanic Peter Andre (1996 UK No.1 single ‘I Feel You’, 1996 UK No. 1 album ‘Natural’).
27-02-1981 S-a născut interpretul american Josh Groban. (2002 US No.7 & UK No.28 album ‘Josh Groban’, 2004 US No.1 album ‘Closer’).
28-02-1942 S-a născut compozitorul Joe South. Cel mai mare hit al său a fost Games People Play, US şi UK 1 în 1969 (Inner Circle). A lucrat cu Simon & Garfunkel, Aretha Franklin şi Bob Dylan.
28-02-1942 S-a născut chitaristul grupului Rolling Stones, Brian Jones (Lewis Brian Hopkin Jones) decedat la 03 iulie 1969 în urma unei supradoze combinată cu alcool.
28-02-1957 S-a născut Ian Stanley, clape în grupul britanic Tears For Fears.
28-02-1957 S-a născut Cindy Wilson din gruppul american B 52’s (Cynthia Leigh Wilson)
28-02-1966 S-a născut Ian Brown vocalistul grupului The Stone Roses. (1989 UK No.8 single ‘Fool’s Gold’, 1989 album ‘The Stone Roses’). Solo, (1998 UK No.5 single ‘My Star’).
28-02-1975 Se naşte la Londra Steven Mathurin, membru al grupului Awesome.
28-02-1985 Moare în urma unei crize cardiace solistul grupului Uriah Heep, David Byron, la numai 38 de ani.
*****
Ne reîntâlnim şi săptămâna viitoare cu alţi interpreţi de valoare aniversaţi sau comemoraţi, însă până atunci vă doresc tuturor multă sănătate şi audiţie plăcută pe frecvenţele Radio România Regional!
Bogdan Dragomir – Radio România Regional.
(Rubrica este realizată cu sprijinul Agenţiei de Presă RADOR, Wikipedia.org, şi cu materiale jurnalistice din arhiva personală. Piesele muzicale în format audio sunt selectate de pe albumele ELENA CÂRSTEA – „Nu sunt perfectă”, realizat de Casa de Discuri INTERCONT MUSIC – C&P 1998,80 DE ANI DE MUZICĂ – C&P RADIO ROMÂNIA 1995; Oana Sîrbu – un altfel de portret – C&P 2011 Virgil Popescu; Disc aniversar „Virgil Popescu 50” – C&P 2005 Radio Iaşi, dar şi piese muzicale din arhiva personală a compozitorului şi producătorului Virgil Popescu).
Premiul TINERE TALENTE – Radio România Regional la Festivalul Concurs Național de Interpretare a Muzicii Ușoare Românești – FLORI DE MAI – Ed. a XXIV-a, Călărași 2024!
Radio România REGIONAL, susține și promovează copiii artiști – tineri muzicieni, laureați ai celor mai importante festivaluri și...
Publicat de Bogdan Dragomir,
18 februarie 2016, 10:09 / actualizat: 22 iunie 2023, 10:38
MUZICA UNEI GENERAŢII PERENE Nr.11
Aniversări şi comemorări ale unor mari artişti – muzicieni, care au demonstrat prin măiestria lor interpretativă că au fost, sunt şi vor rămâne adevărate simboluri ale multor generaţii, prezentate în cadrul seriei de „portrete muzicale” de la noi şi de pretutindeni, din genuri muzicale diferite, cu selecţii de informaţii biografice şi muzică de bună calitate. Vă invităm să ne urmăriţi pe pagina noastră de internet, Radio România Regional (www.www.radioromaniaregional.ro), acolo unde veţi putea să ascultaţi în fiecare săptămână cele mai frumoase melodii… „de ieri, de azi, de mâine!”.
În perioada 15 – 21.02.2016, vă invit să aflăm amănunte biografice şi să ascultăm piese muzicale reprezentative ale soliştilor aleşi dintre personalităţile muzical-artistice aniversate sau comemorate – IOANA RADU şi NAT KING COLE!
Ioana Radu în Studioul T3 de înregistrări al Societății Române de Radiodifuziune, în anii ’50 (Ioana_Radu/Wikipedia.org/arh.pers. Bogdan Dragomir)
Ioana Radu(n.17 februarie1917, Bucureşti – d. 18 septembrie1990, Bucureşti). Cântăreaţă de muzică populară şi romanţe. A fost sora cântăreței Mia Braia și a doua femeie motociclist din România.
Biografie: Pe numele adevărat Eugenia (Jana) Braia, copilărește în Craiova, unde era stabilită familia artistei. De la lăutarii cârciumei tatălui său, Constantin Braia („La ieftenirea traiului”) – Ion al lui Țache, Gheorghe al lui Gâgă, Limbă – culege și învață primele cântece populare și lăutărești. Studiază la Liceul „Elena Cuza” din Craiova, unde profesoara de muzică, Elena Simionescu, îi cultivă dragostea pentru cântecul lăutăresc și mai ales pentru romanță. După un periplu la Calafat și Corabia, în 1936, din cauza situației financiare precare, și-a părăsit soțul – compozitorul și profesorul de muzică Romeo Rădescu – stabilindu-se la București.
„Tudorito, nene!” de pe albumul IOANA RADU – Volume 1, interpretat de Ioana Radu. C&P Electrecord 1995.
Debut : În ianuarie 1936 sosește în București. Aici, se înscrie, cu ajutorul cântărețului Petre Alexandru (soțul Miei Braia), la un concurs de muzică popular organizat de Societatea Română de Radiodifuziune, care a durat trei luni și la care erau înscriși 800 de candidați. La acest concurs s-a prezentat cu cântecele „În pădure la Stroești” și „Dorule și-o boală grea”. Au fost admise doar Eugenia Braia și Eugenia Nedelea (Rodica Bujor). Comisia, condusă de Theodor Rogalski, era alcătuită din soprana Valentina Crețoiu, tenorul Aurel Alexandrescu (amândoi prim soliști ai Operei), Alfred Pagoni, Grigoraș Dinicu, compozitorii Alfred Alessandrescu și Ion Filionescu (pianistul lui George Enescu), cel care i-a ales pseudonimul artistic –Ioana Radu. Cântă prima oară la Radio pe 30 aprilie 1939,într-un program de muzică ușoară cu Petre Alexandru și Mia Braia, cu numele Jana Radu și acompaniată de Ansamblul „Serenada” condus de Sandu Marian. Melodiile pe care le-a interpretat au fost „Pădure și iar pădure”, „De cine dorul se leagă” și „Dorule”. Debutul radiofonic real, cu pseudonimul ales de Ion Filionescu, s-a desfășurat în 29 octombrie 1939, în cadrul căruia a prezentat un buchet de melodii populare („Dorule și-o boală grea”, „Când o fi la moartea mea”, „Am iubit și-am să iubesc”, „Mă suii pe dealul Cernei”, „La Ciolpan, la crucea’naltă”, „Foaie verde ca cicoarea”) în acompaniamentul orchestrei Vasile Julea.
„Leliţă, Ioană!” de pe albumul IOANA RADU – Volume 1, interpretat de Ioana Radu. C&P Electrecord 1995.
Carieră: După război, și-a continuat activitatea concertistică la Radiodifuziunea Roâmnă, la Teatrul de Estradă „Constantin Tănase” (unde cânta și Maria Tănase), la Circul de Stat și la Orchestra de muzică populară „Barbu Lăutaru” din București. În 1947, cântă împreună cu Maria Tănase, Rodica Bujor, Ion Luican, Petre Gusti și Nicu Stoenescu, la sărbătorirea a 40 de ani de carieră a compozitorului Grigoraș Dinicu, la Ateneul Român, având drept acompaniament Orchestra „Barbu Lăutaru” dirijată de Victor Predescu.
„La umbra nucului batrân” de pe albumul IOANA RADU – Volume 2, interpretat de Ioana Radu. C&P Electrecord 1995.
A participat la mai multe ediții ale Festivalului național de romanțe „Crizantema de Aur”, de la Târgoviște, și a făcut parte din juriul Festivalului-concurs „Maria Tănase” de la Craiova încă de la prima ediție (1969).
„Aş vrea iar anii tinereţii” (H. Mălineanu/H. Negrin) de pe albumul IOANA RADU – Volume 1, interpretat de Ioana Radu. C&P Electrecord 1995.
Considerată cea mai importantă cântăreaţă de romanţe, a interpretat o serie de piese compuse special pentru ea: Am început să-mbătrânesc, Aş vrea iar anii tinereţii (Henry Mălineanu), Mi-e dor (N. Danielescu) sau La umbra nucului bătrân (Ionel Fernic).
„Piatră, piatră!” de pe albumul IOANA RADU – Volume 1, interpretat de Ioana Radu. C&P Electrecord 1995.
Spectacolele de adio, de retragere din viaţa muzicală le-a dat în Timişoara, Arad şi Cluj-Napoca, pe stadioane, datorită mulţimii oamenilor care doreau să fie alături de marea artistă. În 1986, Ion Popescu-Gopo a inclus-o în documentarul Bucureştiul ieri, Bucureştiul azi, Bucureştiul mâine. Această „redutabilă ambasadoare a cântecului românesc” mărturisea: „pentru mine romanţa este raţiunea de a fi! Am iubit-o, am cântat-o, am adunat-o şi am risipit-o”.
„Şi-n chioşc fanfara cânta…” (A. Giroveanu-Fl. Delmar/A. Felea) de pe albumul IOANA RADU – Volume 1, interpretat de Ioana Radu. C&P Electrecord 1995.
Cântă în filmul „O zi în București” (1987, regia și scenariul Ion Popescu-Gopo) piesele Aș vrea iar anii tinereții (Henry Mălineanu – Harry Negrin) și În chioșc fanfara cânta (Florentin Delmar și Aurel Giroveanu – Aurel Felea). În film mai apar cântând Gică Petrescu, Anda Călugăreanu, Angela Similea. În același an (1987) Pompiliu Gâlmeanu realizează filmul „Omagiu romanței — Ioana Radu”, având drept personaj principal pe artista interpretă.
„Mai vino, seara, pe la noi!” de pe albumul IOANA RADU – Volume 1, interpretat de Ioana Radu. C&P Electrecord 1995.
Accidentul: Într-un turneu, în anul 1961, pe șoseaua Orșova-Caransebeș, autobuzul care transporta artiștii a fost implicat într-un accident de circulație, Ioana Radu a fost grav rănită la picioare, rămânând cu sechele pe viață. Se stinge din viață pe 19 septembrie 1990, într-o cumplită singurătate. Este înmormântată în cimitirul Bellu din București.
Distincții: A fost distinsă cu titlurile Artist emerit (1957) și Artist al poporului (1964). Prin Decretul nr. 3 din 13 ianuarie 1964 al Consiliului de Stat al Republicii Populare Române, solistei lirice Ioana Radu i s-a acordat titlul de Artist al Poporului din Republica Populară Română „pentru merite deosebite în activitatea desfășurată în domeniul teatrului, muzicii și artelor plastice”. În anul 1968 i se acordă medalia Ordinul Meritul Cultural clasa a II-a, pentru bogata sa activitate de solistă de muzică populară și romanțe.
Nat King Cole(n. Nathaniel Adams Coles la 17 martie1919– d. 15 februarie1965) a fost un pianist, compozitor, interpret de jazz, cântăreț și actor de film american. Născut în 1919, și-a alcătuit prima formație de jazz în liceu. Treptat, a devenit unul din cei mai cunoscuți și mai populari cântăreți ai vremii. A realizat numeroase lucruri în folosul comunității afro-americane din SUA, în acea vreme discriminarea fiind încă acceptată. A fost primul afro-american (negru) care a avut propriul show la radio și, apoi, propriul show la televiziune.
Nathaniel Adams Coles, născut pe data de 17 martie 1919 în Montgomery, a fost unul dintre cei mai de succes cântăreţi de muzică pop, cu toate că a fost contemporan cu artişti ca Frank Sinatra, Perry Como şi Dean Martin. Şi-a petrecut peste un deceniu din viaţă în postura de celebru pianist de jazz, capabil de a conduce propriul lui grup. A compus peste 100 de piese şi mai mult de douazeci de albume ce au ajuns fruntaşe în clasamente pop într-o perioadă de timp relativ scurtă (mai puţin de 20 de ani), realizări care l-au plasat doar în spatele lui Frank Sinatra (unul dintre cei mai de success cantăreţi pop ai acelei perioade). Legat de data lui de naştere, 17 martie 1919, nu se ştie dacă aceasta este adevărată, deoarece, fiind un copil de culoare, nu a avut un certificat dobândit la naştere, ci această dată a fost stabilită luându-se ca reper ziua Sfântului Patrick (anul 1919 a fost stabilit ca fiind corect de către biograful Daniel Mark Epstein, care a studiat recensământul din 1920). La vârsta de patru ani, Nat împreuna cu familia, s-a mutat în Chicago, unde tatăl său a devenit predicator în cadrul Bisericii Baptiste.
„Cachito” (Consuelo Velasquez) de pe albumul”Cole Espanol” interpretat de NAT KING COLE. C&P 1958 CAPITOL.
Ca şi fratele său Eddie (care a devenit basist), Cole a fost încă de mic interesat de muzică. Ştia să cânte la pian, fiind iniţiat chiar de mama sa. Ca şi adolescent, a pus bazele unui grup ce a purtat mai multe denumiri (Royal Dukes sau Rogues of Rhythm). Pe 28 iulie 1936, sub titulatura de Eddie Cole’s Swingsters, au înregistrat două piese pentru Decca Records. În toamna acelui an au fost angajaţi să interpreteze în cadrul musicalului de la Broadway Shuffle Along, musical destinat şi interpretat de către artişti de culoare. Spre deosebire de fratele său, Nat a rămas în castingul acestui show, când echipa a plecat într-un turneu de promovare a showului. Probabil că această decizie a fost influenţată şi de prezenţa prietenei lui Cole, Nadine Robinson, cu care s-a căsătorit pe 27 ianuarie 1937, în Michigan. Turneul s-a încheiat în mai 1937, în Los Angeles.
„Ansiedad” (Enrique Jose Scarabia) de pe albumul „A Mis Amigos” interpretat de NAT KING COLE. C&P 1959 CAPITOL.
În ceea ce priveşte activitatea muzicală, Cole înfiinţase un grup, ca apoi să cânte solo, la pian, prin cluburile Los Angelesului. Pe când interpreta, în vara lui 1937, Cafe Century, a fost remarcat de către managerul Swanee Inn. Împreună cu chitaristul Oscar Moore şi cu basistul Wesley Prince, debutează în aceea toamnă sub numele de King Cole Swingsters, ca apoi să işi schimbe numele în King Cole Trio. La finele anilor ’40, au semnat un contract cu Decca Records, iar piesa lor “ That Ain’t Right” (1941) a ajuns numărul unu în topul revistei Billboard, Harlem Hit Parade, pe data de 30 ianuarie 1943. Următorul single al trioului, “ All for You”, a fost înregistrat sub marca Excelsior, în octombrie 1942 (deoarece contractul cu Decca expirase chiar înaintea ascensiunii piesei “That Ain’t Right”). Imediat după lansare, piesa “All for You” a fost cumpărată de Capitol Records şi reeditată astfel încât pe 20 noiembrie 1943, piesa a devenit “al doilea număr unu” în topul Harlem Hit Parade, ajungând chiar şi în topul pop music. Acestea fiind date, Capitol a semnat imediat cu Cole, alte piese devenind celebre – “Straighten Up and fly Right” (numărul unu în topul muzicii de culoare pe 29 aprilie 1944, unde a rămas timp de zece săptămâni şi alte şase săptămâni şi-a păstrat poziţia de numărul unu în topul folk (contry), ca apoi să ajunga în primii 10 în topul pop music), “Gee baby, Ain’t Good to You” (numărul unu în topul muzicii de culoare în 21 octombrie 1944, ajungând şi în topul pop music). Albumul de debut al trioului, lansat sub sigla Capitol Records, intitulat The King Cole Trio, a fost lansat în toamna anului 1944 şi conţinea opt titluri, dintre care doar trei cu vocea lui Cole. În momentul în care a luat naştere primul top Billboard al albumelor, pe 24 martie 1945, The King Cole Trio a ajuns “numărul unu”, poziţie păstrată timp de 12 săptămâni. După ce şi-au îndeplinit îndatoririle de invitaţi în emisiunea radio a lui Bing Crosby, Kraft Music Hall, trioul împreună cu pianistul Eddy Duchin, a fost angajat să găzduiască show-urile pentru vară, show-uri ce înlocuiau emisiunile lui Bing Crosby, timp de 13 săptămâni, începând cu 16 mai 1946.
„When I Fall In Love” de pe albumul Proiect Special OMV – Evergreen, interpretat de Nat King Cole. Lansat: 2007. C&P Roton.
Pe 17 August 1946, The King Cole Trio, Volumul 2, a ajuns “numărul unu”. În următoarele cinci zile, au înregistrat două cântece ce au marcat succesul lor în muzica pop, “ The Christmas Song (Merry Christmas to You)”- a urcat pe poziţia a treia şi s-a vândut în milioane de copii în preajma sărbătorilor, fiind înregistrat pe 19 august 1946 şi “(I Love You) For Sentimental Reasons” (aceasta fiind prima piesa a lui, devenită “numărul unu” într-un top pop, pe 28 decembrie 1946). Şi odată cu acest succces, trioul a obţinut propria emisiune radio, intitulată King Cole Trio Time, ce avea ca durată 15 minute şi se difuza duminică după-amiaza (debutul acesteia a avut loc pe 19 octombrie 1946 şi a fost difuzată până în aprilie 1948). Pe 22 August 1947, grupul a înregistrat, cu ajutorul unei orchestre, piesa “Nature Boy”, ce a ajuns “numărul unu” din prima săptămână de la lansare, pe 8 mai 1948, fiind răsplătită şi cu “Discul de Aur”.
„Mona Lisa” de pe albumul EVERGREEN MELODIES 5 interpretat de NAT KING COLE. Lansat: 1996. C&P NAID Records.
Pe plan sentimental, Cole divorţează de soţia sa în martie 1948, şi se căsătoreşte cu cântăreaţa Marrie Ellington, printre copiii lor numărându-se şi Natalie Cole, care mai târziu va deveni şi ea cântăreaţă. Pe 8 August 1950, Nat King Cole a înregistrat piesa “Mona Lisa”, aceasta fiind premiată cu “Discul de Aur”. În acelaşi an, în septembrie, a susţinut primul lui turneu internaţional, în Europa, iar succesul a început să capete proporţii uriaşe, primind oferte de contracte cu cele mai prestigioase cluburi de noapte şi concerte în cele mai respectabile săli de concert din marile oraşe din America, vizite în Europa, America Latina şi Estul Îndepărtat. Pe 25 iunie 1951, Cole a reuşit din nou lovitura pe plan muzical, cu piesa “Too Young”, care a ajuns “numărul unu” în topul pop music şi a fost premiat cu “Discul de Aur”. Piesa următoare, “Unforgettable”, a reuşit să ocupe doar locul 12 pe 2 februarie 1952, dar a rămas una dintre piesele de referinţă ale lui Cole (în 1991, o versiune de-a piesei realizate de Natalie Cole împreună cu suprapunerea vocii înregistrate a lui Nat King Cole a obţinut premiul Grammy pentru Piesa Anului, primind şi “Discul de aur”). Albumul Penthouse Serenade a reuşit să atingă numărul zece în topul albumelor, în octombrie 1952. Pe lânga cariera de muzician, artistul şi-a exprimat şi interesul pentru actorie, prin acceptarea unor roluri în filmele The Blue Gardenia, Small Girls, Song for a Banjo (1953). Albumul său din 1953, Nat King Cole Sings for Two in Love, a ajuns Top Ten Hit în 1954. Au urmat piese de Top Ten Hit, ca „Answer Me, My Love”, ajuns în Top Ten Hit în 1954, „Darling, Je Vous Aime Beaucoup”, „A Blossom Fell” şi „If I May”, „Send for Me” (Top Ten aferent topul R&B), „Looking Back”. After Midnight, album înregistrat în 1957, în colaborare cu muzicieni de jazz, ca Harry „Sweets” Edison, Stuff Smith, Willie Smith şi Juan Tizol, nu a reuşit să marcheze un succes considerabil spre deosebire de albumul baladă „Love is the Thing”, care a ajuns “numărul unu” în 27 mai 1957, fiind premiat mai apoi cu “Discul de Platină”.
„Solamente una vez” (Agustin Lara) de pe albumul „More Cole Espanol” interpretat de NAT KING COLE. C&P 1962 CAPITOL.
În toamna anului 1956, Nat King Cole a devenit unul dintre primii afro-americani care au îndeplinit statutul de gazdă într-un show televizat intitulat The Nat „King” Cole Show. Emisiunea a debutat pe 5 noiembrie 1956, având iniţial durata de emisie de 15 minute, ca apoi, începând cu iulie 1957, aceasta să ajungă la 30 minute. Cole a putut fi urmărit, ca moderator al acestui material televizat, până în decembrie 1957. Decis să îsi reia activitatea actoricească, Nat King Cole a apărut în filmul Instanbul and China Get, iar în 1958 a avut poate cel mai important rol din cariera lui de actor, acela de al interpreta pe muzicianul de blues W.C. Candy în filmul biografic St. Louis Blues. Sfârşitul carierei actoriceşti s-a produs odată cu ultimul său rol în Night of the Quarter Moon, în 1959. În 1960, Cole şi-a îndreptat atenţia artistică spre teatru, reuşind să contribuie la naşterea unui musical destinat Broadway-ului. Cântecele erau compuse de Dotty Wayne şi Ray Rash, iar albumul realizat de Cole cu aceste piese, Wild is Love, a devenit primul lui Top Ten LP. Show-ul I’m With You s-a jucat din 17 octombrie 1960 până în 26 noiembrie 1960. Dar Cole a gasit un nou concept în ceea ce priveşte show-urile de pe Broadway, acesta materializandu-se în producţia Sight and Sounds: The Merry World of Nat King Cole (1961-1964).
„Yo vendo unos ojos negros” (Osvaldo sILVA) de pe albumul „A Mis Amigos” interpretat de NAT KING COLE. C&P 1959 CAPITOL.
În 1962, Cole s-a întors la marea sa pasiune, muzica, reuşind să obţină un alt “Top Ten Hit” cu piesa „Ramblin Rose”. Albumul cu acelaşi nume a ajuns şi el în Top Ten şi a primit “Discul de Platină”. Ultimul Top Ten Hit al carierei sale a fost „Tose Lazy-Hazy-Crazy-Days of Summer”, în vara anului 1963. Din păcate, în decembrie 1964, Cole a fost diagnosticat cu cancer la plămâni, iar în februarie 1965 s-a stins din viaţă. Chiar şi după moarte, Nat King Cole a continuat să reprezinte un model de inspiraţie pentru iubitorii de jazz.
La finalul portretului muzical-artistic, vom menţiona şi alte date de referinţă (aniversări sau comemorări) ale agendei muzicale a săptămânii 15 – 21 februarie:
15-02-1941 S-a născut în Detroit, Michigan, Brian Holland, compozitor şi producător, membru al trioului Holland-Dozier-Holland (Edward Holland Jr.)
15-02-1947 S-a născut basistul grupului Santana, David Brown.
15-02-1971 Se naşte compozitorul roman de muzică pop, Andrei Kerestely.
15-02-2005 Moare în vârstă de 60 de ani popularul interpret francez Pierre Bachelet.
16-02-1935 Se naşte la Detroit , Michigan, Sonny Bono (Salvatore Bono), decedat la 05 ianuarie 1998 la South Lake Tahoe, California , în accident de schi. Fost component al duetului Sonny & Cher şi fost soţ al interpretei Cher, a decis în 1992 să intre în politică şi să candideze din partea Partidului Republican pentru Senat.
16-02-1956 S-a născut interpretul american James Ingram
16-02-1958 S-a născut rapperul Ice-T, (Tracy Marrow)
16-02-1961 Se naşte în Dolver-Hampton, Anglia, chitaristul Andy Taylor, a cărui faimă este legată de grupul Duran Duran, grup pe care-l părăseşte în 1985.
16-02-1977 Se naşte Mihaela Cernea din grupul Class.
17-02-1925 S-a născut la Brăila, textierul de muzică uşoară Angel Grigoriu .
17-02-1941 S-a născut compozitorul şi interpretul american Gene Pitney (Gene Francis Alan Pitney). A murit la 5 aprilie 2006, într-un hotel din Cardiff. A fost introdus în Rock And Roll Hall Of Fame. (1962 US No.4 single ‘Only Love Can Break AHeart’. 1967 solo UK No.5 & 1989 UK No.1 single with Marc Almond Something’s Gotten Hold Of My Heart’, plus over 15 other US & UK Top 40 hits).
17-02-1972 S-a născut Billie Joe Armstrong, chitarist şi vocalist în grupul Green Day.
17-02-1981 S-a născut Paris Hilton (UK No.5 and US No.18 single ‘Stars Are Blind’, from her debut album ‘Paris’ released in 2006).
17-02-1982 Încetează din viaţă, în vârstă de 64 de ani, marele pianist de jazz Thelonius Monk.
18-02-1922 S-a născut cântăreaţa Dorina Drăghici.
18-02-1952 S-a născut în Macon, Georgia, interpreta americană de jazz şi R&B Randy Crawford. (1980 UK No.2 single ‘One Day I’ll Fly Away’). Crusaders (1979 UK No.5 & US No.36 single ‘Street Life.)‘
18-02-1954 Se naşte în Englewood, New York, John Travolta.
18-02-1960 Se naşte în Beirut, Liban, interpretul Gazebo, pe numele real Paul Mazzolini.
18-02-1965 S-a născut rapper-ul american Dr. Dree (1996 US No.1 & UK No.6 single ‘California‘)
18-02-1933 Se naşte la Tokyo, Japonia, Yoko Ono.
19-02-1940 Se naşte în Detroit, Smokey Robinson, pe numele real Williams Robinson. În 1955 formează grupul Miracles, pe care-l părăseşte în 1972. În 1987, grupul a fost primit în Rock And Roll Hall of Fame iar în 1989 a primit Grammy Living Legends Award.
19-02-1948 Se naşte la Birmingham Tony Iommi, chitaristul grupului Black Sabbath.
19-02-1955 Se naşte în Georgia actorul şi chitaristul Jeff Daniels.
19-02-1960 Se naşte la Khartoum, Sudan, Holly Johnson, membru fondator al formaţiei Frankie Goes To Hollywood. A mai cântat cu Big In Japan.
19-02-1963 S-a născut în Nigeria, Seal (Henry Olusegun Olumide Adeola Samuel).
19-02-1957 Se naşte la Viena, Falco. Numele sau adevarat este Johan Hölzel, este brunet şi are 180 cm înălţime. Înregistrează mari succese cu „Der Kommisar” (dublu disc de aur, locul I în Italia şi Germania), cu „Rock me Amadeus” şi „Vienna Calling”, primul nr. 1 şi în revista americană Billboard în martie 1986. La 6 februarie 1998 încetează din viaţă în urma unui accident auto. 1986 UK & US No.1 single ‘Rock Me Amadeus’. Falco a fost primul interpret austriac prezent UK şi US No.1 hit single.
19-02-2001 Încetează din viaţă, în vârstă de 87 de ani, la spitalul Henri-Mondor din Paris, compozitorul şi interpretul Charles Trenet.
20-02-1967 S-a născut Kurt Cobain, chitară şi voce în grupul Nirvana. S-a sinucis la 5 aprilie 1994.
20-02-1985 Se naşte Julia Volkova (Volkova Olegovna) din grupul T.A.T.U.
20-02-1988 S-a născut în St. Michael, Barbados, interpreta americană de R & B, Rihanna (Robyn Rihanna Fenty). (2006 US & Australian No.1 and UK No.2 single ‘SOS’, 2006 US Top 10 album ‘A Girl Like Me’).
20-02-1975 Se naşte la Lexington, Kentuky, Thomas Brian “B-Rock” Litrell, membru al formaţiei Backstreet Boys.
20-02-1946 S-a născut în New York, Jerome Geils, chitarist din grupul J. Geils Band. Cel mai mare hit a fost Centerfold, în 1982, No.1 US şi No.3 UK, piesă extrasă de pe albumul cu acelaşi nume apărut în 1981. Piesa a staţionat 6 săptămâni în fruntea topului american şi s-a vândut în peste un milion de copii.
21-02-1945 S-a născut Paul Newton din grupul Uriah Heep.
21-02-1980 Încetează din viaţă în vârstă de 23 de ani, în urma unui accident auto, Jacob Miller, membru al grupului jamaican Inner Circle.
21-02-1933 S-a născut interpreta americană de jazz şi blues Nina Simone (Eunice Wayman). A decedat la 21 aprilie 2003, bolnavă de cancer.
*****
Ne reîntâlnim şi săptămâna viitoare cu alţi interpreţi de valoare aniversaţi sau comemoraţi, însă până atunci vă doresc tuturor multă sănătate şi audiţie plăcută pe frecvenţele Radio România Regional!
Bogdan Dragomir – Radio România Regional.
(Rubrica este realizată cu sprijinul Agenţiei de Presă RADOR, Wikipedia.org, şi cu materiale jurnalistice din arhiva personală. Piesele muzicale în format audio sunt selectate de pe albumele IOANA RADU – „Volume 1 & 2”, realizat de Casa de Discuri ELECTRECORD EDC 155 şi 156 – C&P 1995, şi Evergreen Music – Proiect special OMV 2007 – C&P Roton 2007; Evergreen Melodies 5 – C&P 1996 NAID Records).
Premiul TINERE TALENTE – Radio România Regional la Festivalul Concurs Național de Interpretare a Muzicii Ușoare Românești – FLORI DE MAI – Ed. a XXIV-a, Călărași 2024!
Radio România REGIONAL, susține și promovează copiii artiști – tineri muzicieni, laureați ai celor mai importante festivaluri și...
Miercuri, 17 februarie (ora 19:00), Orchestra de Cameră Radio vă invită la Sala Radio la un concert Mozart-Beethoven, în cadrul căruia îl veţi revedea pe pianistul Horia Mihail, protagonistul cunoscutului turneu naţional Pianul călător, care s-a bucurat în fiecare an de un mare succes în întreaga ţară. Într-o ediţie a turneului artistul a propus publicului un program „100 % Mozart”, iar ca o frumoasă continuare a acestei „aventuri mozartiene”, de această dată Horia Mihail va interpreta la Sala Radio unul dintre concertele semnate de marele Amadeus: Concertul nr. 17 în sol major pentru pian şi orchestră.
Evenimentul se va derula sub bagheta lui Lubnan Baalbaki, dirijor permanent al Orchestrei Filarmonicii din Liban, artist care se bucură de un parcurs profesional inedit şi care a studiat muzica la Cluj-Napoca, sub îndrumarea maestrului Petre Sbârcea.
Seara se va deschide cu uvertura operei Don Giovanni – Mozart, operă bazată pe legenda seducătorului erou Don Juan şi se va încheia cu Simfonia I de Beethoven, lucrare despre care se spune că a fost creată sub influenţa predecesorilor săi pe care îi admira, Haydn şi Mozart.
Născut la Beirut, Liban, în1981, într-o familie de artişti, Lubnan Baalbaki, a început să studieze vioara şi lăuta la 14 ani, la Conservatorul Naţional de Muzică din oraşul natal, continuând cu Universitatea Saint-Esprit din Kaslik. Cu ocazia unei vizite în România şi-a cunoscut mentorul, pe maestrul Petre Sbârcea, ceea ce a determinat primirea sa în anul pregătitor la Academia de Muzică Gheorghe Dima din Cluj-Napoca, în 2004. A obţinut licenţa în dirijat orchestră în 2009 şi a continuat studiile de masterat în cadrul Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti, la clasa maestrului Horia Andreescu.
În România, a dirijat concerte la pupitrul orchestrei Filarmonicii de Stat Transilvania din Cluj-Napoca, al Operei Naţionale din Timişoara, al Filarmonicii Muntenia din Târgovişte, al Filarmonicii Paul Constantinescu din Ploieşti, al Filarmonicii de Stat Sibiu, al Filarmonicii Mihail Jora din Bacău. A fondat Orchestra de Tineret din Beirut (Beirut Youth Orchestra), al cărei dirijor principal este şi în prezent.
Horia Mihail a concertat de peste o mie de ori cu marea majoritate a orchestrelor simfonice din România şi a susţinut concerte, recitaluri solo şi de muzică de cameră în 18 ţări, pe 4 continente. Din 2009, este solist concertist al Orchestrelor şi Corurilor Radio, calitate în care a susţinut numeroase concerte la Sala Radio şi a participat la turnee în ţară sau în străinătate.
Turneele în care artistul este implicat în continuare, printre alte proiecte solo şi camerale, sunt Pianul călător, Duelul viorilor (alături de Gabriel Croitoru şi Liviu Prunaru), Flautul de aur (alături de flautistul Ion Bogdan Ştefănescu) şi Vioara lui George Enescu la sate (alături de Gabriel Croitoru). În septembrie 2014, Horia Mihail a susţinut două concerte la Kuala Lumpur, alături de Orchestra Naţională Radio şi a fost invitat să participe la ediţia a II-a a Festivalului Internaţional RadiRo, concertând alături de Orchestra Simfonică Radio din Praga şi dirijorul Ondrej Lenárd.
Concertul poate fi ascultat în direct pe toate frecvenţele Radio România Cultural şi Radio România Muzical din ţară şi în streaming live pe internet pe www.radioromaniacultural.ro şi www.romania-muzical.ro.
Biletele sunt disponibile pe www.eventim.ro, în magazinele Germanos, Orange, Vodafone, Domo, Carrefour, librăriile Cărtureşti, Humanitas, în benzinăriile OMV şi la casa de bilete a Sălii Radio. Alte informaţii legate de Orchestrele şi Corurile Radio, pe www.orchestreradio.ro sau www.orchestreradio.com.
Publicat de Bogdan Dragomir,
10 februarie 2016, 10:29 / actualizat: 22 iunie 2023, 10:39
MUZICA UNEI GENERAŢII PERENE Nr.10
Aniversări şi comemorări ale unor mari artişti – muzicieni, care au demonstrat prin măiestria lor interpretativă că au fost, sunt şi vor rămâne adevărate simboluri ale multor generaţii, prezentate în cadrul seriei de „portrete muzicale” de la noi şi de pretutindeni, din genuri muzicale diferite, cu selecţii de informaţii biografice şi muzică de bună calitate. Vă invităm să ne urmăriţi pe pagina noastră de internet, Radio România Regional (www.www.radioromaniaregional.ro), acolo unde veţi putea să ascultaţi în fiecare săptămână cele mai frumoase melodii… „de ieri, de azi, de mâine!”.
Pentru perioada 8 – 14.02.2016, vă invit să aflăm amănunte biografice şi să ascultăm piese muzicale reprezentative ale soliştilor aleşi dintre personalităţile muzical-artistice aniversate sau comemorate – GIL DOBRICĂ (N. 14.02.1946) şi WHITNEY HOUSTON (D. 11.02.2012).
A fost un solist vocal de muzică pop-rock, soul și rhythm and blues din România. A avut în repertoriu melodii proprii și preluări după piese celebre semnate Ray Charles (al cărui admirator declarat a fost) și alți artiști de gen, printre care John Denver, a cărui piesă intitulată „Country roads” („Drumuri de țară” – modificată în „Hai acasă”) a devenit cea mai cunoscută melodie din cariera lui Gil Dobrică.
Hai acasă (John Denver/Gil Dobrică), de pe albumul „Cântec pentru mama” interpret Gil Dobrică, C&P 1998 Electrecord RO.
S-a născut la țară, în comuna Dăbuleni, județul Dolj, într-o familie cu nouă copii, Gil fiind cel mai mic. La 14 ani și-a luat fratele cel mare și a plecat la Craiova, la școala de meserii, unde a devenit strungar. A colindat toată țara cu Cenaclul Flacăra și cu „Serbările Scânteii Tineretului“. Un coleg de muncă era un mare iubitor de muzică neagră și i-a insuflat viitorului solist pasiunea pentru Ray Charles, care a devenit în scurt timp idolul său. Gil a început să cânte piese rock și soul de la 17 ani: cânta pentru studenți, pe gratis, la Clubul Uzinei „7 noiembrie“ și îi detrona pe cei care cântau jazz, swing, foxtrot.
„Idilă sub clar de lună” (Bill Monroe/Gil Dobrică) de pe albumul „Cântec pentru mama”, C & P 1998 Electrecord RO.
În 1996 a avut ocazia de a-l întâlni pe idolul său, Ray Charles, la Cerbul de Aur. „Cea mai frumoasă zi din viața mea”, după cum avea să mărturisească Gil.
„Discuţie în familie” (Ray Charles/Gil Dobrică) de pe albumul „Cântec pentru mama”, interpret Gil Dobrică. C & P 1998 Electrecord RO.
În ultimii ani de viață a colaborat cu trupa Nightlosers, cântând în deschiderea acesteia, în clubul Fire din București. A avut o scurtă apariție în clipul trupei, “Dragostea-i ca și o râie”.
Se stinge din viață la vârsta de 61 de ani, după o grea suferință. Încă din toamna anului 2006, cunoscutul cântareț suferea de gută cronică, de ciroză, dar și de pneumonie.
„Scrisoarea” (Boks Tob/Gil Dobrică) de pe albumul „Cântec pentru mama” interpret Gil Dobrică, C & P 1998 Electrecord RO.
A debutat în 1963, la Casa de cultură a Sindicatelor din Craiova. Activează în diferite trupe: 13 Carate, iar din 1967 cu formația Dacii. În anii 1970, Gil, la îndemnul unor prieteni de la Conservator, a lăsat Craiova pentru Capitală. A locuit în gazdă, banii nu-i ajungeau niciodată, Gil Dobrică a avut foarte puține apariții televizate. Primul pas important pentru Dobrică în Bucureşti a fost când s-a angajat la barul Atlantic, la Athéné Palace, la Continental. Fiecare bar avea balet, orchestră, se cânta în engleză, pe viu, fără instrumente electronice. Tot în 1970 colaborează cu grupul Sfinx, iar doi ani mai târziu cu Roșu şi Negru. Apare în spectacole de muzică și poezie, la Teatrul Municipal „Lucia Sturza-Bulandra” (alături de Florian Pittiș, Ion Caramitru ș.a.). În 1979 i se oferă o apariție cinematografică în filmul „Nea Mărin miliardar”, în regia lui Sergiu Nicolaescu și debutează discografic cu „Hai acasă” pe disc EP de 45 de turații. Piesa este un cover dupa John Denver – „Take Me Home, Country Roads” (1971).
„Un singur dor” (Ray Charles/Gil Dobrică) de pe albumul „Cântec pentru mama” interpret Gil Dobrică. C & P 1998 Electrecord RO.
Inspirată de cântăreții de soul din familia ei, inclusiv mama ei Cissy Houston, verișoarele Dionne Warwick și Dee Dee Warwick și nașa ei Aretha Franklin, Houston a început să cânte muzică gospel la corul bisericii din New Jersey la 11 ani. După ce a început să cânte alături de mama ei în cluburi de noapte, în zona orașului New York, a fost descoperită de către șeful Arista Records, Clive Davis. Houston a lansat șapte albume de studio și trei albume coloane sonore de film, toate având certificare diamant, multi-platină, platină sau aur.
„I Wanna Dance With Somebody” (George Merrill/Shannon Rubicam), de pe albumul „Whitney”, interpretat de Whitney Houston. C&P 1987 ARISTA.
„One Moment in Time” (Albert Hammond/John Bettis), de pe albumul „1988 The Summer Olympics Album: One Moment In Time”, interpretat de Whitney Houston. C&P 1988 ARISTA.
Houston a continuat să apară în filme și să contribuie la realizarea coloanelor sonore, inclusiv filmele Waiting to Exhale (1995) și The Preacher’s Wife (1996). Discul single The Preacher’s Wife a devenit cel mai bine vândut disc single gospel din istorie. La trei ani după lansarea celui de-al patrulea album de studio, My Love Is Your Love (1998) și-a reînoit contractul cu Arista Records. Și-a lansat cel de-al cincilea album de studio Just Whitney în 2002 și albumul One Wish: The Holiday Album cu temă de Crăciun în 2003. În 2009, Houston și-a lansat cel de-al șaptelea album de studio, I Look to You.
„I Have Nothing” (David Foster/Linda Thompson), de pe albumul „The Bodyguard: Original Soundtrack Album”, interpretat de Whitney Houston. C&P 1992 ARISTA.
Pe 11 februarie 2012, a murit din cauze necunoscute la Beverly Hilton Hotel în Beverly Hills, California. Rapoartele toxicologice ulterioare au arătat că ea a murit accidental în cadă din cauza efectelor consumului cronic de cocaină și a bolii de inimă.
„Could I Have This Kiss Forever” (Diane Warren) de pe albumul „Whitney – The Greatest Hits” interpretat de Enrique Iglesias & Whitney Houston. C&P 2000 ARISTA.
La finalul portretului muzical-artistic, vom menţiona şi alte date de referinţă (aniversări sau comemorări) ale agendei muzicale a săptămânii 8 – 14 februarie:
08-02-1961 S-a născut Vince Neil din grupul Motley Crue. (1988 UK No.23 single ‘You’re All I Need’ & 1989 US No.1 album ‘Dr Feelgood’).
08-02-1977 S-a născut basistul grupului Linkin Park, Dave ‘Phoenix’ Ferrel. (2002 US No.2 & UK No.4 single ‘In The End’, 2002 US No.2 & 2001 UK No.4 album ‘Hybrid Theory’).
08-02-1980 S-a născut chitaristul grupului Jet, Cameron Muncey . (2003 australian No.1 & UK No.14 album ‘Get Born’).
08-02-1990 S-a sinucis interpretul Del Shannon. (1961 UK and US No.1 single ‘Runaway’, plus 9 US and 12 other UK Top 40 singles).
09-02-1939 S-a născut interpretul american Barry Mann. Printre hiturile sale din anii ’60 se numără Saturday Night At The Movies’, ‘You’ve Lost ThatLoving Feeling’, ‘Walking In The Rain’. In 1961 a fost US No.7 cu solo single ‘Who Put The Bomp, In The Bomp, Bomp, Bomp.’
09-02-1942 S-a născut în Brooklyn Carole King (Carole Klein), interpretă şi compozitoare americană. În 1970 albumul Tapestry a fost US No.1 şi s-a vândut în peste 15 milioane de copii. În 1971 a primit premiul Grammy, It’s Too Late / I Feel the Earth Move s-a menţinut în 1971 timp de 52 săptămâni pe primul loc în topul american.
09-02-1951 S-a născut Dennis Thomas din grupul Kool & The Gang.
09-02-1952 Se naşte chitaristul Florin Ochescu.
09-02-1960 S-a născut britanicul Holly Johnson, vocal cu Frankie Goes To Hollywood şi bas cu Big In Japan.
09-02-1981 Bill Halley a fost găsit mort în pat, la domiciliul din Harlington. Cauza morţii – infarct. În decursul carierei a vândut peste 60 de milioane de discuri.
10-02-1962 S-a născut Cliff Burton, basistul grupului Metallica. A murit în accidentul auto din 27 septembrie 1987, cu autobuzul grupului, între Stockholm şi Copenhaga, pe când Metallica se afla în turneu.
10-02-1997 Moare în vârstă de 47 de ani, în urma unor complicaţii la ficat şi rinichi, Brian Connolly, membru al grupului de glam-rock al anilor ’70.
10-02-1975 Moare în vârstă de 28 de ani, bolnav de pneumonie, basistul grupului Iggy Pop, Dave Alexander.
10-02-1937 S-a născut în Asheville, Crolina de Nord, interpreta americană Roberta Flack. Printre succesele sale se numără 1972 US No.1 single ‘The First Time Ever I Saw YourFace‘, şi 1973 US No.1 & UK No.6 single ‘KillingMe Softly With His Song’), Grammy în 1974, Record Of The Year.
09-02-1963 S-a născut Dave Rotheray, chitară, The Beautiful South, (1990 UK No.1 single ‘A Little Time’ plus over 15 other UK Top 40 singles).
11-02-1935 Se naşte în Norfolk Gene Vincent, pe numele real Vincent Eugene Craddock. Cel mai mare hit al său a fost Be Bop A Lula intrat în Top Ten. A decedat la 12 octombrie 1971.
11-02-1941 S-a născut interpretul brazilian Sergio Mendez.
11-02-1953 S-a născut Neil Henderson din grupul Middle Of The Road.
11-02-1953 S-a născut Alan Rubin din grupul Blues Brothers.
11-02-1962 S-a născut în Kennett, Sheryl Crow.
11-02-1974 S-a născut D’Angelo, pe numele real Michael Archer.
11-02-1977 S-a născut Mike Shinoda , chitară şi voce în grupul Linkin Park.
11-02-1979 S-a născut în McComb, Mississippi interpreta Brandy (Brandy Norwood)
11-02-1981 S-a născut Kelly Rowland din grupul Destiny’s Child.
12-02-1939 Se naşte la Chicago, Ilinois, Ray Manzarek, clape în The Doors. (1967 US No.1 & UK No.9 single ‘Light My Fire’ & 1971 single ‘Riders On The Storm’).
12-02-1950 Se naşte la Londra Steve Hackett, chitarist în Genesis în perioada decembrie 1970 – octombrie 1977, părăsind grupul pentru o carieră solo.
12-02-1968 S-a născut Chynna Phillips din grupul Wilson Phillips, din părinţii John şi Michelle Phillips din grupul the Mamas & the Papas.
12-02-1978 Se naşte la Londra Stephen Velasquez Hernandez, membru al grupului Awesome.
13-02-1920 S-a născut compozitorul Boudleaux Bryant, ale cărui hituri, scrise împreună cu soţia sa Felice, se numără piesele grupului The Everly Brothers, ‘Bye Bye Love’, ‘All IHave To Do Is Dream’ şi ‘Wake Up Little Susie’ . Dar şi ‘Raining In My Heart’, scris pentru Buddy Holly. Bryant a murit la 25 iunie 1987.
13-02-1944 S-a născut Peter Tork, vocal, bas şi clape în grupul Monkees.
13-02-1950 Se naşte Mihai Cernea de la Sfinx Experience.
13-02-1950 Se naşte la Surrey, Londra, Anglia, Peter Gabriel. Membru al grupului Genesis în perioada 1966-1975, trece la cariera solistică, cel mai mare hit al său fiind Sledgehammer. (1986 US No.1 & UK No.4 single ‘Sledgehammer’ from the 1986 UK No.1 & US No.2 album ‘So’).
13-02-1952 S-a născut basistul grupului Foreigner, Ed Gagliardi.
13-02-1956 S-a născut Peter Hook, vocal şi bas în grupurile Joy Division, New Order, Revenge, Monaco.
13-02-1966 S-a născut Freedom Williams din grupul C & C Music Factory (1991UK No.4 single ‘Things That Make You Go Hmmm…, 1991 US No.1 single ‘Gonna Make You Sweat’).
13-02-1967 Se naşte chitaristul Arik Marshall din grupul Red Hot Chily Peppers.
13-02-1974 Se naşte la Stoke On Trent, Robbie Williams (Robert Peter Williams). Fost component al grupului Take That părăseşte formaţia în iulie 1995 şi debutează solo alături de grupul Oasis, pe noul album al acestora -„Morning Glory”. Specialiştii sunt de părere ca ambele părţi au de câştigat din această colaborare. Oasis dă lovitura, punând mâna pe un tip celebru ca Robbie, iar el are de câştigat cântând cu o trupă atât de valoroasă.
13-02-1983 S-a născut Sorana Darclee Mohamad din grupul A.S.I.A.
13-02-1993 A murit Patrick Waite, membru fondator al grupului Musical Youth.
13-02-1993 Whitney Houston staţionează 13 săptămâni pe primul loc în Billboard Hot 100 cu extrasul de pe coloana sonoră a filmului The Bodyguard – ‘I Will Always Love You”.
13-02-2002 Moare, biolnav de diabet, interpretul country şi compozitorul Waylon Jennings.
14-02-1945 S-a născut chitaristul grupului The Animals, Vic Briggs.
14-02-1947 S-a născut compozitorul şi interpretul Tim Buckely, decedat la 29 iunie 1975, la numai 28 de ani, din cauza unei supradoze.
14-02-1950 S-a născut chitaristul grupului Heart Roger Fisher.
14-02-1959 S-a născut interpretul de rap Ice-T, pe numele real Tracy Morrow.
14-02-1972 S-a născut la Landstuhl, Germania, Rob Thomas, componentul grupului Matchbox 20.
14-02-1976 Se naşte George Nathan, component al grupului Osmond Boys
14-02-2002 Moare de leucemie, bateristul grupului de glam-rock Sweet, Mick Tucker.
*****
Ne reîntâlnim şi săptămâna viitoare cu alţi interpreţi de valoare aniversaţi sau comemoraţi, însă până atunci vă doresc tuturor multă sănătate şi audiţie plăcută pe frecvenţele Radio România Regional!
Bogdan Dragomir – Radio România Regional.
(Rubrica este realizată cu sprijinul Agenţiei de Presă RADOR, Wikipedia.org, şi cu materiale jurnalistice din arhiva personală. Piesele muzicale în format audio sunt selectate de pe albumele Gil Dobrică – „Cântec pentru mama”, realizat de Casa de Discuri ELECTRECORD EDC 295 – C&P 1998, şi Whitney Houston– „Whitney”-1987, „The Bodyguard: Original Soundtrack Album”-1992, „1988 Summer Olympics Album: One Moment In Time”-1988, „Whitney-The Greatest Hits”-2000, toate albumele au C & P ARISTA RECORDS, 1987-2000).
Premiul TINERE TALENTE – Radio România Regional la Festivalul Concurs Național de Interpretare a Muzicii Ușoare Românești – FLORI DE MAI – Ed. a XXIV-a, Călărași 2024!
Radio România REGIONAL, susține și promovează copiii artiști – tineri muzicieni, laureați ai celor mai importante festivaluri și...
Publicat de Bogdan Dragomir,
3 februarie 2016, 12:49 / actualizat: 22 iunie 2023, 10:56
MUZICA UNEI GENERAŢII PERENE Nr.9
Aniversări şi comemorări ale unor mari artişti – muzicieni, care au demonstrat prin măiestria lor interpretativă că au fost, sunt şi vor rămâne adevărate simboluri ale multor generaţii, prezentate în cadrul seriei de „portrete muzicale” de la noi şi de pretutindeni, din genuri muzicale diferite, cu selecţii de informaţii biografice şi muzică de bună calitate. Vă invităm să ne urmăriţi pe pagina noastră de internet, Radio România Regional (www.www.radioromaniaregional.ro), acolo unde veţi putea să ascultaţi în fiecare săptămână cele mai frumoase melodii… „de ieri, de azi, de mâine!”.
Pentru perioada 1 – 7 Februarie 2016, am ales, dintre personalităţile muzical-artistice aniversate sau comemorate, pe una dintre cele mai apreciate soliste din România – NICOLETA MATEI – Nico şi pe unul dintre membrii fondatori ai Grupului MODERN TALKING– DIETER BOHLEN.
În anul 1990 a absolvit „Şcoala Populară De Artă” la clasa profesorului Corneliu Irimia, iar începând cu anul 1996 participă la diverse concursuri naţionale, obţinând numeroase premii. Din anul 1996 este angajată a Teatrului “Toma Caragiu” din Ploieşti, fiind rapid apreciată prin Premiul pentru „Cea mai bună solistă vocală a Festivalului Naţional al Teatrelor de Estradă de la Constanţa”, distincţie pe care o obţine 4 ani consecutiv (1996, 1997, 1998, 1999). Prima apariţie în televiziune a avut loc în anul 1998, alături de Horia Brenciu, în cadrul emisiunii “Sarabanda”, unde interpretează diferite piese din repertoriul românesc şi internaţional, emisiunea obţinând audienţe record cu fiecare editie şi datorită aportului său artistic.
„Şi dacă viaţa mea…” Muz. Viorel Gavrilă, text Roxana Popescu, de pe UCMR – Muz. Uşoară Românească (C&P 2006) – Cântaţi cu noi! interpretată de NICO. Lansat: 2006.
În anul 1999 participă la Festivalul “Mamaia”- secţiunea Creaţie cu piesa „Şi Dacă Viaţa Mea”, compusă de Viorel Gavrilă şi obţine Locul II.
Debutul pe piaţa muzicală are loc în anul 2001, când baieţii de la B.U.G. Mafia lansează piesa „Cine E Cu Noi”, refrenul acesteia fiind interpretat cu success de Nico. Până la apariţia primului material discografic nu mai este decât un pas. Astfel, în anul 2003 este lansat albumul Hip-Hop/R&B „Gând Pentru Ei”.
„Gând Pentru Ei feat. Cabron/Thought for Them” – muz. Laurenţiu Matei, text Anamaria Mirică – de pe albumul Gând Pentru Ei/Thought for Them de Nico. C&P 2003 Intercont Music.
Pentru acest album, Nico a colaborat cu Laurenţiu Matei, Don Baxter, Puya şi Cabron, reuţind să se impună cu succes pe piaţa muzicală românească. „Gând Pentru Ei” s-a vândut în peste 30.000 de exemplare, rămânând până astăzi cel mai bine vândut album semnat Nico. Singurul extras pe single, „Nu Pot Să Mai Suport” rămâne piesa de referinţă din cariera artistei. Urmează numeroase colaborări cu artişti Hip-Hop, printre care Puya şi Trupa “Codu’ Penal”. În toamna anului 2003, Nico reprezintă România în finala Concursului Internaţional „Cerbul De Aur” cu piesele „Heaven Knows” şi „Rămâi Cu Bine”, obţinând locul II. 2004 este anul în care Nico participă la festivaluri internaţionale reuşind să obţină de fiecare dată premii importante. Marele premiu precum şi alte patru distincţii sunt oferite de către organizatorii Festivalului „Discovery Fest” din Varna, Bulgaria. Marele Premiu şi Trofeul „Vocea Asiei” sunt câştigate în Kazahstan, la Alma Ata, iar la Festivalul „Mamaia” obţine locul II la secţiunea Creaţie cu piesa „Spune Da, Spune Nu”, semnată Andrei Tudor. Nico participă alături de Mihai Trăistariu în Finala Eurovision România 2005 cu balada „All The Time” compusă de Andrei Tudor şi ocupă locul III. După succesul înregistrat cu primul album, Nico începe înregistrările pentru un nou material discografic. Albumul „Aşa Cum Vrei” este lansat în anul 2005 şi conţine piese semnate de Laurenţiu Duţă, Alin Radu, Laurenţiu Matei, Silviu Păduraru şi Bogdan Taşcău. Pe lângă piesele R&B, Nico înregistrează câteva piese pop. „Aşa Cum Vrei” este singurul single lansat de pe acest album şi s-a bucurat de un real succes, fiind difuzat de majoritatea posturilor de radio. Nico este la un pas de a reprezenta România la Concursul Eurovision 2006. Se prezintă în Finala Eurovision România alături de Akcent şi interpretează piesa „Jokero”, ocupând locul II. În 2007 este lansat albumul „Cast Away”. Acesta conţine piese pop, dance şi R&B semnate de Laurenţiu Matei, Costi Ioniţă, Puya, Bogdan Dima, Călin Moraru, Radu Alin, Bogdan Popoiag şi Eduard Alexandru. Singurul single lansat de pe acest album este piesa „Cast Away”, astfel Nico reuşind să abordeze inclusiv piese de club. O altă piesa ce s-a bucurat de un real succes este „Dulce Amăruie”, ocupând una din primele poziţii în Selecţia Naţională Eurovision 2007. După ani de perseverenţă, Nico împreună cu Vlad Miriţă reprezintă România în Finala Eurovision 2008 de la Belgrad, Serbia. Piesa „Pe O Margine De Lume” obţine Premiul pentru „Cel Mai Bun Cântec” din concurs, distincţie oferită de membrii juriului de specialitate prezenţi la Belgrad. „Pe O Margine De Lume” primeşte Premiul pentru „Cel Mai Bun Cântec Pop al Anului” la Gala decernării Premiilor Radio România Actualităţi 2009.
„LOVE MAIL” – muz. Laurenţiu Matei, text Loredana Mândrescu, de pe LOVE MAIL interpretat de NICO. C&P 2010 CAT MUSIC.
Următorul single semnat Nico este lansat în primăvara anului 2009, piesa „Love Mail” este compusă de Laurenţiu Matei pe versurile Loredanei Mândrescu (Moni-K). „Love Mail” este difuzată pe posturile de radio şi ocupă poziţii în Top 10 şi în clasamentele acestora. Piesa dă şi titlul celui mai recent material discografic din cariera solistei. Albumul „Love Mail” este lansat în primăvara anului 2010 şi conţine piese semnate de Laurenţiu Matei, Cabron şi Laurenţiu Duţă. Cel de-al doilea single extras de pe albumul „Love Mail” este „Poate Undeva”. Piesa este semnată de Laurenţiu Matei pe versurile Loredanei Mândrescu (Moni-K) şi se bucură de un real succes, devenind una dintre cele mai populare piese din cariera artistei.
Nico reprezintă România la „The International Competition Of Istanbul Songs” în luna mai 2010. Festivalul are loc în Istanbul, Turcia. Nico interpretează în limba turcă piesa „Ah, Istanbul” şi câştigă Trofeul Festivalului. La Premiile Radio România Actualităţi 2011, Nico primeşte 3 nominalizări: „Cel Mai Bun Album Al Anului” pentru „Love Mail”, „Cea Mai Bună Piesa Pop A Anului” pentru „Poate Undeva” şi „Cea Mai Buna Interpreta A Anului”, reuşind să câştige ultima categorie la care a fost nominalizată. În anul 2011 Nico lansează piesa „Mai Dă-mi O Şansă” compusă de Laurenţiu Matei pe versurile Loredanei Mândrescu (Moni-K). Aceasta este rapid apreciată atât de public cât şi de criticii de specialitate. „Mai Dă-mi O Şansă” este votată „Piesa Anului 2011” la Top Românesc Radio România Actualităţi. Nico este invitată pe albumul „Beautiful Jazz Duets” lansat de Direcţia 5. Împreună înregistrează piesa „Îmi Amintesc”. La Gala de decernare a Premiilor Radio România Actualităţi 2012, Nico obţine două nominalizări: „Cea Mai Bună Piesă Pop A Anului” pentru „Mai Dă-mi O Şansă” şi „Cea Mai Bună Interpretă A Anului”, câştigând ambele premii. “Cea mai bună interpretă” la Premiile Muzicale Radio România Actualități 2012 a fost desemnată Nicoleta Matei (Nico). Nico a mai luat Trofeul şi la categoria “Cel mai bun cântec pop” pentru melodia „Mai dă-mi o şansă”. Nico lansează în primăvara anului 2012 un nou proiect muzical. Colaborează cu Vanotek şi Kristina (Ex Impact) pentru piesa „Sweetie”. Este un gen muzical diferit faţă de cel abordat până acum, însă cu acesta speră să atragă şi un alt gen de public. (http://www.nicomusic.ro/biografie.html )
Cea mai recentă piesă (2016) interpretată de Nico şi preluată imediat de posturile româneşti de radio este:
„În locul tău (Radio edit)”, Muzica: Adi Cristescu, Text: Chris Mayer, Adi Cristescu (C&P 2016 – Cat Music) interpretat de Nico.
Modern Talkinga fost un duo pop german format din Dieter Günter Bohlen si Thomas Anders (pe numele său real Bernd Weidung), ce a activat între anii 1984-1987 şi 1998-2003. În cei 10 ani de activitate, au lansat 12 albume de studio şi mai multe compilaţii. În anii ’80, muzica lor a avut succes nu numai în Germania, dar în special în ţările comuniste din Europa de Est şi Japonia. Muzica lor a fost deseori clasificată ca europop. Este cel mai mare succes de grup din Germania, și au avut un număr de single-uri ce au ajuns în top cinci în multe țări. Unele dintre cele mai populare single-uri sunt: „You’re My Heart, You’re My Soul”, „You Can Win If You Want”, „Cheri, Cheri Lady”, „Brother Louie”, „Atlantis Is Calling (S.O.S. for Love)” și „Geronimo’s Cadillac”.
You’re My Heart, You’re My Soul – Modern Talking, de pe albumul Compilation 1996. C&P 1996 AIR Ltd. under Exclusive Licence to ITS Publishing International, Inc.
Dieter Bohlen şi-a început cariera muzicală în 1978, pe când era membru într-o trupă numită “Monza”. În 1980 a început să lucreze ca producător pentru casa de discuri Hansa şi şi-a încercat o vreme şansa ca solist sub pseudonimul Steve Benson. În 1981 devine membru al formaţiei germane “Sunday” cu care are un hit Hale, Hey Louise în acelaşi an. Bernd Weidung a început să cânte de la vârsta de 7 ani, dar a debutat în 1980, la 17 ani, cu single-ul Judy. Au urmat apoi alte câteva single-uri în limba germană produse de Daniel David şi Bernd Dietrich pentru ca în 1983, după ce se întâlneşte cu Bohlen, acesta să îi devină producător. Bohlen va compune pentru Weidung doua cover-uri în limba germană după melodiile italo-disco F. R. Davis – Pick up the phone şi Real Life – Send me an angel. Italo-disco va influenţa în mare măsură stilul muzical şi prezenţa scenică pe care le vor adopta mai târziu. În 1984 se decid să formeze duo-ul Modern Talking care s-a numit iniţial Moderne Gespräche. Cu această ocazie Bernd Weidung işi alege pseudonimul Thomas Anders. De altfel, obiceiul ca muzicienii germani să îşi aleagă nume de scenă în limba engleză data de cel puţin 20 de ani.
You can Win If You Want, Modern Talking de pe albumul Compilation 1996. C&P 1996 AIR Ltd. under Exclusive Licence to ITS Publishing International, Inc.
Primul lor album, intitulat simplu The 1st Album, a apărut în 1984. A fost premiat cu Discul de Platină în Germania şi a ajuns pe primele locuri în topurile din Norvegia, Suedia, Austria, Elveţia şi Olanda. De pe acest album au fost extrase pieseleYou’re my heart, you’re my soul, care a fost prima piesă a unui artist german ce a intrat în topul din Japonia, şi You can win if you want. Regula de a extrage doar două single-uri de pe fiecare album, o vor pastra ulterior şi pentru albumele ce vor fi lansate după reunirea din 1998. Încă de la început vocalistul Modern Talking a fost Anders, singura excepţie de pe primul album fiind melodia There’s too much blue in missing you.
There’s Too Much Blue In Missing You – Modern Talking de pe albumul Compilation 1996. C&P AIR Ltd. under Exclusive Licence to ITS Publishing International, Inc.
Vocile celor doi vor deveni semnătura specifică a duo-ului, Thomas cu o voce feminină, în timp ce Bohlen interpreta refrenul melodiilor în tehnica vocală “falsetto”. O altă semnătură era şi înfăţişarea efeminată a lui Thomas Anders, scoasă în evidenţă de părul lung şi accesoriile vestimentare. Al doilea album, Let’s talk about love este lansat în 1985 şi are un succes comercial aproape la fel de mare ca şi primul album, în special datorită hitului Cheri, cheri lady. În această perioadă apar şi primele neînţelegeri dintre Bohlen şi Anders. Bohlen considera că Anders nu se dedica destul proiectului şi că el este nevoit să ducă tot greul. De altfel, toate cele şase albume lansate în perioada 1984-1987 erau compuse de Dieter Bohlen, care era în acelaşi timp şi textier şi orchestrator şi producător. Al treilea album, Ready for romance (1986) este cel mai bun album din această primă perioadă, de pe el fiind extraseBrother Louie, cel mai cunoscut hit al Modern Talking, şi Atlantis is calling (S.O.S. for love). Bohlen şi Anders sunt vazuţi din ce în ce mai rar împreună în show-uri tv şi ceremonii, iar Anders este nevoit să facă turneul de promovare singur din cauza faptului că Bohlen suferă un accident în timpul unei partide de tenis. În acelaşi an apare şi In the middle of nowhere, al patrulea album, de pe care este extras Geronimo’s Cadillac. În mod ironic, doi ani mai târziu Bohlen va compune pentru C. C. Catch melodia Backset of your Cadillac, care pare să continue povestea dintr-o altă perspectivă.
In 100 Years – Modern Talking de pe albumul Compilation 1996. C&P AIR Ltd. under Exclusive Licence to ITS Publishing International, Inc.
Albumele Romantic warriors şi In the garden of Venus (1987) au fost lansate conform contractului pe care cei doi îl aveau cu casa de discuri până în 1987, deşi ne-oficial trupa se despărţise. De pe Romantic warriors a fost extras Jet airliner şi de pe In the garden of Venus –In 100 years. Cele două albume nu au mai obţinut Discul de Platină în Germania şi au avut clasări mediocre în topurile europene. După despărţirea oficială din 1987, Bohlen îşi va pune în aplicare proiectul muzical Blue System cu care va avea câteva succese notabile, printre care Sorry, little Sarah, My bed is too big sau Magic symphony. Blue System va activa în perioada 1987-1997, timp în care Bohlen va produce 13 albume de studio. În paralel, Bohlen va compune şi produce pentru alţi artişti precum Smokie, Chris Norman (Midnight Lady), C.C. Catch, Nino de Angelo, Engelbert Humperdink, Ricky King sau Bonnie Tyler. Cel de-al şaptelea album, Back for good, a apărut în martie 1998, dar cele mai multe dintre piese erau remixuri moderne ale vechilor hituri. Totuşi, acest album este cel mai de succes album al Modern Talking din toate timpurile, fiind premiat cu mai multe Discuri de Aur şi de Platină în Europa. Odată cu acest album, sound-ul vechi al Modern Talking a intrat în pas cu muzica eurodance a anilor ’90, el devenind o constantă şi pe următoarele cinci albume, pe care a fost invitat în câteva rânduri şi rapper-ul american Eric Singleton. Alone, albumul apărut în 1999, este ultimul album ce a cunoscut succesul comercial internaţional, celelalte: Year of the dragon (2000), America (2001), Victory(2002) şi Universe (2003) continuând să aibă succes moderat doar în Germania. Pe aceste ultime cinci albume vor fi incluse şi compoziţii semnate de Thomas Anders ca autor sau co-autor.
În 2003, Modern Talking se destramă din nou din cauza dezvăluirilor din cartea autobiografică a lui Bohlen, care îl portretizau negativ pe Anders. După această despărţire, Anders şi-a continuat cariera solo, în timp ce Bohlen s-a implicat tot mai mult în găsirea noilor talente muzicale ca membru în juriul emisiunii Deutschland sucht den Superstar, varianta germană a show-ului britanic Pop Idol. Cu toate acestea, la despărţirea lor, Modern Talking atingea cifra de peste 120 de milioane de discuri vândute, un record ce le va aduce titlul de Cel mai bine vândut artist german din toate timpurile. Chiar şi fără acest titlu, Modern Talking rămâne cea mai cunoscută formaţie pop europeană de la mijlocul anilor ’80, în special datorită talentului excepţional al lui Dieter Bohlen, care este în acest moment cel mai de succes compozitor şi producător german cu peste 500 de Discuri de Aur şi peste 50 de Discuri de Platină câştigate în toată cariera sa muzicală.
La finalul portretului muzical-artistic, vom menţiona şi alte date de referinţă (aniversări sau comemorări) ale agendei muzicale a săptămânii 1 – 7 februarie:
01-02-1937 S-a născut Ray Sawyer, vocalistul grupului Dr. Hook.
01-02-1937 S-a născut Don Everly, chitară şi voce în The Everly Brothers. (1958 UK & US No.1 single ‘All I Have To Do Is Dream’ plus over 25 other UK hit singles).
01-02-1938 S-a născut Jimmy Carl Black, toboşarul lui Frank Zappa.
01-02-1939 S-a născut Joe Sample, instrumente cu clape în grupul The Crusaders.
01-02-1948 S-a născut interpretul american Rick James, decedat la 6 august 2004 la Los Angeles din cauze necunoscute. Marile sale prezenţe de top au fost Big Time’ Uk No. 41 în 1980, albumul ‘Street Songs’, US No.3 în 1981 şi single-ul Super Freak part 1. US No.16 în 1981
01-02-1954 S-a născut Mike Campbell, chitaristul grupului Tom Petty & The Heartbreakers.
01-02-1957 S-a născut interpretul de reggae Dennis Bown. A murit la 1 iulie 1999.
01-02-1968 S-a născut Lisa Marie Presley . Căsătorită cu Michael Jackson în 1994, a divorţat la 10 decembrie 1995. (UK No.16 single ‘Lights Out’ )
01-02-1989 Moare bolnav de cancer Paul Robi din grupul The Platters.
01-02-2001 Moare din cauza unei insuficienţe respiratorii, la numai 47 de ani, compozitorul John Jarrad, autorul multor hituri pentru John Anderson, BlackHawk, Alabama, etc.
02-02-1934 S-a născut Skip Battin membru al grupului The Byrds ( 1965 No.1 în Anglia şi SUA cu Mr. Tambourine Man ). A mai făcut parte din formaţiile New Riders Of The Purple Sage şi The Flying Burrito Brothers. Battin a murit la 6 iulie 2003.
02-02-1942 Se naşte Graham Nash chitarist şi vocalist în grupul Hollies, pe care l-a părăsit în 1968 şi mai apoi din Crosby, Stills, Nash & Young.
02-02-1946 S-a născut Howard Bellamy, din grupul Bellamy Brothers (1976 US No.1 ‘Let Your Love Flow’, 1979 UK No.3 ‘If I Said You Had ABeautiful Body Would You Hold It Against Me’).
02-02-1948 S-a născut chitaristul grupului Earth, Wind & Fire, Alan McKay. (1975 US No.1 single ‘Shining Star’, 1981 UK No.3 single ‘Let’s Groove’).
02-02-1949 S-a născut basistul grupului Steve Miller Band, Ross Valory, (1974 US No.1 & 1990 UK No.1 single ‘The Joker’).
02-02-1963 S-a născut interpreta americană Eva Cassidy. A murit de cancer depiele la 1 noiembrie 1999. Postum, UK No.1 albums: 2001’s ‘Songbird’; 2002 ‘Imagine’ şi 2003 ‘American Tune’. În 2001 UK No.42 single ‘Over The Rainbow’.
02-02-1969 S-a născut John Spence, membru fondator al grupului No Doubt. S-a sinucis la 21 decembrie 1987
02-02-1971 S-a născut bateristul grupului Counting Crows, Ben Mize. (1994 UK No.28 single ‘Mr Jones’, 1996 US No.1 album, ‘Recovering The Satellites’).
02-02-1977 S-a născut în Barranquilla, Columbia, Shakira(Isabel Mebarak Ripoll)
02-02-1979 Încetează din viaţă, în urma unei supradoze de heroină , într-un hotel din New York, Sid Vicious basistul grupului Sex Pistols
02-02-1979 S-a născut la Timişoara, Cezar Hălmăgean din grupul Genius.
03-02-1935 S-a născut Johnny Guitar Watson, interpret şi chitarist britanic. A murit la 17 mai 1996.
03-02-1943 S-a născut basistul grupului Hollies, Eric Haydock. (1972 US No.2 single ‘Long Cool Woman In A Black Dress’, 1988 UK No.1 single ‘He Ain’t Heavy, He’s My Brother’, first released in 1969. )
03-02-1943 S-a născut Dennis Edwards din grupul Temptations. (1971 US No.1 & UK No.8 single ‘Just My Imagination’ and re- issued ‘My Girl’ UK No.2 in 1992).
03-02-1947 S-a născut chitaristul grupului The Kinks, Dave Davies. (1964 UK No.1 & US No.7 ‘You Really Got Me’, 1967 UK No.2 single ‘WaterlooSunset‘ plus 19 other UK Top 40 singles).
03-02-1959 În accident de avion işi pierd viaţa Ritchie Valens (18 ani), Buddy Holly (22 ani) şi The Big Bopper (Jiles Perry Richardson, 28 de ani) la Clear Lake, Iowa.
03-02-1959 S-a născut Lol Tholhurst, instrumente cu clape în grupul The Cure. (1989 US No.2 single ‘Love Song’, 1992 UK No.6 single ‘Friday I’m In Love‘, plus over 20 other UK Top 40 singles).
03-02-1970 S-a născut Richie Kotzen, Mr. Big, (1992 US No.1 & UK No.3 single ‘To Be With You’). A lucrat de asemenea cu Poison.
03-02-1971 Se naşte la Manilla, în Filipine, Curtis, pe numele întreg Kirt Burger, membru al grupului DJ Bobo .
04-02-1941 S-a născut bateristul grupului The Animals, John Steel.
04-02-1944 S-a născut Florence Larue, membru al grupului The 5th Dimenison.
04-02-1947 S-au născut Margie şi Mary Ann Ganser, vocals în The Shangri-Las, (1964 US No.1 & UK No.11 ‘Leader Of The Pack’.) Margie a murit de cancer la 28 iulie 1996.
04-02-1948 Se naşte la Detroit, Michigan, Alice Cooper. Pe numele său adevărat Vincent Damont Furnier, este părintele unui nou curent, HORROR ROCK.
04-02-1975 Se naşte la Sidney, Australia, Natalie Imbruglia. În 1999 a fost nominalizatăla premiile Grammy, cea mai bună artistă nouă a anului.
04-02-1975 Se naşte la Bucureşti intepreta Carmen Trandafir.
04-02-1983 În vârstă de 32 de ani, moare în urma unei boli de inimă Karen Carpenter.
04-02-1987 Pianistul Liberace moare bolnav de SIDA, la vârsta de 67 de ani.
04-02-1999 Moare, bolnav de cancer, interpretul american de soul Gwen Guthrie.
05-02-1935 S-a născut chitaristul şi vocalistul Alex Harvey.
05-02-1943 S-a născut trompetisul grupului Blood Sweet & Tears, Chuck Winfield.
05-02-1948 S-a născut David Denny, chitarist în grupul Steve Miller Band
05-02-1968 S-a născut vocalistul grupului Spin Doctors, Chris Barron.
05-02-1969 Se naşte la Roxbury, Bobby Brown. După ce a cântat cu grupul R & B New Edition a ales cariera solistică. În 1992 s-a căsătorit cu Whitney Houston la 18 iulie 1992. (1983 UK No.1 & US No.46 single ‘Candy Girl’) solo, (1988 UK No.6 & 1989 US No.1 single ‘My Prerogative’).
05-02-1976 Rudy Pompilli, saxofonist in grupul Bill Haley & His Comets încetează din viaţă, în vârstă de 52 de ani, bolnav de cancer.
05-02-2000 A murit în vârstă de 58 de ani , bolnav de cancer, Doris Coley, vocalistul grupului Shirelles. (1961 US No.1 & UK No.4 single ‘Will You Love Me Tomorrow’).
06-02-1945 S-a născut la Rhoden Hall, Saint Ann Parish, Jamaica, Bob Marley, pe numele întreg Robert Nesta Marley
06-02-0000 Se naşte compozitorul român de muzică uşoară, Dan Iagnov.
06-02-1950 Se naşte la Los Ageles, Natalie Cole. Cel de-al II-lea copil, din cei 5 ai lui Nat King Cole. 28 februarie 1976, la a 18-a ediţie a premiilor anuale Grammy, Natalie câştigă două premii,cea mai bună debutantă a anului şi cea mai bună interpretă de R&B, pentru ” This Will Be „.19 februarie 1977, la a 19-a ediţie a Premiilor anuale Grammy, Natalie primeşte titlul de cea mai bună solistă de R&B a anului, pentru „Sophisticated Lady „. 14 ianuarie 1989, la cea de-a 21-a ediţie a premiilor anuale NAACP, Cole este desemnată ca cea mai bună solistă.
1991 – UNFORGETTABLE.( Melodii de neuitat ). Cuprinde cele mai frumoase melodii din repertoriul tatălui său şi graţie tehnicii electronice ea cântă în duet cu tatăl său.Album pentru care a primit nu mai puţin de 7 premii Grammy.
06-02-1962 S-a născut în Lafayette, Indiana, Axl Rose, pe numele real William Bruce Rose.
06-02-1966 Se naşte la Warrington, Cheshire, Rick Astley. (1987 UK & US No.1 single ‘Never Gonna Give You Up’, cel mai bine vândut în 1987 ; alte 7 piese în UK Top 10 hits, 1987 UK No.1 album ‘Whenever You Need Somebody’ 34 de săptămâni în clasament.
06-02-1968 Se naşte la Bucureşti, interpretul de muzică uşoară,Cătălin Crişan.
06-02-1979 S-a născut la Chişinău, Dan Bălan (O-Zone)
06-02-1998 Moare în somn, în vârstă de 55 de ani, Tammy Wynette, al cărei mare hit a fost Stand By Your Man. Începând din 1968, cu Take Me To YourWorld, interpreta a avut 18 melodii number one în Billboard Country Singles Chart.
06-02-1998 Moare în accident auto, solistul Falco.
06-02-1998 Moare în urma unei lungi suferinţe provocată de cancer, în vârstă de 51 de ani, componentul grupului Beach Boys, Carl Wilson.
07-02-1949 Se naşte la Peckam, Londra, Alan Lancaster, basist al formaţiei Status Quo până în noiembrie 1984, revenind în formaţie în 1985 numai pentru turneul Band Aid.
07-02-1954 Se naşte Dieter Bohlen din Grupul MODERN TALKING.
07-02-1959 S-a născut saxofonistul grupului UB 40, Brian Travers.
07-02-1962 Se naşte în Lafayette, Indiana Axl Rose, pe numele real William Bailey.
07-02-1962 Se naşte Bryan David, David Rashbaum pe numele real, instrumente cu clape în formaţia lui Bon Jovi.
07-02-1962 S-a născut în Tulsa, Oklahoma,interpretul de country Garth Brooks.
07-02-1982 S-a născut cântăreaţa Delia Matache, fostă componentă a grupului N&D.
07-02-1999 Moare în vârstă de 81 de ani compozitorul Robert Williams. Piesa lui, “Route 66” a fost preluată, printre alţii, de Rollings Stones şi Chuck Berry
*****
Ne reîntâlnim şi săptămâna viitoare cu alţi interpreţi de valoare aniversaţi sau comemoraţi, însă până atunci vă doresc tuturor multă sănătate şi audiţie plăcută pe frecvenţele Radio România Regional!
Bogdan Dragomir – Radio România Regional.
(Rubrica este realizată cu sprijinul Agenţiei de Presă RADOR, Wikipedia.org, şi cu materiale jurnalistice din arhiva personală. Piesele muzicale în format audio sunt selectate de pe albumele „Cântaţi cu noi!” – 2006 UCMR ADA (Nico), „NICO – GÂND PENTRU EI” – 2003 INTERCONT MUSIC, „NICO – LOVE MAIL” – 2010 CAT MUSIC, „Modern Talking – Compilation 1996” – AIR Ltd. under Exclusive Licence to ITS Publishing International, Inc.)
Premiul TINERE TALENTE – Radio România Regional la Festivalul Concurs Național de Interpretare a Muzicii Ușoare Românești – FLORI DE MAI – Ed. a XXIV-a, Călărași 2024!
Radio România REGIONAL, susține și promovează copiii artiști – tineri muzicieni, laureați ai celor mai importante festivaluri și...
Publicat de Bogdan Dragomir,
20 ianuarie 2016, 13:24 / actualizat: 22 iunie 2023, 10:59
MUZICA UNEI GENERAŢII PERENE Nr. 7
Aniversări şi comemorări ale unor mari artişti – muzicieni, care au demonstrat prin măiestria lor interpretativă că au fost, sunt şi vor rămâne adevărate simboluri ale unei generaţii fără vârstă ale seriei de „portrete muzicale” de la noi şi de pretutindeni, din genuri muzicale diferite, cu selecţii de informaţii biografice şi muzică de bună calitate! Vă invităm să ne urmăriţi pe pagina noastră de internet, Radio România Regional (www.www.radioromaniaregional.ro), acolo unde veţi putea să ascultaţi în fiecare săptămână cele mai frumoase melodii… „de ieri, de azi, de mâine!”.
În săptămâna 18 – 24.01.2016 am ales, dintre personalităţile muzical-artistice aniversate sau comemorate, o renumită interpretă a muzicii uşoare româneşti – STELA ENACHE şi pe unul dintre cei mai mari interpreţi de muzică clasică din lume – tenorul spaniol PLACIDO DOMINGO.
Încă de la șase ani, Stela începe să studieze pianul fiind înscrisă la Școala de Muzică. În perioada 1964-1967 a urmat cursurile Școlii Populare de Artă din Reșița, secția canto. În perioada 1967-1972 a urmat cursurile Conservatorului de Muzică din Cluj.
Pentru un sărut – Stela Enache (muz. George Grigoriu, text Angel Grigoriu & Romeo Iorgulescu) C&P 1996 Electrecord.
A fost perioada în care a participat la festivalurile studențești de la Iași, Târgu Mureș,Timișoara. Este remarcată de compozitorul George Grigoriu care reușește să facă un duet inedit la acea vreme cu Stela Enache și George Enache. În 1971 a participat la Festivalul Național Mamaia, unde a obținut locul al II-lea la secțiunea „interpretare”. Interpretează în concurs piesele „Să facem florile să cânte„, pe muzica lui George Grigoriu și „Țin minte” pe muzica lui Radu Șerban. În 1972 a participat din nou la aceeași secțiune a festivalului Mamaia și a obținut același premiu.
Tangoul de demult – Stela Enache (muz. Gherase Dendrino, text George Mihalache) C&P Radio România.
Tot în 1971, Stela Enache se căsătorește cu compozitorul Florin Bogardo, cu care are doi copii. Florin Bogardo i-a încredințat peste 60 de piese. Este cooptată ca solistă a Orchestrei Electrecord condusă de Alexandru Imre împreună cu care face numeroase turnee în Germania, Rusia, Austria, țările nordice ș.a.
Întâia oară – Stela Enache şi Florin Bogardo (F. Bogardo – M. Fortunescu). Un produs Roton sub licenţa Electrecord România.
După desființarea formației devine solista trupei condusă de toboșarul Doru Danciu sub numele de Sunshine Band. În 1972 a plecat în Germania, iar apoi a efectuat turnee în toată lumea (Rusia, Austria, Elveția, Norvegia, Danemarca, etc.). În 1986 a încheiat primul contract pe un vas de croazieră. De atunci cântă foarte mult pe vase de croazieră. Cu „Europa„, unul din cele mai selecte vase de croazieră, a făcut de patru ori ocolul pământului, timp de un an. În 1977, a participat la Festivalul „Orfeul de aur” din Bulgaria. Apare alături de nume mari ale muzicii în diferite programe muzicale: Gilbert Becaud, Milva, Gloria Gaynor, Jennifer Rush, Tony Christie, The Platters, Lionel Hampton, Vicky Leandros, Al Bano etc.
Ani de liceu – Stela Enache şi Florin Bogardo (F. Bogardo). Un produs Jurnalul Naţional sub licenţa Electrecord Romania.
Să pot – Stela Enache şi Florin Bogardo (F. Bogardo – Saşa Georgescu). C & P 2011 UCMR România.
Albume:1983 – „Un simbol al iubirii”, 1988 – „Extemporal la dirigenție cu…Stela Enache”, 1989 – „Stela Enache”, 1997 – „Melodii de Florin Bogardo interpretate de Stela Enache”.
Sursa: wikipedia.org (selectiuni)
Placido Domingo pe numele său Jose Placido Domingo Embil s-a născut la data de 21 ianuarie 1941, în cartierul Barrio de Salamanca din Madrid, Spania, fiind unul dintre cei mai cunoscuţi tenori şi dirijori spanioli. Este renumit pentru vocea puternică de cântăreţ liric sau tenor lirico-dramatic care i-a permis să cânte chiar şi roluri de bariton.
Placido Domingo – „Un Di Felice” (La Traviata – Verdi) de pe The Famous Tenors – CD 1. Un produs mcps 2001 licenţiat Charly Licensing Aps. Live Recordings.
În anul 1949 s-a mutat împreună cu părinţii în Mexic unde a studiat pianul în particular, apoi canto şi arta dirijorală la Conservatorul Naţional de Muzică din Mexico City. Prima apariţie profesională muzicală a fost în anul 1957 în compania mamei sale într-un concert la Merida in Yucatan. O perioadă a cântat roluri de bariton în zarzuela lui Manuel Fernandez Caballero, „Gigantes y cabezudos” şi un rol minor în producţia mexicană a orerei „My Fair Lady” de Loewe. Cu această campanie a participat în 185 de spectacole între care şi opereta lui Lehar, „Văduva vesela”. Debutul pe scena unui teatru a fost în anul 1959, la Teatrul Degollado din Guadalajara în rolul de bariton al lui Pascual din „Marina” de Emilio Arrieta. Apoi a cântat la Ciudat de Mexico în opera „Rigoletto” alături de Norman Treigle si Cornell MacNeil, după care a fost Părintele confesor din „Dialogurile carmelitelor” de Francis Poulenc, iar în mai 1961 în rolul lui Alfredo din „Traviata” pe scena operei din Monterrey.
Placido Domingo – „E Lucevan Le Stelle” (Tosca – Verdi) de pe The Famous Tenors – CD 2. Un produs mcps 2001 licenţiat Charly Licensing Aps. Live Recordings.
În perioada 1962-1965 împreună cu soţia sa, soprana Marta Ornelas a fost angajat în Israel, la Opera din Tel Aviv, unde a participat în 280 de spectacole. Veritabila sa carieră internaţională a fost lansată prin apariţia de succes la New York City, în opera „Don Rodrigo” de Alberto Ginastera în 1966. Placido Domingo a cântat practic pe toate marile scene ale lumii, a cântat pentru prima dată la Opera din Chicago în 1968 , La Scala, Teatrul Municipal de Santiago şi Opera din San Francisco în 1969, la Covent Garden în 1971 , la Teatrul Colon din Buenos Aires în 1972. A cântat sub bagheta unor mari dirijori ca Herbert von Karajan, Zubin Mehta, James Levine. Este considerat cel mai bun dintre tenorii aflaţi în viaţă, a cântat în nenumarate limbi precum italiana, franceza, germana, spaniola, engleza şi rusa. A participat la Ceremonia de Închidere a Jocurilor Olimpice din Pekin. În primii ani ai secolului XXI şi-a intensificat munca de dirijor. A dirijat pentru prima oară pe 7octombrie 1973 „Traviata”, la Opera din New York. A avut un succes deosebit cu „Carmen” pentru inaugurarea Expoziţiei Universale de la Sevilla din 1992. A dirijat Orchestra Simfonica din Montreal pe 8 noiembrie 2005.
Placido Domingo – „Di Quella Pira” (Il Trovatore – Verdi) de pe The Famous Tenors – CD 2. Un produs mcps 2001 licenţiat Charly Licensing Aps. Live Recordings.
A înregistrat în 1981 cântecul „Perhaps Love” în duet cu popularul cântăreţ de muzică folk şi pop, americanul John Denver. Domingo a apărut în şase opere filmate, precum „Madama Butterfly”, dirijată de Jean-Pierre Ponnelle, „Carmen”, dirijată de Francesco Rossi (câştigătoare a unui premiu Grammy), „Tosca”, dirijată de Gianfranco de Bosio, si de asemenea „Otello”, „Cavalleria rusticana & Pagliacci”, „La Traviata”, cu Teresa Stratas, care a primit un premiu Grammy, regizate de Franco Zeffirelli. (Sursa: http://www.radioromaniacultural.ro/placido_domingo-18678)
În 1987, Plácido Domingo şi Denver s-au reunit şi împreună cu Julie Andrews au facut un spectacol special de televiziune numit The Sound of Christmas, înregistrat în Salzburg, Austria, spectacolul a fost câştigător al unui premiu Emmy. A înregistrat multe ale cântece alături de artişti ca José María Cano, Alejandro Fernández, Carlos Santana, Luis Cobos, Caetano Veloso sau Patricia Kaas.
În 1993 a înfiinţat Operalia, concurs pentru tinerii cântăreţi de operă. Printre recordurile sale: a fost aplaudat o oră la Opera din Viena dupa ce a cântat „La bohème”, record înregistrat în Guinness. Un alt record este un concert cu 400.000 persoane în Central Park din New York în timp ce ploua.
„Serenata” (Toselli) de pe Together de Placido Domingo/Itzhak Perlman. P – 1991 Parlophone Records Limited & C – 2015 Parlophone Records Limited / Warner Classics.
Placido Domingo, José Carreras şi Luciano Pavarotti, au format în 1990, celebra societate artistică Los Tres Tenores (Tre Tenori, The Three Tenors) , în Roma, având ca motiv Mondialul de fotbal din Italia din 1990. Evenimentul a fost conceput iniţial pentru a strânge bani necesari Fundaţiei “ Fundación Internacional contra la Leucemia José Carreras”. Apoi s-a repetat şi la urmatoarele 3 Mondiale: 1994 – Los Angeles, 1998 – Paris şi 2002 – Yokohama. Aceste apariţii ale celor trei tenori sub conducerea lui Zubin Mehta, aveau scopul de apropiere a genului operei de marele public.
În iunie 2006, a cântat alături de soprana rusă Anna Netrebko şi cu tenorul Mexican Rolando Villazón pentru Mondialul de fotbal din Germania. În 2002 a înregistrat Imnul Centenarului Clubului Real Madrid CF, cântec pe care l-a interpretat la ceremonie, pe Stadionul Santiago Bernabéu, pe o ploaie interminabilă, chiar în ziua când se împlineau 100 de ani.
În ultimii ani a făcut incursiuni în lumea muzicii pop, realizând duete cu Carlos Santana (Shaman), cu cantăreţul „ranchero” Alejandro Fernández, cu americanul Michael Bolton, sau cu cântăreaţa şi actriţa mexicană Lucero. (Sursa: http://www.cinemarx.ro/persoane/Pl-225-cido-Domingo-23301.html?biografie)
La finalul portretului muzical-artistic dedicat celor doi renumiţi solişti, vom menţiona şi alte date de referinţă (aniversări sau comemorări) ale agendei muzicale a săptămânii 18 – 24 ianuarie:
18-01-1933 S-a născut tenorul Corneliu Fânăţeanu (d. 2014)
18-01-1964 S-a născut soprana Elena Moşuc
18-01-2011 A murit cantautorul Cristian Paţurcă (n. 1964)
18-01-1946 S-a născut soprano Katia Ricciarelli – 70 ani
18-01-1941 S-a născut David Ruffin, fost membru al grupului TEMPTATIONS în perioada 1962-1968, înlocuindu-l pe fondatorul Eldrige Bryant. A trãit pânã pe 1 iunie 1991.
18-01-1941 S-a născut în Marianna, Bobby Goldsboro. Cântecul său Honey a stat în Billboard Hot 100, în frunte, 5 săptămâni în 1968.
19-01-1930 S-a născut Ludovic Bacs, dirijor, compozitor, instrumentist (violă) şi profesor (a fost dirijor al Orch. de Cameră Radio), d. 2015.
19-01-1932 S-a născut la Bucureşti, Constantin Drăghici – interpret de muzică uşoară, compozitor şi orchestrator (d. 2015).
19-01-1946 S-a născut soprana şi prof. Feorgeta Stoleriu – 70 ani.
19-01-1935 S-a născut Johnny O’Keefe, interpret supranumit “ Regele australian al rock ‘n’ roll-ului”. A fost coautor al hitului australian din 1958 ‘Real Wild Child’, reluat de Iggy Pop în 1986. Alte hit-uri : ‘Shout!‘, ‘Don’t You Know Pretty Baby’ şi ‘She’s My Baby.‘ O’Keefe a murit la 6 octombrie 1978.
19-01-1939 Se naşte în Chicago, Phil Everly, cel mai tânăr membru fondator al grupului Everly Brothers, celebru în anii 50-60 (d. 2014). Cel mai mare hit al lor a fost All I Have to Do Is Dream, dar au avut în total cinci piese care au ajuns pe primul loc în clasamentul american.
19-01-1943 S-a născut la Porth Arthur, interpreta americană de muzică rock Janis Joplin. Unul dintre cele trei superstaruri ale generaţiei “flower power”, alături de Jimi Hendrix şi Jim Morrison. Pe lângă apartenenţa la aceleaşi idealuri şi muzica lor excepţională, cei trei au mai avut în comun, din păcate, şi dispariţia prematură din cauze similare, adică abuzul de droguri şi de alcool. A murit, ca urmare a unei supradoze, în camera sa de hotel din Los Angeles, pe data de 4 octombrie 1970.
19-01-1943 S-a nãscut Joe Butler, component al formaţiei “The Lovin’ Spoonful “ (1966 „Summer In The City” – primul loc în SUA, locul opt în Marea Britanie).
19-01-1946 S-a născut la Locust Ride, Tenessee, interpreta de muzică country , compozitoare şi actriţă Dolly Parton – 70 ani. Primele ei piese înregistrate sunt „Here You Come Again” şi „Two Doors Down”. A debutat ca actriţã în filmul ‘9 To 5’, jucând alãturi de Jane Fonda. Ea a compus şi interpretat coloana sonorã a filmului pentru care a avut o nominalizare Grammy. (1976 UK No.7 ‘Jolene‘, 1981 US No.1 ‘9 to 5’). Parton a compus ‘I Will Always Love You’ , US Country No.1 in 1974 şi UK & US No.1 în interpretarea Whitney Houston în 1992.
19-01-1947 S-a nãscut Rod Evans, unul dintre foştii componenţi ai perioadei de început a formaţiei Deep Purple.
19-01-1948 S-a nãscut Harvey Hinsley, component al formaţiei Hot Chocolate (1977 „So You Win Again” – number one în Marea Britanie, locul trei în SUA, plus alte peste 25 de piese de Top 40 în Marea Britanie).
19-01-1949 S-a nãscut la Batley,cântãreţul rock şi compozitorul Alan Palmer cunoscut în lumea muzicii sub numele Robert Palmer. Marele lui hit este „Addicted To Love„, care l-a dus în vârful clasamentului de albume în 1986 (d. 2003).
19-01-1950 S-a nãscut Francis Buchholz, component al formaţiei Scorpions (1991 „Wind Of Change” – locul doi în Marea Britanie).
19-01-1957 S-a nãscut Mickey Virtue, instrumentist la clape în grupul UB 40
19-01-1963 S-a nãscut Caron Wheeler, componentã a formaţiei Soul II Soul.
19-01-1968 S-a născut William Whitfield Crane IV, vocalistul grupului Ugly Kid Joe.
19-01-1996 A murit la Bucureşti, compozitorul Elly Roman.
19-01-1998 Încetează din viaţă, în vârstă de 65 de ani, pionierul rockabilly Carl Perkins, autorul celebrei melodii preluată şi de Elvis Presley Blue Suede Shoes, dupã ce a suferit douã atacuri de cord.
19-01-2006 A murit în urma unui atac de cord celebrul interpret de R & B şi soul Wilson Pickett. Avea 64 de ani. Născut în Pratville, Alabama, s-a mutat la Detroit şi a cântat în tinereţe alături de Falcons, cu care a lansat în 1962 hit-ul I Found A Love.
20-01-2012 A murit cântăreaţa americană de blues şi jazz Etta James (numele său real Jamesetta Hawkins, născută în 1938).
20-01-2014 A murit dirijorul şi muzicianul italian Claudio Abbado (n. 1933).
20-01-1945 S-a nãscut Eric Stewart, component al trupei 10CC.
20-01-1950 S-a născut la New York, Paul Stanley, vocalistul formatiei KISS, pe numele sau real Paul Eisen.
20-01-1952 S-a nãscut Ian Hill, component al trupei Judas Priest.
20-01-1965 Încetează din viaţă Alan Freed, promotorul termenului rock’n’roll (dj-ul american de radio care a ‘invetat’ termenul ‘rock ‘n’ roll’.)
20-01-1971 S-a născut la Cheshire, Gary Barlow. Cel mai misterios membru al formaţiei TAKE THAT este extrem de discret în privinţa idealului său feminin şi nu le raspunde celor care îl întreabă dacă a gasit cumva acest ideal. Majoritatea pieselor formaţiei sunt compuse de către el. O altă pasiune a sa sunt artele marţiale pe care le stăpâneşte destul de bine. Nu atrage atenţia celor din jur şi nici nu este un cuceritor. Nu se dă în vânt după discoteci şi nici după petreceri, îi place să-şi petreacă timpul liber acasă.
21-01-1924 S-a născut Telly Savalas, actor şi interpret. A decedat la 22 ianuarie 1994, bolnav de cancer.
21-01-2013 A murit Janos (Janczy) Korossy, pianist, orchestrator şi compozitor de jazz de naţionalitate maghiară, stabilit după 1969 în SUA (n. 1926 la Cluj) , primul muzician român care a combinat folclorul românesc cu ritmul de jazz, considerat drept “cel mai autentic pianist de jazz european” de cunoscutul critic american de jazz Willis Connover.
21-01-1941 S-a născut tenorul şi dirijorul spaniol Placido Domingo-75 ani.
21-01-1942 S-a născut interpretul Edwin Starr. (1970 US No.1 and UK No.3 single ‘War‘). A murit la 2 aprilie 2003 la 61 de ani.
21-01-1950 S-a născut în Trinidad Tobago, Indiile de Vest, cântăreţul britanic Billy Ocean. Numele său real este Leslie Sebastian Charles.
21-01-1958 S-a născut intepreta americană Anita Backer. 1986 UK No.13 single ‘Sweet Love’, 1998 US No.1 album ‘Giving You The Best That I Got’).
21-01-1967 S-a născut Cordell Crockett , basistul formatiei UGLY KID JOE
21-01-1976 S-a născut Emma Bunton, Baby Spice din grupul Spice Girls (1996 UK No.1 & 1997 US No.1 single ‘Wannabe‘, 2001 UK No.1 solo single ‘What Took You So Long’).
21-01-1980 S-a născut Benjamin Moody, chitaristul grupului Evanescence (2003 UK No.1 & US No.5 single ‘Bring Me To Life’, 2003 UK No.1 & US No.3 album ‘Fallen’).
21-01-1996 Îşi pierd viaţa în accident auto doi membri ai grupului London Boys: Edem Ephraim şi Dennis Fuller. Accidentul s-a produs în Alpi.
21-01-1997 Încetează din viaţă în vârstă de 87 de ani, legendara figură a industriei muzicale, cel care l-a promovat şi pe Elvis Presley, Col. Tom Parker.
21-01-1999 Încetează din viaţă în vârstă de 76 de ani , în Oakland, California, celebrul interpret şi pianist Charles Brown.
21-01-2002 Încetează din viaţă în urma unui infarct, în vârstă de 81 de ani, interpreta Peggy Lee .
22-01-1921 S-a născut compozitoarea şi prof. de canto Camelia Dăscălescu – 95 ani.
22-01-1931 S-a născut în Clarksdale, Missourri, Sam Cooke. Cel mai mare hit al său a fost You Send Me. Post mortem, în 1986 a fost primit în Rock And Roll Hall Of Fame. (1957 US No.1 & UK No.29 single with ‘You Send Me’ and a 1986 UK No.2 single with ‘Wonderful World’ first released in 1960). A murit la 11 decembrie 1964.
22-01-1946 S-a născut în Dallas, Meat Loaf (Marvin Lee Aday).
22-01-1953 S-a născut Steve Perry, solist vocal al grupului JOURNEY, (1982 US No.2 single ‘Open Arms’, solo 1984 US No.3 single, Oh, Sherrie’).
22-01-1960 S-a născut în Australia Michael Hutchence, solistul vocal al grupului INXS. Michael Hutchence, vocals, INXS, (1988 UNo.2 & US No.1 single ‘Need You Tonight’). 1987 albumul ‘Kick’ s-a vândut în peste 10 milioane de copii . În US Top 10 singles; ‘Need You Tonight,’ ‘Devil Inside’, ‘New Sensation,‘ şi ‘Never Tear Us Apart.’ Hutchence a fost găsit mort în hotelul său din Sydney la 22 nov. 1997 la 37 de ani.
22-01-1965 S-a născut bateristul grupului Guns N”Roses, Steven Adler.
22-01-1965 S-a născut DJ Jazzy Jeff, (1993 UK No.1 single ‘Boom! ShakeThe Room’).
23-01-1948 S-a născut în East Oakland, California, Anita Pointer din grupul Pointer Sisters. (1981 US No.2 single, ‘Slow Hand’, 1984 UK No.2 single ‘Automatic‘).
23-01-1959 S-a născut Earl Falconer, basistul grupului UB 40
23-01-1978 Încetează din viaţă, în urma unui accident auto, în vârstă de 51 de ani, Vic Ames din grupul Ames Brothers.
23-01-1997 Încetează din viaţă, în vârstă de 61 de ani pionierul R & B Richard Berry, autorul melodiei Louie Louie.
24-01-1939 S-a născut interpretul şi compozitorul Ray Stevens. A avut 2 piese number one în topuri, Everything Is Beautiful în 1970 (US No.1 & UK No. 6) şi The Streak, în 1974 (US & UK)
24-01-1941 S-a născut în Brooklyn, New York, cântăreţul şi compozitorul american Neil Diamond – 75 ani.
24-01-1941 S-a născut Aaron Neville din grupul The Neville Brothers, (1966 US No.2 single ‘Tell It Like It Is’, 1989 UK No.2 single with Linda Ronstadt’ Don’t Know Much’).
24-01-1944 S-a născut cântăreţul şi actorul Cristian Popescu.
24-01-1950 S-a născut la Reşiţa, interpreta de muzică uşoară Stela Enache (Steriana Aurelia Bogardo).
24-01-1995 A murit, bolnav de meningita, la 32 de ani, David Cole, instrumente cu clape şi producătorul grupului C & C Music Factory. (1991 UK No.4 single ‘Things That Make You GoHmmm…’, 1991 US No.1 single ‘Gonna Make You Sweat’.) A mai produs pentru Mariah Carey, Whitney Houston şi Aretha Franklin.
24-01-1939 S-a născut compozitorul american Bill Dees (“Oh, Pretty Woman”) – d. 2012
*****
Ne vom reîntâlni săptămâna viitoare cu alţi interpreţi de valoare aniversaţi sau comemoraţi, însă până atunci vă doresc tuturor multă sănătate şi audiţie plăcută pe frecvenţele Radio România Regional!
Bogdan Dragomir – Radio România Regional.
(Rubrica este realizată cu sprijinul Agenţiei de Presă RADOR, Wikipedia.org, şi al materialelor jurnalistice din arhiva personală).
Premiul TINERE TALENTE – Radio România Regional la Festivalul Concurs Național de Interpretare a Muzicii Ușoare Românești – FLORI DE MAI – Ed. a XXIV-a, Călărași 2024!
Radio România REGIONAL, susține și promovează copiii artiști – tineri muzicieni, laureați ai celor mai importante festivaluri și...
Radio România Actualităţi îşi menţine poziţia de lider pe piaţa de radio din România, pe toate mediile de rezidenţă: 14,3% la nivel naţional, 14,7% în mediul urban şi 13,4% în Bucureşti, după cum arată datele de audienţă furnizate de Asociaţia pentru Radio Audienţă (ARA), valul de toamnă 2015, publicate astăzi.
Audienţa zilnică a programelor Radio România (Radio România Actualităţi, Radio România Cultural, Radio România Muzical, Radio România Antena Satelor şi Reţeaua Studiourilor Regionale) însumează peste 4,5 milioane de ascultători, Societatea Română de Radiodifuziune înregistrând o cotă de piaţă de peste 30%.
Studiul de Audienţă Radio – valul de toamnă 2015 a fost efectuat în perioada 31 august – 20 decembrie 2015 de către IMAS – Marketing şi Sondaje şi GFK România – Institut de Cercetare de Piaţă SRL, pe un eşantion de 9.449 de persoane dintre care 7.400 în mediul urban şi 2.049 în mediul rural.
Studiul a cuprins 1.156 de localităţi, dintre care 304 în mediul urban şi 852 în mediul rural.
Măsurarea audienţei s-a realizat pe baza metodei rememorării audienţei din ziua precedentă (Day After Recall), metodă la care apelează cele mai multe dintre sistemele de măsurare pe plan internaţional, metodologie recomandată de EBU (European Broadcasting Union) şi ESOMAR (European Society for Opinion & Marketing Research).
Publicat de Bogdan Dragomir,
13 ianuarie 2016, 15:51 / actualizat: 22 iunie 2023, 11:00
MUZICA UNEI GENERAŢII PERENE Nr. 6
Aniversări şi comemorări ale unor mari artişti – muzicieni, care au demonstrat prin măiestria lor interpretativă că au fost, sunt şi vor rămâne ale seriei de „portrete muzicale” de la noi şi de pretutindeni, din genuri muzicale diferite, cu selecţii de informaţii biografice şi muzică de bună calitate, vă invităm să ne urmăriţi pe pagina noastră de internet, Radio România Regional (www.www.radioromaniaregional.ro), acolo unde veţi putea să ascultaţi în fiecare săptămână cele mai frumoase melodii… „de ieri, de azi, de mâine!”.
Am ales pentru astăzi, dintre personalităţile muzical-artistice aniversate sau comemorate în săptămâna 11 – 17.01.2016, un renumit cantautor de muzică folk şi pop-folk, realizator de emisiuni radio-tv, fost membru al Cenaclului FLACĂRA şi parlamentar – aniversare VICTOR SOCACIU şi un solist vocal, instrumentist la chitară, membru al unui grup de mare succes în muzica pop a anilor 1970 – 1980 – comemorare MAURICE GIBB (a încetat din viaţã în Miami, la 53 de ani, în urma unui atac de cord), unul dintre membrii formaţiei BEE GEES, celebrã pentru hit-uri precum: „Stayin’ Alive„, „Tragedy„, „Saturday Night Fever„...
VICTOR SOCACIU : (n. 14 ianuarie 1953, Brașov), este un cantautor român de muzică folk, realizator de emisiuni de televiziune și parlamentar.
Cantautor, membru, din 2003, al Uniunii Compozitorilor şi Muzicologilor din România • Născut la: 14.01.1953 la Braşov • 1969 – Urmează cursurile de ghitară clasică la Şcoala Populară de Artă – Braşov, la clasa prof. Martinescu. • 1978 – Absolvent al Facultăţii de Electromecanica – inginer • 1970 – debutează pe scenă cu trupa rock Zodiac. • 1973 – activează în cadrul Cenaclului “Dacia Felix” din Centrul Universitar Braşov iar primele sale cântece folk (“Trenul”, “Ţinta între bine şi rău”, “Sub scutul amurgului”) se bucură de un real succes în mediul studenţesc.
„Tata şi caii” de pe Best of – 30 de Victor Socaciu. Lansat: 2003. C & P 2003 Radio România.
• 1975 – debut radio cu piesa « Nălucile amintirilor » • 1976 – debutează în Cenaclul “Flacăra” la Teatrul Naţional Bucureşti • 1976 – debut TV cu piesa “Oltule”
„Cãruţa cu flori” de pe Best of – 30 de Victor Socaciu. Lansat: 2003. C & P 2003 Radio România.
Activitate:
Membru în Cenaclul “Flacăra” în perioada 1976 – 1982, al Serbărilor Scânteii Tineretului în perioada 1983 – 1984 • Semnează muzica spectacolului “Tinereţe fără bătrâneţe” de Eduard Covali – Teatrul Dramatic Braşov • Semnează coloana sonoră a spectacolului de muzică şi poezie “Muntele dragostei” la Teatrul Ion Creangă – Bucureşti – 1987 – 1989 • Producător al Festivalului Naţional – Concurs de muzică folk “Om Bun” începând din 1991
„Cântec pentru Charlie Chaplin” de pe Best of – 30 de Victor Socaciu. Lansat: 2003. C & P 2003 Radio România.
• Turnee în: China – 1986, Coreea – 1986, URSS – 1984, Germania – 1985, 1999, 2002 şi 2003, Republica Moldova – 1990, 1993, 1996 şi 2001, Canada – 1999 şi 2001, SUA – 1996, 1999 şi 2002, Suedia – 1996, etc. • Realizator al emisiunii săptămânale la TVR – “Vânare de vânt”, între 1997-1999.
„La un ceai” de pe Best of – 30 de Victor Socaciu. Lansat: 2003. C & P 2003 Radio România.
• Semnează genericele mai multor emisiuni Radio şi TV printre care: “Omul cu chitara”, “Oameni de zăpadă” respectiv « Ceaiul de la ora 5 », « Insomniile Corinei » « Cazuri şi necazuri în dragoste », « Vânare de vânt », « Arca Marinei », « Personalul de Costineşti », « Bun de tipar », « Tunelul timpului », « Mulţumesc », « Ora fără catalog » • Semnează peste 450 de cântece declarate la UCMR – ADA.
– Şi-a lansat cel mai recent album muzical pe 18 februarie 2010, albumul Iedera. Discul conţine 12 cântece si a fost lansat împreună cu o serie de concerte în ţară.
„Mereu cu Dumnezeu” de pe Condiţia Umană – C & P 2001 Electrecord EDC 426 de Victor Socaciu / Adrian Păunescu.
– Victor Socaciu se află de mai bine de un an la Montreal, Canada, unde a fost numit consul general al României.
Bee Geesa fost un grup popformat în 1958. Formaţia era alcătuită din fraţii Barry, Robinşi Maurice Gibb. Trioul a înregistrat succes în majoritatea deceniilor dar au avut două perioade de succes excepţional: ca formaţie rockla sfârşitul anilor 1960 şi începutul anilor 1970 şi ca formaţie discola sfârşitul anilor 1970. Grupul cânta în armonie strânsă în trei părţi; vocea vibratoa lui Robin a fost un element distinctiv în primele hituri ale grupului în vreme ce vocea falsettoR&Ba lui Barry a devenit sunetul caracteristic la sfârşitul anilor 1970 şi în anii 1980.
„More Than A Woman” de pe Golden Collection 2000 CD1 de Bee Gees. Lansat: 2000. C & P Lighthouse Records & EMI UK Ltd.
Şi-au compus toate hiturile dar în acelaşi timp au compus şi produs câteva hituri înregistrate de alţi artişti.
„Too Much Heaven” de pe Golden Collection 2000 CD1 de Bee Gees. Lansat: 2000. C & P Lighthouse Records & EMI UK Ltd.
Născuţi în Isle of Mandin părinţi englezi, fraţii Gibb au trăit în Manchester, Angliapână la sfârşitul anilor 1950 unde au înfiinţat formaţia The Rattlesnakes. Familia s-a mutat apoi în Queensland, Australiaşi apoi pe Insula Cribb. După ce au înregistrat primul lor hit în Australia sub numele de Bee Gees cu melodia „Spicks and Specks” au revenit în Regatul Unit în ianuarie 1967 unde producătorul Robert Stigwood a început să îi promoveze la nivel internaţional.
„Night Fever” de pe Golden Collection 2000 CD1 de Bee Gees. Lansat: 2000. C & P Lighthouse Records & EMI UK Ltd.
Apogeul lor a fost atins în anul 1977 când au contribuit la coloana sonoră a filmului Febra de sâmbătă seara. Coloana sonoră a filmului a fost vândută în peste 40 de milioane de exemplare, fiind printre cele mai bine vândute albume din toate timpurile, a petrecut 24 de săptămâni consecutive pe prima poziţie în Statele Unite şi a produs trei hituri: „Stayin’ Alive”, „How Deep Is Your Love” şi „Night Fever”, toate trei ocupând prima poziţie în Statele Unite şi în alte ţări ale lumii.
„Stayin’ Alive” de pe Golden Collection 2000 CD1 de Bee Gees. Lansat: 2000. C & P Lighthouse Records & EMI UK Ltd.
Bee Gees au vândut peste 220 de milioane de discuri la nivel mondial, fiind astfel printre cei mai bine vânduţi artişti muzicali din toate timpurile. Au fost incluşi în Rock and Roll Hall of Fameîn 1997; pe placa lor din Rock and Roll Hall of Fame scrie: „Doar Elvis Presley, The Beatles, Michael Jackson, Garth Brooksşi Paul McCartneyau vândut mai mult decât Bee Gees”.
„Tragedy” de pe Golden Collection 2000 CD1 de Bee Gees. Lansat: 2000. C & P Lighthouse Records & EMI UK Ltd.
După moartea lui Maurice în ianuarie 2003 la vârsta de 53 de ani Barry şi Robin au destrămat grupul după 45 de ani de activitate. În 2009 Robin a anunţat că el şi Barry au fost de acord ca Bee Gees să se refacă şi să interpreteze din nou. Robin a decedat în mai 2012 la vârsta de 62 de ani după o luptă lungă cu cancerul şi alte probleme de sănătate. (Wikipedia.org – selecţiuni).
La finalul acestui portret artistic dedicat distinşilor muzicieni, vom menţiona şi alte date de referinţă (aniversări sau comemorări) ale agendei muzicale a săptămânii 11 – 17 ianuarie:
11-01-1895 S-a născut Laurens Hammond, inventatorul orgii Hammond. Sunetul specific a fost folosit de mulţi artişti printre care Procol Harum, Keith Emerson, Led Zeppelin, The Allman Brothers and The Faces. A murit la 3 iulie 1973.
11-01-1942 S-a nãscut Clarence Clemons, saxofonist în trupa E-Street Band.
11-01-1946 S-a nãscut cântãreaţa Naomi (Diane) Judd, mama cântãreţei Wynonna. Cele doua au cântat împreunã sub numele The Judds. Hit-urile lor sunt „Why Not Me„, „Have Mercy„.
11-01-1946 S-a născut Tony Kaye, instrumente cu clape în grupul Yes.
11-01-1958 S-a născut Trevor Taylor din grupul Bad Boys Blue
11-10-1958 S-a născut la Los Angeles, California, Vicky Peterson, (Victoria Anne Theresa Peterson) ex chitară şi voce în grupul Bangles, cunoscutã datoritã piesei „Maniac Monday”
11-01-1968 S-a nãscut Tom Dumont, chitaristul trupei No Doubt.
11-01-1971 S-a nãscut în Bronx/New York/SUA, solista r&b Mary J. Blige. 1997 US No.1 album, ‘Share My World’, 1999 UK No.4 single’ As’, 2001 US No.1 single,‘ Family Affair’).
11-01-1971 S-a nãscut Tom Rowlands din grupul Chemical Brothers.
11-01-1999 Moare la 58 de ani, la Milano, bolnav de cancer, interpretul italian Favrizio De Andre
12-01-1945 S-a născut interpreta Maggie Bell, The Power, Stone The Crows & solo, (UK No.11 solo single ‘Hold Me’).
12-01-1946 S-a născut Cynthia Robinson, vocal, Sly and The Family Stone, (1971 US No.1 & 1972 UK No.15 single ‘Family Affair‘).
12-01-1954 S-a născut Felipe Rose, vocal, The Village People, (1978 US No.2 & 1979 UK No.1 single ‘YMCA‘).
12-01-1959 S-a născut la Halmstad, Suedia, Hakan Per Gessle din grupul Roxette . Formează primul său grup la 17 ani numit „GRAPE ROCK”. Doi ani mai târziu grupul îşi schimbă numele în „Gyllenne Tider”, reuşind să editeze în 1980 un LP şi să primescă în 1981 discul de platină pentru „Flikorna pa Tv2”
12-01-1960 S-a nãscut Charlie Gillingham, component al formaţiei Counting Crows.
12-01-1963 S-a născut Guy Chambers, interpret, compozitor, producător, membru al grupurilor The Waterboys, World Party, The Lemon Trees. A lucrat cu Robbie Williams în 1997 co-autor şi producător pentru piesele ‘Angels’, ‘Rock DJ’, ‘Millennium’ and ‘Let Me Entertain You.’
12-01-1966 S-a născut Keiko Malle, membru al grupului Camouflage.
12-01-1970 S-a nãscut rapper-ul Raekwon, component al grupului Wu Tang Clan.
12-01-1975 S-a nãscut Melanie C sau Mel C sau Melanie Chisholm, fosta componentã a formaţiei Spice Girls. (1996 UK No.1 & 1997 US No.1 single ‘Wannabe‘, solo, 2000 UK No.1 single, ‘Never Be The Same Again’).
12-01-2003 A încetat din viaţã, la vârsta de 55 de ani, Mickey Finn, bateristul trupei T. Rex.
12-01-2003 A încetat din viaţã în Miami, la 53 de ani, în urma unui atac de cord, Maurice Gibb, unul dintre membrii formaţiei Bee Gees, celebrã pentru hit-uri precum: „Stayin’ Alive„, „Tragedy„, „Saturday Night Fever„.
12-01-2004 A încetat din viaţă, bolnav de leucemie, compozitorul şi interpretul Randy VanWarmer .( 1979 US No.4 & UK No.8 single ‘Just When I Needed You Most’).
13-01-1930 S-a nãscut Robert Squirrel Lester, component al formaţiei The Chi-Lites.
13-01-1947 S-a născut la Manchester, John Lees, chitaristul grupului Barclay James Harvest.
13-01-1955 S-a nãscut Trevor Rabin component al grupului Yes.
13-01-1961 S-a nãscut Graham McPherson, component al formaţiei Madness.
13-01-1979 A încetat din viaţã solistul soul Donny Hathaway. El a sărit sau a cãzut de la fereastra unui hotel din New York/SUA. Avea 34 de ani.
14-01-1931 S-a născut interpreta Caterina Valente.
14-01-1965 S-a născut la Londra interpreta Des’ Ree. 1998 a însemnat revenirea în clasamente a celei care n-a mai fost în topuri pentru o perioadă de 3 ani. S-a născut la Londra dar a plecat în insulele Barbados din Caraibe în urmă cu peste 30 de ani. La 13 ani a început să cânte, iar în prezent este una din preferatele publicului britanic.
14-01-1968 S-a născut LL Cool J , pe numele real James Smith .
14-01-1969 S-a născut Dave Grohl, membru al grupurilor Foo Fighters şi Nirvana
14-01-1975 S-a născut George Monceanu din grupul Body & Soul.
14-01-1978 S-a născut la Constanţa, Costi Ioniţă
15-01-1893 S-a născut compozitorul şi actorul Igor Novello, premiile anuale muzicale britanice purtându-i numele. A murit la 6 martie 1951.
15-01-1942 S-a născut Edward Bivens, vocal, The Manhattans, (1976 US No.1 & UK No.4 single ‘Kiss And Say Goodbye’).
15-01-1952 S-a născut Melvyn Gale din grupul Electric Light Orchestra. (1979 UK No.3 & US No.4 single ‘Don’t Bring Me Down’, plus 26 other Top 40 hits).
15-01-1969 S-a născut rapper-ul Ice Cube. ( 1994 UK No.22 single BopGun, (1992, US No.1 US album ‘The Predator’). NWA, (1990 UK No.26 single ‘Express Yourself’).
15-01-1972 S-a născut Steve Browavozyk, membru al grupului Fun Factory
15-01-1994 Moare în somn, la vârsta de 52 de ani, câştigătorul Grammy, compozitor şi interpret, Harry Nilsson. S-a născut Harry Edward Nelson III. Primul hit a fost Everybody’s Talking de pe coloana sonoră a filmului Midnight Cowboy dar cel mai mare hit al său a fost Without You, 4 săptămâni în fruntea topului Billboard, peste 1 milion de copii vândute.
16-01-1942 S-a nãscut Bill Francis, component al formaţiei Dr. Hook & The Medicine Show.
16-01-1957 A murit la 89 de ani Arturo Toscanini.
16-01-1959 S-a născut la Ibadan, Africa de Vest, Sade Adu, pe numele real Helen Folasade Adu.
16-01-1962 S-a nãscut Paul Webb, basistul formaţiei Talk Talk.
16-01-1966 S-a nãscut Maxine Jones una dintre componentele grupului En Vogue.
16-01-1968 S-a născut Whitfield Crane, membru al grupului Ugly Kid Joe , fost component al grupului Life Of Agony. În 1999 şi-a format la Los Angeles grupul de metal alternativ Medication, din care mai fac parte chitariştii Logan Mader (cu care a şi pus proiectul la drum, în 1998 la Festivalul Ozzfest, ex-Machine Head) şi B Blunt (ex-Dayinthelife) , basistul Kyle Sanders (ex-Piece Dog şi Skrew) şi bateristul Roy Mayorga (ex-Soulfly).
16-01-1979 S-a nãscut în Detroit cântãreaţa R & B Aaliyah. Numele ei complet este Aaliyah Haughton. A murit la 25 august 2001 în urma unui accident avitatic petrecut în Bahamas. (2000, US No.1 single ‘Try Again’, 2002 UK No.1 single ‘More Than A Woman’).
17-01-1927 S-a născut interpreta americană Eartha Kit. (1955 UK No.7 single ‘Under The Bridges Of Paris,’ 1989 UK No.32 single with Bronski Beat, ‘Cha Cha Heels’).
17-01-1933 S-a născut la Cairo, Dalida. Pe numele său adevărat Christina Yolanda Gigliotti. Parinţii sunt italieni stabiliţi în Egipt. S-a născut în cartierul Choubra din Cairo şi măsoară 164 cm, 51-52 kg. În 1961, odată cu căsătoria, a ales cetăţenia franceză. Numele artistic se datorează scriitorului Alfred Machard, fiind un joc al numelui Dalila. A încetat din viaţã în anul 1987.
17-01-1944 S-a născut interpreta Francoise Hardy
17-01-1947 S-a născut compozitorul şi prof. univ. Anton Şuteu.
17-01-1948 S-a născut Mick Taylor din grupul Rolling Stones.
17-01-1956 S-a născut în Luton, Bedfordshire, Anglia, Paul Young. Cea mai cunoscutã piesa a lui este „Everytime You Go Away”, din 1985, compusã de Daryl Hall. (1983 UK No.1 single ‘Wherever I LayMy Hat, That’s My Home’, 1985 US No.1 single ‘Everytime YouGo Away’. The Streetband, (1978 UK No.18 single ‘Toast.’
17-01-1959 S-a născut în Newport Beach, California, Susanna Hoffs, ex-Bangles, voce şi chitară.(1986 UK No.2 single with Prince song ‘Manic Monday’, 1986 US No.1 single ‘Walk Like An Egyptian’).
17-01-1960 S-a nãscut John Crawford, bassist în grupul Berlin. Marele lor hit este „Take My Breath Away” de pe coloana sonorã a filmului ‘Top Gun’. ( 1986 No.1 US & No.1 UK )
17-01-1966 S-a născut Shabba Ranks, numele real Raxton Rawiston Fernando Gordon (1993 UK No.3 single ‘Mr Loverman’).
17-01-1971 S-a nãscut interpretul american Kid Rock. (Robert James Ritchie), 2000 US No.2 album ‘History Of Rock’.
17-01-1996 A încetat din viaţã, la vârstã de 55 de ani, bateristul şi solistul Robert Covington.
*****
Ne reîntâlnim săptămâna viitoare cu alţi interpreţi de valoare aniversaţi sau comemoraţi, până atunci vă doresc audiţie plăcută pe frecvenţele Radio România Regional! ( www.www.radioromaniaregional.ro )
Bogdan Dragomir – Radio România Regional.
(Rubrica este realizată cu sprijinul Agenţiei de Presă RADOR, Wikipedia.org, youtube.com şi al materialelor jurnalistice din arhiva personală. Piesele muzicale în format audio sunt selectate de pe albumele VICTOR SOCACIU – BEST OF 30, realizat de Editura „Casa Radio” C & P 2003 Radio România, CONDIŢIA UMANĂ, realizat de Casa de Discuri ELECTRECORD EDC 426 – C&P 2001 şi BEE GEES – GOLDEN COLLECTION 2000, C & P 2000 – LIGHTHOUSE RECORDS & EMI UK Ltd).
Premiul TINERE TALENTE – Radio România Regional la Festivalul Concurs Național de Interpretare a Muzicii Ușoare Românești – FLORI DE MAI – Ed. a XXIV-a, Călărași 2024!
Radio România REGIONAL, susține și promovează copiii artiști – tineri muzicieni, laureați ai celor mai importante festivaluri și...
Acest site folosește cookie-uri pentru a-ți putea oferi cea mai bună experiență în utilizare. Informațiile cookie sunt stocate în navigatorul tău și au rolul de a te recunoaște când te întorci pe site-ul nostru și de a ajuta echipa noastră să înțeleagă care sunt secțiunile site-ului pe care le găsești mai interesante și mai utile.
Cookie-urile strict necesare
Cookie-urile strict necesar trebuie să fie activate tot timpul, astfel îți putem salva preferințele pentru setările cookie-urilor.
Dacă dezactivezi aceste cookie-uri, nu vom putea să-ți salvăm preferințele. Aceasta înseamnă că de fiecare dată când vizitezi acest site va trebui să activezi sau să dezactivezi cookie-urile din nou.
Născut în Marea Britanie, Leo McFall a studiat arta dirijorală la Academia Sibelius din Helsinki și a urmat studii de perfecționare la Universitatea de Arte din Zürich. Leo McFall s-a bucurat de o frumoasă colaborare cu dirijorul Bernard Haitink, asistându-l în pregătirea concertelor cu Orchestra de Cameră a Europei, Orchestra Simfonică din Chicago, Royal Concertgebouw – Amsterdam, Orchestra Tonhalle – Zürich și Filarmonica din Viena. Printre colaborările recente ale dirijorului Leo McFall se numără proiecte cu BBC Philharmonic, Orchestre National du Capitole de Toulouse, Orchestre Philharmonique de Toulouse, Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo, Orchestre National de Lyon etc.
